Ежелгі Грек мүсіні, оның ерекшеліктері, даму кезеңдері. Ежелгі грек мүсіндері және олардың авторлары

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Ежелгі грек мүсіні осы елге тиесілі мәдени мұра жауһарларының алуан түрлерінің ішінде ерекше орын алады. Ол адам денесінің сұлулығын, оның идеалын көрнекі құралдардың көмегімен дәріптейді және бейнелейді. Дегенмен, тек сызықтардың тегістігі мен әсемдігі ғана емес, ежелгі грек мүсініне тән белгілер болып табылады. Оны жасаушылардың шеберлігінің асқақ болғаны сонша, олар түрлі сезімдер ауқымын суық тастың ішінде де жеткізе білген, фигураға жан бергендей терең, ерекше мән бере білген. Ежелгі грек мүсіндерінің әрқайсысы әлі күнге дейін қызықтыратын құпияға ие. Ұлы шеберлердің туындылары ешкімді бей-жай қалдырмайды.

Ежелгі Греция басқа мәдениеттер сияқты өзінің дамуында әртүрлі кезеңдерді басынан өткерді. Олардың әрқайсысы бейнелеу өнерінің барлық түрлерінде, соның ішінде мүсін өнерінде де өзгерістермен ерекшеленді. Сондықтан ежелгі грек мүсінінің ерекшеліктерін қысқаша сипаттай отырып, өнердің бұл түрінің қалыптасуының негізгі кезеңдерін байқауға болады.бұл елдің тарихи дамуының әртүрлі кезеңдері.

Архаикалық кезең

Архаикалық кезең – б.з.б. 8-6 ғасырлар аралығы. Ежелгі грек мүсініне бұл кезде тән белгі ретінде белгілі бір қарабайырлық болды. Шығармаларда бейнеленген бейнелер алуан түрлілігімен ерекшеленбегендіктен, олар тым жалпыланған (қыз фигуралары қор, жас жігіттер - курос деп аталды) болғандықтан байқалды.

Аполлон Тенея

Аполлон Тенея мүсіні - осы дәуірдің біздің заманымызға дейін жеткен барлық қайраткерлерінің ішіндегі ең әйгілісі. Барлығы қазір олардың бірнеше ондағандары белгілі. Ол мәрмәрдан жасалған. Аполлон қолдарын төмен түсіріп, саусақтары жұдырықтай түйілген жас жігіт ретінде бейнеленген. Оның көздері бақырайып ашылған, оның бетінде осы кезеңдегі мүсіндерге тән архаикалық күлкі бейнеленген.

Әйел фигуралары

Әйелдер мен қыздардың бейнелері толқынды шаштарымен, ұзын киімдерімен ерекшеленді, бірақ оларды сызықтардың талғампаздығы мен тегістігі, сымбаттылықтың, әйелдіктің бейнесі қызықтырды.

Архаикалық ежелгі грек мүсіндерінде қандай да бір диспропорция, схемалық болды. Әр шығарма, керісінше, ұстамды эмоционалдылығымен және қарапайымдылығымен тартымды. Бұл дәуір үшін адам фигураларын бейнелеуде, жоғарыда атап өткеніміздей, оларға тереңдік пен сыр беретін жартылай күлімсіреу тән.

Бүгін Берлин мемлекеттік мұражайында орналасқан Анар құдайы басқа архаикалық мүсіндердің арасында ең жақсы сақталған фигуралардың бірі болып табылады. «Қате» пропорциялармен жәнеАвтор тамаша орындаған қол бейнесінің сыртқы кедір-бұдырлығы көрерменнің назарын аударады. Экспрессивті қимыл мүсінді ерекше мәнерлі және серпінді етеді.

Пирейден келген Курос

Афины мұражайында орналасқан «Курос Пирей» - ежелгі мүсіншінің жасаған кейінгі, демек, мінсіз туындысы. Біздің алдымызда жас күшті жауынгер пайда болады. Қол қимылдары және бастың сәл еңкейуі оның сөйлесіп жатқанын көрсетеді. Бұзылған пропорциялар енді соншалықты таңқаларлық емес. Архаикалық көне грек мүсіндері, жоғарыда айтып өткеніміздей, жалпылама бет әлпетіне ие. Алайда бұл көрсеткіш ерте архаикалық кезеңге жататын туындылардағыдай байқалмайды.

