2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Джино Северини (7 сәуір 1883 жыл, Кортона, Италия – 27 ақпан 1966 жыл, Париж, Франция) – атақты итальяндық суретші. Ол өз жұмысын пунктилизмнен (дивизионизм) бастады. Болашақта ол футуризм және кубизм сияқты стильдерді синтездей алды. Ол бірнеше кітаптың авторы.
Өмірбаян
Әкесі кіші сот қызметкері, ал анасы тігінші болған. Біраз уақыт ол Кортонадағы мектепте оқыды. Он бес жасында емтихан қағаздарын ұрлағаны үшін мектеп жүйесінен шығарылды. Біраз уақыт әкесімен бірге жұмыс істеді. 1899 жылы анасымен бірге Римге көшті. Дәл сол жерде ол алғаш рет өнерге қатты қызыға бастады, жүк тасушы болып жұмыс істеп, бос уақытында сурет салады. Меценатының, жерлесінің көмегінің арқасында сурет сабағына қатысып, Рим бейнелеу өнері институтына қарасты тегін мектепке түсіп, кейін жеке академияның студенті болды. Оның ресми өнер білімі екі жылдан кейін меценат жәрдемақы төлеуді тоқтатқанда аяқталды.
Суретші болу
Северини өзінің кескіндеме мансабын 1900 жылы итальяндық нүктелік суретші, кейін көрнекті футуролог болған Джакомо Балланың шәкірті ретінде бастады. Олар бірге Джакомо Балланың шеберханасына барды, онда олар дивизионисттік техникамен, аралас емес түстермен бояумен және боялған бетті нүктелер мен жолақтарға бөлумен танысты. Балланың Франциядағы жаңа бағыт туралы баяндауынан жігерленген Джино 1906 жылы Парижге көшіп, француз авангардының жетекші өкілдері, кубист суретшілер Жорж Брак пен Пабло Пикассо және жазушы Гийом Аполлинермен кездесті. Оның жұмысының сатылуы өмір сүруге жеткілікті ақшаны қамтамасыз етпеді және ол меценаттардың жомарттығына тәуелді болды.
Джино Северини оптика ғылымының принциптеріне сәйкес қарама-қарсы түстердің нүктелерін пайдалануды қамтитын пунктилисттік әдіспен жұмысын жалғастырды. Ол бұл үрдісті 1910 жылға дейін, Футурист суретшілер манифестіне қол қойғанға дейін ұстанды.
Футуризм Джино Северини
Филиппо Томмасо Маринетти мен Боччонидің шақыруымен ол футуристік қозғалысқа қосылды. Нәтижесінде 1910 жылдың ақпанында осы үш суретші, сондай-ақ Балло, Карло Карро және Луиджи Руссоло футурист суретшілер манифестіне, содан кейін екі айдан кейін футуристік кескіндеменің техникалық манифестіне қол қойды. 1911 жылы итальяндық футуристер Парижге барғаннан кейін олар картиналардағы энергияны талдауға және экспрессиялауға мүмкіндік беретін кубизмді қолдана бастады.динамизм.
Бұл бағыттың өкілдері қазіргі өмірдің жылдамдығы мен динамизмін бейнелейтін итальяндық өнерді (және, нәтижесінде, бүкіл итальяндық мәдениетті) жандандырғысы келді. Джино Северини осы көркемдік қызығушылықпен бөлісті, бірақ оның жұмысында футуризмге тән саяси реңктер болмады.
Шығармашылық
Әріптестер әдетте қозғалатын көліктерді немесе көліктерді бояса, оның өзі әдетте суреттерінде адам фигурасын жігерлі қозғалыстың көзі ретінде бейнелеген. Ол әсіресе түнгі клуб көріністерін салуды, көрерменде қозғалыс пен дыбыс сезімін тудыруды, суретті ырғақты формалармен және көңілді, жарқыраған түстермен толтыруды ұнататын. Джино Северинидің «Табарин балының динамикалық иероглифі» (1912) түнгі өмір тақырыбын сақтап қалды, бірақ кубистік коллаж техникасын (бишілердің көйлектеріне нағыз блесткилер жапсырылған) және қайшыдағы шынайы жалаңаш фигура сияқты мағынасыз элементтерді біріктірді.
Қызыл крест пойызы ауылдан өтуі (1914) сияқты соғыс уақытында Северини футурологтардың соғыс пен механикаландырылған күшті дәріптейтін тақырыптарды салған. Келесі бірнеше жылда ол пуантилизм мен футуризмнің сәндік элементтерін сақтап қалған кубизмнің ерекше түріне көбірек бет бұрды.
