Алексей Казанцев жұлдыздарды жағуды білген

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Көрермендер үшін театр ұлы театр данышпан Станиславский айтқандай ілгіштен басталады. Және бұған ешкім қарсы емес. Бұл аула емес, өнер ғибадатханасы. Бірақ «өтетін театр ауласын» жасауға батылы барған адам болды. Режиссер, драматург, актер, Драма және режиссура орталығының негізін қалаушы Алексей Николаевич Казанцев кеңестік драматургияның «жаңа толқынының» өкілі. Оның шығармашылық гүлденуі мен қалыптасуы «ұзақ жетпісінші жылдарға» және қайта құруға тура келді.

Мамандықтар көп болды

Өмірбаяны Мельпоменмен тығыз байланысты Алексей Казанцев 1945 жылы жеңісті, бірақ аштыққа толы жылы Мәскеуде дүниеге келген. Әдебиетке деген құштарлығын танытып, Мәскеу мемлекеттік университетінің филология факультетіне оқуға түсті. Бір жылдан кейін Орталық балалар театрының драма студиясына барып, оны 1967 жылы ойдағыдай бітіріп, Орталық балалар театрында актер болып қызмет атқарды. Сонымен бірге ол режиссерлік тәжірибе жинақтады, «Тарелкиннің өлімі» комедиясын және «Қылмыс пен жаза» драмасын қойды.

Ол режиссерлік білім алғанЛенинград (Товстоногов курсы), кейін Мәскеу көркем театр училищесінде (1975, Ефремов курсы). Режиссер ретінде Рига драма театрында жұмыс істеді. Мәскеу қалалық кеңесі және т.б. Идеологиялық цензураның қызыл жалауларынан аттап шыққан қызықты талантты режиссер, жаңашыл. Ол диссидент те, анархист те, модернист те болмағанымен, саяси ағартушылықтың тар шеңберіне қысылды.

Алексей Николаевич өз шығармасында шындыққа қатынасын көрсетті. Жазушының жолы өмірлік мәселеге айналды, жазушы әлемдік театр сұлулығында атақ алды. 32 жыл бойы 10 пьеса жазды. Бұл режиссерлік жұмысқа, «Драматург» журналын шығаруға, жас жазушылар мен режиссерлерге арналған театрландырылған сахна құруға және гастрольдік іс-шараларға қосымша.

Бастау "кіреберіс ауласы"

1998 жылы Алексей Казанцев пен Михаил Рощин Мәскеуде мемлекет пен цензурадан тәуелсіз тағы бір театр ашты, онда жас режиссерлер өз күштері мен таланттарын көрсете алатын жалғыз театр болды. Жазушы көріп, түсінді: өнеркәсіптен бастап, ғарышқа дейін бәрі күйреді. Жас драматургтер жоқ. Ал егер олар пайда болса, оларды беделді театрларда тыңдағысы да келмейді.

Сахна заңдылықтарын білген Алексей Николаевич жаңа есімдерді қалай ашу керектігін білді, талантты сезініп, оған көмектесті. Оның еркін театр кеңістігі, «кіреберіс ауласы» Кирилл Серебренников, Ольга Субботина, Михаил Угаров және басқалардың есімдерін ашты. Иә, алтынды көру үшін көп тасты жуу керек болды, бірақ ойын шамға тұрарлық болды - егер CDR редакциясының жоспарлары мен идеялары ұнаса, ізденуші драматург немесе режиссердің мүмкіндігі болды.

Тәжірибе жасаудан қорықпайтын, қауызын нағыз өнерден айыра білген. Мысалы, бұл Клодель Модельс пьесасымен болды: олар оны бірнеше ай бойы тегін шақыру билеттерімен шақырды. Оны жұртшылық бірден бағалаған жоқ – баспасөзде бірнеше жойқын мақалалар, екі алапат маусым. Қазір Серебренниковке билеттер жоқ, қойылым марапаттарды, шетелге гастрольдерді алады.

Пьесалардың өз өмірі бар

Режиссер ретінде Алексей Казанцев небәрі бес спектакль жасады, оның бірі Ригада өз сценарийі бойынша. Оның «Бұл жарықты» (1992) BDT-ге қою әрекеті сәтсіз аяқталды. Автор Казанцев енді режиссер Казанцевке жеке драмаларын қоюға рұқсат бермеді.

