Кескіндемедегі футуризм – бұл 20 ғасыр кескіндемесіндегі футуризм: өкілдері. Орыс кескіндемесіндегі футуризм

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Әрқайсымыз «футуризм» дегенді естігеніміз рас. Фантастикалық, жаңа, қисынсыз нәрсенің белгілі бір дерексіз бейнесі бірден пайда болады. Болжамдарға жол бермеу үшін тікелей осы өнер стиліне көшейік.

«футуризм» дегеніміз не?

Жалпы, футуризм – 20 ғасырдың басындағы әдеби-көркем стильдің бастапқыда Италияда, кейін Ресейде пайда болған жалпы атауы. Футуристер болашақтың өзіндік прототипін тұрғызды, ал оның негізгі принципі мәдени стереотиптерді жою болды. Олар шығармашылық қызметтегі барлық алдыңғылардың идеологиясын және этикалық көзқарасын жалпы жаңғыртуды мақсат еткендіктен, олар өнердегі өзіндік революцияшыл болды деп айта аламыз. Бұл түбегейлі бағдарлама өнердің абсолютті дербестігіне қойылатын талаптарды мүлде қанағаттандырмаса да, бүкіл көркемдік мұраны сынады. Олар жай ғана әлемдік тәртіптің жаңа үлгісін алға қойған жоқ, олар технология мен урбанизмнің жаңа прототипін қайта жасады.

20 ғасыр кескіндемесіндегі футуризм

Кескіндемедегі футуризм деп айтуға боладыстатикалық емес және бірегейліктің көрінісіне ықпал ететін академикизмді шамалы жек көру. Кескіндеменің алғашқы көшбасшылары ретінде Уго Боччони, Карло Карра, Джино Северини, Джакомо Балла сияқты суретшілер болды. Орындау әдісі кубизм мен экспрессионизмге өте ұқсас, бірақ әлеуметтік және саяси қозғалыстың визуализациясы ерекше болды. Футурист суретшілер көрерменді өлшемнің екінші жағына ауыстырып, оны кескіннің ортасына ауыстыра алатын, кеңістікті сезінуге және қозғалысты айқынырақ болатындай суретті қайта жасауға ұмтылды. Көбінесе кенептерде геометриялық фигуралар көрсетілді, олар өте көп қырлы болды. Түс схемасы әдеттен тыс жан-жақты болатын калейдоскоп иллюзиясының бір түрі жасалды.

Футуристік суретшілердің туындыларындағы ерекше түс спектрі

Кескіндемедегі футуризм тек фигура композициясы ғана емес. Ерекше сипат - түс спектрі, оның әртүрлілігі суретшінің өзіне тән қолжазбасын жасауға мүмкіндік береді. Біреу түстердің араласуын елемей, ашық түстерді пайдаланды, біреу салыстырмалы түрде монотонды реңктерге артықшылық берді. Осылайша, суретшілер абстрактілі өнер көрсетті, оның мақсаты энергия, жылдамдық, тіпті дыбыс сияқты физикалық құбылыстарды визуализациялау арқылы динамикалық композициялар жасау болды. Бұл композициялардың ерекшелігі - нақты мазмұнның болмауы, суретші ең алдымен көрерменде әртүрлі ойлар мен эмоцияларды тудыратын еркін ассоциацияларды тудыруға тырысты.

Орыс кескіндемесіндегі футуризм

Бағдарлау сияқтыФутуризм бейнелеу өнерінде 1920 жылдардың басына дейін болды. Бұл кезеңде ресейлік суретшілер өздерінің ізденістеріне өте сәйкес келді, өйткені олар Еуропада жиі болды. Шығармашылық қайраткерлер итальяндық футурологтардың манифесттерінен жеке жауап тапты, бірақ сонымен бірге олар өздерінің идеологиясында ерекшеленді. Орыс футурист суретшілері батыс суретшілерінен тәуелсіз болды, мысалы, олар техниканың артықшылығын емес, адамдардың машиналар арасындағы жалғыздығын жырлады. Дәл осы сәттен бастап ресейлік суретшілер дәстүрлі өнер тәжірибесіне жүгіне бастады және барлық қарапайымдылығымен белсенді заманауи өмірдің бейнелерін жасау бойынша белсенді жұмыс істей бастады. Суретшілер үшін кескіндемедегі футуризм өзін-өзі көрсету, өзін-өзі бекіту құралы деп сеніммен айта аламыз.

