Орта ғасыр кескіндемесі (қысқаша)

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Орта ғасыр жиі қараңғы және мұңды деп сипатталады. Бұған діни соғыстар, инквизиция актілері, дамымаған медицина ықпал етті. Дегенмен, орта ғасырлар ұрпақ үшін таңдануға тұрарлық көптеген мәдени ескерткіштерді қалдырды. Архитектура мен мүсін бір орында тұрған жоқ: уақыт ерекшеліктерін бойына сіңіре отырып, олар жаңа стильдер мен ағымдарды тудырды. Олармен бірге ортағасырлық кескіндеме тынымсыз жүрді. Біз бүгін ол туралы сөйлесеміз.

Тығыз ынтымақтастықта

11-12 ғасырлар аралығында бүкіл Еуропа өнерінде романдық стиль үстемдік етті. Ол сәулет өнерінде өзінің негізгі көрінісін алды. Сол кездегі ғибадатханалар үш, сирек бес нефельді насыбайгүл құрылымымен, көп жарық бермейтін тар терезелерімен сипатталады. Көбінесе бұл кезеңнің архитектурасы мұңды деп аталады. Орта ғасырлардағы кескіндемедегі романеск стилі де біршама қаталдығымен ерекшеленді. Көркем мәдениет толығымен дерлік діни тақырыптарға арналды. Оның үстіне илаһи істер бейнеленгенуақыттың рухына сай, айтарлықтай қорқынышты түрде. Шеберлер өздеріне белгілі бір оқиғалардың егжей-тегжейлерін жеткізу міндетін қоймады. Олардың назары қасиетті мағына болды, сондықтан орта ғасырлардағы кескіндеме егжей-тегжейлерге қысқаша тоқталып, ең алдымен бұл үшін пропорциялар мен арақатынастарды бұрмалай отырып, символдық мағына берді.

Екпін

Ол кездегі өнер адамдары перспективаны білмеген. Олардың кенептерінде кейіпкерлер бір қатарда. Дегенмен, өткінші көзқараспен де, суреттегі қай фигура негізгі екенін түсіну оңай. Кейіпкерлердің нақты иерархиясын орнату үшін шеберлер олардың кейбіреулерін өсу жағынан басқаларынан айтарлықтай жоғары етті. Сонымен, Мәсіхтің бейнесі әрқашан періштелердің үстінен көтерілді және олар өз кезегінде қарапайым адамдарға үстемдік етті.

Бұл техниканың кемшілігі де болды: ол қоршаған орта мен фондық мәліметтерді бейнелеуде көп еркіндік бермеді. Соның нәтижесінде сол кезеңдегі орта ғасыр кескіндемесінде екіншілікті түсіруге әуре болмай, тек негізгі ойларға ғана мән берілді. Картиналар нюанстарды емес, мәнін беретін схеманың бір түрі болды.

Сюжеттер

Еуропалық орта ғасырлардағы романдық стильдегі кескіндеме фантастикалық оқиғалар мен кейіпкерлердің суреттеріне толы болды. Көбінесе көктің алдағы жазасы немесе адамзат жауының сұмдық істері туралы күңгірт сюжеттерге артықшылық берілді. Апокалипсис көріністері кеңінен тарады.

Өту

ЖақсыРоманеск кезеңінің өнері тарихи оқиғалардың қысымымен оның көптеген түрлері іс жүзінде жойылып, символизм басым болған ерте орта ғасырлардағы кескіндемеден асып түсті. 11-12 ғасырлардағы рухани дүниенің материалдан басымдылығын білдіретін фрескалар мен миниатюралар көркемдік бағыттардың одан әрі дамуына жол ашты. Сол кезеңдегі кескіндеме Рим империясының құлдырауының күңгірт символдық өнерінен және тұрақты варвар рейдтерінен готика дәуірінен бастау алатын жаңа сапалы деңгейге өтудің маңызды өтпелі кезеңі болды.

