Театр сахнасы нені білдіреді?

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

"Театрлық сахна" деген нені білдіреді? Бұл тіркес бұқаралық ақпарат құралдарында және әдебиетте жиі қолданылады. Оның екі түсіндірмесі бар - тура және астарлы. Көбінесе ол портативті. «Театр сахнасы» деген сөз тіркесінің екі жағын қарастырып, олардың әр уақытта қандай болғанын білу қызық болатын сияқты.

Сөздік не дейді?

"Scaffolding" зат есімінің екі түсіндірмесі қарастырылады:

1. Биіктігі, платформа, тірек бөлігі.
2. Сахна, сахна палубасы үшін театр термині.

Осылайша, «театрлық сахна» тура мағынасында театрдағы сахна жасалған материалды да, сахнаның өзін де білдіреді деген қорытынды жасауға болады.

Сахна – көне грек сөзі, сөзбе-сөз «шатыр, шатыр» дегенді білдіреді. Енді бұл театр ғимаратының негізгі бөлігінің атауы, негізгі театрландырылған іс-шара өтетін орын. Көбінесе ол тікелей аудиторияның алдында, оның үстінде орналасқан. Бірақ көрермендер орналасқан театрлар барсахнаның айналасында, олармен бір деңгейде.

Сахналық құрылғы

Ежелгі Греция театрларында алғашында бұл жай ғана палатка болған, онда актерлар спектакльге дайындалып жатқан. Ал кейінірек ол фон бейнеленген декорацияның бір бөлігіне айналды. Акцияның өзі оркестрде - дөңгелек, кейінірек жартылай шеңберлі платформада өтті, онда әртістер, хор және кейбір музыканттар өнер көрсетті. Содан кейін ол проскенияға - сахнаның ағаш қасбетіне көшті. Ежелгі театр сахнасы туралы толығырақ төменде талқыланады.

Қазіргі театрда, әдетте, «сандық сахна» деп аталатын жабық типтегі сахналар қолданылады. Оның басты ерекшелігі - аудиториядан қабырғамен бөлінген жабық кеңістіктің болуы. Мұндай сахна мен зал бір-бірімен сахнаның алдыңғы қабырғасында орналасқан тесік арқылы байланысады.

Бұл жағдайда қалыптасқан сәулеттік арка «сахна порталы» деп аталады, ал бұл арка ішіндегі кеңістік «сахна айнасы» деп аталады.

Сахна көлденең қима бойынша үш бөлікке бөлінген:

1. Proscenium - Алдыңғы.
2. Кезең орташа.
3. Артқы көрініс - артқа.

Үшінші бөлік әдетте негізгі қорапқа кеңейтім ретінде бекітіледі. Онда әшекейлер сақталады және фуроктардың көмегімен тез ауыстырылады - жылжымалы платформалар.

Сонымен қатар, сахна көрермендер көретін ойын бөлігіне және сахна сыртындағы кеңістіктерге бөлінген. Қосымшалар да бүйірлерде орналасқан, олар«қалталар» деп аталады, олар сонымен қатар домалау платформаларымен жабдықталған.

Бұрылмалы үстел

Бұл қосымша сахналық жабдық түрлерінің бірі. Бұл шеңбер түрінде жасалған және орталық ось айналасында айналатын көрініс тақтасының бөлігі. Сахналық шеңбердің мақсаты - орындаушылар мен декорацияны шеңбер бойымен жылжыту. Оның көмегімен сіз көлемді декорацияны жылдам өзгерте аласыз, өзгерген кеңістікте әрекетті аша аласыз, динамикалық мизансценалар жасай аласыз. Мұның бәрі аудиторияға эмоционалды әсерді күшейтуге мүмкіндік береді.

Айналмалы табақты 1758 жылы жапон драматургі Намики Шозо Кабуки театры үшін ойлап тапқан. Және 30-жылдары. 19 ғасырда тағы да Жапонияда сахнаның екі есе айналуы жүзеге асырылатын құрылғы жасалды. Бұл пьесаларды орындау мүмкіндіктерін кеңейтті.

Еуропа сахнасында бұрылыс шеңбері алғаш рет 1896 жылы Мюнхенде, Резиденц театрында Дон Джованни операсын қойғанда қолданылған. Ол К. С. Станиславскийдің қойылымдарында да маңызды рөл атқарды. Қазіргі уақытта бұл құрылғы драма театрындағы сахнаның қажетті атрибуты болып табылады және жиналмалы инсталляция түрінде кейде операда да, балетте де қолданылады.

Ежелгі Грецияда

Ондағы барлық театрлар үш негізгі бөлікке бөлінді:

1. Оркестр.
2. Театрон.
3. Скена.

