2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Кеңес дәуіріндегі кескіндеме өнер сыншылары тарапынан жеткілікті зерттелмегені сөзсіз. Портрет, пейзаж, натюрморттың ұлы шебері Дмитрий Аркадьевич Налбандянның жұмысына тиісті көңіл бөлінбегендіктен, 1991 жылдан кейін оның көптеген жұмыстары шетелде аяқталды. Ресейде қалғандары аукциондарда жоғары бағаланады. Оның 2006 жылғы Қырым пейзаждары өте қымбат лоттар болды. Олардың бастапқы бағасы $80 000 болды.
Тифлистегі балалық және жастық шақ
1906 жылы 15 қыркүйекте көп балалы және кедей отбасында Мито деген ұл туды. Әкесі баласының білімді болуын армандап, халыққа жол ашты. Бала орыс гимназиясында білім алды. Сызу мұғалімі оның тамаша деректерін байқады, ал ата-анасы сурет салуды барлық жағынан құптады. Көп ұзамай суретші өзінің ең жақсы туындысын жазады: «Ананың портреті».
Бірақ қашанбала жасөспірім және ол 12 жаста, әкесі лаңкестердің қолынан қаза тапты. Мито кірпіш зауытына қосалқы жұмысшы болып жұмысқа орналасты. Бірақ өнерге деген құштарлық үлкен болды, Дмитрий әуелі көркемөнерпаздар үйірмесіне, сосын даярлық өнер мектебіне барды, сосын мүсінші Хмельницкийдің қолында жұмыс істеді, ол оның қабілетін байқап, жас жігітті біртіндеп үйрете бастады.
1922 жылы болашақ суретші көркемсурет училищесіне оқуға түседі. Одан кейін 1924 жылы Грузияның Тбилиси өнер академиясына түсті, оны 5 жылдан кейін бітірді. Е. Татевосян, Е. Лансеремен бірге оқыды. Оның дипломдық жұмысы «Жас Сталин анасымен Гориде» атты жұмыс болды. Ол Госкинопромда аниматор, содан кейін Одесса киностудиясында қоюшы-суретші болып жұмыс істей бастады. Өмірбаянды жалғастырмас бұрын Налбандянның жас кезінде қандай болғанын қарастырамыз.
Автопортрет 1932
Жас суретші өз портретін ешкім танымайтын Мәскеуге жұмысқа келгенде жасаған. Көпшіл, көңілді ол еліміздің алдыңғы қатарлы өнер қайраткерлерімен (Д. Мур, И. Грабар, С. Меркуров, А. Герасимов, П. Радимов) тез танысып, олардан көп нәрсені үйренді. Мұны Налбандянның күміс және қара түске боялған автопортретінен байқауға болады. Жарқын нұр байсалды, ойластырылған тұлғаға түседі, бұл сізге барлық бөлшектерді қарастыруға мүмкіндік береді: ұшудағы қастар, үлкен қара көздер, әдемі пішінделген еріндер. Сәнді велюр шляпа бастың сәнін келтіреді, ал еркін өнер адамдарының шеберханасына жататын қызыл және ақ түсті шарфты көрсетеді, бұл одан да тартымды.әдемі бетке назар аударыңыз.
Бұл сабырлы, сенімді адам газет басылымдарында мақұлданған бірқатар шығармалар жазып үлгерді. Ол мұнымен тоқтап қалмай, одан әрі өсе береді. Д. Налбандян бірнеше рет өзінің портреттерін салады, оның бірі Флоренцияда 1982 жылдан бері әйгілі Уффици галереясында. 17 ғасырдан бастап мұнда автопортреттер жинағы жинала бастады. Әлемнің түкпір-түкпірінен келген атақты портретшілер мен суретшілер өздерінің портретін галереяға қоюды құрмет деп санады. Ресейден олар алдымен О. Кипренский, кейін И. Айвазовский, кейінірек Б. Кустодиев болды.
1931. Мәскеу
Елордада Д. Налбандян Мосфильмдегі кинотеатрда жұмысын жалғастыруда, сонымен қатар «Крокодил» журналында және сатиралық газеттерде суреттерін жариялайды. Жас Дмитрий Аркадьевичтің мұндай шараларға көңілі толмайды. Ол сурет салғысы келеді, бірақ білім мен дағдының жеткіліксіз екенін түсінеді. Суретші толық сурет салуды үйрену және кескіндеме мен пластикалық өнер құралдарын меңгеру үшін музейлерде ұзақ уақыт өткізеді, классиктердің шығармаларымен танысады. Пейзажға жүгінсек, ол пленэрде жұмыс істейді. Осы жылдары "Рицуға жол" романтикалық пейзажы жасалды.
