2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Павел Федорович Челищев - бүкіл әлемге атақ-даңққа ие болған әйгілі ресейлік суретші. Бұл мақалада оның өмірбаяны мен шығармашылығы, сондай-ақ кейбір жұмыстарының фотосуреттері берілген.
Бұл адам туралы жазу оңай емес. Өмірбаяншылар Павел Федоровичтің өміріндегі кейбір оқиғаларға және олардың интерпретацияларына келіспейді, фактілер, даталар және оның шығармалары мен қоршаған ортасын бағалау, философиялық және діни көзқарастары, сондай-ақ оның картиналарын түсіндіру туралы біртұтас көзқарас жоқ. әртүрлі. Әрине, өнертанушылар орыстың ұлы суретшісінің шығармашылығы мен өмірбаянын әлі түсінген жоқ.
Челищевтің шығу тегі мен балалық шағы
Челищев Павел Федорович 1898 жылы 21 қыркүйекте Калуга губерниясында (Дубровка селосы) дүниеге келген. Оның әкесі Федор Сергеевич Челищев, жер иесі.
Болашақ суретші, шамасы, әсерлі, тәуелді бала болып өскен. Ол өнерге ерте қызыға бастады: Челищев жасаған жасөспірім кезіндегі үш әпкесінің қарындашпен салынған портреттері сақталған. Федор Сергеевич ұлының өнеріне деген қызығушылық пен көркемдік талантты қолдады. Ол оған жеке мұғалімдерді шақырды, олар оған сурет сабағын берді. Федор Сергеевич«Өнер әлемі» журналына жазылды. Сондай-ақ 1907 жылы Мәскеудегі балалар көркемсурет училищесі Павел Челищевті оқыту құрметіне ие болғаны белгілі.
Осының барлығының нәтижесінде болашақ суретші өзін шығармашылықпен көрсетудің әртүрлі тәсілдеріне шындап қызығушылық танытты. Бір кездері, өмірбаяндық деректерге сүйенсек, ол балетке қатты қызығушылық танытты. Алайда сурет салу оның басты құмарлығына айналды. Оған Мәскеудегі балалар көркемсурет мектебі ғана есігін айқара ашқан жоқ. 1907 жылы Челищев Мәскеу университетінде өнер сабағына да қатысты.
Павелдің жас кезінде орындаған шығармаларын Константин Коровинге Челищевті студенттікке қабылдауды өтініп көрсеткені туралы аңыз бар. Алайда ол Павелдің бұрыннан суретші болғанын және оған үйрететін ештеңесі жоқ екенін айтты.
Челищев тағдырындағы революция
Павел Федоровичтің өмірбаяны, мүмкін, көптеген дарынды өнер сүйер қауым сияқты, МУЗВЗ немесе Өнер академиясына түсу туралы ақпаратпен, шығармашылық сапарлармен, әртүрлі өнер бірлестіктеріне қатысумен толығатын болар еді. Дегенмен, революция келді. 1916-1918 жж. Павел Челищев соған қарамастан Мәскеуде оқыды, бірақ 1918 жылы оның отбасы, аңыз бойынша, Лениннің жеке бұйрығымен Дубровкадан қуылды. Ол биліктің қудалауынан құтылу үшін Киевке көшті.
Киевтегі өмір
Павел Федорович көркемдік білімін Киевте жалғастырды. 1918 жылдан 1920 жылға дейін Челищев икон-кескіндеме шеберханасында оқыды, Адольфтан кескіндеме сабақтарын алды. Милман мен Александра Экстер өнер академиясына барды. Киевте суретші лирикалық пейзаждарды салған, сонымен қатар кубисттік стильде кенептер жасаған. Сонымен қатар, Челищев К. А. Маржанашвили театрында жұмыс істеді. 1919 жылы И. Карилдің өңдеуінде С. Джонстың «Гейша» опереттасының декорациялары мен костюмдерінің эскиздерін жасады. Өкінішке орай, бұл спектакльдің қойылымы жасалмады. Сол жылы суретші еріктілер армиясына қосылып, картограф болып қызмет етті.
Константинопольге көшу
Одан әрі, кейбір деректерге қарағанда, ол 1920 жылы Одессаға көшкен (мұнда Павел Федорович театрда суретші болып жұмыс істеген). Басқа деректер оның сол жылы Новороссийскіге көшкенін, сол жерден Деникин әскерімен бірге Константинопольге қоныс аударғаны туралы куәландырады. Тек соңғы факт растайды: Челищев 1920 жылы Константинопольге келді.
