2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Сыртынан бәрі жақсы болса да, өнер адамының өмірі бұлтсыз болмайды. Нағыз шебер әрқашан өз суретіне қараған адамға әсер ететін көркем бейнелеу құралдарын да, сюжетті де іздейді.
Жасөспірімдік және жастық
Александр Герасимов 1881 жылы Тамбов губерниясының Козлов деген шағын қаласында дүниеге келген. Ол елордадағы қарбалас тірліктен демалып, жаңа күш-қуат, жаңа әсерлер алып, қайта-қайта оған, өзінің шағын Отанына оралады. Осы аралықта өсіп келе жатқан дарынды жас Мәскеуде кескіндеме мамандығы бойынша білім алуда. Оның ұстаздары К. А. Коровин, А. Е. Архипов, В. А. Серов, еңбектерімен Отанымыз мақтан ететін нағыз шеберлер болды. Жазудың кең этюд стилі, қанық бояу жаңа бастаған шеберге тән. Классикалық және заманауи техниканы меңгерген суретші Герасимов осылай өседі.
Бірінші дүниежүзілік соғыс басталғанда Герасимов жұмылдырылып, екі жыл майданда болды. Ол окоп соғысының ауырлығын, Шолоховтың сөзімен айтқанда, адамды бит сүйекке дейін жейтінін білген.
Астанаға қайту және кету
1918 жылы Герасимов туған жері Козловқа оралдыжәне онда бірнеше жылдан бері декоратор болып жұмыс істейді. 1925 жылы ол тағы да астанаға келеді. Герасимов өзін AHRR қауымдастығында суретші ретінде көреді. Суретші қазір кеңестік саяси тақырыптарды дәстүрлі кескіндеме әдісімен үйлестіреді. «Ленин мінберде» атты үлкен шығарма ойластырылып, жазылуда.
Ол осыдан төрт жыл бұрын көшбасшысынан айырылған, мұңы әлі күнге дейін сақталған адамдардың рухынан жауап таба алмайды. Бірақ қазір олар Владимир Ильичті азамат соғысы майдандарында қан төккен қызыл тулардың фонында көреді, жігерлі, алға шақырады… Сурет революциялық қуат пафосына толы және түсінікті түрде жазылған. түсінікті сурет тілі.
Портретші
Сонымен бірге ол 1905 жылғы естелік мектебінің мұғалімі. Герасимов портреттік ұқсастықты түсіру қабілетіне ие болды. Сондықтан ол өзін ең алдымен портрет суретшісі ретінде қабылдап, өзін орналастырды. Дәл 30-жылдары портрет суретшінің шығармашылығында басты нәрсе болды. Оның жеке және топтық портреттері бар. Ол әйгілі сүйікті актерлердің, полярлық зерттеушілердің портреттерімен жұмыс істейді. "Атты әскер" топтық портреті Париждегі көрмеде Гран-приді жеңіп алды.
Қоғамдық өмір
Суретші өз студиясының «есігін ашты» және оған адамдардың күнделікті өмірі кең ағынмен құйылды. Суретші елге әсер ететін бірде-бір әлеуметтік оқиғаны жіберіп алмайды - бәрі онымен резонанс жасайды. Сонымен бірге әкімшілік жұмыс қосылады: Герасимов Одақ басқармасының хатшылығына жетекшілердің бірі болды. Кеңес суретшілері. Уақыттың аздығына қарамастан, оның портреттерінде мемлекеттің бірінші тұлғалары жиі көріне бастады. Ерікті ме, байқамайсың, бірақ оның жұмысы қалай жазудың үлгісі болып саналады. Суретші Герасимов Сталиннің сүйікті портрет суретшісі болды.
Бұл Сталиннің 1934 жылы ВКП(б) 17-съезінде салған портреті. Әлі де жігерлі И. В. Сталин бүкіл залдың қолдауын тудырған баяндаманы оқиды. Қоңырдың әртүрлі реңктері, алтын шағылыстармен ойнайды, біріктірілмейді, бірақ осы уақытқа қатаңдық пен байыптылық береді. Бұл ресми «салтанатты» портрет. Горькидегі көбірек камералық, И. В. Сталин мен А. М. Горькийдің «үй» портреті, ол 1939 жылы жазады.