Қолайлы өзгерістер

Орта ғасырдағы готикалық кескіндеме негізінен діни өмірдегі өзгерістерге байланысты. Осылайша, 13 ғасырдың басында құрбандық үстелдерінің барлығы дерлік екі немесе үш картинадан тұратын және қасиетті жазбалардағы көріністерді бейнелейтін құрбандық үстелімен толықтырылды. Мұндай туындыларды шығару шеберден Құдай мен шіркеу қызметкерлері алдындағы жауапкершілігін терең түсінуді талап етті және сонымен бірге өз шеберлігін пайдалануға үлкен мүмкіндік берді.

Францискандықтардың өсіп келе жатқан тәртібі де кескіндеменің дамуына жанама әсер етті. Жарғы ізбасарлары үшін қарапайым өмірді белгіледі, сондықтан мозаика монастырларды безендіруге жарамсыз болды. Оның орнына қабырғаға сурет салынды.

Орденнің идеологы Франциск Ассизский діни өмірге ғана емес, ортағасырлық адамның дүниетанымына да өзгерістер әкелді. Оның өмірге деген сүйіспеншілік үлгісін оның барлық көріністерінде басшылыққа ала отырып, суретшілер шындыққа көбірек назар аудара бастады. Көркемдік бойыншаәлі де діни мазмұндағы кенептер басты кейіпкерлер сияқты мұқият жазылған жағдайдың егжей-тегжейлері пайда бола бастады.

Итальяндық готика

Рим империясының мұрагері аумағындағы ортағасырлық кескіндеме көптеген прогрессивті сипатқа ие болды. Мұнда 20 ғасырға дейін Еуропаның бейнелеу өнеріндегі басты бағыт болып қалатын көрінетін реализмнің екі негізін салушы Симабу мен Дуччо өмір сүріп, жұмыс істеді. Олардың құрбандық үстелінде жиі Мадонна мен Бала бейнеленген.

Біраз уақыттан кейін өмір сүрген Джотто ди Бондоне жер бетіндегі адамдарды бейнелейтін суреттерімен танымал болды. Оның картиналарындағы кейіпкерлер тірі сияқты. Джотто көптеген жағынан дәуірден озып кетті және біраз уақыттан кейін ғана ұлы драмалық суретші ретінде танылды.

Суреттер

Романдық дәуірдегі орта ғасырлар кескіндемесі жаңа техникамен байытылды. Шеберлер әлі дымқыл сылақтың үстіне бояуды қолдана бастады. Бұл әдіс белгілі бір қиындықтармен байланысты болды: суретші жабын әлі ылғал болған жерлерде фрагменттен кейін фрагментті жазып, тез жұмыс істеуге мәжбүр болды. Бірақ мұндай техника өз жемісін берді: сылаққа сіңіп кеткен бояу ыдырап кетпеді, жарқырайды және өте ұзақ уақыт бойы бұзылмай қалады.

Перспектива

Еуропадағы орта ғасырлардағы кескіндеме баяу тереңдей түсті. Бұл процесте шындықты суретте оның барлық көлемімен жеткізуге деген ұмтылыс маңызды рөл атқарды. БаяуЖылдар бойы шеберліктерін шыңдай отырып, суретшілер перспективаны бейнелеуді, денелер мен нысандарды түпнұсқаға ұқсатуды үйренді.

Бұл әрекеттер 14 ғасырдың аяғында дамыған халықаралық немесе халықаралық готикаға қатысты жұмыстарда анық көрінеді. Сол кезеңдегі орта ғасырлар кескіндемесінің ерекше белгілері болды: ұсақ бөлшектерге назар аудару, кескінді берудегі кейбір нақтылау мен талғампаздық, перспектива құру әрекеттері.

Кітап миниатюралары

Осы кезеңдегі кескіндеменің сипатты белгілері кітаптарды безендірген шағын суреттерден айқын көрінеді. Барлық миниатюра шеберлерінің ішінде 15 ғасырдың басында өмір сүрген ағайынды Лимбургтерді ерекше атап өтуге болады. Олар Франция королі Карл V-тің кіші інісі болған герцог Жан Берридің қамқорлығымен жұмыс істеді. Суретшілердің ең танымал жұмыстарының бірі «Берри герцогінің керемет сағаттары» болды. Ол ағайындылардың да, олардың меценатының да даңқын шығарды. Алайда, 1416 жылға қарай, лимбургтердің ізі жоғалған кезде, ол аяқталмай қалды, бірақ шеберлер жаза алған он екі миниатюра олардың талантын да, жанрдың барлық ерекшеліктерін де сипаттайды.

