Бахтың өмірі мен шығармашылығы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

19 ғасырдан бүгінгі күнге дейін Иоганн Себастьян Бахтың шығармашылығына деген қызығушылық әлі толастаған емес. Қайталанбас данышпанның шығармашылығы өзінің ауқымдылығымен таң қалдырады. Ең ұлы композитор бүкіл әлемге танымал. Оның есімін кәсіпқойлар мен музыка әуесқойлары ғана емес, «байыпты» өнерге онша ықылас танытпайтын тыңдармандар да біледі. Бір жағынан, Бахтың жұмысы нәтиженің бір түрі. Композитор өзінен бұрынғылардың тәжірибесіне сүйенді. Қайта өрлеу дәуірінің хор полифониясын, неміс орган музыкасын, итальяндық скрипка стилінің ерекшеліктерін жақсы білген. Жаңа материалмен мұқият танысып, жинақталған тәжірибені дамытып, жалпылады. Екінші жағынан, Бах әлемдік музыка мәдениетінің дамуының жаңа перспективаларын аша білген теңдесі жоқ жаңашыл болды. Иоганн Бахтың шығармашылығы оның ізбасарларына: Брамс, Бетховен, Вагнер, Глинка, Танеев, Хонеггер, Шостакович және басқа да көптеген ұлы композиторларға қатты әсер етті.

Бах мұрасы

Ол 1000-нан астам туынды жасады. Ол жүгінген жанрлар ең алуан түрлі болды. Оның үстіне жұмыстар барауқымы сол кездегі ерекше болды. Бахтың жұмысын төрт негізгі жанрлық топқа бөлуге болады:

• Орган музыкасы.
• Вокалды-аспаптық.
• Әртүрлі аспаптарға арналған музыка (скрипка, флейта, клавира және т.б.).
• Аспаптық ансамбльдерге арналған музыка.

Жоғарыда аталған топтардың әрқайсысының шығармалары белгілі бір кезеңге жатады. Ең көрнекті орган композициялары Веймарда жасалған. Кетен кезеңі көптеген клавир және оркестрлік шығармалардың пайда болуын білдіреді. Лейпцигте вокалды-аспаптық әндердің көпшілігі жазылған.

Иоганн Себастьян Бах. Өмірбаян және шығармашылық

Болашақ композитор 1685 жылы шағын Эйзенах қаласында музыкант отбасында дүниеге келген. Бүкіл отбасы үшін бұл дәстүрлі кәсіп болды. Иоганнның алғашқы музыка мұғалімі әкесі болды. Баланың дауысы керемет болды және хорда ән айтты. 9 жасында жетім болып шықты. Ата-анасы қайтыс болғаннан кейін оны Иоганн Кристоф (аға ағасы) өсірді. 15 жасында бала Охрдруф лицейін үздік бітіріп, Люнебургке көшіп, «таңдалған» хорда ән айта бастады. 17 жасында ол әртүрлі аспаптарда ойнауды үйренді: альт, клавесин, орган, скрипка. 1703 жылдан бастап ол әртүрлі қалаларда тұрады: Арнстадт, Веймар, Мюльгаузен. Бұл кезеңдегі Бахтың өмірі мен қызметі белгілі бір қиындықтарға толы болды. Ол үнемі тұрғылықты жерін ауыстырады, бұл белгілі бір жұмыс берушілерге тәуелділік сезінгісі келмеуімен байланысты. Ол музыкант болып қызмет етті(органист немесе скрипкашы ретінде). Жұмыс жағдайы да оған үнемі сәйкес келмеді. Осы кезде оның клавира мен органға арналған алғашқы шығармалары, сондай-ақ қасиетті кантаталар пайда болды.

