2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Музыкадағы шерцо - өте әсерлі темпте жазылған шығарма. Итальян тілінде scherzo «әзіл» дегенді білдіреді. Мұндай шығарма негізінен үш еселік метрмен, жылдам қарқынмен және өткір ырғақты бұрылыстармен сипатталады. Қарама-қарсы көркем бейнелердің күрт өзгеруі бұл шығармаға тән тағы бір қасиет. Төменде шерцо деген не және оның әртүрлі композиторлардың шығармашылығында қалай қолданылатыны толығырақ сипатталады.
Сипаттамалар мен пайда болу тарихы
Шерцо деген не екенін оның негізгі сипаттамаларына қарап түсінуге болады. Бұл, ең алдымен, музыкалық юмор. Көркем образдардың күтпеген жерден қиылысуы, күйдің өзгеруі, регистрлер мен аспаптардың ауысуы, қозғалатын қарқыны, ырғақтық ерекшеліктері композиторлардың осы шығармаға тән музыкалық әзіл-қалжың жасауда қолданатын тәсілдерінің бір парасы ғана. Мұндағы берілген кескіндер шеңбері ең алуан түрлі - фантастикалық, гротескілік, оғаш,бірақ әрқашан әзіл. Кейде шерцо фольклорлық жанрлық бояуға ие болды.
Бірнеше ғасыр бойы композиторлардың бұл жанрға деген көзқарасы біршама өзгерістерге ұшырады.
Музыкалық әзіл-қалжыңның алғашқы үлгілерін 16 ғасырда К. Монтевердидің вокалдық музыкасынан кездестіруге болады. Содан кейін олар канзонет деп аталды. Олар үшін әзіл-оспақ өлеңдер қолданылды.
17 ғасырға дейін аспаптық шерцо пайда болады. Бастапқыда ол аспаптық сюита немесе партита бөліктерінің бірі болды. Бұл формада бұл жұмыс И. С. Бах. Олардың ішіндегі ең танымалы - флейта солисті болып табылатын В минордағы №2 оркестрлік сюитадағы Шерцо. Қазіргі уақытта ол жеке шығарма ретінде жиі орындалады.
Шерцо соната-симфониялық циклдің бөлігі ретінде
18 ғасырдың аяғынан бастап ол минуэтті бірте-бірте алмастыра отырып, соната-симфониялық циклдің бір бөлігіне айналады.
Шерцо алғаш рет веналық классицизмнің негізін қалаушы Джозеф Гайднның фортепианоға арналған №9 сонатасында кездеседі. Бірақ оның шығармашылығында бұл дәстүрге айналмайды. Уақыт өте келе шерцо соната-симфониялық циклдің бір бөлігі ретінде Л. Бетховеннің сонаталары мен симфонияларында орнықты. Шығармашылығын талдай отырып, композитор өзінің алғашқы симфониялары мен сонаталарында минуэтке тек сцерцоның ерекшеліктерін енгізетінін байқауға болады. Кейінірек минуэт толығымен онымен ауыстырылады.
Одан кейінгі ғасырларда соната-симфониялық циклдің бір бөлігі ретінде Д. Шостаковичтің симфониялық шығармасында шерцо өмір сүруін жалғастыруда. Г. Малер, А. Брукнер.
Соната-симфониялық циклдегі шерцоның не екенін және бұл қозғалыстың мәні неде екенін анықтай отырып, оның циклдің жалпы драматургиясындағы ерекше маңызды рөлін атап өту қажет.
Scherzo - аспаптық музыканың тәуелсіз жанры
19 ғасырдың басында шерцо соната-симфониялық цикл шеңберінен шығып, аспаптық музыканың жанрына айналды. Бұл жеке музыкалық шығарма. Ондағы негізгі белгілер сақталып, виртуоздылығы өзгеріссіз қалады. Фортепианолық шерцолар скрипка үшін, сондай-ақ басқа жеке аспаптар үшін белгілі. Бұл жанр каприччоға жақындап қалды.
