Палех миниатюрасы. Палех ауылындағы халық қолөнері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Халық қолданбалы өнерінің ең әдемі түрлерінің бірі - орыс лак миниатюрасы, оның қазіргі орталықтары Палех, Федоскино, Мстёра және Холуйде орналасқан.

Бұл өнердің ең көне орталығы Иваново облысының Палех ауылы болып табылады, онда суретшілер ғасырлар бойы иконаларды салып қана қоймай, сонымен қатар православие шіркеулеріндегі қабырғаларды бояп, ежелгі шіркеулер мен соборларды қалпына келтірген. 1917 жылғы Қазан төңкерісінен кейін Ресейде орын алған әлеуметтік және мәдени өзгерістер нәтижесінде пайда болған Палех миниатюрасы икондық кескіндеменің ғасырлар бойы қалыптасқан дәстүрлерін сақтап, оларды жаңа формаларға ауыстырып, оларды басқа кескінмен толтыра алды. қоғам сұранысына ие мазмұн.

Орыс лактарының тарихы

Ресейде лакпен кескіндеме екі ғасырдан астам уақыт бойы бар. Оның басы 18 ғасырдың соңы болып саналады, ол кезде Мәскеу көпесі Коробов орыс әскерлерінің бас киімдеріне арналған лакпен қапталған қалқалар шығаратын зауыт құрды. Лак миниатюрасы біршама кейінірек, ресейлік императорлық сарайда иіскеу әдеті сәнге енген кезде пайда болды.темекі. Коробов миниатюралық лак қораптар - иіс жәшіктерін шығаруды жылдам ұйымдастыра алды. Уақыт өте келе мұндай гизмостар бөлмелерді безендіру үшін қолданыла бастады. Сәйкесінше олардың көркемдік безендірілуіне қойылатын талаптар да жоғарылады. Болашақта ресейлік шеберлердің жұмыстары орындау техникасы жағынан да, айқын ұлттық сипатқа ие тақырыптар бойынша да батыс үлгілерінен айтарлықтай ерекшелене бастады. Сонымен, орыс лак миниатюрасында орыс дәстүрі мен өмірін көрсететін, қоршаған табиғаттың сұлулығын бейнелейтін халық эпостары мен классикалық және ежелгі орыс әдебиетінің аңыздарынан кейіпкерлер мен көріністер пайда болды.

Орыс лак миниатюраларының орталықтары

Қазіргі Ресейде орыс миниатюралық лак кескіндеме өнерінің сақталған ежелгі дәстүрлері белсенді түрде дамып келе жатқан төрт орталық бар: Федоскино, Палех, Холуй және Мстёра. 1917 жылғы революцияға дейін Федоскинодан басқа барлық ауылдар Ресейде икондар кескіндемесінің ірі орталықтары ретінде белгілі болды, оларда тек иконалар ғана емес, сонымен қатар шіркеулерді қалпына келтіру және қабырғаларды кескіндеу шеберлері дайындалды. Осы орталықтардың әрқайсысы бірдей православиелік дәстүрде белгішелерді жасады, бірақ сонымен бірге оның өзіне тән айырмашылықтары болды. Холуй шеберлері, мүмкіндігінше, икондық кескіндемеде ресейлік дәстүрлі реализмге жақын болды, Мстер тұрғындары әртүрлі ресейлік аймақтардың ескі сенушілер қауымдарының дәстүрлерін ұстанды, ал Палех суретшілері ең канондық православие иконкаларын жасады.

Палехте белгішелерді салу қалай басталды

16 ғасырдаПалех тұрғындары Шуя мен Холуидегі икондық кескіндеменің бұрынғы орталықтарының әсерінен икондарды кескіндеуде өз күштерін сынай бастады. Әрекеттер аз болды, сондықтан оларды сәтті деп айта алмайсыз.

