Акварельдегі этюдтер: шығармашылықты қалай дамытуға болады
Акварельдегі этюдтер: шығармашылықты қалай дамытуға болады

Бейне: Акварельдегі этюдтер: шығармашылықты қалай дамытуға болады

Бейне: Акварельдегі этюдтер: шығармашылықты қалай дамытуға болады
Бейне: Красивейший кленовый лист очень просто! Осенние листья красками, осенний лист акварелью 2024, Қараша
Anonim

Акварель техникасы өте алуан түрлі, бірақ сонымен бірге күрделі. Бояуларды сумен сұйылту керек, соның арқасында олар мобильді болады. Бұл өз кезегінде әртүрлі әдістерді қолдануға мүмкіндік береді: ұсақ бөлшектерді өңдеу, кең толтырулар жасау, бір штрихты екіншісіне құю.

Сурет салуды үйренгенде акварельмен эскиз жасау пайдалы. Жұмысты тұтастай көру және көркем ортаны сезіну өте маңызды.

Кеңестер

  1. Сурет салудан қорықпа. Әр адам көкөністерді, жемістерді немесе пейзаждарды бейнелей алады, бастысы өзіңізге сену және өзіңізден шабыт табу.
  2. Акварель қағазының сапасы маңызды рөл атқарады, соңғы нәтиже соған байланысты. Өзіңіз үшін тамаша қағазды таңдау үшін кездесетін парақтардың барлық түрлерін сынап көру керек. Парақтарға ескертулер жасау қажет (қағаздың салмағы, оның сорты және қандай нәтиже алынғаны).
  3. Саябаққа немесе басқа да көркем жерге барған кезде өзіңізбен бірге фотоаппарат алу керек. Өйткені, болашақта фотосуреттер шабыттандырадыжаңа туындылар жасау. Акварельде жаңа эскиздерді жасай бастағанда, бұл суреттер олардың қалай көрінетінін еске салады.
  4. Шөткелердегі артық ылғалды кетіру үшін сізге майлықтар немесе қағаз сүлгілер қажет.
акварельдегі эскиздер
акварельдегі эскиздер

Акварельдегі этюдтер: жемістер мен көкөністер

Акварель бояуын үйрету кезең-кезеңімен жүзеге асырылады. Олар оңай тапсырмалардан басталады, содан кейін ғана күрделірек тапсырмаларға көшеді. Бастауыш үшін кез келген жеміс-жидек немесе көкөніс табиғат ретінде пайдаланылуы мүмкін. Бұл жағдайда негізгі міндет - өңді және түсетін көлеңкелерді пайдалана отырып, тондарды беру және нысандардың көлемін салу.

Бірінші кезеңде қарапайым қарындашпен контурларды салу керек. Өшіргішті қолданбаған дұрыс, жай ғана жіңішке, аздап байқалатын нақтылау сызығын сызу керек. Көлеңкелерді ұмытпау үшін қажетті жерлерді аздап көлеңкелеуге болады.

акварельдегі көкөністердің эскиздері
акварельдегі көкөністердің эскиздері

Одан кейін бөлектеулерді дұрыс жерлерде қалдырып, суреттің бүкіл беті ең ашық реңкпен толтырылады. Шикі субстрат дайын болғанда, таңдалған көкөністі немесе жемісті жазуды бастаңыз. Біріншісі жарты тон болуы керек, содан кейін одан бастап көлеңкелер мен жарық жазылады. Қорытындылай келе, тоналды шешімдерді нақтылау керек.

Көкөністерді зерттеуді игергеннен кейін, акварель енді қиындық тудырмайды, содан кейін бірнеше көкөніс немесе жеміс, содан кейін құмыра мен натюрморт бейнесіне көшуге болады.

Пейзажды акварельмен қалай бояуға болады

Акварель эскиздерінің атмосферасы - бұл бір сәт, акварель суретшісі түсіре алған табиғаттың өткінші күйі.

Акварельмен эскиздерді салуды бастағанда, ең алдымен пейзажды сіздің басыңызда елестету керек. Суретші парақта қанша орынды аспан, ал қаншасын жер алатынын анықтауы керек. Көбінесе көкжиек сызығы ортадан сәл төмен түсіріледі және бұл композициялық тұрғыдан дұрыс. Акварель эскизі аспаннан бейнелене бастайды, әсіресе суретші дымқыл техниканы таңдаған болса.

Екінші кезеңде пейзаждық жазықтықтар сызылады. Қараңғы аймақтарды жақсартады. Бұл кезеңде тек ұшақтарға ғана емес, сонымен қатар жеке бөлшектерге де назар аудару қажет. Соңғы кезең - жұқа қылшықтармен жұмыс, олар ұсақ бөлшектерді салады және суретті толық етеді.

акварель пейзажының эскиздерін жасайды
акварель пейзажының эскиздерін жасайды

Акварельдегі гүлдердің этюдтері

Өмірге ұмтылған суретші гүл шоғын сала бастағанда, оның ең бірінші көретіні - көптеген ұсақ бұтақтар мен гүлдер. Дегенмен, шатастырмаңыз. Жұмысқа кірісу үшін, ең алдымен, гүлдерді дұрыс ретпен үйлесімді түрде орналастыру керек. Фон кішкентай гүлдермен жасалған, олар әрі қарай бейнеленген және олар кішірек болуы керек.

Парақтың шетінен 3-4 см шегініп кетуіңіз керек - бұл одан әрі қадам басуға болмайтын жақтау болады. Алдын ала суретті қарындашпен сызу керек, қағазды деформацияламау үшін оған қысым жасамау керек. Композиция геометриялық фигураға (үшбұрыш немесе сопақ) ұқсауы керек.

Бояулармен жұмыс істегенде, палитрада суретте болатын қалаған суық және жылы реңктердің таңдауын дайындау керек. Жұмысты фоннан бастаңыз, алдымен жарықпен жұмыс жасаңызбояйды, содан кейін көлеңкесі бар жерлерді қараңғылайды.

Сосын олар гүлдердің суретін салады. Бастапқыда ашық реңктер сызылады, содан кейін көлеңкелер жылтыратылған жұқа қабаты бар жапырақшаларға қосылады. Көптеген ұсақ бөлшектер фондық режимде көрінбеуі үшін абай болу керек.

акварельдегі гүлдердің эскиздері
акварельдегі гүлдердің эскиздері

Акварельдегі этюдтер жалпы жазылуы керек, бір түс екіншісіне тегіс өтуі үшін оны «шикі» етіп жасаған дұрыс. Бірегей реңктер осылай жасалады және сызба тірі болып шығады. Жіңішке щеткамен кішкентай жапырақшалар мен сабақтарды аяқтау жеткілікті.

Қызықты

Акварель гуашьға өте ұқсас, сондықтан оларды бірге қолдануға болады. Бұл түстердің айырмашылығы - мөлдірлік. Акварель гуашьға қарағанда мөлдір. Дәл осы қасиет түпкілікті нәтижені анықтайды. Дегенмен, бұл екі әдіс ұқсас әдістерге негізделген.

Акварельмен эскиздерді жасаған кезде бояуды сұйылту қажет су мөлшерін бақылау керек. Сұйықтық бояуды ерітіп, оны мөлдір етіп қана қоймайды, сонымен қатар болашақ сызбаның айқындық дәрежесін анықтайды. Сондықтан судың қажетті мөлшерін анықтау арқылы акварель техникасын үйренген дұрыс.

Ұсынылған: