Ресейдегі анимация тарихы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Ал, мультфильмдерді кім жақсы көрмейді? Қазір бұл саланың дамығаны сонша, мультфильмдерде арнайы эффектілер мен графика бар, кейде 3D сияқты әр түрлі эффектісіз, сапасыз сызылған ескі «жалпақ» фильмдерді есте сақтау қиынға соғады. Қазіргі балалар ірімшікпен қарға туралы пластилин кейіпкерлері бар мультфильмнің нені білдіретінін, боялған түстері бар және кейіпкерлердің сәл күңгірт дауыстары бар қарапайым қысқа мультфильмдер нені білдіретінін ешқашан түсінбейді және диафильмдер туралы ештеңе айта алмайды!

Анимация тарихы – кинематографияның дамуының тағы бір кезеңі, өйткені әуел бастан мультфильмдер жеке кино жанры болып саналды. Бұл мультфильмдердің кескіндемеге қарағанда киноға ұқсастығы аз болғанына қарамастан орын алды.

Біз мультфильмдер Джозеф Платоға қарыздармыз

Кез келген басқа тарих сияқты, анимация мен анимация тарихында да көтерілулер мен құлдыраулар, ауысулар және ұзақ уақыт тоқтаулар болды. Дегенмен, бұл қызықты, өйткені мультфильмдер өндірісі үнемі дерлік дамып келеді және осы уақытқа дейін дамып келеді. Анимацияның пайда болу тарихы бельгиялық ғалым Джозеф Платоның мүлкімен байланысты. Ол 1832 жылы жасағаны белгілістроб шам деп аталатын ойыншық. Қазіргі заманда балаларымыздың мұндай ойыншықпен ойнауы екіталай, бірақ 19 ғасыр балаларына мұндай ойын-сауық ұнады. Сызба жалпақ дискіге қолданылды, мысалы, жүгіріп келе жатқан ат (Платодағы жағдай сияқты), ал келесісі алдыңғысынан сәл өзгеше болды, яғни сызбаларда жануардың әрекетінің реттілігі бейнеленген. секіру. Диск айналғанда, ол қозғалатын сурет сияқты әсер қалдырды.

Бірінші көбейткіш

Бірақ Джозеф Платон инсталляциясын жақсартуға қанша тырысса да, толыққанды мультфильм жасай алмады. Ол француз Эмиль Рейноға жол берді, ол стробоскоптағы сияқты фазалық сызбалары бар цилиндрден тұратын праксиноскоп деп аталатын ұқсас құрылғыны жасады.

Анимация тарихы осылай басталды. 17 ғасырдың аяғында француз кішкентай оптикалық театрды құрды, онда ол барлығына 15 минуттық күлкілі қойылымдарды көрсетті. Уақыт өте келе инсталляция өзгерді, айналар мен жарықтандыру жүйесі қосылды, бұл, әрине, әлемді мультфильм сияқты сиқырлы әрекетке жақындатты.

Анимация өмірінің алғашқы онжылдықтарында Францияда театр мен киномен бірге дами берді. Белгілі режиссер Эмиль Коль өзінің тамаша актерлік қойылымдарымен танымал болды, бірақ бәрібір анимация оны көбірек қызықтырды және 1908 жылы ол өзінің алғашқы мультфильмін «сызды». Реализмге жету үшін Коль фотосуреттерді қолданды және өмірден алынған заттарды көшірді, бірақ бәрібір оның идеясы болдыфильмнен гөрі қозғалыстағы комикс сияқты.

Театрдың балетмейстері - Ресейдегі анимацияның негізін қалаушы

Анимация саласындағы ресейлік қайраткерлерге келетін болсақ, олар мультфильмдерді жаңа деңгейге көтерді, енді кейіпкерлер қуыршақ болды. Осылайша 1906 жылы Ресейдегі анимация тарихы басталған алғашқы отандық мультфильм жасалды. Мариин театрының хореографы Александр Ширяев 12 билейтін қуыршақ бейнеленген мультфильмді өңдеді.