Жоғарыда айтылғандай, оркестр бастапқыда әртістердің өнер көрсететін орны болған. Театр - оркестрдің айналасында қиғаш орналасқан көрермендер орны. Жақынодан скене болды, оның алдыңғы қабырғасы - сарайдың немесе ғибадатхананың қасбетін бейнелейтін колонна түріндегі проскений болды. Скенаның екі шетінде бүйірлік ұзартқыштар болды - параскения, онда театрлық мүлік сақталған.

Құрылымдардың күрделенуі

Ежелгі грек драматургиясының дамуымен театр құрылыстары күрделене түсті. Сахналық жабдық пайда бола бастады, скене ағаштан жасалған қуатты құрылымдарға айналды және декорация ретінде пайдаланылады.

Ekkiklems кең таралған - төмен дөңгелектерде алға қойылған платформалар. Оларды ғимарат ішінде не болып жатқанын жұртшылыққа көрсетіп, орталық дәлізден алып шықты. Сондай-ақ эоремалар – актерлерді ауаға көтеруге арналған құрылғылар болды. Кейінірек олар "механе" - "машина" деген атқа ие болды.

Кейіннен боялған әшекейлер пайда болды, бұл проскені ғимараттың қасбетіне айналдыруға мүмкіндік берді: сарай, ғибадатхана, үй, патша шатыры. Боялған кенептер немесе тақталар бағандар арасындағы бос орынға орналастырылды.

Б.з.б. 4-1 ғасырларға қатысты кезеңде. е., грек театры көп өзгерді. Театрлар әлі күнге дейін шатырсыз, ашық тұрды, бірақ олар тастан жасалған. Сондықтан мұндай «театр сахналарының» көптеген қирандылары біздің заманымызға дейін жетті, олардың фотосы төменде берілген.

Енді пьесалардың әрекеті оркестрде емес, проскенияда, оның жалпақ төбесінде өтті. Бұл сайт енді «логейон» деп аталды. Бұл сөз «лего» етістігінен шыққанЕжелгі грек тілінен аударғанда «Мен айтамын». Тереңдікте логейон 2,5-тен 3,5 метрге дейін болды. Оның артында есіктері бар қабырғаға ұқсайтын скененің екінші қабаты болды, шын мәнінде оның алдында театрландырылған көрініс өтті. Осылайша, скене бірте-бірте заманауи театр сахнасы – сахнаға ұқсай бастады.

Еуропа театрларында

Еуропаның басқа елдеріне келетін болсақ, 16 ғасырға дейін жабық театрлар болған жоқ. Мысалы, 15 ғасырдың аяғында Англияда спектакльдер тек артқы жағында сабан төселген платформаларда ойналды. Оларды сахнаның ашық бөлігінен екі бүйірлік бағана бөліп тұрды. Платформаның өзі трапеция тәрізді болды, ал трапеция негізі залға дейін созылды. Оның үстіңгі жағында шағын мұнарасы болды және оны жиі безендіру ретінде пайдаланды.

Италияда театр қойылымдары әуесқой болды, эпизодтық болды, сондықтан стационарлық ғимараттар болмады. Театрдың екі түрі болды - алаң және корт. Екінші жағдайда, бақтарда дворяндар үшін уақытша сахна салынып, көрермендер үшін амфитеатр ұйымдастырылды. 16 ғасырдың басында театрдың сарайдың ішкі жағына ауысуымен оның сәулеті де өзгерді. Сахнада олар перспективаны ескере отырып боялған фонды қолдана бастады, бұл декорацияны шектеулі кеңістікте таратуға мүмкіндік берді. Бұл жаңа жиынтық жүйені ғана емес, сонымен қатар жаңа театр архитектурасын қолдануды бастады. Сахна тереңдей дами бастады, бұл залды сахнадан бөлетін алдыңғы перденің ойлап табылуына әкелді.

Бейнелеп

Зерттелетін өрнектің тікелей мағынасында қолданылуы жоғарыда талқыланды. Уақыт өте келе ол портативті болды. Өйткені, «театр» сөзін де әртүрлі түсінуге болады:

• біріншіден, спектакльдер көрсетілетін ғимарат ретінде;
• екіншіден, көрермен алдында өнер көрсететін актерлердің сахналық әрекеттері арқылы көркемдік ұғымды жеткізетін өнер түрі ретінде.

Көрсетілген «театр» мағыналарының екіншісін алатын болсақ, сөз тіркесі ауыспалы мағынада жұмсалған. Мысалы, адамдар «театрдың сахналық қабылдауы» туралы айтқанда, құрылым мағынасында сахнада тұрған жетекші актрисаны ғана білдірмейді. Сірә, олар оның жалпы театр өнеріндегі орнын қарастырады. Бейнелі мағынада бұл өрнек «Театр сахнасының» сценарийіне қатысты да қолданылады. Бүгінде ақындық қабілетке ие болған мұндай атау фестивальдерге, қойылымдарға, байқауларға жиі қойылады.