Ресей суретшісі Михаил Ларионов. Суреттер

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Михаил Федорович Ларионов – орыс және әлемдік мәдениеттің қайталанбас феномені. Суретші, театр суретшісі, график. Ол авангард суретшісі және теоретик ретінде ұлы. Михаил Ларионовтың және оның тұлғасының картиналары әлемдік мәдениетте өшпес із қалдырды. Ол ХХ ғасырдың басындағы орыс кескіндемесіндегі өзіндік бағыт – районизмнің негізін қалаушы ретінде маңызды. Бірақ, оның қайраткерлігінің ауқымдылығына қарамастан, ол өз Отанында төмен бағаланады, жеткіліксіз зерттелді және зерттелмейді. Бір қызығы, Ларионов суретші ретінде ұзақ уақыт бойы өзінің ең жақсы шәкірті, қарулас жолдасы және жары, тамаша Наталья Гончарованың көлеңкесінде болды.

Балалық

Михаил Ларионов 1881 жылы дүниеге келген. Оның әкесі әскери фельдшер болып қызмет еткен және Ресейдің оңтүстігінде, Қара теңізден жүз шақырым жерде орналасқан Херсон губерниясында кезекшілікте болған. Болашақ суретшінің балалық шағы дәл осы ыстық және ерекше өткір жерлерде өтті. Байқағыш баланың назар аударатын нәрсесі болды, өйткені Тирасполь, кез келген оңтүстік сияқтықала тайпалардың, тілдердің және дәстүрлердің таңғажайып мозаикасы болды. Бұл аймақ баланы гүлденген бақтарды, әскери шерулерді, ала-құла адамдарды, базардағы халықты және базар шуынан тұратын жамау көрпемен көмкерді. Кішкентай бақбақ, ұзын ат қора, сансыз қарлығаштар, дірілдеген ыстық ауа мен бақыт, ұлдың бүкіл балалық шағымен біте қайнасқан үлкен бақыт. Сосын есейген соң, Ресейден біржола кеткенше, сүйікті Тираспольге жазға келеді.

Мектеп

Миша Ларионов он екі жаста болғанда, отбасы Мәскеуге көшті. Елордадағы өмір байсалды және салмақты өтті, Михаил колледжді бітіріп, өмірін кескіндемемен байланыстыруға дайындалды.

Сол жылдары Виктор Борисов-Мұсатовтың картиналары Михаил Ларионовқа ерекше әсер қалдырды. Бала кезінен сурет салған бала Михаил кескіндеме, мүсін және сәулет мектебіне табиғи түрде түсті. Онда оның жарқын, ерекше таланты толығымен көрінді, ал оның мұғалімдері ерекше болды - бұл Валентин Серов, Константин Коровин және Исаак Левитан болды. Сол мектепте Ларионов өзінің болашақ жары суретші Наталья Гончаровамен кездесті.

импрессионизм

Колледжден кейін Михаил Ларионовтың өмірі әртүрлі мәдени қозғалыстардың жарқын дөңгелек биіне айналды. Ол сол кездегі көптеген суретшілер сияқты өз жұмысын импрессионизммен бастады. Оның қылқаламының астынан Клод Моненің пейзаждары рухындағы үлкен сериялы шығармалар шықты. Михаил Ларионовтың картиналары өте жақсы қабылданды. Олшығармашылық интеллигенцияның көрнекті тұлғасына айналды, оны «Өнер әлемі» қауымдастығының мүшелері байқады, ал Сергей Дягилев 1906 жылғы Париж көрмесіне қатысуды ұсынды.

Парижде Михаил Федорович Ларионовтың және өзінің картиналары үлкен табысқа жетті. Бірақ Париждің өзі оны шабыттандырған және өшпес әсер қалдырғандай табыс емес. Онда ол Моне енді әлемдік импрессионизмнің өзегі емес екенін білді, бұл орынды Пол Гоген, Ван Гог және Сезанн мықтап басып алды. Әлемдік кескіндемедегі жаңашылдықты сомдаған солар болды. Олардың өрнектері жанкүйерлер мен бей-жай қарамайтындардың санасына ие болды. Ларионов Парижде тыныс алды, Парижде тұрды, ол көрмелерге барды, мұражайларды зерттеді, болашақ өсуі үшін материалдар жинады. Бірақ ол өзінің көз алдында ашылып, Парижді сыпырған кескіндемедегі сәнді бағыт - фовизмнің ізбасарына айналған жоқ. Ларионов шығармашылық ізденістің түп-тамырына терең үңілді, сонда ол жаңа нәрсені көрді. Пост-импрессионизмнің данышпандарын зерттеп, ол жаңашыл болды. Суретші Михаил Ларионов өз картиналарында примитивизмге бет бұрды.