Веймар кезеңі

1708 жылдан бастап Бах Веймар герцогінің сарайында органист қызметін атқара бастады. Сонымен бірге ол капеллада камералық музыкант болып жұмыс істейді. Осы кезеңдегі Бахтың өмірі мен қызметі өте жемісті. Бұл алғашқы композитордың кемелденген жылдары. Ең жақсы орган туындылары пайда болды. Бұл:

• Прелюдия және Фуга c-moll, a-moll.
• Toccata C-dur.
• Passacalia c-moll.
• D-moll-да токката мен фуга.
• "Орган кітабы".

Сонымен бірге Иоганн Себастьян кантата жанрындағы композициялармен, итальяндық скрипкалық концерттердің клавиріне арналған аранжировкалармен жұмыс істейді. Ол алғаш рет жеке скрипка сюитасы мен соната жанрына бет бұрды.

Кетен кезеңі

1717 жылдан бастап музыкант Кетенге қоныстанды. Мұнда ол камералық музыка жетекшісінің жоғары лауазымды қызметін атқарады. Ол, шын мәнінде, соттағы барлық музыкалық өмірді басқарушы. Бірақ ол тым шағын қалаға көңілі толмайды. Бах балаларының университетке түсіп, жақсы білім алуына мүмкіндік беру үшін үлкенірек және болашағы зор қалаға көшуді қалайды. Кетенде сапалы орган жоқ, хор да болмады. Сондықтан Бахтың клавиерлік шығармашылығы осында дамиды. Композитор ансамбльдік музыкаға да көп көңіл бөледі. Кетен тілінде жазылған шығармалар:

• 1 том "HTK".
• Ағылшын люкстері.
• Скрипкаға арналған сонаттар.
• Француз люкстері.
• "Бранденбург концерттері" (алты дана).
• "Хроматикалық қиял және фуга".

Лейпциг кезеңі және өмірдің соңғы жылдары

1723 жылдан бері маэстро Лейпцигте тұрады, онда ол Томасшульдегі Әулие Фома шіркеуіндегі мектепте хорды басқарады (кантор қызметін атқарады). Музыка әуесқойларының қоғамдық үйірмесіне белсене қатысады. Қаланың «колледжі» үнемі зайырлы музыка концерттерін ұйымдастырды. Бахтың шығармашылығын сол кездегі қандай жауһарлар толықтырды? Қысқаша айтқанда, ең жақсы деп санауға болатын Лейпциг кезеңінің негізгі жұмыстарын атап өткен жөн. Бұл:

• "Джонның құмарлықтары".
• Жаппай h-moll.
• "Әулие Мэтью пассионы".
• 300-ге жуық кантата.
• "Рождестволық оратория".

Сазгер өмірінің соңғы жылдарында музыкалық шығармаларға көп көңіл бөледі. Жазады:

• 2 том "HTK".
• Итальяндық концерт.
• Партиялар.
• "Фуга өнері".
• Әртүрлі нұсқалары бар ария.
• Ағза массасы.
• "Музыкалық ұсыныс".

Сәтсіз операциядан кейін Бах соқыр болып қалды, бірақ өлгенше музыка жазуды тоқтатқан жоқ.

Стиль мүмкіндігі

Бахтың шығармашылық стилі әртүрлі негізде қалыптастымузыка мектептері мен жанрлары. Иоганн Себастьян өз туындыларына ең жақсы гармонияларды органикалық түрде тоқыды. Итальян және француз композиторларының музыкалық тілін түсіну үшін олардың шығармаларын қайта жазды. Оның туындылары француз және итальяндық музыканың мәтіндерімен, ырғақтарымен және формаларымен, солтүстік германиялық контрпунтальдық стильмен, сондай-ақ лютерандық литургиямен қаныққан. Әртүрлі стильдер мен жанрлардың синтезі адам тәжірибесінің терең қасіреттілігімен үйлесімді түрде үйлеседі. Оның музыкалық ойы ерекше бірегейлігімен, жан-жақтылығымен және белгілі бір ғарыштық табиғатымен ерекшеленді. Бахтың шығармашылығы музыка өнерінде берік орныққан стильге жатады. Бұл жоғары барокко дәуірінің классицизмі. Бахтың музыкалық стилі ерекше әуездік құрылымды иемденумен сипатталады, мұнда негізгі идея музыкада басым болады. Контрпункт техникасын меңгерудің арқасында бір уақытта бірнеше әуендер өзара әрекеттесе алады. Неміс композиторы полифонияның нағыз шебері болды. Ол импровизацияға және тамаша виртуоздыққа бейім болды.