Классикалық кезең

Классикалық кезең - б.з.б. 5-4 ғасырлар аралығы. Ежелгі грек мүсінінің туындылары осы уақытта біраз өзгерістерге ұшырады, олар туралы қазір айтып береміз. Осы кезеңнің мүсіншілерінің ішінде ең танымал тұлғалардың бірі - Пифагор Региус.

Пифагор мүсіндерінің ерекшеліктері

Оның туындылары сол кездегі жаңашылдығымен, шынайылығымен және өміршеңдігімен ерекшеленеді. Бұл автордың кейбір шығармалары осы дәуір үшін тым батыл болып саналады (мысалы, сынық алып жатқан баланың мүсіні). Ақылдың ұшқырлығы мен ерекше таланты бұл мүсіншіге есептеудің математикалық әдістерін қолдана отырып, үйлесімділіктің мәнін зерттеуге мүмкіндік берді. Оларды өзі негізін қалаған философиялық-математикалық мектеп негізінде жүргізді. Пифагор осы әдістерді қолдана отырып, әртүрлі табиғаттың үйлесімділігін зерттеді:музыкалық, архитектуралық құрылыс, адам денесі. Сан принципіне негізделген пифагор мектебі болды. Дәл осы дүниенің негізі болып саналды.

Классикалық кезеңнің басқа мүсіншілері

Классикалық кезең әлемдік мәдениетке Пифагор есімімен қатар Фидий, Поликлет, Мирон сияқты атақты шеберлерді берді. Бұл авторлардың көне грек мүсін өнерінің туындыларын мынадай жалпы қағида біріктіреді – ондағы идеалды дене мен сұлу жанның үйлесімділігін бейнелеу. Дәл осы қағида сол кездегі әртүрлі шеберлерді өз туындыларын жасауда басшылыққа алған. Ежелгі грек мүсіні - үйлесімділік пен сұлулық идеалы.

Мирон

Б.з.б 5 ғасырдағы Афинаның өнеріне үлкен ықпалы e. Миронның жұмысын көрсетті (қоладан жасалған атақты Дискоболды еске түсіру жеткілікті). Бұл шебер, кейінірек айтатын Поликлейтостан айырмашылығы, фигураларды қозғалыста бейнелеуді ұнататын. Мысалы, жоғарыда келтірілген Дискобол мүсінінде біздің дәуірімізге дейінгі 5 ғасырға жатады. е., ол дискіні лақтыру үшін тербелген сәтте әдемі жас жігітті бейнеледі. Оның денесі керіліп, қисық, қозғалысқа түсіп, ашылуға дайын серіппе сияқты. Артқы қолының серпімді терісінің астында жаттыққан бұлшық еттері дөңес. Мықты табан қалыптастырып, саусақтар құмға терең үңілді. Бұл ежелгі грек мүсіні (Discobolus). Мүсін қоладан құйылған. Алайда бізге түпнұсқадан римдіктер жасаған мәрмәр көшірмесі ғана жеткен. Төмендегі суретте осы мүсіншінің Минотавр мүсіні көрсетілген.

Policlet

Ежелгі грек мүсінінің Поликлейтостың келесідей ерекшелігі бар - қолын бір аяққа көтеріп тұрған адам фигурасы, тепе-теңдік тән. Оның шебер іске асырылуының мысалы - Найзашы Дорифордың мүсіні. Поликлейтос өз еңбектерінде идеалды физикалық деректерді руханилық пен сұлулықпен біріктіруге тырысты. Осы тілек оны «Канон» деп аталатын трактатын шығаруға шабыттандырды, өкінішке орай, біздің заманымызға дейін сақталмаған.

Поликлейтос мүсіндері қарқынды өмірге толы. Ол демалып жатқан спортшыларды бейнелегенді ұнататын. Мысалы, «Найзашы» - өзін-өзі бағалауға толы күшті адам. Ол көрерменнің алдында қимылсыз тұрады. Дегенмен, бұл тыныштық ежелгі Египет мүсіндеріне тән статикалық емес. Өз денесін оңай және шебер басқаратын адам сияқты, найзашы аяғын сәл бүгіп, оны корпустың басқа салмағына жылжытты. Біраз уақыт өтіп, басын бұрып, алға қарай қадам басатын сияқты. Біздің алдымызда әдемі, күшті, қорқыныштан ада, ұстамды, мақтаншақ адам пайда болады - гректердің идеалдарының жүзеге асуы.

