Ішекті садақ аспаптары: топтың сипаттамасы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Симфониялық оркестрдің негізі – орталықта, тікелей аудитория мен дирижер алдында орналасқан топ. Бұл ішекті аспаптар. Жіптердің тербелісі дыбыстың көзі болып табылады. Hornbostel-Sachs классификациясында садақ ішекті аспаптар хордофондар деп аталады. Екі скрипка, альт және виолончель бірге ойнағанда ішекті квартет пайда болады. Бұл ішекті ішекті аспаптардың камералық музыкасы.

Прекурсорлар

Контрабас, виолончель, альт, тіпті скрипка да бірінші болып шыққан жоқ, олардың алдында он бесінші ғасырда танымал болған скрипкалар болды. Олардың дыбысы жұмсақ және нәзік болды, сондықтан көп ұзамай олар барлық оркестрлердің сүйіктісіне айналды. Садақты ішекті аспаптар альттан көп бұрын пайда болған, бірақ олар шертпелі аспаптарға қарағанда әлі де жас.

Садақ Үндістанда ойлап табылған, тіпті ежелгі гректер де ол туралы әлі білмеген. Оны арабтар, парсылар, африкалықтар елден елге таяқша тәрізді таратып, бірте-бірте (VIII ғасырға қарай) садақ Еуропаға келді. Онда қалыптастыішекті садақты аспаптар, олар өзгере отырып, алдымен альтқа, содан кейін скрипкаға өмір берді.

Виола

Скрипкалардың көлемі әртүрлі және дауыстары әртүрлі болды, кейбіреулері тізенің арасында тұрды, басқалары - тізелерімен, басқалары - үлкеніректері - орындықта тұрып, тұрып ойнауға тура келді. Сондай-ақ скрипка сияқты иықта ұсталатын шағын альттар болды. Виола да гамба әлі де оркестрлерде, оның өте ерекше және әдемі «дауысы» бар. Ол XVIII ғасырға дейін жеңіспен өмір сүрді, содан кейін біраз уақыт виолончель оның партияларын орындады. Тек 1905 жылы альт да гамба оркестрге қайта оралды. Оның қайтып оралуының арқасында ішекті музыкалық аспаптар дыбыстарын едәуір байытты.

Жалпы, скрипка ақсүйектер үшін бұрыннан қолайлы болып келеді: оларда нәзік, күңгірт дыбыс бар, музыканттар барқыт шапан киіп, ұнтақ шаштары киген кезде шырақ жарығында музыка органикалық естіледі. Скрипкалар алғаш рет халық музыкасын бағындырды, сондықтан оларды ұзақ уақыт сарайлар мен салондарға кіргізбеді, онда скрипкалар мен люталар билік етті.

Музыкалық скрипкалар ең құнды материалдардан жасалған және өте әдемі болған, тіпті бастары да гүлдер, жануарлар немесе адам бастары түрінде көркем оюланған.

Мастер

ХV ғасырда скрипкалардың пайда болуымен люта және скрипка жасаушылар қайта даярлана бастады, өйткені халық жәрмеңкелік аспаптары ескі ақсүйектерді ығыстырып,өйткені олардың дыбысты, мәнерлі және техникалық шеберлігін шығаруға мүмкіндіктері әлдеқайда көп болды. Кремонада Андреа Аматидің атақты мектебі құрылды, ол тұқым қуалайтын болды. Оның немересі жылуды, жұмсақтықты және тембрдің алуан түрлілігін сақтай отырып, дыбысты күшейтетін скрипка жасай алды.

Скрипкалар бәрін жасай бастады: адам сезімін білдіру, тіпті адам дауысының интонациясына еліктеу. Бір ғасырдан кейін тағы бір шебер - Николо Аматидің шәкірті Антонио Страдивари өзінің жеке шеберханасын ашып, табысқа жетті. Сондай-ақ көрнекті шебері Джузеппе Гуарнери болды, ол скрипканың жаңа дизайнын, одан да жақсырақ ойлап тапты. Бұл мектептердің барлығы отбасылық болды, ал балалары мен немерелері кәсіпті жалғастырды. Олар скрипкаларды ғана емес, сонымен қатар басқа барлық ішекті ішекті аспаптарды жасады.

Оркестрлік аспаптардың атаулары

Скрипкада иілген ішектердің ең жоғары регистрі, ал контрбаста ең төменгісі бар. Скрипка дыбысына жақынырақ - сәл төменірек - альт дыбыстары, одан да төмен - виолончель. Барлық ішекті садақ аспаптары адам бейнесіне ұқсайды, тек әртүрлі өлшемдерде.

Скрипкалардың корпусында екі дыбыс тақтасы бар - төменгі және жоғарғы, біріншісі үйеңкіден, екіншісі шыршадан жасалған. Дыбыстың сапасы мен қуатына жауап беретін палубалар. Үстіңгі жағында бұйра кесінділер бар - эффс және олар «f» әрпіне ұқсайды. Денеге мойын (скрипкашының саусақтары «жүгіреді») бекітіледі, ол әдетте қара ағаштан жасалады және оның үстіне жіптер тартылады - олардың төртеуі бар. Олар бекітілгенқазықтар, оларға бұралу және созылу. Мұнда биіктік кернеуге байланысты, скрипкашы скрипканы қазықтарды бұрау арқылы күйге келтіреді.

Олар қалай ойналады

Алт скрипкадан үлкенірек, бірақ ол иықта ұсталады. Виолончель одан да үлкенірек және аспапты еденде аяқтың арасына қойып, орындықта отырып ойналады. Контрабас виолончельден әлдеқайда үлкен, бас орындаушы әрқашан тұрып ойнайды, сирек жағдайларда ол биік орындыққа отырады.