Айналадағы ағаштардың жасыл желегі арқылы ағып жатқан таңғы нұрға шомылған верандадағы жайлы орын. Оның інжу-маржандай бейнелері ойылған қоршауларда, дастарханда, жайбарақат сөйлескен екі адамның киімдерінде. Барлығы қарапайымдылық пен тыныштыққа толы. Тыныштық пен тыныштықты еденде тыныш ұйықтайтын ит баса көрсетеді. Бұл достық ортаны Герасимовты шебер жеңді. Суретші осындай керемет үйлесімді бұрыш жасаған ашық түстерге өкінген жоқ.
Шабыт толқыны
Герасимов салған «Жаңбырдан кейін» картинасы қарапайым, жеңіл және поэтикалық.
Бұл веранданың бір бұрышы ғана, артында бақшасы бар: қоршаулары бар орындық, аяқтары ойылған фигуралық үстел. Шыны құмырадағы көлемді букет, төңкерілген шыны - бәрі қуанышпен ойнап, жарқырайды.түстер, душтан кейін шыққан күннің шағылыстары. Жаңбырмен жуылған бақтың жасыл желектері шырынды және алуан түрлі. Жасыл түстің барлық реңктері қолданылады. Әрбір жапырақ жыпылықтайды, контур бойымен жарықтандырылған және артқы жағынан жарықтандырылған. Бұтақтар верандаға өте жақын, қатты қисайтылды, олар оған қарағысы келді. Едендегі шалшықтар аспанның көгілдірін көрсетеді. Әр жерде, әр затта жаңбыр тамшылары інжу-маржандай жарқырайды. Жасыл жапырақты да, дастарханның қою ылғалды бетіндегі ақ-қызғылт гүл шоғын да қалдыратын шағылыстыра отырып, суретші ерекше балғындық пен тазалық күйіне қол жеткізді. Жарық пен көлеңке бір-бірімен үйлеседі, бірақ көлеңке көптеген реңктерде жасалады, сондықтан да жарқырап, жарқырайды, көзді қуантады. Көрермен жарық көзін көрмейді. Күннің шашыраңқы сәулесі - ағаштар мен бұталардың артында. Жарық емес, бірақ батып бара жатқан жаз күнінің жылуы барлық жерде сезіледі. Куәгерлердің айтуынша, жазғы жаңбырдан кейін Герасимов («Жаңбырдан кейін» - оның ең танымал полотноларының бірі) көргеніне қуанып, бірден бояу мен палитраны алып, бір демде, тоқтаусыз ғажайып суретті түсіреді. пейзаж. Бірақ соншалықты тез және тиімді жұмыс істеу үшін кескіндемеде ұзақ және қиын жолды өту керек. Суретшінің ешкімді бей-жай қалдырмайтын сезімінің шынайылығын, балғындық қуатын көрерменге жеткізе білуінің бірден-бір себебі. Кейін шебер өзінің қуанышын, пейзажмен жұмыс істегендегі шыдамсыздығын еске алды. Демек, шығарма әрбір детальда шыншыл, поэтикалық сипатқа ие болды. Ол Парижде көрмеге қойылып, суретші Гран-при (Гран-при) алды. Бұл кездейсоқ сәттілік емес, ұзақ жұмыстың нәтижесі,барлық тіршілікпен шартталған. Оның жанында бір жыл бұрын түсірілген отбасылық портрет бар.
Жаздың аптап ыстық күнінде Козловтағы сол әкенің үйінде Герасимовтар отбасы түгел жиналды. Дәл осы жерде, астанаға көшпей-ақ, суретшінің туыстары үнемі тұрады. Суретші жанұясымен қарқынды жұмыстан кейін тыныш демалып жатыр. Алдағы қиын да үлкен жұмысқа дайындалуда. Кенеп жарыққа, бейбітшілік пен келісімге толы.
Көрме суретшінің өміріндегі тамаша оқиға
Сол жылдары, дәлірек айтсақ, 1936 жылы суретші ширек ғасырға созылған жұмысын былайша қорытындылады: Мәскеуде оның көрмесі өтіп, онда жүзге жуық туындысы қойылған. Бұл кескіндеме және графикалық жұмыстар болды.
Басқа портрет
Біраз уақыттан кейін «Балерина О. В. Лепешинскаяның портреті» 1939 жылы салынады.