Фидиас

Фидияны біздің дәуірімізге дейінгі 5 ғасырға жататын керемет жасаушы, мүсін жасаушы деп атауға болады. e. Дәл осы кісі қола құю шеберлігін жетілдіре білген. Фидийлер Аполлонның Дельфий храмының лайықты әшекейлеріне айналған 13 мүсіндік фигураны құйып берді. Бұл шебердің жұмыстары арасында Парфенондағы Афина Богородицы мүсіні де бар, оның биіктігі12 метр. Ол піл сүйегінен және таза алтыннан жасалған. Мүсін жасаудың бұл әдісі хризо-піл деп аталды.

Бұл шебердің мүсіндері әсіресе Грецияда құдайлардың идеалды тұлғаның бейнесі екенін көрсетеді. Фидия шығармаларының ішінде ең жақсы сақталғаны - Афина құдайының Парфенон храмына бет алған шеруі бейнеленген фриз бедерінің 160 метрлік мәрмәр лентасы.

Афина мүсіні

Бұл ғибадатхананың мүсіні қатты зақымданған. Тіпті ежелгі дәуірде «Афина Парфенос» жойылды. Бұл фигура ғибадатхананың ішінде тұрған. Phidias жасаған. Ежелгі грек Афина мүсінінің келесі ерекшеліктері болды: оның басы дөңгелек иегі және тегіс, төмен маңдайы, сондай-ақ қолдары мен мойыны піл сүйегінен жасалған, ал дулығасы, қалқаны, киімдері мен шаштары жаймалардан жасалған. алтын.

Бұл фигурамен байланысты көптеген әңгімелер бар. Бұл шедеврдің әйгілі және керемет болғаны сонша, Фидиада бірден мүсіншіні ренжітуге тырысатын көптеген қызғаныш адамдар болды, олар оны бірдеңе деп айыптауға себеп іздеді. Бұл шеберді, мысалы, Афина мүсініне арналған алтынның бір бөлігін жасырды деп айыптады. Фидия өзінің кінәсіздігінің дәлелі ретінде мүсіндегі барлық алтын заттарды алып тастап, олардың салмағын өлшейді. Бұл салмақ оған берілген алтын мөлшерімен дәл сәйкес келді. Содан кейін мүсінші құдайсыз деп айыпталды. Бұған Афинаның қалқаны себеп болды. Онда гректердің амазонкаларымен шайқас көрінісі бейнеленген. Гректер арасындағы Фидия өзін, сондай-ақ Периклді бейнелеген. ҚоғамдықГрекия бұл шебердің барлық еңбегіне қарамастан, оған қарсы болды. Бұл мүсіншінің өмірі қатыгез өліммен аяқталды.

Фидийдің жетістіктері Парфенонда жасалған мүсіндермен ғана шектелмеді. Осылайша, ол қоладан Афина Промахостың мүсінін жасады, ол біздің дәуірімізге дейінгі 460 жылы тұрғызылған. e. Акропольде.

Зевс мүсіні

Фидия осы шебер Олимпияда орналасқан ғибадатхана үшін Зевс мүсінін жасағаннан кейін шынымен танымал болды. Фигураның биіктігі 13 метрді құрады. Көптеген түпнұсқалар, өкінішке орай, сақталмаған, тек олардың сипаттамалары мен көшірмелері бүгінгі күнге дейін сақталған. Бұған көптеген жолдармен христиандардың өнер туындыларын фанатизммен жоюы ықпал етті. Зевс мүсіні де аман қалған жоқ. Оны былайша сипаттауға болады: алтын тағында 13 метрлік фигура отырды. Құдайдың басына зәйтүн бұтақтарынан гүл шоқтары қойылды, бұл оның бейбітшілік символы болды. Кеуде, қол, иық, бет піл сүйегінен жасалған. Зевстің шапанын сол иығына тастайды. Сақал мен тәж жарқыраған алтыннан жасалған. Бұл қысқаша сипатталған ежелгі грек мүсіні. Құдай тұрса, иығын тіксе, мына кең залға сыймайтын сияқты - төбесі оған төмен болады.