17 ғасырдың ортасында Палех икон суретшілерінің даңқы Мәскеуге жетіп, шеберлер патша сарайында шығармаларды орындауға шақырыла бастады. Егер 17 ғасырда Владимир губерниясында иконалар дерлік әрбір ірі ауылда боялған болса, 18 ғасырда икондық кескіндеменің үш негізгі орталығы болды: Холуй, Мстера және Палех. Палешандықтар, өнеркәсіптік дамыған Мстера мен Холуйдың тұрғындарына қарағанда, 19 ғасырдың басына дейін даладағы жұмыстан бос уақытында дәстүрлі ауыл шаруашылығын кескіндеме иконаларымен біріктірді. Дәстүрлі түрде мұқият сызылған белгішелер баяу және қымбат болды.

19 ғасырдың басы Палех икон кескіндемесінің гүлденген кезеңі болып саналады. Палехте жасалған белгішелер Ресей астанасы мен ірі қалаларында ғана емес, сонымен қатар шетелде де сатылды.

19 ғасырдың ортасына қарай Палехте Сафонов, Корин, Наныкин және Удаловтың алғашқы шеберханалары ұйымдастырылды. 20 ғасырдың басына қарай иконалар өндірісі жаппай, арзан және сапасы төмен болды. Арзан типографиялық басып шығарылған кескіндердің пайда болуы икондық кескіндеменің құлдырауына және бірқатар танымал шеберханалардың жойылуына әкелді. ХХ ғасырдың басында Холуйде, Палехте және Мстёрада дәстүрлерді сақтау үшін Орыс икондық кескіндеменің қамқорлығы жөніндегі комитет 1917 жылға дейін жұмыс істеген оқу шеберханаларын құрды.

Кеңес кезеңі

КейінҚазан төңкерісі, 1923 жылға дейін Палехтегі қолөнершілердің көпшілігі жұмыссыз қалды. Біреулер қаладан жұмыс іздеп кетіп қалды, біреулер ойыншықтар, ыдыс-аяқтар жасауға немесе аяқ киім тоқуға тырысты. 1923 жылға дейін бұрынғы икон суретшілерін жәшіктерді, балалар ойыншықтарын және ағаш ыдыстарды бояуға бейімдеуге бірнеше әрекет жасалды. Алайда, іс оңға баспады, өйткені төмен бағамен үлкен көлемдегі өнім шығару қажеттілігі және өнімнің өзіндік ерекшелігі сапасыз өнім шығаруға әкелді.

Палех лак миниатюрасының біз білетін формада жасалған күнін 1922 жылдың соңы, 1923 жылдың басы деп есептеу керек. Дәл сол кезде театр суретшісі Иван Иванович Голиков папье-машеден қара бланкілерге «Жұмақтағы Адам» композициясын жасады. Бұл жұмыс суретшіні дайындамалармен қамтамасыз етіп, оның жұмысына ақы төлей бастаған қолөнер мұражайының (бүгінгі күні - халық шығармашылығы мұражайы) басшылығын қызықтырды. Кейінірек бұл процеске И. В. Маркичев, А. В. Котухин және И. П. Вакуров қосылды. Бұл шеберлердің қолынан шыққан туындылар 1923 жылы Мәскеуде өткен Бүкілресейлік өнер және өнер көрмесіне қойылып, 1-дәрежелі дипломмен марапатталды. 1924 жылы суретшілердің туындылары Венецияда, 1925 жылы Парижде өткен көрмеге қойылып, үлкен жетістікке жетті. Осының барлығы 1924 жылы 5 желтоқсанда Палехте В. В. және А. В. Котухиндер, А. И. және И. И. Зубковтар, И. В. Маркичев, И. М. Баканов және И. И. Голиковта Ежелгі кескіндеме артелін құруына әкелді.