Петерборлық досы әрі әріптесі Вадим Туманов жазушымен алғашқы кездесуін еске алды. Ол «Сатира театрына» Васильевскийдің «Бұл жарықты» қоймақшы болды. Сенімсіз, сақ, қоян қалпақ киген Леша ашулы аюдың баласына ұқсайды, ол сақтықта болды және бұл идеяға сенбеді. Бірақ Тұманов пьесаны (1995) шығарып үлгерген кезде Алексей екеуі дос болып кетті. Екі жылдан кейін спектакль театрдың репертуарында пайда болады. Станиславский (1997). Сол жылы Қазан қаласында театр училищесін бітірген түлектерге дипломдық жұмыс ретінде «Сол нұр» қойылды.

Театр жазушысының барлық шығармалары адамгершілік, махаббат, арамдық, жаттық, мейірім мәселелеріне арналды. «Антон және басқалары» (1975) Орталық балалар театрында 1981 жылы ғана қойылды. «Көктеммен мен саған қайтамын …», - осы спектакльденФокин ГИТИС студенттерімен, Табаков театрының тарихы басталды. «Ал күміс сым үзіледі …» - 1982 жылы театрдағы дебюті. Маяковский пьесаға бірден тыйым салынды. Басқа туындылардың да тағдыры оңай болған жоқ.

Үздік әңгіме

Шығармашылық адамдар ең жақсы рөл әлі ойналмаған, картина салынбаған, бәрі алда деп жиі айтады. Алексей Казанцевпен бірге басты пьеса 2 реттік нөмірмен жазылды. «Ескі үй» хикаясы әлемнің 70-тен астам театрларында қойылып жатыр. Оны әртүрлі қалалар мен елдерден көруге болады, «Ескі үй» - Кеңес дәуірінің ең жақсы ескерткіші.

Бір кездері Лев Толстой барған үйдегі коммуналдық пәтердің декорациясында жергілікті Ромео мен Джульетта пайда болады. Шкафтарындағы жақсы көретін жоғары сынып оқушылары ата-аналар мен жағдайларға байланысты. Үлкендердің күш-жігерімен болған алғашқы махаббат бақытсыз болды. Тарихқа қатысушы әрбір адамның жан дүниесінде трагедия бар. Апломдық пен қызғаныш, махаббат пен сатқындық - жаңа ештеңе жоқ, бірақ әрекет тірілерге қайта-қайта жабысады.

Ол басқалардың жетістігіне қуанды

КДР жасағаны үшін көркемдік жетекші Мәскеу қаласының Станиславский, «Шағала» сыйлықтарымен марапатталды. Ол команданы тоғыз жыл басқарды. 2007 жылы 5 қыркүйекте Болгарияға гастрольдік сапарға дайындалып жүргенде 62 жасында Бургаста кенеттен қайтыс болды. Өмірлік арманы, ол репетициялай бастаған Ибсеннің «Пеер Гинт» күйеуі қайтыс болғаннан кейін оның әйелі Наталья Сомоваюда бейнеленген. Бұл әйгілі суретші, барлық мәселелерде серіктес. Казанцев. Акцияның репетициясы кезінде Алексей Казанцевтің суреті сақталған. Ол сирек суретке түсті. Адамның өміріндегі оқиғаларға толы фотосуреттер өте аз.

Бірақ оның жұмысы жалғасуда, Орталық жұмыс істейді. 2017 жылы жаңа көркемдік жетекші Владимир Панков автордың үй сахнасында өзінің «Ескі үйін» іске қосты. Орталық Суретшілер үйінде жұмыс істеген уақыт бойы Алексей Казанцев өзінің бірде-бір пьесасын қойған жоқ. Ол басқалар туралы ойлады, жаңадан бастағандарға көмектесті, жастарды тәрбиелеп, олардың жетістіктеріне қуанды, бұл шығармашылық адамдар арасында өте сирек кездеседі.

Достар оны еске алып, баяу, ебедейсіз, нәзік нәзік жанды, ауыр еңбек пен нағыз талантқа арналған керемет түйсігі туралы айтты. Ол болашақпен айналысты, бірақ ешқашан өткенмен жіпті үзді. Ұлы елдің күйреуінен жараланып, адамның бұл дүниеде жүріп өткен жолы, имандылық мәселелері туралы ой толғады, жазды.