Негізгі жанрлар

Бахтың жұмысында әртүрлі дәстүрлі жанрлар бар. Бұл:

• Кантаттар мен ораториялар.
• Құмарлықтар мен массалар.
• Прелюдиялар мен фугалар.
• Хор өңдеулері.
• Би сюиталары мен концерттері.

Әрине, ол аталған жанрларды өзінен бұрынғылардан алған. Дегенмен, ол оларға ең кең ауқымды берді. Маэстро оларды жаңа музыкалық және мәнерлі құралдармен шебер жаңартты, басқа жанрлардың ерекшеліктерімен байытты. Ең айқын мысал - хроматикалық фантастикаШығарма клавиерге арналып жасалған, бірақ театрлық шығу тегі мен үлкен органдардың импровизациясының экспрессивтік қасиеттерін драмалық рекреациядан тұрады. Бахтың жұмысы операны «айналап» өткенін байқау қиын емес, ол айтпақшы, өз заманының жетекші жанрларының бірі болды. Алайда, композитордың көптеген зайырлы кантаталарын комедиялық интермедиядан ажырату қиын екенін атап өткен жөн (ол кезде Италияда олар опералық буффа ретінде қайта дүниеге келген). Бахтың кейбір кантаталары, тапқыр жанрлық көріністер рухында құрылған, неміс ән сюжетін күткен.

Иоганн Себастьян Бахтың идеялық мазмұны және суреттер ауқымы

Композитор шығармашылығы бейнелі мазмұнға бай. Нағыз шебердің қаламынан өте қарапайым да, аса айбынды туындылар да шығады. Бахтың өнерінде тапқыр әзіл де, терең мұң да, философиялық ой толғау да, ең өткір драма да бар. Керемет Иоганн Себастьян өз музыкасында өз дәуірінің діни және философиялық мәселелер сияқты маңызды аспектілерін көрсетті. Таңғажайып дыбыстар әлемінің көмегімен ол адам өмірінің мәңгілік және өте маңызды мәселелерін ой елегінен өткізеді:

• Адамның адамгершілік борышы туралы.
• Осы дүниедегі рөлі мен мақсаты туралы.
• Өмір мен өлім туралы.

Бұл ойлар тікелей діни тақырыптарға қатысты. Және бұл таңқаларлық емес. Композитор өмір бойы дерлік шіркеуде қызмет етті, сондықтан ол музыканың көп бөлігін оған жазды. Сонымен бірге ол иманды, білгенКиелі кітап. Оның анықтамалық кітабы екі тілде (латын және неміс) жазылған Библия болды. Ол ораза ұстады, мойындады, шіркеу мерекелерін ұстанды. Өлімінен бірнеше күн бұрын ол қауымдастық жасады. Композитордың басты кейіпкері - Иса Мәсіх. Бұл идеалды образда Бах адамға тән ең жақсы қасиеттердің: ой тазалығының, қайсарлықтың, таңдаған жолына адалдықтың бейнеленуін көрді. Иса Мәсіхтің адамзатты құтқару жолындағы құрбандық ерлігі Бах үшін ең жақыны болды. Композитордың шығармашылығында бұл тақырып ең маңызды болды.