Жаңа туғанПалех миниатюрасы бірқатар мәселелерге тап болды: ең алдымен, жаңа материал - папье-маше қажет болды, оның технологиясы Палех суретшілеріне белгісіз болды, сонымен қатар иконаның жалпақ кенепті кескіндемеге көшу қажет болды. заттар мен заттарды көлемі мен пішінімен безендіру.

Ал Палех шеберлері салған бұйымдардың ассортименті мен пішіндері өте үлкен болды: брошьлар, моншақтар, сандықтар, жәшіктер, темекі қораптары және иіскептер, көзілдірік қораптары мен ұнтақ қораптары және т.б. Сол кездегі Палех миниатюрасының ою-өрнектік бастауы күшті, бірақ оның жарқын бейнелері мен дамып келе жатқан сюжеттік желісі жоқ. Сол кездегі ең сәтті және танымал шығармалар шайқастар, бақташылар, аң аулау, кештер мен үштіктер болды.

Біз 1920 жылдары Палехтегі лак-миниатюра ежелгі орыс иконалық кескіндеме дәстүрінің де, бүкіл әлемдік өнердің әсерінен қалыптасты деп сенімді түрде айта аламыз.

Соғыстан кейінгі жылдар

Бейбітшіліктің алғашқы онжылдықтарында Палех миниатюрасының көптеген шеберлері өз туындыларында жақында ғана аяқталған Екінші дүниежүзілік соғысты да, орыс армиясының даңқын асқақтатқан басқа да ұлы шайқастарды да әртүрлі шайқас көріністерін бейнелейді. Елуінші жылдары, көптеген өнер тарихшыларының пікірінше, Палехтегі лак миниатюрасы айқын дағдарысты бастан өткерді, бұл көптеген суретшілердің шамадан тыс реализмге бейімділігіне байланысты болды, бұл өткен жылдардағы шығармаларға тән романтизм мен керемет талғампаздықты мәжбүрлеп тастады. жұмыстар. Палех миниатюрасы, оның фотосытөменде берілген сол кездегі кеңестік идеологияның суретшілерге әсерін анық көрсетеді.

Ескі мектептің романтизмі мен дәстүрін сақтаған шеберлер болғанымен, осы жылдарда жасалған туындылардың көпшілігіне шамадан тыс реализм, монументалдылық пен пафос тән.

Алпысыншы жылдар монументалдылық пен шектен тыс натурализмнің кетіп бара жатқанымен, ал асқақтық пен романтикалық тұманның Палехке қайта оралуымен сипатталады, лак миниатюрасы қайтадан поэтикалық және аллегориялық сипатқа ие болады. Бұл кезеңде палеш өнерпаздары тек фольклорлық дереккөздерге ғана емес, сонымен қатар классикалық әдебиет туындыларына, сондай-ақ заманауи әндерге де бет бұрды. Сонымен бірге, мысалы, адамның ғарышқа ұшуы сияқты әлеуметтік маңызы бар оқиғалар шеберлердің шығармаларында да көрініс тапқан.

ХХ ғасырдың жетпісінші және сексенінші жылдары Палех кескіндемесінің гүлденген кезеңі болды. Палех әртістері әртүрлі концерттік бағдарламалардың декорациясын, балалар мен мәдениет мекемелерінің декоративті дизайнын жасауға шақырылады.

Заманауи

Қиын 90-шы жылдардан аман өтіп, палешиктер дәстүрлі қолөнерінен қол үзген жоқ. Палех өнер мектебі жыл сайын Палех миниатюрасын соншалықты қызықты ететін дәстүрлер мен ерекшеліктерді мұқият сақтайтын жас шеберлерді бітіреді. Бүгінде Палехта дәстүрлі лак бұйымдарын жасайтын бірнеше артель мен отбасылық бизнес бар.