Эллинизм кезеңі

Ежелгі грек мүсінінің даму кезеңдерін эллиндік дәуір аяқтайды. Бұл кезең Ежелгі Греция тарихындағы біздің дәуірімізге дейінгі 4-1 ғасырлар аралығы. Ол кездегі мүсін әлі де әртүрлі архитектуралық құрылыстарды безендірудің негізгі мақсаты болды. Бірақ ол да көрініс таптыүкіметтегі өзгерістер.

Ол кездегі өнердің негізгі түрлерінің бірі болған мүсін өнерінде бұдан басқа көптеген бағыттар мен мектептер пайда болды. Олар Родоста, Пергамонда, Александрияда болған. Бұл мектептер ұсынған үздік шығармалар сол кездегі осы дәуірдегі адамдардың санасын толғандырған мәселелерді көрсетеді. Бұл бейнелер, классикалық тыныш мақсаттылыққа қарағанда, құмарлық пафос, эмоционалдық шиеленіс, динамикамен ерекшеленеді.

Шығыстың жалпы өнерге күшті ықпалы кеш грек антикалық дәуірімен сипатталады. Ежелгі грек мүсінінің жаңа ерекшеліктері пайда болды: көптеген бөлшектер, талғампаз драперлер, күрделі бұрыштар. Шығыстың темпераменті мен эмоционалдылығы классиканың ұлылығы мен тыныштығына енеді.

Рим мұражайында орналасқан, Кирена Афродитасының моншалары нәзіктікке, аздап кокеткаға толы.

Лаукун және оның ұлдары

Осы дәуірге қатысты ең әйгілі мүсіндік композиция – Родосский Агесандердің «Лаокун және оның ұлдары» шығармасы. Бұл шедевр қазір Ватикан мұражайында сақтаулы. Композиция драмаға толы, ал сюжеті эмоционалдылықты меңзейді. Батыр мен оның ұлдары Афина жіберген жыландарға қарсылық танытып, олардың сұмдық тағдырын түсінгендей. Бұл мүсін ерекше дәлдікпен жасалған. Шынайы және пластикалық фигуралар. Кейіпкерлердің бет-әлпеті күшті әсер қалдырады.

Үш керемет мүсінші

Мүсіншілердің шығармаларында б.з.б.n. д., гуманистік идеал сақталады, бірақ азаматтық ұжымның бірлігі жойылады. Ежелгі грек мүсіндері мен олардың авторлары өмірдің толықтығы мен дүниетанымының тұтастығын жоғалтуда. 4 ғасырда өмір сүрген ұлы шеберлер. д., рухани дүниенің жаңа қырларын ашатын өнер жасау. Бұл ізденістерді үш автор - Лисипп, Праксителес және Скопас айқын білдірді.

Scopas

Скопас сол кезде жұмыс істеген басқа мүсіншілер арасындағы ең көрнекті тұлға болды. Оның өнерінде терең күдік, күрес, қобалжу, екпін мен құмарлық тыныс алады. Парос аралының бұл тумасы Элладаның көптеген қалаларында жұмыс істеген. Бұл автордың шеберлігі «Нике Самотракия» деп аталатын мүсінде бейнеленген. Бұл атау біздің дәуірімізге дейінгі 306 жылы жеңісті еске алу үшін алынған. e. Родос флоты. Бұл фигура кеме тұмсығын еске түсіретін тұғырға орнатылған.

Скопастың "Билеуші Маенад" динамикалық, күрделі перспективада ұсынылған.

Praxitel

Праксителес мүсіндерінің шығармашылық бастамасы басқаша болды. Бұл автор дененің нәзік сұлулығын және өмірдің қуанышын жырлаған. Праксителес үлкен атаққа ие болды, бай болды. Бұл мүсінші Книд аралына жасаған Афродита мүсінімен танымал. Ол грек өнеріндегі жалаңаш құдайдың алғашқы бейнесі болды. Әдемі Фрин, әйгілі гетаера, Праксителдің сүйіктісі Афродита мүсініне үлгі болды. Бұл қызды Құдайға тіл тигізді деп айыптап, кейін оның сұлулығына сүйсініп ақталдысудьялар. Праксителес - гректер құрметтеген әйел сұлулығының әншісі. Өкінішке орай, Афродита Книд бізге тек көшірмелер арқылы ғана белгілі.