Суретші дене шынықтырудан кейін басты бишіні ұстап алды, ол енді барреде емес. Дәстүрлі балет тутюінде, түкті аяқ киімде тұрып, ол ұшып, биді жалғастыруға дайын. Мақтанған бастың қонуы, иықтың бұрылуы, сәл күлімсіреу - бәрі бишінің темпераменттік жарқыраған мінезін, оның сахнаға ауыстырған жандылығы мен серпінділігін айтады. Прима-балеринаның шабыты мен жұмысқа деген сүйіспеншілігін суретші де осы портретте бейнелейді. Ольга Васильевна И. В. Сталиннің ең сүйікті балериналарының бірі болған, оны «инелік» деп атаған.
Соғыс
Соғыстың қиын жылдарында шебер жұмысын жалғастыруда жәнеөзінің жеке жинақтарын Қорғаныс қорына аударады. Тарихи жанр қазір суретшіні көбірек қызықтырады. Ұлы Отан соғысы батырларының портреттерін жасайды. Сол кезеңде ол «Кеңес көне суретшілер Павлов И. Н., Бакшеев В. Н., Бяляницкий-Бирули В. К., Мешков В. Н. топтық портреті» суретін салған, ол үшін 1946 жылы Сталиндік сыйлықты алды.
Бейнелеу өнерінің дамуына үлкен әсер еткенін ескере отырып, А. М. Герасимовқа КСРО халық әртісі атағы берілді. Ол сондай-ақ Тегерандағы үш ұлы держава басшыларының конференциясына арналған эпикалық фильм түсіруде.
Сонымен суретшінің шығармашылығында тағы да тарихи жанр пайда болды. Кенеп оған қатысқан адамдардың сыртқы түрін де, кейіпкерлерін де суретке түсірді.
Академик
Соғыстан кейін 1947 жылы КСРО өнер академиясының тұңғыш президенті болып сайланды. Бұл сайлауда оның жақын досы Ворошилов маңызды рөл атқарды. Он жыл бойы бұл қызметте Герасимов инновацияда немесе тіпті импрессионизмде көрінетін суретшілермен қызу күресті. Ол Батыстың азғындаған өнерін кеңес халқына жат нәрсе деп санады. Осы жылдар ішінде ол «Метро бар!»деп аталатын салтанаттылық пен сәнділікке толы кенеп жасайды.
Трибунаның ортасында – И. В. Сталин. Бірақ неге екені белгісіз, басшы емес, залдағы делегаттар емес, бес алып люстра баршаның назарын аударады. Қалғанының бәрі кішірек жәнемардымсыз.
Кіші Отанда
Суретші туған қаласына келгенде үлкен шығармашылық әлеует пен жоғары өнімділікке бой алдырады. Мұнда ол натюрморттарды, пейзаждарды салады, оның көңіл-күйін көрсетеді. Бұл кенептерде Константин Коровинмен бірге жұмыс және оқу жылдарының естеліктері бейнеленген.
«Жұлдыздың әні» - табиғаттың оянған сұлулығын лирикалық түрде баяндайтын, пафосы жоқ таза шығарма. Натюрморт «Түс. Жылы жаңбыр» шебердің бұл жұмысты қалай аңсағанын көрсетеді.
Онда ол қолда бар барлық әдістерді қолдана алады, қызықсыз қоңыр-қызыл түсті нәзік сирень-көк түске өзгерте алады, әйнекпен ағып жатқан жаңбыр тамшыларын көрсетеді, таза, ылғалға толы ауамен тыныс алады. Бұл жеке көріністеріндегі өмір. Бұл суретші Герасимов, оның суреттері ресми емес, бірақ арман мен ән мәтініне, таңданыс пен ләззатқа толы.
Тұлға қасиеттері
Осыдан оның тұлғасының басқа қырын көруге болады. Өйткені, күнделікті өмірде Герасимов жұмсақ, мейірімді адам болған. Ол жас өнерпаздарға атақ, ақша, атақ қумауға кеңес берді. Олар сурет салу және бояу бойынша ұзақ жұмыстан кейін өздеріне лайықты адамға келеді. Ол өз бойындағы суретшіні жоғалтпау керек деп есептеді.
Опала
И. В. Сталин қайтыс болғаннан кейін Герасимовтың ықпалы төмендей бастады. Иә, оның келбеті өзгерді. Бойы кішірейіп, салмағын жоғалтты. Ақылды көздері мұңайып қалды. Бірақ ол жетпіске жетіп қалған еді. Хрущевтің «жылымығы» кезінде масқара болған суретші ескірген нәрсе ретінде қабылданды.