Күміс-көгілдір палитраны пайдалана отырып, ол грузин тауларының қатал сұлулығын және өзеннің жылдам қозғалысын жеткізеді. Сонымен қатар натюрморт, портрет және тақырыптық картиналар салады. 1935 жылы «С. М. Кировтың 17-ші партия съезінде сөйлеген сөзі» деген үлкен еңбек жазылды. Оны баспасөзде жақсы қарсы алды. шабыттандырған, суретшіНалбандян 1936 жылы «А. И. Микоянның Бүкілресейлік Орталық Атқару Комитетінің 2-сессиясында сөйлеген сөзі» картинасын салып, оны басқа суретшілер сияқты 1941 жылы Донбасстағы Сталинода көрмеге қояды. Немістер бұл өнеркәсіптік қаланы басып алған кезде барлық мәдени құндылықтар жоғалып кетті. Олар қайда? Бұл құпия күні бүгінге дейін ашылған жоқ.
Соғыс кезінде
Осы сұмдық кезеңде суретші Налбандян Арменияға қоныс аударып, Окон ТАСС-тың бөлімшесін ашуға көмектеседі. Саяси плакаттар, мультфильмдер жасайды, сонымен қатар картиналарға материалдар жинап, майданға саяхат жасайды. Дмитрий Александрович кескіндемені тастамайды, 1942 жылы өзі куә болған шайқас суретін салады, «Полковник С. Закианның соңғы ордені». Керчь түбегінде Қырым үшін болған шайқаста өлімші жараланған дивизия командирі соңына дейін өз орнында қалады және ұрысты басқарады. Бұл өте шиеленісті және драмалық кенеп. Бұл ретте армян суретшісі майданға көмектесуге дайындалып жатқан Армения әйелдерінің жүн иіріп жатқанын көрсетеді. Үлкен кенеп «Майданға сыйлықтар» деп аталады. Арменияда көп саяхаттаған Налбандян оның халқымен танысып, портреттерге жүгінеді. 1943 жылы көрнекті армян ақыны А. Исаакянның бейнесін жасады.
Суретші бізге қолжазбалар емес, кітаптар қоршап алған ойлы, терең тұлғаны көрсетеді. Музалар барған ақын емес, профессордың келбеті бар. Суретші мәдениет қызметкерлерімен танысады, сонымен қатар суретшілер С. Кочарян, А. Айдинян, ақын Н. Зорян, музыкант К. Эрделі портреттерін салады. Олардың бейнелерін терең аша отырып, Налбандян өзін көрсеттіорыс кескіндеме мектебінің үздік дәстүрлерін ұстанатын тамаша портрет суретшісі. Ол сондай-ақ одақтас елдердің басшылары: И. Сталин, В. Черчилль, Т. Рузвельт, сондай-ақ «Қырым конференциясы» қатысқан «Өте компания» картиналары сияқты топтық портреттермен жұмыс істей алады. Сонымен қатар, армян суретшісі республиканы көп аралап, Арарат алқабында, Севан көлінде, Аштарак көне қаласы, тар, күрделі көшелері бар ескі Еревандағы пейзаждарды жиі салады. Соғыстан кейін Арменияға қайта-қайта оралған суретші шуақты елге тамсана отырып, оның пейзаждарын қайта-қайта қар басқан Араратпен суреттейді, таудан қайтып келген шопандардың, колхозшылардың билерін, құрылысты өмірден жұлып алады. жаңа Ереван. Ол толықтай ауысып, сонымен қатар армян мәдениет қайраткерлерінің «Вернатун» (1978) үлкен топтық портретін салады. Сондықтан 1965 жылы Д. А. Налбандянға Армян КСР халық әртісі деген жоғары атақ берілгені әбден орынды.