Леохар

Леохар - афиналық шебер, Праксителестің замандастарының ең ірісі. Бұл мүсінші әртүрлі эллиндік саясатта жұмыс істей отырып, мифологиялық көріністер мен құдайлардың бейнелерін жасады. Ол Македония королі Филипптің отбасы мүшелерін бейнелейтін хризо-піл техникасында бірнеше портрет мүсіндерін жасады. Осыдан кейін ол ұлы Ескендір Зұлқарнайынның сарай шебері болды. Осы уақытта Леохар ежелгі дәуірде өте танымал Аполлон мүсінін жасады. Ол римдіктер жасаған мәрмәр көшірмесінде сақталған және Аполлон Бельведер атымен әлемге әйгілі болды. Леохар барлық туындыларында виртуоздық техниканы көрсетеді.

Ескендір Зұлқарнайынның билігінен кейін эллиндік дәуір портрет өнерінің қарқынды гүлдену кезеңі болды. Қалалардың алаңдарында түрлі шешендердің, ақындардың, философтардың, генералдардың, мемлекет қайраткерлерінің мүсіндері орнатылды. Шеберлер сыртқы ұқсастыққа қол жеткізгісі келді және сонымен бірге сыртқы көріністегі портретті типтік кескінге айналдыратын ерекшеліктерді атап өткісі келді.

Басқа мүсіншілер және олардың туындылары

Классикалық мүсіндер эллиндік дәуірде жұмыс істеген шеберлердің әртүрлі туындыларының үлгісі болды. Гигантомания сол кездегі шығармаларда анық байқалады, яғни үлкен мүсінге қажетті бейнені бейнелеуге деген ұмтылыс. Әсіресе, бұл ежелгі грек мүсіндері құдайлар жасалған кезде көрінеді. Гелиос құдайының мүсіні осының жарқын мысалы болып табылады. Ол алтын жалатылған қоладан жасалған, Родос айлағына кіре берісте орналасқан. Мүсіннің биіктігі 32 метр. Лисипптың шәкірті Чарес оны 12 жыл бойы талмай еңбек етті. Бұл өнер туындысы әлем ғажайыптары тізімінде өзінің лайықты орнын алды.

Рим жаулап алушылары Ежелгі Грецияны басып алғаннан кейін көптеген мүсіндер бұл елден шығарылды. Тек мүсіндер ғана емес, сонымен қатар кескіндеме шедеврлері, империялық кітапханалардың коллекциялары және басқа да мәдени нысандар бұл тағдырға ұшырады. Білім, ғылым саласында еңбек еткен талай азаматтар қолға түсті. Осылайша, грек тілінің әртүрлі элементтері Ежелгі Рим мәдениетіне тоқылып, оның дамуына айтарлықтай әсер етті.

Қорытынды

Әрине, Ежелгі Грекия басынан өткен әртүрлі даму кезеңдері мүсіннің қалыптасу процесіне өзіндік түзетулер енгізді, бірақ әр дәуірге жататын шеберлерді бір нәрсе біріктірді - өнердегі кеңістікті түсінуге деген ұмтылыс, оған деген сүйіспеншілік. адам денесінің әртүрлі пластикалық әдістерін қолданатын өрнек. Фотосуреті жоғарыда келтірілген ежелгі грек мүсіні, өкінішке орай, бүгінгі күнге дейін жартылай ғана сақталған. Жиі мәрмәр өзінің нәзіктігіне қарамастан фигуралар үшін материал ретінде қызмет етті. Тек осылай ғана адам бойындағы сұлулық пен әсемдікті жеткізуге болатын еді. Қола, сенімдірек және асыл материал болғанымен, әлдеқайда аз пайдаланылды.

Ежелгі грек мүсіндері мен кескіндемелері ерекше және қызықты. Әртүрліөнер үлгілері осы елдің рухани өмірі туралы түсінік береді.