Өмір жалғасуда
Алайда Герасимовтың өзі өзін ретроград санамаған. Құдайдың өзі берген үлкен талант иесі екенін білген. Және бұл рас болды. Бірақ ол талантын немен айырбастады? Тірі қалу үшін ол ымыраға келіп, билік басындағыларға қызмет етуге мәжбүр болды. Бұл жерде Талант пен Шеберлерге қызмет етудің арасында жіңішке сызық бар. Одан қалай тайып кетпейсің? Көрінбейтін сызықтан қалай өтпеу керек? Бұл қай салада жұмыс жасаса да, әр суретшіге мәңгілік сұрақтар. Музыкант Орфейдің алдында кімге қызмет ету керек деген сұрақ тұрды - жарқын, айқын, үйлесімді Феб немесе қараңғы, дауылды, экстаз Дионис. Ежелгі заманнан бері бұл сұрақты әркім өзі шешеді. Герасимов Александр Михайлович (суретші) аяғына дейін тартынса да, өзі жауап берді.
Орындаушы түсініксіздігі
Мемлекеттік Третьяков галереясында тұрған Герасимовтың екі картинасын салыстыра отырып, болашақ өнертанушылар олардан мәңгілік талантты көре алады және суретшіні кеңес басшыларының портреттерінің тамашалығы үшін айыптамайды. Біз бүгін Франц Ксавье Винтерхальтердің немесе Д. Г. Левицкий мен В. Л. Боровиковскийдің әрбір детальді мұқият жазылған салтанатты жұмыстарына қалай қараймыз және оларға өнер туындылары сияқты байсалдылықпен қараймыз.
Суретшіге Отанды не берді
Отанға сіңірген еңбегі үшін 1941 жылдан бастап А. М. Герасимов биліктің қолдауына ие болды. Марапаттар мен жүлделер оған жай ғана жауды. КСРО халық әртісі, төрт Сталиндік сыйлықтың, Ленин орденінің, орденнің иегері. Еңбек Қызыл Ту.
Сонымен, тынымсыз еңбекте Герасимов есімді қарапайым жаратушының өмірі өтті. Өмірбаяны екі жақты әрі түсініксіз, сөзсіз Талант таңбасымен ерекшеленетін суретші 82 жасында дүниеден өтті.
Ұсынылған:
Импрессионист суретші Эдгар Дега: картиналар, мүсіндер және өмірбаян
Эдгар Дега - әйгілі француз суретшісі және мүсіншісі, өзінің керемет «жанды» және динамикалық суреттерімен танымал. Оның өмірінен қызықты деректер алыңыз, оның полотнолары мен мүсіндерімен танысыңыз
Суретші Александр Родченко: әйгілі авангардтық картиналар және олардың атаулары
А.М.Родченконың картиналарын бірқатар беделді сыншылар әлемдік өнердің жауһарлары ретінде кездейсоқ мойындаған жоқ. Әйгілі кеңестік суретші өзінің ұзақ өмірінде бірнеше авторлық иллюстрация әдістерін жасай алды, фотосуретпен жұмыс істеудің бірегей әдістерін ойлап тапты, КСРО жарнамасының негізін салушы және алғашқы кеңестік дизайнер болды
Суретші Эгон Шиеле: картиналар, өмірбаян
Эгон Шиеле – көрнекті суретші және австриялық Art Nouveau стилінің үздік шебері. Өкінішке орай, біздің елде бұл аз белгілі. Ал жалпы австриялық өнер орыстар үшін ұзақ уақыт көлеңкеде қалды. 20 ғасырдың басында барлығы Парижге ғана назар аударды, ал Венада, Копенгагенде, Берлинде не болып жатқаны ешкімді қызықтырмады. Климт Ресейде белгілі бірінші австриялық суретші болды. Эгон оның мұрагері болып саналды, бірақ ерте өлім Шилаға өзінің пұтының биігіне жетуге кедергі болды
Суретші С.В.Герасимов: өмірбаяны, шығармашылығы, фотосы
Бірқалыпты либерал ретінде танылған білікті әкімші ретінде есте қалған ол көптеген шәкірттерді қалдырған зейінді және шебер ұстаз болды. Бірақ оның басты мұрасы – орасан зор талант пен сезімтал жанмен ерекшеленетін кескіндеме, акварель және графика
Б. Л.Боровиковский, суретші: картиналар, өмірбаян
Владимир Лукич Боровиковский (1757 - 1825) 18 ғасырдың соңы мен 19 ғасырдың басындағы ең дарынды суретшілердің бірі. Оның нәзік, сентименталды және керемет, салтанатты портреттері бізге осы заманның асыл мәдениетін ашады