Осы қалада ол Виктор Зимин мен Борис Князевтің бірқатар балет қойылымдарының декорациясын жасады. Бұл кезеңдегі шығармаларда Экстердің әсері әлі де күшті. Князевпен бірге 1921 жылдың көктемінде Челищев Софияға көшті. Мұнда ол "Шығысқа шығу. Алдын ала ескертулер мен жетістіктер. Еуразиялықтардың мәлімдемесі" атты кітаптың дизайнын жасады, сонымен қатар бірнеше портреттерді салды.
Берлиндегі өмір
Князевпен бірге 1921 жылдың күзінде Челищев Берлинге қоныстанды. Мұнда өткен ғасырдың 20-шы жылдарының басында көптеген орыс суретшілері болды: К. Л. Богуславская, А. П. Архипенко, М. З. Шагал, И. А. Пуни, С. И. Шаршун және т.б. Осы қалада Челищев портреттерді, натюрморттарды, пейзаждарды ретімен сала бастады. Сонымен қатар, театр суретшісі ретінде ол Орыс романтикалық театрымен (оның декорациясында жұмыс істеді), Кениггрэтцерштрассе театрымен және «Көгілдір құс» кабаресымен жұмыс істеді. Челищев тіпті Н. А. Римский-Корсаковтың «Алтын әтеш» операсын қойған Берлин операсының декорациясын жасады.
Париж жылдары
Орыс романтикалық театрын басқарған Борис Романовтың труппасымен бірге 1923 жылы Челищев Берлинді тастап, Парижге аттанады. Мұнда ол кескіндемемен шындап айналыса бастады (бұған дейін суретші тек графикада - кітапта, театрда және т.б. жұмыс істеді). Челищевтің «Құлпынай қоржынына» натюрмортты Гертруда Штайнның өзі бағалап, оны сатып алған. Сол жылдары бұл жазушы Париждің көркемдік орталарында үлкен беделге ие болды. Ол Челищевпен достық қарым-қатынас орнатты. Гертруда Павел Федоровичке қамқорлық жасады, оған қаржылай көмектесті, сонымен қатар оны жаңа өнердің ең дарынды және әйгілі өкілдері ғана келетін салонымен таныстырды.
Челищев мойындауға лайық болды және өте танымал шебер болды. 1925 жылдан бастап ол жыл сайын өтетін суретшілер салондарына қатыса бастады. Атап айтқанда, Челищев күзгі салонға қатысты. 1926 жылы «Drouet» галереясында неогуманистердің бірінші көрмесі өтті, онда Павел Федоровичтің де жұмыстары қойылды.
«Ода» балетінің безендірілуі
Челищев Парижде театр суретшісі ретінде танымал болды. 1928 жылы Павел Федорович С. Дягилев труппасына арналған «Ода» балетінің дизайнын жасады. ӨнімділікЛомоносов одасымен сахналанған. Басты актер Сергей Лифар Дягилевтің қойылымды алдымен өзінің протегелерінің біріне сеніп тапсырғанын, бірақ ол белгіленген мерзімге сай келмегенін, сондықтан жалпы шатасу мен уақыттың ауыр қысымы жағдайында оны жеке өзі басқаруға мәжбүр болғанын еске алды. Спектакль тіпті Париж жұртшылығы үшін тым жаңашыл болып шықты, ол өзінің ерекше талғампаздығымен ерекшеленді.
Челищевтің өзіндік стилінің дүниеге келуі
Осы кезде Челищевтің өзіндік стилі кубтық және реалистік тенденцияларды қайта өңдеу мен біріктіруде дүниеге келді. 20-жылдардың ортасы оның шығармашылығында неоромантизм (неогуманизм) белгісімен өтті. Ол өзінің таныстары мен достарының көптеген портреттерін жасады. Суретші адамның сыртқы келбетін емес, оның болмысын бейнелеуге көбірек қызығушылық таныта бастады. Дегенмен, Челищевтің 1920 жылдардағы портреттері әлі де реалистік бағытта орындалды. Уақыт өте келе ішкі мазмұнның үстемдігі, оның сыртқы жағынан басымдығы туралы идея «анатомиялық» немесе «неон» деп аталатын бастарға айналды. Олар сөзбе-сөз адамның ішкі құрылымын көрсетеді.
Эдит Ситуэлл және C. G. Fordпен достық
Гертруда Штайнның салонында Павел Челищев оның өмірінде маңызды рөл атқарған екі адамды кездестірді - Эдит Ситуэлл (ағылшын ақыны) және Чарльз Генри Форд (американдық жазушы және ақын).
