2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Ол сирек кездесетін тұлға болды: Париждің ең авангард суретшілерінің ішінде ол абструкциясыз және құлаққағыс ұрандарсыз, таң қалдырмай және мәлімдемелерсіз өнер жасады.
Оны 20-ғасырдың ең ұлы мүсіншілерінің бірі деп атайды, ал Альберто Джакомети ұйқы мен тамақты ұмытып, уақытты байқамай жұмыс істеген. Ол өзінің моделін түсіну жолының басында ғана екенін, оның бірде-бір аяқталған жұмысы жоқ екенін қайталауды ұнататын …
Суретшінің ұлы
Ол 20 ғасырмен дерлік құрдас еді және 1901 жылы Швейцарияның итальян тілінде сөйлейтін бөлігіндегі Штампе қаласында дүниеге келген. Альберто Джакометти әйгілі пост-импрессионист суретшінің ұлы болды және бала кезінен бейнелеу өнеріне деген қызығушылық атмосферасында өсті және белгілі бір бағытты немесе стильді ұстану шекарасынан босатылған қызығушылықта өсті. Суретші бұл сезімді бүкіл өмірінде өткізді.
Бірақ ол алдымен әкесінің картиналарын көшіріп алып, оның мәнері мен фовизм стилінде жұмыс істейді. Мүсін өнерінде ол академиялық түрде жұмыс істеуден бастады. Мүсін сыныбында оқығаннан кейінЖенева бейнелеу өнері мектебінің студенті, ол Италияны аралайды, содан кейін Францияға көшеді. Өмірбаяны Швейцарияда басталған Альберто Джакометти өмір бойы дерлік Париждегі Монпарнастағы шеберханада жұмыс істеп, тек жазда туыстарына бару үшін қалды.
Мамандық таңдау
1922 жылдан бастап ол ұлы Роденнің шәкірті мүсінші Эмиль-Антуан Бурдельмен (1861-1929) оқуды бастады және онымен үзіліспен 5 жыл оқыды. 1925 жылдан бастап сурет салу және кескіндеме Альберто Джакометти үшін қосалқы жанрға айналды, ал мүсін бұдан былай оның негізгі көркемдік мамандығы болады.
20 ғасырдың алғашқы онжылдықтарындағы Париж - әлемнің көркем өмірінің орталығы. Бейнелеу өнерінің, әдебиеттің, философияның жаңа бағыттарының жас көшбасшыларының қарым-қатынасында жаңа стильдер мен идеялар шыңдалып, олардың өзара әрекеті мен өзара ықпалы орын алды. Бұл және Альберто Джакометтиден аулақ бола алмады. Сол кездегі мүсіндер Константин Бранкусидің (1876-1957) және, әрине, кубисттердің формалистік зерттеулерінің айқын іздерін қалдырады. Бұл, мысалы, "Торсо" (1925).
Алғашқы өнердің әсері
Бейнеленгеннің бұрмаланбаған мәнін іздей отырып, Париж мектебінің авангардтары өркениет бұзылмаған халықтардың өнеріне мән берді. Африкадан, Океаниядан және Оңтүстік Америкадан келген ғұрыптық маскалар мен тотем пұттарының көрмелері, ежелгі Мысыр дәуіріндегі археологиялық олжалардың жауһарлары – мұның бәрі үнемі қызығушылықпен зерттелді. Пикассо, Матисс, Модильяни – әртүрлі бағыттағы суретшілер кескіндеме мен мүсіндеуде ұқсас мотивтерді пайдаланған.
«Жұп», «Қасық әйел» (1926) - Альберто Джакометтидің сол кезеңдегі ең мәнерлі шығармаларының бірі. Мұнда тотемдік форманы түбегейлі жеңілдету, ерлер мен әйелдер принциптерін символдар, силуэттер түрінде көрсету үйлесімі ерекше шоғырланған. Суретші бұл олжаларды болашақта пайдаланады, бірақ бір мәнді фронтальды орналасу (осы мүсіндер сияқты) Джакометтиде сирек кездеседі.
Стильдердің алуан түрі
Ешқашан бір өлшемді стильде өзін құлыптамай, ол өзін оңай өзгертті, әсіресе басында. Өмірбаяны тұрақты және қарқынды жұмыс болып табылатын Альберто Джакометти, сайып келгенде, мүсіндік бейнелердің өзіндік ерекше, қайталанбас және танымал түрін жасады - ұзартылған, серпілмелі беті бар, айналасындағы кеңістікті таң қалдыратын нәзік фигуралар.