Фортепианоға арналған шерцоны Фредерик Шопен, Р. Шуман, Дж. Брамс сияқты музыкадағы романтикалық бағыттың белгілі Батыс Еуропа өкілдері жазған. Орыс композиторлар мектебінен П. И. Чайковский, М. А. Балакирев.
Бұл жанр Ф. Шопеннің фортепианолық шығармасында барынша дамыған. Композитор оны терең драмалық, кейде трагедиялық мазмұнға қанықтыра отырып, байыпты етеді. Кіші шкала шерцоға тән болады.
Оркестрге арналған музыкадағы Шерцо
Шерцо дегеніміз не және бұл жанр әртүрлі музыкалық бағытта қалай бейнеленетінін талдай отырып, оған әр дәуірдің композиторлары жүгінгенін атап өтуге болады.
Бұл жанр оркестрлік музыкада да кеңінен ұсынылған.
Оркестрлік шерцоның ең жарқын үлгілерінің біріФранцуз композиторы Пол Дюктің «Сиқыршының шәкірті». Мазмұн өз сиқырын жасауды ұйғарған, жолы болмаған сиқыршының шәкіртінің оқиғасына негізделген.
Оркестрлік музыкадағы шерцолардың басқа да белгілі үлгілері келесі шығармалар болып табылады: И. Стравинскийдің «Фантастикалық шерцо», Шекспирдің «Жазғы түндегі арман» комедиясының музыкасындағы шерцо.
Ұсынылған:
19 ғасырдағы орыс өнері: жалпы сипаттамасы, даму тарихы, негізгі бағыттары
Орыс өнерінің тарихынан көріп отырғанымыздай, 19 ғасыр әр түрлі бағыттардың гүлдену және белсенді даму кезеңі болды. Ол кездегі мәдениет буржуазиялық қатынастармен анықталады. Капитализм 18 ғасырда толығымен қалыптасты, ол материалдық өндірістің әртүрлі салаларын қамтыды және бұл өндірістік емес салаларға әсер етті
Үнді киносы: құрылу және даму тарихы
Үнді фильмдерін ешқашан көрмеген болсаңыз да, «Болливуд» сөзі барлығы билеп, мәнерлеп ән айтатын экзотикалық жерлерде түсірілген керемет, жанды және түрлі-түсті фильмдердің бейнесін бірден елестетеді. Бірақ, үнді киносының құрылу және даму тарихы қандай?
Теледидар: жаратылу және даму тарихы. Ресейдегі теледидар тарихы
Бізге өмірімізді теледидарсыз елестету қиын. Біз оны көрмесек те, бұл мәдениетіміздің маңызды бөлігі болып табылады. Сонымен қатар, бұл өнертабысқа 100 жылдан сәл ғана асқан. Тарих өлшемдері бойынша пайда болуы мен даму тарихы қысқа мерзімге сәйкес келетін теледидар біздің коммуникациямызды, ақпаратқа деген көзқарасымызды, мемлекетіміз бен мәдениетімізді түбегейлі өзгертті
Миниатюра дегеніміз не? Бұл анықтама қайдан пайда болды және қазіргі әлемде ол қандай даму алды
Миниатюра деген не десек, сонау өткенге үңілу керек. Сөздіктер мен энциклопедияларда айтылғандай, өте ұзақ уақыт бұрын, әлі баспа болмай, Інжіл мен әулиелердің өмірі қолмен көшірілген кезде, бұл қолжазба кітаптар суреттермен, бас киімдермен және бас әріптермен безендірілген. ашық түстер. Олар бастапқыда миниатюра деп аталды
Мода дегеніміз не: сипаттамасы, тарихы, мүмкіндіктері және қызықты фактілер
Бір кездері бұл бағыт туралы ешкім білмеген, бірақ қазір хип-хоп, акробатика және модельдік позалар араласқан ең қызықты стиль жастар арасында үлкен танымалдылыққа ие болуда. Vogue (вогуинг) - үй музыкасын импровизациялаудың нағыз өнері