Эдит Челищев 1928 жылы кездесті. Ол оның көп жылдар бойы жақын досы болды. Сонымен қатар, Ситуэлл Челищевтің өнер әлеміндегі жаңа қамқоршысы болды. Ол көрмелер ұйымдастырды, Павелге моральдық және қаржылық қолдау көрсеттіФедорович. 1930 жылдардың басында C. G. Fordпен танысу болды. 1934 жылы достар Парижді тастап, Нью-Йоркке кетті. Біраз уақыттан кейін олар Италияға көшті. Тек Павел Челищевтің қайтыс болуымен (1957 жылы) олардың қарым-қатынасы аяқталды. Эдит Ситуэллмен және Чарльз Фордпен достықтың дәлелі көптеген эскиздер мен портреттер болды. Айтпақшы, біраз уақыттан кейін суретшінің портреттерінде тағы бір кейіпкер - Чарльздың әпкесі актриса Рут Форд жиі көріне бастады.
Нью-Йорк кезеңі
Челищевтің Нью-Йорктегі өнері толықтай гүлденді. Суретші графиканың жаңа салаларында жұмыс істей бастады - ол Vogue және View журналдарының мұқабаларын жасады, сонымен қатар шарап этикеткаларын жасады. Челищев өзін бір стильдің шеңберіне түсірмей, кескіндемеде еркін жұмыс істей бастады. Бұл кезде «метаморфтық пейзаждармен» қатар, реалистік тұрғыда жасалған психологиялық портреттер – сюрреалистік рухта жасалған жалған картиналар. Суретші өзінің жалған жұмыстарында жануарлардың, адамдардың, ағаштардың, жапырақтардың, шөптердің және табиғаттың басқа да нысандарының суреттерімен тәжірибе жасайды. Жоғарыда осы кезеңдегі шығармалардың бірі – «Балалар-жапырақ» (1939) фотосуреті берілген. Айтпақшы, мұндай сюрреалистік фигуралар мен пішіндерге толы алғашқы картиналарды Павел Федорович сонау 1920 жылдары салған, яғни Бретон, Дали, Магритт және басқа да сюрреалисттердің бүгінгі танылғанынан 10 жыл бұрын салынған.
Метафизикалық бастар
1940 жылдары Челищев серия жасады«метафизикалық бастар» (олардың бірі жоғарыда келтірілген). П. Филоновтың аналитикалық картинасы бұл шығармалардың стилінде өз ізін қалдырды. Челищевтің картиналарындағы адам фигуралары мөлдір, сондықтан түйіндер, ыдыстар мен қаңқа көрінеді.
Бұл шығармаларында суретшінің адамның болмысын бейнелеуге тырысқаны жалпы қабылданған. «Мәні» арқылы суретші энергияны түсінді. Алдымен ол нервтер мен қан тамырларын бейнелеуге баса назар аударды, Челищевтің пікірінше, олар энергияның берілу жолдары болып табылады. Болашақта Павел Челищев «жолдарды» бейнелеуді тоқтатты. Ол жарқыраған спиральдардың, сопақтардың және шеңберлердің құрылымы ретінде ұсынылған энергияның өзін бояй бастады (осындай портреттердің бірі төменде көрсетілген).
Алғашқы жеке көрме
1942 жылы Павел Челищев Нью-Йоркте және бүкіл әлемде ресми түрде танылды, оның картиналары сол уақытта өте танымал болды. Дәл сол кезде, 1942 жылы MOMA-да оның бірінші жеке көрмесі өтті, бұл үлкен жетістік болды. Сонымен бірге Челищевтің «Жасырынбақ» картинасы (төмендегі суретте) Пикассоның Герникасымен бірге мұражай экспозициясындағы ең танымал картиналардың біріне айналды.
Жаңа районизм
Челищев өмірінде түсінбеушілікпен жиі кездескен. Суретшінің басына түскен атақ оның көзқарастары мен идеяларымен бөлісе алмайтын жанкүйерлер тобында оның жалғыздығын одан әрі әшкереледі. Челищев 1940 жылдардың соңында қоғамды іс жүзінде тастап кетті. Мүмкін -бұл үшін оның картинасы ақыры өзінің бейнелілігін жоғалтты. Суретші абстракцияға көшті. Ол күрделі геометриялық пішіндерді жасай бастады. Челищев шектеулі кеңістікте жарық сәулелерінің сынуын көрсеткісі келді. Бұл стиль кейінірек Жаңа районизм деп аталды. Мұндай картиналардың бір мысалы 1954 жылғы «Апофеоз». Бұл жұмыстың суреті төменде берілген.