Ені 1,5 см пленкаға түсірілген қысқаметражды фильм тым көп жұмыс болып шықты. Үш ай бойы Александрдың камерадан өндіріске жиі жүгіргені сонша, ол тіпті едендегі тесікті сүртті. Ширяевтің қуыршақтары елес сияқты жер бетінде жай ғана қозғалмайды, олар тірідей секіріп, ауада айналады және керемет қозғалыстар жасайды. Белгілі тарихшылар мен аниматорлар кейіпкерлердің мұндай белсенділігінің сырын әлі де аша алмай келеді. Өзіңізге ұнайтын нәрсені айтыңыз, бірақ отандық анимацияның тарихы күрделі және маңызды мәселе, сондықтан ең озық мамандардың өзі белгілі бір құрылғының жұмыс істеу принциптерін әрқашан толық түсіне бермейді.

Владислав Старевич - орыс анимациясының жарқын «кейіпкері»

Анимацияның жасалу тарихы француз ғалымдары мен режиссерлерінің есімдерімен байланысты. Владислав Старевич бұл шетелдіктердің арасында сөзсіз «ақ қарға» болды, өйткені 1912 жылы ол нағыз 3D мультфильмін ойлап тапты! Жоқ, орыс анимациясының тарихы әлі адамдар киюді ойлайтын деңгейге жеткен жоқарнайы көзілдірік, бұл адам ұзақ уақытқа созылатын мультфильм қуыршақ жасады. Бұл ақ-қара, біртүрлі және тіпті қорқынышты болды, өйткені өз қолыңызбен әдемі кейіпкерлерді жасау біраз қиын болды.

Бұл мультфильм «Әдемі Луканида немесе мүйізділер мен мұрттар соғысы» деп аталды, ең қызығы Владислав Старевич өз жұмысында жәндіктерді пайдаланған, бұл кездейсоқ емес, өйткені ол бұларды қатты жақсы көретін. тіршілік иелері. Дәл осы адамнан мағынасы бар мультфильмдер басталды, өйткені Старевич фильмде тек көңіл көтеру ғана емес, сонымен қатар қандай да бір субтекст болуы керек деп есептеді. Ал жалпы оның фильмдері жәндіктер туралы биология пәнінің кейбір әдістемелік құралдары ретінде ойластырылған, мультфильм жасаушының өзі оның нағыз өнер туындысын жасайтынын елестеткен жоқ.

Старевич Луканидамен ғана тоқтап қалмады, кейін ол ертегілер негізінде мультфильмдер жасады, енді олар ертегілерге ұқсай бастады.

Кеңес графикасы

Кеңес анимациясының тарихы 1924 жылы, бірнеше суретшілер бүгінде танымал емес Култкино студиясында көптеген қолмен салынған мультфильмдер жасаған кезде басталды. Олардың ішінде «Неміс істері мен істері», «Кеңес ойыншықтары», «Токиодағы оқиға» және т.б. Бір мультфильм жасау жылдамдығы айтарлықтай өсті, егер бұрын аниматорлар бір жобада айлар бойы жұмыс істесе, енді бұл мерзім 3 аптаға дейін қысқарды (сирек жағдайларда көбірек). Бұл технология саласындағы серпілістің арқасында жасалды. Суретшілерде уақытты үнемдейтін және процесті жасайтын тегіс шаблондар болдымультфильм жасау аз уақытты қажет етеді. Сол кездегі анимация әлемге тек Ресейде ғана емес, бүкіл әлемде үлкен маңызға ие көптеген мультфильмдер берді.

Александр Птушко

Бұл адам біздің анимацияның дамуына да өз үлесін қосты. Ол сәулетші мамандығы бойынша, сонымен қатар машина жасау саласында жұмыс істеген. Бірақ ол «Мосфильмге» келгенде қуыршақ мультфильмдерін жасау оның шақыруы екенін түсінді. Онда ол өзінің сәулет өнерін өмірге әкелді, сонымен қатар Ресейдегі ең атақты киностудияда жақсы техникалық база құруға көмектесті.

Ол әсіресе 1935 жылы «Жаңа Гулливер» мультфильмін жасағаннан кейін танымал болды. Жоқ, бұл сюжеттегі мәтіннің қабаттасуы емес, бұл «Гулливердің саяхатының» КСРО үлгісінде қайта сызылуының бір түрі. Ал Птушко шығармашылығындағы ең маңыздысы және жаңалығы – ол киноиндустриядағы мүлде басқа екі саланы: мультфильм мен актерлік шеберлікті біріктіре алғанында. Енді мультфильмдерде қуыршақтардың эмоциялары, бұқаралық сипат, белсенділік көрінеді, шебердің жасаған жұмысы айқын болады. Мейірімді және әдемі кейіпкерлері бар балаларға арналған анимацияның тарихы кері санауды дәл Птушкодан бастайды.