Бах шығармаларының нышандары

Барокко дәуірінде музыкалық белгілер пайда болды. Ол арқылы композитордың күрделі де ғажайып әлемі ашылады. Бахтың музыкасын замандастар мөлдір және түсінікті сөйлеу ретінде қабылдады. Бұл белгілі бір эмоциялар мен идеяларды білдіретін тұрақты әуезді бұрылыстардың болуына байланысты болды. Мұндай дыбыс формулалары музыкалық-риторикалық фигуралар деп аталады. Кейбіреулері аффектті жеткізсе, басқалары адамның сөйлеу интонацияларына еліктеді, ал басқалары суреттік сипатта болды. Міне, олардың кейбіреулері:

• anabasis - өрлеу;
• circulatio - айналу;
• катабаза - түсу;
• леп белгісі – алтыншыға қарай көтерілетін леп;
• фуга - жүгіру;
• passus duriusculus - азапты немесе қайғыны білдіру үшін қолданылатын хроматикалық қозғалыс;
• супирация - күрсіну;
• тирата - көрсеткі.

Музыкалық-риторикалық тұлғалар бірте-бірте белгілі бір ұғымдар мен сезімдердің өзіндік «белгілеріне» айналады. Мысалға,катабазистің төмендеу фигурасы көбінесе қайғыны, қайғыны, қайғыны, өлімді, табыттағы жағдайды жеткізу үшін пайдаланылды. Біртіндеп жоғары көтерілу (анабазис) көтерілу, көтерілген рух және басқа сәттерді білдіру үшін пайдаланылды. Мотив-рәміздер композитордың барлық шығармаларында байқалады. Бахтың жұмысында протестанттық хор басым болды, маэстро өмір бойы соған бет бұрды. Оның символдық мәні де бар. Хоралмен жұмыс алуан түрлі жанрларда – кантаталарда, құмарлықтарда, прелюдияларда жүргізілді. Сондықтан протестанттық ән Бахтың музыкалық тілінің ажырамас бөлігі екендігі әбден қисынды. Бұл суретшінің музыкасында кездесетін маңызды белгілердің ішінде тұрақты мағынаға ие дыбыстардың тұрақты комбинацияларын атап өту керек. Бахтың жұмысында крест символы басым болды. Ол төрт көп бағытты нотадан тұрады. Бір қызығы, нотада композитордың тегі (БАЧ) шешілсе, сол графикалық үлгі қалыптасады. B - si жалпақ, A - la, C - do, H - si. Бахтың музыкалық символдарының дамуына Ф. Бусони, А. Швейцер, М. Юдина, Б. Яворский және т.б. зерттеушілер үлкен үлес қосты.

Қайта туылу

Тірі кезінде Себастьян Бахтың еңбегі бағаланбаған. Замандастары оны композитордан гөрі органист ретінде жақсы білетін. Ол туралы бірде-бір маңызды кітап жазылмаған. Оның көптеген шығармаларының ішінде бірнешеуі ғана жарық көрді. Ол қайтыс болғаннан кейін көп ұзамай композитордың есімі ұмытылып, сақталған қолжазбалар мұрағаттың шаңын басып қалды. Бәлкім, біз ондай ештеңе болмас едік жәнебұл тамаша адам туралы білмеген. Бірақ, бақытымызға орай, бұл болмады. Бахқа деген шынайы қызығушылық 19 ғасырда пайда болды. Бірде Ф. Мендельсон кітапханадан оны қатты қызықтырған Мэтью Пассионының жазбаларын тауып алады. Оның басшылығымен бұл жұмыс Лейпцигте сәтті орындалды. Көптеген тыңдармандар әлі күнге дейін танымал емес автордың музыкасына риза болды. Бұл Иоганн Себастьян Бахтың екінші дүниеге келуі деп айта аламыз. 1850 жылы (композитордың қайтыс болғанына 100 жыл толуына орай) Лейпцигте Бах қоғамы құрылды. Бұл ұйымның мақсаты - еңбектердің толық жинағы түрінде табылған Бахтың барлық қолжазбаларын басып шығару болды. Нәтижесінде 46 том жиналды.