Ал басында минимализмге жеңілдетілген пластиналар пайда болды, онда үлгілердің белгілері рельефтегі түбегейлі емес өзгерістер болды: «Бас» (1931), «Визель» (1932). Ол сюрреалисттердің сөзсіз қолдаушысы болып саналған кезең болды. «Тамағы кесілген әйел» (1932): таңқаларлық күшті зорлық-зомбылық әсерін жазықтықта көлемді бөлу арқылы қол жеткізіледі, бұл кезде жеке биоморфтық элементтер құбыжық метаморфоздарға ұшыраған денемен үзілген сияқты. "Сюрреалистикалық үстел" (1933) - жиһаз - жаңа оқиғаны құру үшін біріктірілген мағыналық өздігінен жеткілікті элементтер композициясы.
АтақтыАспалы доп (1931) - әр көрермен үшін жеке сезімдердің таңғажайып материалдануы: бірі эротикалық тәжірибені армандаса, екіншісі ауыр соққыны сезінеді.
Бірақ сюрреальды кезең өтіп кетті. Белгілі бір уақытта өтіп жатқан өмірдің алуан түрлілігін және осы уақыттағы адамды зерттеу суретші үшін басты тақырып болды.
Уақыт тақырыптарды белгілейді
Швейцария бейтарап ел, бірақ жаһандық әскери трагедиядан ешкім қалыс қала алмады. Күндер әлі жұмысқа толы болды, бірақ ауқымды және маңызды туындылар аз болды. Кескіндеме және сурет салу Альберто Джакометти шығармашылығында қайтадан көбірек орын ала бастағаны кездейсоқ емес. Мүсіндер сөзбе-сөз қысқарды - адам фигуралары сіріңке қорабына сыйды. Көлем мен кеңістіктің, уақыт пен массаның өзара әрекеттесуін зерттей отырып, суретші өлшемдермен тәжірибе жасайды.
Бұл зерттеулер шебердің соғыстан кейін бірден дүние жүзіне танылуына әкелген еңбектердің негізі болды. Сонымен, Альберто Джакометтидің ең қымбат мүсіні «Меңзейтін адам» 1947 жылы жасалған. Қола құйылған, биіктігі 180 см, шебердің бұл жұмысы 2015 жылдың көктемінде Christie's дүкенінде 141,285 миллион долларға сатылды.
Тану
1948 жылы Нью-Йоркте және 1950 жылы Парижде өткен көрмелерде басты орын адамның зорлық-зомбылық әлеміндегі нәзіктігі мен қорғансыздығын, уақыт ағымына төтеп бере алмауын білдіретін мүсінге берілді. Альберто Джакометтидің таңғажайып суреттері мен картиналарымен бірге мүсіндер көрмелерді құрады.үнемі үлкен жетістікке жетті.
Ол өзінің тұрақты үлгілерінен - ағасы Диего мен жұбайы Аннеттен үнемі мүсіндеген бюсттер мен фигуралар бір сәттік маңыздылыққа және нақты көлемге ие емес, олар ғарыштан ажыратылған сияқты, қазіргі кездегі мағынаға ие. сәт маңызды емес.
Мүсіншінің сансыз саусақ түртуі арқылы жасалған көпіршікті құрылым түріндегі суретшінің энергиясының көрнекі көрінісін сақтай отырып, олар тартылған садақтың энергиясына ұқсас күшпен таң қалдырады. Бұл сөзбе-сөз Альберто Джакометтидің дәл сол «Меңзейтін адамды» білдіреді. Бұл мүсіннің белгілі бір бұрыштан түсірілген суреті - секундта өшпес жебені жіберетін садақшы.
Кескіндемедегі экспрессионизм
Джакометтидің сызбалары мен кескіндемелері олардан мүсіншінің келбеті сезілгенімен, болашақ ауқымды жұмыстарға дайындық кезеңі емес. Портрет немесе фигура көптеген контурлармен модельденеді. Әсіресе Джакометтиге тән - қарама-қарсы түстің екі сызығын пайдалану. Сызба әр сызық дәл және орнында дерлік үш өлшемді әсері бар күрделі тор құрылымы ретінде көрінеді.
Джакометтидің картиналары мен оның мүсіндері тек көлемді шебер пайдаланумен, бейнеленген фигуралар мен беттердің өзіне тән ұзаруымен ғана емес, сонымен қатар бұрын-соңды болмаған энергиямен, әрбір ойықты жарқырататын эмоциялармен байланысты. мүсіннің беті, сызбаның әрбір штрихы және әрбір кескіндеме жағылуы. Суретшінің кейде өз мүсіндерін салуы кездейсоқ емес.
