20 ғасырдағы орыс кескіндемесінің ерекшелігі қандай?

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

20 ғасырда барлық өнердің авангардқа бет бұрған кезі келді. Ал сол кезеңдегі ресейлік кескіндеме басқа елдердегіден қандай ерекшелікпен ерекшеленді деп сұрасаңыз, онда біз сенімді түрде айта аламыз: барлық суретшілерді авангард, яғни француз тілінен аударғанда «алдыңғы отряд» дегенді білдіреді.

Тарих ең қиын сәттерде, дәуірлер ауысқанда, шығармашылық тұлғалардың оқиғаларды басқа призмадан қарастыруға арналған түбегейлі қозғалыстар жасай бастайтынының көптеген мысалдарын біледі. Алайда 20 ғасыр осыған байланысты маңызды оқиға болды.

Авангардтың басы

Орыс авангардының өкілдерінің алғашқы қадамдары 1907 жылы, неопримитивизм мен символизмнің танымал шеберлері жиналған «Көк раушан» өнер бірлестігі құрылған кезде келеді.

Бұл көркем стильдер өнердегі түбегейлі жаңа бағыт – авангардқа көпір салды. Бұл бағыттың алғашқы көрнекті көркем өкілдері Казимир Малевич, Ларионов және Гончаров болды, олардың жұмыстары Мәскеу мұражайында сақтаулы.заманауи өнер.

20 ғасырдағы орыс кескіндемесінің ерекшелігі қандай? Дәл осы жерде «авангард» термині алғаш рет пайда болды - оны әлемге Бенуа ұсынды, ол 1910 жылы техникалық тұрғыдан алғашқы инновациялық картиналарын ұсынған Джек оф Алмаз шығармашылық бірлестігінің суретшілерінің жұмыстарын ирониялық сипаттайды. Суретшілер одағының көрмесінде көрермен назарына. Содан бері бұл саладағы барлық жаңалықтар ресейлік қылқалам шеберлеріне тиесілі екені жалпыға бірдей мойындалды.

Ресей авангардының өкілдері

20 ғасырдағы орыс кескіндемесінің ерекшеліктері. Жаңадан пайда болған авангард кең ұғым болатын, ал оның негізінде көбірек жаңа стильдік тенденциялар дүниеге келген.

Сонымен, мысалы, көптеген ресейлік суретшілер өз жұмыстарында еуропалық модернизмнің дәстүрлерін ұстанды: кубизм, супрематизм, конструктивизм, районизм, фовизм және футуризм. Отандық авангардтық қозғалыстың ең көрнекті өкілдері Кандинский мен Малевич болды. Олар осы сан қырлы көркем құбылыстың бастауында тұрып, оның ұрпағы – абстракционизмнің «кінәлілері» болды.

Абстракционизм – объективті емес өнер, мұнда суретші классикалық кескіндеме канондарын айналып өтіп, образ үшін шындықты өзінің ассоциативті қабылдауын ғана пайдаланады. Стильдің негізгі көркемдік элементі - түс, ол шеберлерге кенептерді эмоциямен сыйлауға көмектеседі.

Кандинский мұндай экспериментке бірінші болып батылы барды. Оның жаһандық идеясы адамзатқа жеткізу болды,музыканы кенепте бейнелеуге болатынын, оның өзіндік түсі мен жеке формасы бар екенін.

Абстракционизмнен супрематизмге

Орыс кескіндеме 20 ғасырдың басында белсенді өзгерістерге ұшырады.

1909 жылдан кейін Кандинский алғаш рет сыншыларға өзінің алғашқы дерексіз жұмысын ұсынды, ол Казимир Малевичпен кездесті, ол барлық жаңалықтың үлкен жанкүйері болғанымен, соған қарамастан импрессионизмнің ықпалын жалғастырды. Осы сәттен бастап суретшінің туындылары метаморфозаға ұшырай бастайды, бұл 1913 жылға қарай оны куб-футуризмнің өкілі ретінде көрсетті.

Уақыт өте келе Малевич 20 ғасырдағы орыс кескіндемесінің қандай ерекшеліктерімен ерекшеленетінін тағы бір рет атап өтті - ол супрематизм деп аталатын жаңа стильдік бағыттың негізін қалаушы болды. Бұл бағыттың айрықша ерекшелігі – шығарманың композициялық негізіне төртбұрышты фигуралар салынған. Шын мәнінде, супрематизм – абстракционизмнің тағы бір түрі, өйткені оның ұқсас белгілері бар:

• мақсатсыздық;
• дыбыстың болмауы;
• геометриялық (кез келген көлемді емес геометриялық фигуралар болуы мүмкін, бірақ суреттің орталық бөлігі тіктөртбұрыш болып табылады);
• ассиметрия.

Малевич супрематизм өткеннің теріс пікірінен аман қалған суретшілердің жаңа түрін түсінуге қол жетімді өнердің жаңа жазықтығы деп есептеді. Орыс тілі қандай ерекшеліктерімен ерекшелендісол кезде сурет салу? Супрематизм өкілдерінің пікірінше, бұл өнердің ең жоғары деңгейін түсінуге, кеңістікті азайту арқылы кеңістіктің динамикасы мен статикасын білуге мүмкіндік береді.