Соғыстан кейін
D. А. Налбандян портреттер өзі өмір сүріп жатқан уақытты бейнелейді деп есептеп, елдің барлық басшыларын қолға түсіруді өзінің борышы деп санады. Сондықтан ол саяси қайраткерлердің суреттерін кенептерге қуана көшірді. Әсіресе И. Сталин, ол оған суретке түсуге ¾ сағат уақыт берді. Тірі адамнан жасалған осы үстірт нобайлар негізінде ел басшысының көптеген портреттері одан әрі боялады. Оның шеберханасына портреттерге тапсырыс беру үшін Саяси Бюроның мүшелері, жоғары шендегі әскери офицерлер, саяси қайраткерлер (Орджоникидзе, Калинин, Ворошилов, Будённый, Микоян, Тольятти, Громыко, Устинов) келеді. ЖоғарыСуретші П. Радимовтың (АХРР негізін салушылардың бірі) гитарамен қызықты портреті. Павел Александрович үйде бейнеленген.
Қарапайым, өте орысша жүзде (ол шаруалардың тумасы еді) күлімсіреп ойнап, көздері қызықпен жарқырайды. Портрет жарқын және көңілді болып шықты. Суретші Налбандянды қарапайым еңбек адамдары да қызықтырады. Ол зауыт жұмысшыларының (Андреев, Петухов, Полюшкин), колхозшылардың (құсшы Светлова, сауыншы Сташенкова) портреттерін салады. Ол олардың әртүрлі күйлерін көріп, бізге жомарт мейірімге толы үлгілерінің жан дүниесін ашады.
Владимир Лениннің портреттері
Үлкен әлеуметтік темперамент суретшіні соғыстан кейін Ленин образдарын жасауға бет бұруға мәжбүр етті. Ол Владимир Ильич бейнеленген картиналар сериясын салған. Бұл тақырыптағы ең елеулі еңбек – Ленин Горькийдегі. Ол дүниежүзілік пролетариат көшбасшысының қажырлы еңбегін көрсетеді. Д. Налбандян Владимир Ильич И. Бродскийдің көптеген плакаттар мен ашық хаттардан білетін классикалық образдарымен «бәсекелесуге» тура келді. Дегенмен тәжірибелі шебер белгілі тақырыпты түсіндіруге басқаша қарады.
Егер И. Бродский пастельді бежевый түстерді таңдаса, Д. Налбандянның «Ленин Горькийде» картинасында алтын-қоңыр реңктер мен терезе сыртындағы көкшіл-ақ қысқы пейзаж басым. Олар қара костюмдегі Лениннің кішкентай фигурасын ерекше көрсетеді, бұл басым сипатқа айналады. Владимир Ильич бөлменің қақ ортасында, үстелдің қасында, кез келген уақытта өзін жұлып алуға дайын отыр.жұмыс. Үстел жасыл шүберекпен жабылған. Оның үстінде кешкі уақытта жұмысқа жарайтын үстел шамы, ұқыпты бүктелген папкалар, ашық дәптер мен қалың кітап. Барлығы жазбаларға үңілген, оларды жай ғана қолында ұстайтын адамның өзін-өзі тәрбиелеудегі үлкен тәртібі туралы айтады. Параметр қарапайым. Ленин ыңғайлы жартылай дөңгелек, бірақ қатты арқасы бар орындықта отырады, сонымен қатар екі жұмсақ орындық бар. Оның бүкіл келбеті аскетизм мен шұғыл жұмысқа шоғырлануды білдіреді. Оған суреттен келетін тыныштық ықпал етеді. 1982 жылы Кеңестер елін құрушыға арналған картиналар сериясы үшін суретші Лениндік сыйлықты алды.
Натюрморт шебері
Суретшінің шығармашылығындағы сүйікті тақырыптардың бірі - гүл натюрморт. Ол табиғаттың нәзік жандыларына асқан сүйіспеншілікпен дала мен бақша гүлдерін қолтықтап бейнелеген. Оның бургундия корольдік пышные пиондары әдемі, қарапайым ромашкалар, жүгері гүлдері мен көгілдір гүлдер бір букетте жиналған талғампаз. Гүлді натюрморт жиі құлпынай, шие немесе жай ғана шыныаяқ пен табақша толтырылған фарфор табақтарымен толықтырылады. Жаздың соңындағы жемістердің қасында онымен бірге пышқыл, жарқын астерлер - қызыл целлюлозасы бар қарбыз, қара және ақ жүзім шоғырлары, сұр алхоры, барқыт шабдалы. Бүкіл кенепті хош иісті гүлдерімен толтыратын көктемгі ақ қарлы шие айналаның бәрін мөлдір жапырақшалармен жауады. Суретші болаттың жылтырлығын, шынының мөлдірлігін, матаның жұмсақтығын шебер жеткізген.