1909-1914

Оның примитивизмі орыс лубокынан, ежелгі шаруа дәстүрінен шыққан. Ларионов осы қарапайымдылықтан архетиптердің іргелі күшін көрді және түсінуді күткен күрделі емес халық өнеріндегі кең ауқымды әлеуетті мойындады. Жаңа идеяларға бой алдыра отырып, ол бұрын-соңды болмаған тиімділік көрсетті, дәл сол кезде Михаил Ларионовтың «Дендилер», «Шаштараздар» картиналарының сериясы пайда болды, сонымен бірге оның ауданшылдығы дүниеге келді.

Ларионов қоршаулардағы жарнамалық белгілерді, жазуларды және сызбаларды зерттеп, орыс рухының осы дәндерін жаңа түсті текстураның асыл тастарына айналдырды. Сол жылдары Ларионов көптеген графикалық жұмыстарды атқарып, тамаша ұйымдастырушылық қасиеттерді көрсетті. Ол әр түрлі суретшілер қауымдастығын құрып, таңғаларлық көрмелер ұйымдастырды, олардың ішіндегі ең танымалдары - Джек алмаз, Есек құйрығы және Мақсат. Ларионов өзінің футурист достарының: Велимир Хлебников, Алексей Крученых және т.б. бірегей поэзиялық жинақтарын жасауға көп уақытын арнады. Барлық көріністерінде Ларионов жаңашыл және локомотив болды. Ол жаңа жолдарды, ескі нысандарға жаңа көзқарасты іздеді және районизм осы ізденістердің квинтэссенциясы болды.

Рейизм

1913 жылы Ларионов «Сәулелер мен болашақ» манифесін жариялады және осылайша кескіндемедегі объективті еместік дәуірін ашты. Бұл орыс абстракционизмінің бастауы болды. Районизм бояу мен текстураны беруде суретшінің барлық жетістіктерін біріктіріп, бейнеледі. Районизм ұғымында мұндай объектілер жоқ, олар тек сәулелердің шағылысуында және сынуында ғана ашылады. Сондықтан кескіндеме материядан толығымен ажырап, жаңа кеңістіктік формаларда, бояудың жаңа қабаттасуында және ойдың фокусында көрсетілуі керек.

Париж көрмесінде Михаил Ларионов пен Наталья Гончарованың люхисттік картиналары жұртшылықтың көңілінен шықты. Ларионов танымал болады, еуропалық тур ұйымдастырады, көптеген атақты адамдармен кездеседі, соның ішінде Пабло Пикассо, Гийом Аполлинер, ЖанКоктео.

1915-1917

Бірақ оның шығармашылық қызметінің шыңында Михаил Ларионовтың өміріне Бірінші дүниежүзілік соғыс шабуыл жасайды. Отанына оралып, майданға аттанады. 1915 жылы ауыр жарақаттан және ми шайқасынан кейін, ауруханада емделгеннен кейін, Ларионов Парижге оралды, онда шебердің жаңа метаморфозы орын алды - ол Сергей Дягилевтің балеттеріне декорация жасауды бастады.

Суретші 1917 жылғы революцияны Парижде қарсы алады және сонда мәңгі қалуды шешеді. Шебердің өміріндегі париждік кезең басталады, ұзақ және түсініксіз кезең. Ол Гончарова екеуі Жак Каллот көшесіне қоныстанды және өмірінің соңына дейін осы пәтерде тұрды.

Париж кезеңі

Өмірінің екінші жартысында Ларионов көп уақыт пен күш-жігерін әдеби шығармашылыққа арнай бастады, естеліктер мен өнер тарихы туралы мақалалар жазды. Суретші Ларионов Михаил Федорович өз картиналарында районизмнен кетіп, графикаға, натюрмортқа және жанрлық композицияларға қайта оралды. Оның жұмысынан көрінбейтін, бірақ өте маңызды, өте шынайы нәрсе жоғалып кетті.

1955 жылы Михаил Ларионов пен Наталья Гончарова қарым-қатынастарын рәсімдеп, елу жылдық некеден кейін олар ерлі-зайыпты болды. Михаил Ларионов 1964 жылы Париждің шетінде, оның музасы Наталья Гончарова қайтыс болғаннан кейін екі жылдан кейін қайтыс болды.

1989 жылы отбасының байырғы досы Александра Томилина Михаил Ларионовтың мұрағатын Кеңес үкіметіне тапсырды. Осылайша шебердің туған жеріне оралуы орын алды.