Бахтың орган жұмысы. Қорытынды

Орган үшін композитор тамаша туындылар жасады. Бах үшін бұл аспап нағыз элемент болып табылады. Мұнда ол өз ойын, сезімін, эмоциясын босатып, осының бәрін тыңдаушыға жеткізе білді. Сызықтардың ұлғаюы, концерттік сапасы, виртуоздық, драмалық бейнелер осыдан. Органға жасалған композициялар кескіндемедегі фрескаларды еске түсіреді. Олардағы барлығы негізінен жақыннан жасалған. Прелюдияларда, токкаталарда және фантазияларда еркін, импровизациялық формадағы музыкалық бейнелердің пафосы байқалады. Фугалар ерекше виртуоздықпен және әдеттен тыс күшті дамуымен ерекшеленеді. Бахтың органдық жұмысы оның лирикасының жоғары поэзиясын және керемет импровизацияларының ауқымды көлемін береді.

Клавиер туындыларынан айырмашылығы, орган фугалары көлемі мен мазмұны жағынан әлдеқайда үлкен. Музыкалық бейненің қозғалысы және оның дамуыбелсенділікті арттыруды жалғастыру. Материалдың ашылуы музыканың үлкен қабаттарының қабаты ретінде ұсынылған, бірақ ерекше дискреттілік пен олқылықтар жоқ. Керісінше, сабақтастық (қозғалыс үздіксіздігі) басым. Әрбір фраза алдыңғы сөзден шиеленіс артып келеді. Шарықтау шегі де солай. Эмоционалды көтерілу ақырында ең жоғары деңгейге дейін күшейеді. Бах – аспаптық полифониялық музыканың негізгі түрлерінде симфониялық даму заңдылықтарын көрсеткен алғашқы композитор. Бахтың орган жұмысы екі полюске түсетін сияқты. Біріншісі - прелюдиялар, токкаталар, фугалар, фантазиялар (үлкен музыкалық циклдар). Екіншісі – бір қимылды хорлық прелюдиялар. Олар негізінен камералық жоспарда жазылады. Олар негізінен лирикалық образдарды ашады: сырластық пен мұңды және асқақ ойшылдық. Иоганн Себастьян Бахтың органға арналған ең жақсы туындылары - до минордағы токката мен фуга, минордағы прелюдия мен фуга және басқа да көптеген шығармалар.

Clavier үшін жұмыс істейді

Шығармаларды жазғанда Бах өзінен бұрынғылардың тәжірибесіне сүйенген. Дегенмен, мұнда да ол өзін жаңашыл ретінде көрсетті. Бахтың клавиерлік шығармашылығы ауқымдылығымен, ерекше жан-жақтылығымен және экспрессивтік құралдарды іздеумен сипатталады. Ол осы аспаптың жан-жақтылығын сезінген алғашқы композитор болды. Шығармаларын құрастырған кезде ол тәжірибе жасаудан және ең батыл идеялар мен жобаларды жүзеге асырудан қорықпады. Жазу кезінде ол бүкіл әлемдік музыка мәдениетін басшылыққа алды. Оның арқасында клавирдің көркемдік құралдары айтарлықтай кеңейді. Оласпапты жаңа виртуоздық техникамен байытады және музыкалық бейнелердің мәнін өзгертеді.

Органға арналған шығармаларының ішінде ерекше көзге түседі:

• Екі және үш бөлімді өнертабыстар.
• "Ағылшын" және "француз" люкстері.
• "Хроматикалық қиял және фуга".
• "Жақсы мінезді клавьер".

Осылайша, Бахтың жұмысы өз ауқымы бойынша таң қалдырады. Композитор бүкіл әлемге кеңінен танымал. Оның шығармалары адамды ойландырады, ойландырады. Шығармаларын тыңдай отырып, олардың астарында жатқан терең мағынаны ойлай отырып, еріксіз оған бойлайсың. Маэстро өмір бойы айналысқан жанрлар ең алуан түрлі болды. Бұл орган музыкасы, вокалдық-аспаптық, әртүрлі аспаптарға (скрипка, флейта, клавира және т.б.) және аспаптық ансамбльдерге арналған музыка.