Көп ұзамай ол «Союздетмультфильм» жаңа мультфильм студиясының директоры болады, бірақ белгілі бір себептермен біраз уақыттан кейін қызметінен кетеді, оның анимациялық қызметі туралы оның аяқталғаны ғана белгілі. Александр өзін фильмдерге арнауды шешті. Бірақ одан әрі кино жұмыстарында ол анимацияның «чиптерін» пайдаланды.

Уолт Дисней және оның"қайырымдылық"

Ресейдегі анимация тарихын тек ресейлік зерттеушілер, ғалымдар және жай мультфильм әуесқойлары ғана емес, құрастырған және біріктірген екен, Уолт Диснейдің өзі Мәскеу кинофестиваліне жоғары сапалы фильмнің тұтас бір бөлігін ұсынды. Қарт Микки Маус туралы бәрінің сүйіктісі салған мультфильм. Біздің отандық режиссер Федор Хитрук жақтаулардың бірқалыпты және көрінбейтін өзгеруіне және сурет салу сапасына тәнті болғаны сонша, ол біздің де соны қалайтынымызды түсінді! Дегенмен, Ресейде осы уақытқа дейін, жұмсақ айтқанда, көрінбейтін ойыншықтармен қуыршақ театрлары ғана болды. Жақсартуға ұмтылуға байланысты барлық кеңестік және посткеңестік балалар білетін «Союзмультфильм» студиясы құрылды.

"Союзмультфильм" - ностальгия корпорациясы

1935 жылы біздің аниматорлар сызылған суреттердің өмірінде бірдеңені өзгертудің уақыты келгенін түсінді, бұл ескі қуыршақтарды лақтырып, маңызды істермен айналысатын уақыт келді. Еліміздің түкпір-түкпіріне шашыраңқы бірнеше шағын студиялардың бірлестігі ауқымды туындылар жасай бастады, көптеген сыншылар біздің елімізде анимация тарихы осы сәттен басталады деп санайды. Студияның алғашқы жұмыстары өте қызық болды, өйткені олар Еуропадағы прогрестің дамуына арналған, бірақ 1940 жылы Ленинградтан келген мамандар Мәскеу одағына көшті. Алайда одан кейін де жақсылық болған жоқ, соғыс басталғалы барлық ұйымдардың алдына нақты мақсат – халықтың патриоттық рухын көтеру болды.

Бсоғыстан кейінгі кезеңде мультфильмдер шығару деңгейінің күрт өсуі байқалды. Көрермен кәдімгі суреттердің өзгеруін де, кәдімгі қуыршақтарды емес, шынайы кейіпкерлер мен қызықты оқиғаларды көрді. Мұның бәріне американдық жолдас Уолт Дисней мен оның студиясы сынақтан өткізген жаңа жабдықты қолдану арқылы қол жеткізілді. Мысалы, 1952 жылы инженерлер Дисней студиясындағыдай камераны жасады. Түсірудің жаңа әдістері жасалды (сурет көлемінің әсері) және ескілері автоматизмге келтірілді. Осы сәтте мультфильмдер өзінің жаңа қабығын алып жатыр, мағынасыз балалар «фильмдерінің» орнына танымдық және субтексттік туындылар пайда болды. Қысқа метражды фильмдерден бөлек, «Қар ханшайымы» сияқты толықметражды мультфильмдер де түсірілуде. Жалпы, «Союзмультфильм» құрылған сәттен бастап Ресейдегі анимация тарихы басталады. Ол кездегі балалар үшін тіпті кішкентай өзгерістер де байқалатын, тіпті ең қысқа фильмдер де бағаланған.

1980-1990ж

Анимацияның бағыты өзгергеннен кейін кеңестік мультфильмдер 1970 жылдың аяғынан бастап жақсара бастады. Дәл сол онжылдықта «Тұмандағы кірпі» сияқты әйгілі мультфильм пайда болды, оны 2000-шы жылдарға дейін туылған барлық балалар көрген шығар. Дегенмен, мультипликаторлар белсенділігінің ерекше көтерілуі өткен ғасырдың 80-жылдары байқалды. Сол кезде Роман Качановтың әйгілі «Үшінші планетаның құпиясы» мультфильмі жарыққа шықты. Бұл 1981 жылы болды.