Кескіндемедегі футуризм өкілдері

Ресейде футуризмнің алғашқы өкілдері бұл бағытты қолдаған ағайынды Бурликтер болды.

Олар керемет жанды кескіндерді бере алады. Ағайындылар барған сайын жаңа туындылар жасап қана қоймай, жаңа ағымды дәріптейтін өнерпаздар арасынан жаңа топтардың негізін қалаушы болған екен. Мұрагерлер шеңбері тез өсе бастағаннан кейін. Біз Н. Бурлюки, М. Ларионов, Н. Гончарова, М. Матюшин, Н. Кульбин, А. Экстер, М. Ф. сияқты танымал футурист суретшілерді білеміз. Ларионов, Н. С. Гончарова, К. Малевич. Бұл өкілдердің жұмыстарында біз перспективаның көп өлшемділігін байқай аламыз, оның үйлесімін әр көрермен өзінше көреді.

Футуризмкескіндеме. Суреттер

«Қара бидай жинау», 1912). Атиптік куб-футуристік туындылардың бірі Василий Каменскийдің «Сиырлармен танго» (1914) кітабындағы Владимир мен Давид Бурлюковтың жарқын портреттері болды.

Осы кезде әдебиет бейнелеу өнерімен үйлесімді ұштасып жатты. Футуристік бағыттағы ақындар суретшілердің визуализациясына жүгінді, нәтижесінде жалпы шығармалар пайда болды.

Малевич шығармаларының бірінің мысалы - «Авиатор» (1914)

Ендеше бір шығармаға назар аударайық. Бұл суреттің сипаттамасы негізінен ұқсас: бейнеленген суреттің геометризациясы кубист суретшілерге ұқсас. Бірақ футурологтар, яғни куб-футурологтар үшін геометризация ең аз рөл атқарады және ол әрқашан тән емес. Малевичтің картинасында біз қандай да бір металл сауытқа байланған адамның геометриялық фигурасын көреміз. Суреттің жоғарғы бөлігінде айырдың бейнесін көреміз, мұнда ара, ойын картасы және маңдайша бар. Бұл бейненің бәрі қалықтап, қалқып тұрған сияқты. Әрбір туындының символы бар және бұл туынды да ерекшелік емес. Бейнеленген нысандар авиацияның алғашқы жылдарындағы ерекшелігін білдіреді деп айтуға болады. Аэронавттың фигурасы қалықтағандай. Кеңістіктің өзі тек көп түсті жазықтықтар мен цилиндр түріндегі көлемдерден тұратын сияқты.

Соғыс кезеңінен кейін әрбір «тірі қалған» суретші – футурологоның бағытында қозғалады. Көркем ағым ретінде футуризм бірте-бірте өзінің өзектілігін жоғалта бастады, жалпы алғанда, ол өзінің ресми іске асырылуы мен идеяларын сарқып қалды деп айтуға болады. Бірақ кескіндемедегі футуризм - өнер тарихындағы тұтас бір дәуір. Шығармашылық арқылы қайраткерлер әлемді өзгертуге, адамдардың дүниетанымын өзін-өзі таныту мен таңбалардың тереңдігі арқылы басқа қырынан аударуға ұмтылды. Әлеуметтік мәселелердің оқиғалары кескіндеме мен әдебиетке ғана емес, сонымен қатар киноға, бейне өнерге және, әрине, театр өнеріне де әсер еткен философияны құрды.