Д. Налбандян жазғанды ұнататын парсы сиреньдері керемет жақсы.шыныдан және фарфордан жасалған вазалардағы немесе тоқылған себеттердегі үлкен гүл шоқтары. Дәл осы сиреньмен анекдоттық оқиға орын алды. Суретші мүсінші Карбелдің туған күніне шақырылып, оған сирень гүлінің тамаша шоғы сыйға тартылды. Құрметті суретші оған қатты қуанғаны сонша, ол кішкентай бала сияқты туған күн иесінен осы сиреньді сұрай бастады. Бірақ Лев Ефимович гүлдермен қоштасқысы келмеді. Алайда мерекені ұйымдастырушылар келесі күні қатты ренжіген Д. Налбандянға дәл осындай гүл шоғын сыйға тартты, ол бірден қылқаламдарды қолына алды. Нәтиже - шық басқан сирень гүлдерінің таңғы балғындығын көрсететін натюрморт.
Саяхаттар мен эскиздер
Суретші Налбандян КСРО-да ғана емес, шетелде де толық еркін жүріп-тұруға ие болды. 1957 жылы үш ай бойы ол таңғажайып экзотикалық Үндістанда жұмыс істеді, онда ол 300-ге жуық жұмыс жасады. Оларда халықтың өмірі мен тұрмысы, лирикалық және сәулеттік пейзаждары, қарапайым адамдардың көптеген портреттері, сондай-ақ Индира Гандидің тамаша толық метражды портреті көрсетілген. Оның қызметі Үндістан үкіметі тарапынан жоғары бағаланды. Дмитрий Аркадьевичке Джавахарлал Неру атындағы сыйлықтың лауреаты атағы берілді.
Кейінгі жылдары суретші Испания, Италия, Венгрия, Франция, Жапония, Болгарияға саяхат жасады. Айтпақшы, Жапонияда оны «орыс Рембрандты» деп атаған. Әр лагерьден ол өте фантастикалық картиналар мен эскиздердің циклдерін әкелді, бұл оны суретші ретінде екінші жағынан алып тастады. Ол бүкіл кеңестік кескіндемені дамыта отырып, алға үлкен қадам жасады. Бұл жарқын, эмоционалды жұмыстар 1968 жылы өткен көрмеге қойылды«Белгісіз Налбандян» деп аталды орыс мұражайы.
Налбандянның мұражай шеберханасы
Оны 1992 жылы Мәскеу үкіметі Д. А. Налбандян 1956 жылдан бері тұратын Тверскаядағы пәтерде ашқан. Шеберхананың терезелері Юрий Долгорукийдің ескерткішіне қарайды, ал төменде «Москва» кітап дүкені болды. Режиссер М. Ромм, жазушы И. Эренбург, ақын Д. Бедный бір үйде тұрған. Төбесінде үлкен жарық терезелері бар жоғарғы қабат суретшілерге берілді. Онда Н. Жуков, Кукрыниксы, В. Минаев, Ф. Константинов өмір сүріп, жұмыс істеген.
Музей-шеберхана - Манеж орталық көрме залының бөлімшесі. Ол суретшінің 1992 жылы қалаға сыйға тартқан топтамасына негізделген. Налбандянның картиналары мұражай-шеберханада сақтаулы. Олардың 1500-ден астамы, сонымен қатар суретшінің отбасына тиесілі жеке заттары бар. Біз сөз еткен сирень гүлдері бар натюрмортты тек осы жерден көруге болады. Шеберханада сирень гүлдерінен басқа қалампыр, ромашка бейнеленген натюрморт, «Көк дастархандағы гүлдер» шығармасы қойылған. Міне, суретшінің 1935 жылы салған, еш жерде көрмеген сүйікті полотносы: «Комсомолец В. Терехованың портреті». Бұл суретшінің ұзақ бақытты ғұмыр кешкен жұбайы Валентина Михайловна.
Суретшінің әпкесі Маргарита Аркадьевна Дмитрий Налбандянның Индира Гандимен, А. Микоянмен, Т. Живковпен, А. Громыкомен кездесулерін көрсететін бірегей баға жетпес фотосуреттерді мұражайға тапсырды. Д. Налбандянның салған суреттері мен жазбалары да мұражайға сыйға тартылды. Суретші аз танымалграфика өнері. Оның Хрущевтің, Брежневтің, Сарыанның, Рерихтің суреттері-портреттері уақыттың көрінісі.