Сапаны өзгерту

Біраз уақыттан кейін, XV ғасырдың 30-жылдарында кескіндеме жаңа стильмен байыды, ол кейіннен барлық бейнелеу өнеріне үлкен әсер етті. Майлы бояулар Фландрияда ойлап табылған. Бояғыштармен араласқан өсімдік майы композицияға жаңа қасиеттер берді. Түстер әлдеқайда қанық және жанды. Сонымен қатар, суретті темперамен бірге жүретін асығу қажеттілігі жоғалып кетті: оның негізін құрайтын сарысы өте тез кебеді. Енді суретші барлық бөлшектерге назар аудара отырып, өлшеулі жұмыс істей алатын. Бір-бірінің үстіне салынған штрих қабаттары түс ойыны үшін осы уақытқа дейін белгісіз мүмкіндіктерді ашты. Майлы бояулар осылайша шеберлерге мүлдем жаңа, беймәлім дүние ашты.

Атақты суретші

Фландриядағы кескіндемедегі жаңа бағыттың негізін салушы Роберт Кампин. Дегенмен, оның жетістіктерін бүгінде бейнелеу өнеріне қызығушылық танытатындардың барлығы дерлік білетін ізбасарларының бірі көлеңкеде қалдырды. Бұл Ян ван Эйк болатын. Кейде майлы бояулардың өнертабысы оған жатады. Сірә, Ян ван Эйк тек әзірленген технологияны жетілдіріп, оны сәтті қолдана бастады. Оның кенептерінің арқасында майлы бояулар танымал болды және 15 ғасырда Фландрия шекарасынан тыс Германияға, Францияға, содан кейін Италияға тарады.

Ян ван Эйк тамаша портрет суретшісі болды. Оның кенептеріндегі түстер жарық пен көлеңке ойынын жасайды, оның көптеген предшественниктері шындықты жеткізе алмаған. Суретшінің әйгілі туындыларының қатарында «Канцлер Ролиннің Мадоннасы», «Арнольфинистің портреті» бар. Соңғысына мұқият қарасаңыз, Ян ван Эйктің шеберлігі қаншалықты маңызды болғаны белгілі болады. Тек мұқият жазылған киімдердің бүктемелерінің құны қандай!

Алайда, шебердің негізгі жұмысы – 24 картинадан тұратын «Жент алтарь» жәнеекі жүзден астам фигураны бейнелейді.

Ян ван Эйкті соңғы орта ғасырдың емес, ерте ренессанстың өкілі деп атайды. Фламанд мектебі тұтастай алғанда өзіндік аралық кезеңге айналды, оның логикалық жалғасы Ренессанс өнері болды.

Мақалада қысқаша баяндалған орта ғасыр кескіндемесі уақыт жағынан да, маңызы жағынан да орасан зор мәдени құбылыс. Антикалық дәуірдің ұлылығы туралы тартымды, бірақ қол жетпес естеліктерден Қайта өрлеу дәуірінің жаңа ашылымдарына өтіп, ол әлемге көбінесе кескіндеменің қалыптасуы туралы емес, адам ақыл-ойының ізденісі, оны түсіну туралы айтатын көптеген шығармалар берді. оның ғаламдағы орны және табиғатпен байланысы. Қайта өрлеу дәуіріне тән рух пен тәннің қосылуының тереңдігін, гуманистік принциптердің маңызын және кейбір грек және рим бейнелеу өнерінің негізгі канондарына қайта оралу оның алдындағы дәуірді зерттемейінше толық болмайды. Тағдыры құдіретті құдайдың құзырында болатын жәндіктің кәдімгі бейнесінен соншалықты ерекшеленетін, адамның Әлемдегі рөлінің шамасы туралы сезім орта ғасырларда пайда болды.