Айырмашылықтар

Палех суреті, кез келген сияқтыБелгілі бір елді мекенде қалыптасқан басқа халық өнерінің өзіндік ерекшеліктері мен дәстүрлері бар. Жоғарыда айтылғандай, икондық кескіндеме Палехті ғасырлар бойы дәріптеп келеді. Лак миниатюрасы икондық кескіндеменің көптеген ерекшеліктерін қабылдады, мысалы, композицияның құрылысы және әрбір бөлшекті мұқият зерделеу. Палех миниатюрасы икондарды кескіндеменің көп ғасырлық дәстүрінде өсті деп айта аламыз.

Палех стилі лакпен бояудың басқа халық мектептерінен келесі ерекшеліктерімен ерекшеленеді:

• бүтін композициялар мен сюжеттер салу;
• миниатюралық кескіндеме;
• өрнектің өрнекті және сәндік байлығы;
• әр элементтің мұқият детальдары;
• адам фигураларының ұзаруы және сынғыштығы;
• адамдардың дене бөліктерін салудағы нәзіктік;
• түрлі түсті ауысулар;
• қараңғы фонды пайдалану;
• жұмыртқа температурасын пайдалану;
• алтын бояу.

Бірақ суретші миниатюра жасауды бастау үшін ең алдымен папье-машеден бұйым жасау керек, оған қол қойылады.

Папье-маше қалай жасалады?

Ол картоннан жасалған, оны алдын ала жолақтарға кесіп, бидай ұнынан жасалған паста жағып, ағаш қалыпқа (таза) қабаттаңыз. Қажетті қалыңдықты алғаннан кейін дайындама картонмен бірге арнайы прессте бекітіледі. Қысымның әсерінен олар әртүрлі пішіндегі түтіктерге айналады жәнеөлшемі. Осылай басылған желімдер бөлме температурасында шамамен екі апта бойы кептіріледі. Содан кейін кептірілген дайындамалар сіңдіру үшін бір күн бойы жылы зығыр майына батырылады, содан кейін олар температурасы 120 0С температурасында ұсталатын арнайы пеште төрт күн бойы кептіріледі. Келесі кезеңде дайындама праймермен өңделеді және жылтыратылады. Тегістеуден кейін оның сыртқы бетіне бірнеше қабат қара лак, ал ішкі бетіне кинабары бар майлы лак жағылады. Процестің соңында бүкіл беті жеңіл лакпен бірнеше қабатпен лакпен боялады. Әрбір қабатты қолданғаннан кейін дайындама пеште белгілі бір температурада кептіріледі. Барлық осы манипуляциялардан кейін ғана суретші кескіндемені бастай алады.

Техникалар мен айлалар

Бұған дейін атап өтілгендей, Палех кескіндемесінің лак-миниатюрасының айрықша белгілерінің бірі - жұмыртқа темпера бояуларымен жазу.

Бояу тегіс лак бетінен жылжып кетпеуі үшін ол пемза тасымен арнайы өңделеді. Болашақ сызбаның контуры өнімге өткір қарындашпен жағылады және астыңғы бояу жасалады. Ол үшін шебер кескіндеменің көптеген мөлдір және жұқа қабаттарын қолданады. Кескінді жасаудың бес негізгі қадамы бар:

1. Роскрыш - негізгі силуэттер мен контурларды сызу.

2. Тіркеу - контурлар мен түс реңктерін нақтылау.

3. Балқыту - қалың штрихтармен сұйық әйнек бояуын қолдану.

4. Жарқырау – алтыннан жасалған ойық.

5. Кескінді алтын өрнекпен жиектеу.

Одан кейін алтыннан жасалған ою-өрнекті ақықпен конус түрінде немесе қасқыр тісімен жылтыратады, содан кейін бүкіл бұйым 6-7 қабат лакпен жабылады. Олардың әрқайсысын қолданғаннан кейін жұмыс кептіріледі, арнайы жылтырату дөңгелегінде жылтыратылады, содан кейін қолмен жылтыратумен аяқталады. Айнадай етіп жылтыратылған лак беті кескінге қосымша тереңдік береді және түстерді қанық және жұмсақ етеді.