Садақ – ағаштан жасалған, қалың жылқының жүні керіліп, одан кейін канифоль – қарағай шайырымен жағылатын таяқ. Содан кейін садақ жіпке сәл жабысып, оны өзіне қарай тартады. Жіп дірілдейді, сондықтан дыбыс шығады. Симфониялық оркестрдің барлық садақ аспаптары дәл осы принцип бойынша жұмыс істейді. Ұпай қажет болғанда, иілген жіптерді жұлып алуға (пиццикато) және тіпті садақтың ағаш бөлігімен соғуға болады.

Альто

Алт скрипкаға қатты ұқсайды, ол кеңірек және ұзағырақ, бірақ оның тембрі ерекше, дыбысы төмен және жуан. Дене ұзындығы қырық алты сантиметр, мойыны бар альт ойнау кез келген скрипкашының қолынан келе бермейді. Саусақтар күшті және ұзын болуы керек, қол кең және күшті болуы керек. Және, әрине, сізге ерекше сезімталдық қажет. Осы қасиеттердің барлығы бірге өте сирек кездеседі.

Алт сазды ішекті аспаптар тобының басқа тобы сияқты композиторлар арасында танымал болмаса да, симфониялық оркестрде ол әлі де өте маңызды. Ал, мысалы, Юрий Башмет жеке ойнағанда, бұл аспаптың құндылығыәсіресе жақсы сезінеді.

Волончель

Қайғы, мұң, мұң, тіпті үмітсіздік сияқты сезімдерді білдіру үшін қолайлы құрал жоқ. Виолончельдің дауысының басқа аспапқа ұқсамайтын, жанды тебірентетін ерекше тембрі бар. Александр Грин өзінің «Қызыл желкендерінде» скрипканы Ассоль есімді таза қызбен, ал виолончельді құмар Карменмен салыстырды. Шынында да, виолончель күшті сезімдер мен жарқын кейіпкерді өте терең жеткізе алады.

Волончельді ең алғашқы шеберлер скрипкамен бір уақытта жасады, бірақ Антонио Страдивари оны жетілдірді. Бұл аспап оркестрде көпке дейін байқалмай, сүйемелдеу бөліктерін өзіне қалдырды, бірақ бұл дауыс шын естілген кезде композиторлар виолончельге арналған жеке және камералық музыканы көп жазды, орындаушылар ойнау техникасын жетілдірді. бұл құрал барған сайын көбірек.

Контрабас

Бұл ең төменгі регистрлік ішекті аспап. Контрабастың пішіні скрипкаға аса ұқсамайды: денесі еңкейіп, иықтары мойынға жақын. Оның дыбысы қатты, қою, төмен, ал басс регистрінсіз оркестр жақсы естілмейді, сондықтан контрабасты алмастыруға болмайды. Оның үстіне, ол кез келген оркестрде, тіпті джазда да тамыр алады. Онсыз жасай алмайсыз.

Оркестр партитурасын адам денесімен салыстыратын болсақ, онда бас бөлігі қаңқа болып табылады.сәйкесінше, «ет» - гармоникалық сүйемелдеу, ал әуездік желісі - «тері», ол кез келген адамға көрінеді. Егер қаңқаны денеден алып тастағанын елестетсек, не болады? Иә, сөмке пішінсіз. Басс дәл солай қажет, бәрі соған сүйенеді. Қандай ішекті садақ аспаптар бүкіл оркестрдің ырғағын сақтай алады? Тек контрбасс.

Скрипка

Ішекті садақ аспаптар скрипка ән салғанда оны патшайым деп санайды, қалғандары тек қосылып ән айта алады. Дыбыс бұл топтың басқа ешбір аспабы жасай алмайтын күрделі түрде шығарылады. Жылқының қатты, дөрекі, дөрекі қылы бар, канифольмен ысқыланған садақ дерлік файл болып табылады, өйткені күшті канифоль ұнтаққа құйылады. Садақ жіпке тиген кезде, ол бірден жабысып қалады және оның икемділігі жеткілікті болғанша жіпті тартады, содан кейін ол бірден қайтадан жабысу үшін үзіледі. Бұл жіптің қозғалысы - садақ оны тартқан кезде біркелкі, ал қайтарғанда синусоидалы - және сол ерекше тембрді береді.

Осындай нәзіктік те бар: басқа аспаптарда, мысалы, гитарада ішектер қатты металл гайкаға тартылады, ал скрипкада олар ойнаған кезде тербеліп тұратын ағаш, біршама жұқа тұғырға тіреледі. екі бағытта да, бұл тербеліс барлық ішектерге, тіпті садақ тимейтіндерге де тарайды. Осылайша жалпы суретке нәзік реңктер қосылып, аспаптың дыбысын одан әрі байытады.

Құрал мүмкіндіктері

Скрипка дыбысының интонациялық еркіндігі шексіз. Ол болмауы мүмкінтек ән айту үшін ғана емес, сонымен қатар ысқырып, есіктің сықырлауын және құстың сайрауын еліктейді. Бірде теледидардан олар скрипкашы музыкаға мүлдем қатысы жоқ дыбыстарға еліктеп, көрермендерді күлдіретін күлкіге толы күлкі көрсетті. Мысалы, пойыздың келгенін хабарлайтын станциядағы диспетчердің түсініксіз дауысы. «Павтаряаааю» сөзі скрипкамен айтылды. Бұл аспапты меңгеру ең алдымен орындаушының есту қабілетіне байланысты, ал жаттығу ұзақ болуы керек. Нәтижелері лайықты болуы үшін балаларды үш-төрт жастан бастап оқыту бекер емес.