Болып жатыр - бұл не? Өнердегі мысалдар

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Заманауи өнерге түстердің араласуы, алшақтықты қабылдауға болмайтын экстраваганза кіреді. Оның жанрларының бірі болып жатыр. Бұл сөзбе-сөз әрекет өнері. Онда көрерменнің өзі демиург. Ол «не болып жатқанын» сұрамайды, бірақ барлық белгілі стильдер мен әдістерді импровизациялау және араластыру арқылы бәріне белсенді қатысады. Қазіргі өнердегі көрермен мен суретші арасындағы шекара іс жүзінде жойылып, кейде олардың орнын ауыстырып жатқандай әсер қалдырады. Оқиғалар жиі адамдар көп жиналатын қоғамдық орындарда өтеді. Мысалы, метрода, вокзалда, қала алаңдарында. Бұл іс-шаралар алғаш рет 1950 жылдары жүргізіле бастады. Алғашқылардың қатарында терминнің авторы Аллан Капроу болды.

Сипаттамасы

Бүгінгі күні үлгілерін қоғамдық іс-шаралар мен кештерде кездестіруге болатын заманауи өнердің бір түрі болып жатқан оқиға 1950-1960 жылдары пайда болды. Оны бірінші болып Джон қолданды. Тор. Оның шәкірті Аллан Кароу бұл «стихиялы және жүйесіз театрлық оқиғалардың» атауын ойлап тапты. Ол көшеде бейтаныс қарапайым жолаушымен шарап ішуді ұсынды. Бұл оның бірінші оқиғасы еді. Бұл бағыттың өкілдері мағынасы туралы ойланбайды, сондықтан әрекеттер тіпті соншалықты қарапайым болуы мүмкін, бірақ бұл әлі де өнер. Олардың арасында Beuys, Dine, Cage, Каплан, Ольденбург, Раушенберг, Лебель, Лихтенштейн бар.

Болған оқиға – сызықты емес баяндаумен және аудиторияның белсенді қатысуымен сипатталатын көп салалы стиль. Автор негізгі элементтерді ой елегінен өткізе алады. Дегенмен, бәрі оның идеясымен жүрмесе, онда ештеңені тоқтатып, қайта бастаудың қажеті жоқ. Ең бастысы - нәтиже емес, процесс. Оқиға барлық актерлердің импровизациясын қамтиды. Соңғылардың қатарында өтіп бара жатқан қарапайым адамдар да бар. Әркімнің шығармашылық арқылы өз ойын еркін жеткізуге құқығы бар. 1960 жылдары бұл термин кеңірек мағынада қолданылды. Содан кейін оқиғаны ресми іс-шара және бильярд ойнайтын достардың кездесуі деп атауға болады. Негізінде, бұл дұрыс, өйткені бұл стильдің мақсаты - күнделікті өмір мен шығармашылық арасындағы шекараны жою. Дегенмен, бүгінде бұл терминнің тар мағынасы жиі қолданылады.

Орындау, орын алу және нео-өнердің басқа түрлері: ұқсастықтар мен айырмашылықтар

1966 жылы Раушенберг өнердің жаңа түрлеріне ешқандай критерийлер жоқ деп сендірді. Дегенмен, олардың арасындағы шекара әлі анық емес, олар мүлдем жоқ.жіктеу. Айырмашылықтар - күш. Қазіргі заманғы өнер мүлдем жаңа нәрсені жасауды қамтитындықтан, біз үшін бар өнердің әлсіз жақтарын түсіну маңызды.

Happening 1950 және 1960 жылдары поп-арттың бөлігі ретінде тренд ретінде пайда болды. Он жылдан кейін ол концептуализмде пайда болды. Оқиға сияқты бағыт үшін фото және бейне түсіру міндетті емес, бірақ тыйым салынбайды. Дегенмен, идея авторы спектакльді дирижерлаудағы әдетке сай, болып жатқанның бәрін қағазға түсірмейді. Ол сценарийді нақты зерттеумен сипатталады. Оқиға ешқандай жоспарлауды қамтымайды және толығымен интерактивтілік пен импровизацияға сүйенеді. Негізінде оның авторы жоқ. Өйткені, әрбір көрермен әрекетті төңкере алады.

Орындауда қатысушылардың өзара әрекетінен гөрі суретшінің позициясының шығармашылық жүзеге асуы маңыздырақ. Оқиға күнделікті өмірді өнерге айналдырады. Спектакль, керісінше, қарапайым әрекеттерді қайталауды емес, аудитория үшін шындықты біраз уақытқа ауыстыруы керек жаңа әлемді құруды білдіреді. Болып жатқан оқиға әрбір адам үшін сөз бостандығын растайды. Орындау - тек авторға арналған.

Гюнтер Сакс және оның өнердің дамуына қосқан үлесі

«Ақ түсте болған оқиға» фильмі бір кездері Богемия өкілдерінің арасында шу шығарды. Дегенмен, ол қарапайым көрерменге іс жүзінде беймәлім болып қалды. Соған қарамастан, дәл осы картинада заманауи көрермен үйреніп қалған түсірілімнің баяулауы алғаш рет қолданылған. Гунтер Сакс әрқашан барлық жағынан бірінші болуға ұмтылды. Ол өзінің заманауи өнер топтамасын әлі сәнге түсе қоймаған кезде жинай бастады. Гунтер Еуропаны Энди Уорхолдың шығармаларымен таныстырды және Американы Клаудия Шифферге ғашық етті. Тіршілігінде ол көптеген салада өзін көрсете білді. Олардың қатарында кинотеатр.

1972 жылы Халықаралық Олимпиада комитеті оның «Ақ түсте болған оқиға» картинасына бірінші сыйлықты берді. Бірақ кино Закстың жалғыз құмарлығы емес еді. Ол тамаша фотосуреттер түсірді, спортпен айналысты, киім үлгісін жасады, мұражайлар мен галереялар ашты, тіпті астрологияны зерттеді, бірақ олардың маңыздылығын қазіргі ғылым жоққа шығарды. Гюнтер Сакс әрқашан тәжірибе жасауды жақсы көреді. Мысалы, ол бірінші болып жылтыр журналға жалаңаш модель түсірді. Сакстың фотосуреттері әлі де дүние жүзіндегі көрмелерде көрсетілуде.

Бағыттың дүниеге келуі

Аллан Капроу алғаш рет 1957 жылы Джордж Сегалдың фермасындағы өнер пикникін сипаттау үшін «болып жатқан жағдай» терминін қолданған. 1958 жылы «Джексон Поллоктың мұрасы» эссесі жарық көрді. Онда Капроу бұл терминді де пайдаланады. Бірте-бірте ол қолданыла бастады. Қиындығы болған оқиғаны сипаттау қиын болды. Ол кез келген нәрсе болуы мүмкін. Уордрип пен Монфорт бұл терминге анықтама береді. Оқиғалар әдетте 1950 және 1960 жылдар бойы Аллан Кароу өткізген спектакльдер мен оқиғалар деп аталады және театр элементтерін қамтиды, бірақ аудиторияның акцияға шектеулі қатысуын білдіреді. Дегенмен, бұл тым тар анықтама. 1972 жылы Гари Ботинг бұл түсініктеме берді:"Оқиғалар оқиға мен сюжет матрицасын алып тастап, оны одан да күрделі - оқиғалар мен оқиғалармен алмастырды."

Капроу Джон Кейдждің шәкірті болған. Соңғысы 1952 жылы бірнеше музыкалық оқиғалардың авторы болды. Сондықтан Кейдж кейде бағыттың негізін салушы деп аталады. Дегенмен, бұл өте даулы ұсыныс. Музыка мен бейнелеу өнерін алғаш біріктірген Капроу болғандықтан. Оқиғаның мәні - шынайы өмір мен шығармашылық арасындағы шекараны жою. Бұл тек музыканы ғана емес, кем дегенде кейбір визуалды бейнелерді және жақсырақ - дәм, иіс, тактильді элементтерді қажет етеді. Оның үстіне өнерде болып жатқан оқиғалардың автордың фантазиясына еш қатысы жоқ. Олар шынайы өмірден алынған, өйткені оның өзі қиялдың кез келген, тіпті ең талантты бейнелерінен де бай.

Біртіндеп қазіргі өнердің жаңа стиліне айналды. Оның «чипі» көрермен мен автор арасындағы шекараның жоқтығы болды. Сөздің кәдімгі мағынасында бұл рөлдер мұнда мүлдем жоқ. Бүгінде оқиғалар өте жиі кездеседі. Оларды тек шығармашылық богемия өкілдері ғана емес, қарапайым адамдар да ұйымдастырады. Алайда, бұрынғыдай мұндай бағытты көпшілік естіген жоқ. Кейде адамдар мұндай акцияға қатысады, бірақ заманауи өнерге қосылдым деп ойламайды. Дегенмен, бұл стильдің рөлі үнемі өсіп келеді. Білім экономикасы мен ақпараттық қоғам дәуірінде өзін танытуға ұмтылатындар көбейіп келеді. Оның үстіне, қазір бұл жалпы қабылданғанөнер жасаңыз, білім қажет емес.

Пьесалармен салыстыру

Болып жатқан мән – шығармашылық пен қоршаған орта арасындағы органикалық байланысты білдіретін стиль. Капроу бұл қысқа уақытқа дұрыс әдептерден бас тартуға және шынайы өмірмен танысуға мүмкіндік береді деп сенді. Оның үстіне, бұл шешім әрқашан өздігінен болады. Ол сізді «лас» сезінуі мүмкін. Өмір әрқашан әдемі бола бермейді, бірақ адам оның барлық көріністерін бағалай білуі керек. Міне, нағыз еркіндік. Ал мұндай жағдайда да дамуға үміт бар. Оқиғалардың философиясы немесе сюжеті жоқ, олар таза импровизация.

Автор негізгі оқиғалар туралы үнемі ойлана алады, бірақ бұл олардың орындалатынын білдірмейді. Әрбір «көрермен» акцияның белсенді қатысушысы. Сондықтан ол ең күтпеген жолмен дамуы мүмкін. Және бұл жерде ешқандай апат жоқ. Егер автордың көзқарасы оқиғаның нақты дамуымен сәйкес келмесе, онда бәрін қайталаудың қажеті жоқ. Бұл спектакльдің басты айырмашылығы. Соңғысы әрқашан мағынасы бар. Пьесадағы әрбір сөз автордың көзқарасын көрсетеді. Оның әңгімесі көрерменнің ой ағымын көрсетпейді. Спектакльге көрермен ешбір жағдайда қатыспайды. Ол оның сапасына теріс қарайтын сыртқы бақылаушы.

Орындау сәтсіз болмайды. Қатысушыларды алдын ала жинауға болады, бірақ егер олар келмесе, онда бұл апат емес. Сіз әрқашан көшеден көрермендерді тарта аласыз. Пьесада бәрі басқаша. Актерлерге жұмысы үшін ақы төлеу керек, декорация кейде көп ақшаны талап етеді, сондықтан сәттіліксатылған билеттер санына байланысты. Оқиғада нәтижеден гөрі процесс маңыздырақ. Нақты іс-әрекет пен автордың идеясы мүлдем басқа нәрселер болған кезде де, бірдеңе дұрыс болмады деп айтуға болмайды. Өйткені, нәтиже маңызды емес. Авторы жұртшылықтың шығармашылық еркіндігін ұмытып, өз көзқарасын талап ететін оқиғаны ғана сәтсіз деп атауға болады. Импровизациядан бас тарту - бұл стильдің жойылуы.

Қызыл күйеу жігіт атап өткендей, оқиғалар не болып жатқанын ешкім білмейді деп болжайды. Ал бұл жерде ол шынайы өмірге ерекше ұқсайды. Егер пьеса автор белгілі бір мораль қойған дайын шығарма болса, онда орын алу таза импровизация болып табылады. Кез келген басқа күнделікті жағдайдағыдай, бұл әрекетте әркім өз қалауын жасайды, содан кейін өз шешімдерінің салдарын көреді.

Цифрлық технологияларды дамытуға қосқан үлесі

Оқиғалар байланыс құралдарының дамуына ықпал етті. Олар негізінен заманауи келбетін анықтады. Оқиғалар суретшілерге аудиторияны проблемаларға тартуға мүмкіндік берді. Адамдар нақты уақыттағы шығармашылыққа қатыса алды. Jass Vision Trio тобының музыканттары джаз импровизацияларымен танымал. Қызықты әртүрлілік - саяси оқиғалар. Ол биліктің маңыздылығына күмән келтіреді. Мысал ретінде «Субтропиктік Ресей» деп аталатын квазипартиялық ұйымның жаппай шерулерін келтіруге болады. Олар судың қайнау температурасын Цельсий бойынша 50 градусқа дейін төмендетуді және елдің климатын жылыға өзгертуді жақтайды. Бұл биліктің сандырақтығына наразылықтың бір түріқұрылым және онда қабылданған шешімдер.

Ресейде

Мұражайда болып жатқан жағдайды ескерсек, Петербургтік «Айлакерді» еске алмасқа болмайды. Ол екі бөлімге бөлінеді: балалар және ересектер. Күлкі мұражайы келушілерге экспонаттармен тікелей араласуға мүмкіндік береді. Мұнда өнер шынайы өмірмен ұштасып, қарапайым адамға өзін-өзі танытуға тамаша мүмкіндік береді. Ресейдегі оқиғалардың тағы бір мысалы - монстрациялар. Олар Ресей Федерациясының көптеген қалаларында және көршілес елдерде өткізіледі. Алғашқы монстрация 2004 жылы Новосібірде болды. Содан бері олар жыл сайын өткізіліп келеді. Монстрлар мен флешмобтар мен спектакльдердің айырмашылығы - сценарийдің болмауы. Қатысушыларға алдын ала хабарланатын жалғыз нәрсе - кездесу орны. Күні қазірдің өзінде белгілі - әр жылдың 1 мамыры. Қатысушылар абсурдтық ұрандар жазылған плакаттарды әкеледі.