Мұражайдың өзі қазір қарапайым. Онда посткеңестік дәуірдегі жаңа байлықтың керемет сән-салтанаты жоқ, бірақ Индира Ганди сыйға тартқан қола үстел, үлкен кітап сөрелері, «Алтын бұғы» қызметі бар.
Д. Налбандянның көзі тірісінде Манежде бірінші көрме 1993 жылы өтті.
Суретшінің 95 жылдығына арналған қайтыс болғаннан кейінгі алғашқы жеке көрмесі 2001 жылы «Манеж» орталық көрме залында ашылды. Келушілер суретшіні жаңа, беймәлім қырынан – лирик пен импрессионист ретінде аша отырып, бірегей туындылармен, пейзаждармен және натюрморттармен таныса алды.
2011 жылы суретшінің 105 жылдығына байланысты Манежде Д. Налбандянның кезекті көрмесі есігін айқара ашты. Онда шебер жұмыс істеген барлық жанрлар – портрет, натюрморт, тарихи картиналар, пейзаждар ұсынылды. Оған әртүрлі көрме павильондары мен мұражай-шеберхананың кенептері жиналды. Ол тек «сот суретшісі» деп ойлауға дағдыланған Дмитрий Аркадьевичтің талантының қаншалықты жан-жақты екенін көрсетті.
Суретшінің естелігі
Дмитрий Аркадьевич Налбандян 1993 жылы 2 шілдеде 86 жыл өмір сүріп қайтыс болды. Соңғы күндеріне дейін ол өз шеберханасына көтеріліп, мольберттің алдында тұрды. Оның қабірі Новодевичий зиратында орналасқан. Оған ескерткіш орнатылған – мүсінші-академик Ю. Ореховтың туындысы. Суретші қолында палитрасы бар тасқа қашалған. Ол өмірінің 70 жылын бердішығармашылық. Оның жұмыстары Мемлекеттік Третьяков галереясында, Мемлекеттік орыс мұражайында, Ресейдің қазіргі заманғы тарихы мұражайында, Армения мұражайларында сақталған.
Ұсынылған:
Янка Купала (Иван Доминикович Луцевич), белорус ақыны: өмірбаяны, отбасы, шығармашылығы, жады
Мақалада Янка Купала кім болғанын қарастырыңыз. Бұл өз шығармашылығымен танымал болған беларусьтың әйгілі ақыны. Бұл адамның өмірбаянын қарастырыңыз, оның жұмысына, өмірі мен мансап жолына егжей-тегжейлі тоқталыңыз. Янка Купала өзін редактор, драматург, аудармашы және публицист ретінде сынап көрген жан-жақты адам болды
Тимур Новиков, суретші: өмірбаяны, шығармашылығы, өлім себебі, жады
Тимур Новиков – өз заманының ұлы адамы. Суретші, музыкант, суретші. Ол қазіргі отандық өнерге көптеген жаңалықтар әкелді. Новиков көптеген көрмелер ұйымдастырып, көптеген шығармашылық бірлестіктер құрды. Олардың ішіндегі басты ұйытқысы көптеген дарынды авторларды дүниеге әкелген Жаңа бейнелеу өнері академиясы болды
Жас суретші Надежда Рушева: өмірбаяны, шығармашылығы, жады
Ең жас график-суретші Надежда Рушева шынымен аниматор болғысы келді. Алайда оның өмірі 17 жасында қысқартылды. Жалпы, қыздың аккаунтында 10 000-нан астам таңғажайып жұмыстары бар. Надяның қызықты оқиғасын мақаланың материалынан табуға болады
Краснов Борис Аркадьевич, суретші: өмірбаяны, жеке өмірі, жетістіктері
Борис Аркадьевич Краснов – ресейлік суретші, қоюшы-суретші, продюсер, Ресей өнер академиясының құрметті мүшесі, Ресей театр қайраткерлері одағының мүшесі, «Овация» ұлттық сыйлығының сегіз дүркін иегері. Мақалада өмірбаяны мен жеке өмірі
Дмитрий Г.Левицкий, суретші: өмірбаяны мен шығармашылығы
Ресей тарихын бет-әлпеттерімен суреттеген автор Дмитрий Григорьевич Левицкий «еркекті» ғасырдың суретшісі болды, ал сырттай оның өзі «жалпы емес өрнектің» тұлғасы болды: мәнерлі, құмарлық, аздап өт. Суретші XVIII ғасырдағы барлық шындықтарды олардың ең алыс ұрпақтары зерттеуі үшін түсіріп алған сирек дарынға ие болды