Анималист
Оның «Иттері» (1951) туралы білгірлер дауласуды ұнатады-кинологтар оның тұқымын анықтайды, өйткені әдеттен тыс пропорцияларға қарамастан, ол таңқаларлық табиғи көрінеді. Ал кейбір сарапшылар Альберто Джакометти жасаған мүсіннің иллюстрациялық дәлдігіне сенімді. Олар дәлел ретінде ауған итінің суретін ұсынады.
Суретшінің өзінен бұл туралы сұрағанда, ол «Ит», сондай-ақ «Мысық» және тіпті «Өрмекші» тек оның автопортреттері ғана деп жауап берді.
Ең бастысы адам
Оның, әсіресе кейінгі кезеңдегі тақырыптары әртүрлі: ол натюрморттарды, пейзаждарды, жануарларды салған. Бірақ басты тақырып бір болды, оған қызмет еткен Альберто Джакометтидің кескіндеме және мүсіні болды. «Меңзеп тұрған адам», «Жүретін адам» (1960), алаңнан өтіп бара жатқан адам (1947), «Жаңбырда жүрген адам» (1949)… әр түрлі өлшемдегі тар саңылаулар, инелер кеңістікті тескен.
Ол өзі адамдарды өзіне тартатын, өзі мәнерлі және сымбатты еді - Альберто Джакомети. Фотосуреттер оның айбынды жүзін, дана, жан-жақты түсінетін келбетін бейнелейді, фильмдер оның сәулеленген және сапарының соңына дейін сөнбеген игі күш туралы айтады.
Жақыннан қараудың себебі
Оның шығармалары материалдық жағынан ең құнды туындылардың бірі. Фотосуреті 2015 жылдың көктемінде интернетті басып алған Альберто Джакометтидің «Меңзейтін адам», сондай-ақ Диегоның үлкен басы (1954) және «Жүретін адам»2010, өнер аукциондарының құны бойынша рекорд орнатты.
Басқа нәрселермен қатар, бұл өнердің қандай екенін, адамның қандай екенін тағы бір рет таң қалдыру үшін оның туындыларына мұқият қараудың тағы бір себебі.
Ұсынылған:
Импрессионист суретші Эдгар Дега: картиналар, мүсіндер және өмірбаян
Эдгар Дега - әйгілі француз суретшісі және мүсіншісі, өзінің керемет «жанды» және динамикалық суреттерімен танымал. Оның өмірінен қызықты деректер алыңыз, оның полотнолары мен мүсіндерімен танысыңыз
Қола мүсіндер: олардың құйылуы, фото
Қола мүсін декордың бөлігі және шебердің шедеврі. Біздің эрамызға дейінгі 3-мыңжылдықта Месопотамияда қоладан мүсіндер мен ыдыстар жасалған. Өнер түрі бүгінгі күнге дейін сақталған және өзінің көнелігіне қарамастан, 21 ғасырда өте танымал
Өз қолыңызбен гипстен жасалған мүсіндер: техника, пішіндер және ұсыныстар
Интерьер мен аулаға арналған әртүрлі гипс мүсіндерін көптеген заманауи декор дүкендерінен сатып алуға болады. Бірақ неге мұндай өнімдерді өзіңіз жасауға тырыспасқа? Гипс фигураларын жасау өте қызықты және қызықты процесс. Бір қызығы, әр адам өзін шығармашылықтың осы түрінде сынай алады
Бұрынғы және қазіргі кездегі металл мүсіндер
Мүсін – бейнелеу өнерінен айырмашылығы, көпшілік жақсы көретін шығармашылық түрлерінің бірі. Өйткені, көлемді фигураларды қарау бір нәрсе туралы ойлаудан, жазық кескінді қараудан әлдеқайда қызықты және оңайырақ. Біздің заманымызда металдан жасалған мүсіндер әсіресе танымал. Керамикалық және гипстік фигуралардан айырмашылығы, металл өнері өте танымал болды
Коненков Сергей Тимофеевич: өмірбаяны, мүсіндер, жеке өмірі
Әйгілі мүсінші, суретші Сергей Тимофеевич Коненков – орыс мәдениетінің жарқын өкілдерінің бірі. Орыс ертегісінің бейнелерін қайта тірілте білген ол. Орыс шығармашылығының бастапқы материалы ретінде ағаш Коненков өз туындыларында сәтті қайта жанданды