Демонстрациялар саяси шерулерге күмән келтіреді. Олар құқықтар мен бостандықтардың шекарасын кеңейтетін наразылық нысаны болып табылады. Олардағы ұрандар саясаттан тыс болғанымен, құбыжықтар халықтың әлеуметтік белсенділігін арттыруға ықпал етеді. Бүгінде олар Ресейдің Санкт-Петербург, Мәскеу, Екатеринбург, Нижний Новгород, Петрозаводск, Владивосток, Хабаровск, Курск, Красноярск, Омбы, Пермь, Томск, Симферополь, Ярославль, Түмен сияқты қалаларында жыл сайын өткізіледі. Көрші елдердің қалаларынан Кишинев, Рига және Пекинді ерекшелеуге болады.

Заманауи өнер философиясы

Өнерде орын алу Капроу түсіндіргендей жаңа стиль емес, ерікті әрекет. Бұл әрбір адамның басты қажеттілігі. Бұл өнердің кәсібилігі оның экзистенциалдылығы сияқты маңызды емес. Оқиғаларға қатысу қажеттілігі адамның табиғатына тән. Капроу суретші танылып, еңбегі үшін ақы алған бойда ол шығармашылық еркіндік құқығынан айырылады деп есептеді. Енді ол үнемі өз аудиториясының талғамына сай болуы керек. Бұл оның ниеті болмауы мүмкін, бірақ ол орындалады. Ал бұған жұртшылық кінәлі емес. Соның салдарынан оның жұмысы тозып, бейнелер қайталана бастайды, жаңалық біржола жоғалады. Капроу автордың сөз бостандығын қорғау қоғамның міндеті емес екенін, бірақ автор оның салдарымен қалай күресуді білмесе, атақтан бас тартуы мүмкін екенін айтты.

Фестиваль бір оқиға ретінде

Жанған адам және Орегон жәрмеңкесі сияқты жыл сайынғы іс-шаралар бұл стильді қарапайым адамдар арасында танымал етуге көмектеседі. Фестивальдар оқиғалардың оң және сәтті мысалдары болып табылады. Кез келген адам мұндай іс-шараларға қатысып, таңғажайып және ерекше нәрсе жасауға тырысуы мүмкін. Шын мәнінде, фестиваль біз үшін әдеттегі мағынада көрерменнің болуын білдірмейді. Идеяның авторы біреу. Бірақ кез келген адам демиург болып, оқиғалардың бағытын өзгерте алады.

Барлық сұлулық спонтандылық пен импровизацияда. Бұл оқиға шынайы өмірге ұқсайды. Шындығында ол ол. Өйткені, өнер мен өмірдің арасында шекара жоқ. Дегенмен, барлық мерекелер емесболып жатқан оқиғалар. Бұл стильге алдын ала әзірленген сценарийі жоқ стильдер ғана кіреді. Жақсы мысалдар - Burning Man және Орегон жәрмеңкесі. Жыл сайын олар өз идеяларын әлеммен және бір-бірімен бөлісуге дайын, оларды өмірге әкелетін ондаған мың адамдарды тартады.

Жақсы оқиға - шабыттандырады

Аллан Капроу, бағыттың негізін қалаушы, 1950 жылдары көшедегі адамдарға бейтаныс адамның қолынан бір стақан шарап ішуді және осылайша өнерге қосылуды ұсынған адам, барлық жаңа бастаған демиургтерге көмектесу туралы нұсқаулар жазды.. Бұл не болып жатқанын жақсы көрсетеді. Капроудың мысалдары өнерден алшақ адамдарға да шабыт беріп, ойға азық береді. Мұнда қысқартылған нұсқау берілген:

1. Алдымен дәстүрлі өнер туралы білгеннің бәрін ұмыту керек. Сіз пішіндерге ілініп кете алмайсыз. Қазіргі өнер сурет салуды, спектакль қоюды, музыка жазуды немесе фильм түсіруді қамтымайды. Болған оқиға - жоғарыда айтылғандардың барлығы және мүлдем жаңа нәрсе.
2. Өмір мен өнердің арасы барынша жіңішке болуы керек. Нағыз талантты оқиға тіпті авторды оның бар екенін ұмыттырып жібереді.
3. Шынайы өмірдегі суреттер әрқашан басынан алынған суреттерден әлдеқайда тереңірек. Сондықтан нақты жағдайды алып, оны өнерге айналдыру керек. Дүкенге қарапайым сапардан шексіз сома алуға болады.
4. Тәжірибе және кеңістікті бұзу қазіргі заманғы өнердің болып жатқан түріне тән қасиет. Театр орны мен бірлігін болжайдыәрекеттер. Оқиға кез келген жерде жасалуы мүмкін. Жақын маңдағы даңғылдан басталып, жақын маңдағы қалада немесе басқа континентте аяқталуға болады.
5. Бәрі нақты уақытта болуы керек. Және барлық қатысушылардың әрекетін үйлестірудің қажеті жоқ. Болып жатқанда бәрі шынайы.
6. Әрекетте жасандылық болмауы керек. Алтын қатынас, сөйлеу мәнерінің поэтикалық құралдары мен математикалық прогрессия туралы ойлаудың қажеті жоқ. Біздің миымыздың өзі табиғи заттарды қалыптастыруға қабілетті.
7. Болған оқиғаны жасау үшін сіз әлемнің бір бөлігі болуыңыз керек. Егер ол бір жерде жол салып жатқан болса, бульдозерді жалдауға бірнеше жүз доллар жұмсаудың мағынасы жоқ. Сізге тек осы жерге барып, оқиғаға жол қызметкерін қосу керек. Егер сіздің идеяңыз мүлдем шындыққа жанаспайтын нәрсені қамтыса, одан дереу бас тартқан дұрыс.
8. Жергілікті билікке қарсы емес, ынтымақтасуымыз керек. Бұл істерді әлдеқайда жеңілдетеді.
9. Болғанның мәні барлық әрекеттерді кемелділікке жеткізу емес. Бұл дәстүрлі өнерге тән. Басталғаннан кейін оқиғаны тоқтату немесе қайта бастау мүмкін емес.
10. Әр идеяны бір рет қана жүзеге асыруға болады.
11. Болған оқиғаны сырттан байқау мүмкін емес. Сіз оған белсенді қатысуыңыз керек, физикалық түрде қатысуыңыз керек. Бұл тек "көрермендерге" ғана емес, авторға да қатысты.

Оқиғалар мен спектакльдер: олардың көркемдік мазмұнын бағалау

Заманауи өнер өте алуан түрлі. Суретшілерақыры шығармашылық еркіндігін қайтарып алды. Енді олар жанрлар, трендтер мен стильдер арасындағы қабырғаларды оңай бұзады. Бірақ бұл да соңы емес. Болып жатқан стиль өнер мен шынайы өмір, көрермен мен автор арасындағы қабырғаны бұзды. Кейде оны орындаушылық өнердің бір түрі ретінде қарастырады. Дегенмен, бұл мүлдем дұрыс емес. Әрине, қазіргі өнердің осы екі саласы арасындағы номиналды шекара өте жұқа, бірақ кейде оның қай жерде екенін түсіну пайдалы. Олардың ортақ қасиеті – шығармашылық тәжірибе түпкілікті нәтижеден жоғары тұрады. Музыкадағы орындау мен оқиғалар, бейнелер, иістер, дәмдер, жанасулар бастапқы идеяны көрсетуге бейім. Дегенмен, әрбір қатысушы бәрін төңкеріп жіберуі мүмкін. Екі стиль де ситуациялық және шектен шығушылықпен сипатталады. Дегенмен, оқиға мен спектакльдің ең маңызды айырмашылығы - онда көрермен бірден демиург болады, сюжет осы әрекетке қатысушылардың барлығының импровизациясы негізінде құрылады.

Бастапқыда екі стиль де айтарлықтай радикалды болды. Дегенмен, бүгінде олар шоу сипатына ие болып, кештерде, қоғамдық іс-шараларда және тұсаукесерлерде жиі қолданылады. Бірақ егер болып жатқан оқиға өнердің шынайы өмірге ауысуымен сипатталса, онда орындау, керісінше, күнделікті өмірдің жоғалып кетуін, автор ойлап тапқан басқа әлемге жол беретінін білдіреді. Дегенмен, екі жағдайда да түсіндіру аудиторияға байланысты. Спектакль, оқиға және заманауи өнердің басқа түрлері уақыт өте келе біріктіруде. Бірақ олардың арасындағы шекараларды жою -бұл оң даму. Қойылымдағы шектен тыс догматизмнің жойылуы және оқиғаларды бақылаудың жоқтығы - көрермен мен автордың, күнделікті өмір мен өнердің өзара әрекеттесуінің одан да жақсырақ жолы.