Шамамен 1916 жылы Северини композицияға қатал және ресми түрде қарай бастады; пішіндерді деконструкциялаудың орнына ол өз картиналарына геометриялық тәртіп әкелгісі келді. Оның осы кезеңдегі шығармалары, жылынегізінен синтетикалық кубизм стилінде жасалған натюрморттар, бұл заттардың фрагменттерінен композиция құруды талап етті. «Аналық» (1916) сияқты портреттерде ол неоклассикалық бейнелеуші стильді, 1920-шы жылдары көбірек қолданатын консервативті тәсілді тәжірибе жасай бастады. Северини «Кубизмнен классицизмге» (1921) шығармасын жариялады, онда ол композиция мен пропорция ережелері туралы теорияларын ұсынды. Кейінірек мансабында ол көптеген сәндік панноларды, фрескаларды және мозаикаларды жасады, сонымен қатар театрға арналған декорациялар мен декорацияларға қатысты. Суретшінің өмірбаяны «Суретшінің өмірі» 1946 жылы жарық көрді.
Аты аталған жұмыстардан басқа, сіз Джино Северинидің басқа да картиналарын келесі тақырыптармен ұсына аласыз: Commedia dell'Arte, «Музыканттар», «Концерт», «Арлекиндер», «Көктем», «Бишілер» және басқалар.
Вернисастар
Северини Париждегі Бернхайм-Жен галереясында (1912 ж. ақпан) алғашқы футуристік көрмені ұйымдастыруға көмектесті, оның жұмысы Еуропа мен Америка Құрама Штаттарындағы кейінгі футуристік көрмелерде қойылды. 1913 жылы Лондондағы Марлборо галереясында және Берлинде жеке көрмелерін өткізді. Кейінірек жазылған өмірбаянында ол футурологтардың Париждегі көрмеге реакциясынан қанағаттанғанын атап өтті, бірақ ықпалды сыншылар, атап айтқанда, Аполлинер оларды өздерінің жалаңаштығы, заманауи өнердің негізгі ағымын білмеуі және провинциализмі үшін мазақ етті.. Северини кейінірек Аполлинермен келісті.
Ұсынылған:
Концептуализм дегеніміз не? Бұл рационализмнің эмпиризммен синтезі
Сіз концептуализмнің не екенін білесіз бе? Бұл схоластикалық философияның бір бағыты. Бұл ілім бойынша білімнің көрінісі тәжірибемен келеді, бірақ жинақталған тәжірибеден шықпайды. Концептуализмді рационализмнің эмпиризммен синтезі ретінде де қарастыруға болады. Бұл термин латынның концептус сөзінен шыққан, ой, ұғым дегенді білдіреді. Бұл философиялық қозғалыс болғанымен, 20 ғасырда пайда болған мәдени қозғалыс
Кескіндемедегі футуризм – бұл 20 ғасыр кескіндемесіндегі футуризм: өкілдері. Орыс кескіндемесіндегі футуризм
Футуризмнің не екенін білесіз бе? Бұл мақалада сіз өнердің даму тарихының бағытын өзгерткен осы бағытпен, футурист суретшілермен және олардың туындыларымен егжей-тегжейлі танысасыз
Пабло Пикассо: шығармалар, стиль ерекшеліктері. Кубизм Пабло Пикассо
Жер бетінде Пабло Пикассо есімімен таныс емес адам жоқ шығар. Кубизмнің негізін салушы және 20 ғасырдағы көптеген стильдердің суретшісі Еуропадағы ғана емес, бүкіл әлемде бейнелеу өнеріне әсер етті
ХХ ғасыр кескіндемесіндегі кубизм
ХХ ғасыр кескіндемесіндегі аналитикалық және синтетикалық кубизм. Шындықты көрсетудің жаңа формаларын іздеу және дамыту
Футуризм - бұл не? Қозғалыстың көркемдік формасы мен идеялық толығуы
Өнердегі футуризм – үзік сызықтар, өткір түсті контрасттар, айқын диспропорциялар, толық емес контурлар, қалалық және техникалық мотивтердің болуы. Жаңа форманы іздеуде алдыңғы қатарда авангардтың ізашары импрессионистер болса, енді форма фонға түседі, кез келген канондар қабылданбайды, тек суретшінің көзқарасы маңызды