Бұл сурет сол кездегі көптеген балалардың жүрегін жаулап алса, үлкендердің жүрегін жаулаған жоқШынымды айтсам, оны қараудан бас тартты. Сол жылы «Экран» студиясына жаңа аниматор Александр Татарскийдің келгенін білдіретін әйгілі «Пластилин қарға» шықты. Бірнеше жылдан кейін сол маман «Айдың арғы беті» мультфильмін жасайды, оның аты сізді Айдың арғы жағында не бар екенін білуге итермелейді?

Бірақ пластилин тек «гүлдер», өйткені елдегі анимациялық іс-шараларға белсене қатысқан Свердловскіде мультфильмдер шыны арқылы жасалған. Содан кейін әйнек суретшісі Александр Петров танымал болды. Осындай шыныдан жасалған суреттердің қатарында 1985 жылы шыққан "Ешкі туралы хикая" бар.

1980-жылдардың соңы сызбадағы өткір және өрескел штрихтармен, сурет сапасының нашарлығымен және жалпы бұлыңғырлықпен ерекшеленеді, мұны Колобокс on Investigation мысалында оңай көруге болады. Бұл сән бүкіл отандық анимация әлеміне тараған дерт сияқты болды, суреттегідей бөлек стиль деп атауға болатынымен, салғырт сурет салу әдетінен санаулы ғана суретшілер арылды.

90-жылдары Ресей шетелдік студиялармен ынтымақтаса бастады, суретшілер келісім-шартқа отырды және шетелдік мамандармен бірге толықметражды мультфильмдер жасады. Дегенмен, ең патриот суретшілер үйде қалады, олардың көмегімен елімізде анимация тарихы жалғасуда.

Бүгінгі мультфильм

Кеңес Одағы ыдырағаннан кейін ел өмірінде ғана емес, анимация өмірінде де дағдарыс өршіп кетті. Балалар үшін де, ересектер үшін де анимацияның тарихы,аяқталды. Студиялар тек жарнама мен сирек тапсырыстардың арқасында болды. Бірақ бәрібір, ол кезде жүлде алған шығармалар болды («Қарт пен теңіз» және «Қысқы ертегі»). «Союзмультфильм» де жойылды, билік мультфильмдерге барлық құқықтарды сатып, студияны толығымен қиратты.

Бірақ 2002 жылдың өзінде-ақ Ресей анимация жасау үшін компьютерді алғаш рет пайдаланды, тіпті анимация тарихындағы «мазасыз» уақытқа қарамастан, ресейлік аниматорлардың жұмысы әлемдік жарыстарда мақтаныш болды.

2006 жылы Ресейде мультфильмдер өндірісі қайта жанданып, «Владимир князь», «Гном мұрын» шықты. Жаңа студиялар пайда болды: Мельница және Солнечный дом.

Бірақ қуануға әлі ерте екені белгілі болды, өйткені соңғы әйгілі фильмдер шыққаннан кейін 3 жыл өткен соң дағдарыстың қара сызығы басталды. Көптеген студиялар жабылып, мемлекет ресейлік анимацияның дамуына жәрдемдесуді тоқтатты.

Қазір көптеген отандық студиялар барлығына ұнайтын мультфильмдер шығарады, кейде оқиғалар бір сағаттық фильмге сыймайды, сондықтан 2-3, тіпті одан да көп бөліктерді салуға тура келеді. Әзірге Ресейдегі анимация тарихында сәтсіздіктер болған жоқ.

Қандай десеңіз де, тіпті ересектер де мультфильмдерді көргенді жақсы көреді және кейде оны кішкентай балаларынан гөрі мұқият жасайды, оның себебі қазіргі мультфильмдер жарқын, қызықты және күлкілі. Енді оларды тарақандар мен басқа жәндіктер қатысқан қуыршақтармен салыстыруға болмайды. Осыған қарамастан, ресейлік анимация тарихының кез келген қадамы «көтерілді»маңызды, себебі олардың әрқайсысы кемелділікке әкелді.