Өмірдің соңғы жылдары. Челищевтің бейіті
Еуропаны сағынып, 1951 жылы суретші Италияға, Фраскатидегі Римге жақын орналасқан виллаға барды. Павел Челищев бірнеше жыл Италияда тұрды. Осы уақыт ішінде суретші Еуропада үлкен атаққа ие болды. Парижде өткен екі жеке көрме үлкен табысқа ие болды. Павел Челищев 1957 жылы Фраскатиде қайтыс болды. Ол пневмониямен қателескен жүрек талмасынан қайтыс болды.
Біріншіден, Павел Федорович Фраскати қаласында, жергілікті православиелік монастырьдің кіреберісінде жерленді. Содан кейін оның әпкесі Александра Заусайлова Франциядағы Пер-Лашез зиратына суретшінің күлін қайта жерледі. Алайда Павел Челищевтің алғашқы жерленген жері де сақталған. Қазіргі уақытта суретшінің сүйегі Пер-Лашез зиратында жатыр.
Шығармашылықты насихаттау
Павел Федорович қайтыс болғаннан кейін суретшінің ең жақын адамдары К. Форд пен оның әпкесі Руфь оның шығармашылығына қызығушылықты сақтап қана қоймай, Челищев шығармашылығын жан-жақты танымал ету үшін қолдан келгеннің бәрін жасады. Олар бірнеше рет экспозициялар ұйымдастырды, сонымен қатар Павел Федоровичтің картиналарын көрсеттіашық аукциондар. 2010 жылы Нью-Йоркте суретшінің жұмыстарының аукционы өтті, онда «Рут Фордтың портреті» бастапқы құнынан 5 есе дерлік қымбатқа сатылды. Бұл картина Челищевтің нарықта сатылған ең қымбат жұмысы болды. Соңғы 10 жылда ақын К. Кедров, оның немере інісі Павел Федоровичтің шығармашылығын елімізде кеңінен насихаттап келеді.
Ұсынылған:
Ресей суретшісі Федотов Павел Андреевич: өмірбаяны мен шығармашылығы
Орыстың ұлы суретшісі Павел Федотов сол кездегі кескіндемедегі сыни реализмнің негізін салушы болып саналады. Ол алғашқылардың бірі болып шынайы өмірді табиғи қалпында, шынайы сезім мен сезімді, әшекейсіз жеткізе отырып бейнелеген
Ресей режиссері және суретшісі Дмитрий Федоров
Ресей Федерациясының ең жақсы заманауи көрегендерінің бірі Дмитрий Михайлович Федоров оның шақыруына бірден келмеді. Жомарт талант иесі Дмитрий Федоров фотосуреті отандық БАҚ-та жиі жарияланып, суретші, оператор және ең соңында режиссер ретінде де өнер көрсетті
Ресей суретшісі Михаил Ларионов. Суреттер
Михаил Федорович Ларионов – орыс және әлемдік мәдениеттің қайталанбас феномені. Суретші, театр суретшісі, график. Ол авангард суретшісі және теоретик ретінде ұлы. Ол ХХ ғасырдың басындағы орыс кескіндемесінің өзіндік бағыты «Лучизмнің» негізін қалаушы ретінде маңызды. Бірақ, оның қайраткерлігінің барлық ауқымына қарамастан, ол өз Отанында өте төмен бағаланады, жеткіліксіз зерттелді және зерттелмейді
Ресей суретшісі Юлиус Клевер: өмірбаяны мен шығармашылығы
Ресей суретшісі Юлиус Юлиевич Клевер, оның өмірі мен шығармашылығы. Бала кезінен қызық, көпшіл және бұзық бала болды, ол қызық ойындарды ұнататын. Тәлімгер Карл Кугельчен Юлиус Клеверге жердегі барлық тіршіліктің жаны бар және суретшінің міндеті бұл идеяны кенепке көшіру екенін айтты. Академиядағы ғылым және алғашқы табыстар. Нарген аралына саяхат. «Тың орманды» Третьяков галереясын ұйымдастырған ресейлік кәсіпкер және филантроп П.М.Третьяков сатып алды
Такаши Мураками - жапон суретшісі, суретшісі, мүсінші: өмірбаяны мен шығармашылығы
Мақалада жапон тегі қазіргі және танымал суретші Такаши Мураками туралы айтылады