2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
1887 жылы, 7 шілдеде болашақ әлемдік деңгейдегі суретші Шагал Марк дүниеге келді, оның картиналары 20 ғасыр бойы атақты авангард суретшісінің картиналары қойылған көптеген вернисаждарға келушілерді ессіздік пен қуанышқа бөледі..
Шығармашылық жолдың басы
Мойшенің балалық шағы, ата-анасы оны алғаш атағандай, Витебск қаласында өтті. Баланың әкесі балық базарында жүк тиеуші болып жұмыс істеді, анасы шағын дүкен ұстады, ал атасы еврей синагогасында кантор болды. Діни еврей мектебін бітіргеннен кейін Мойше гимназияға оқуға түседі, дегенмен патшалық Ресейде еврейлерге орыс оқу орындарына баруға рұқсат етілмеді. Әрине, заңсыз қызметте оқу қиын болды. Бірнеше жыл оқығаннан кейін гимназияны тастап, «Суретші Пэннің сурет және кескіндеме мектебінде» волонтер болды. Екі айдан кейін жас жігіттің талантына таң қалған Пэн мырза оған өз мектебінде тегін білім беруді ұсынады.
Жас суретші кезек-кезек барлық туыстарын қайта бояды, содан кейін Витебск тұрғындарының портреттерін сала бастады. Сонымен әлемдеөнер, жарқын түпнұсқа суретші Шагал Марк пайда болды, оның картиналарын жақын арада әлемнің ең жақсы мұражайлары сатып алады. Бүркеншік ат, дәлірек айтсақ, жаңа есім, ол өзі ойлап тапты. Мойше Марк болды, ал Шагал - әкесінің тегінен өзгертілген Сегал.
Солтүстік астана
Жиырма жасар Марк бір орында отырмауды ұйғарды және көп ұзамай Санкт-Петербургке барды, сонда суретшілік оқуын жалғастырамын деген үмітпен. Оның ақшасы жоқ, оның үстіне Ресей мемлекетінің еврейлерге қатысты кемсітушілік саясаты да сезілді. Мен солтүстік астанада кедейлік шегінде тұруға мәжбүр болдым, қарапайым жұмыстармен күн көрдім. Әйтсе де, Шағал көңілін қалдырған жоқ, Петербургтің көркем өмірінің толқынында жүргеніне қуанды. Бірте-бірте ол еврей сұлулары арасында пайдалы таныстар шеңберін құрады және жас суретшіге жаңа достар көмектесе бастады.
Картиналары бірден жаңа сюрреалистік стильдің жаршысы ретінде қарастырыла бастаған Шагал Марк өзінің даралығын дамытуға тырысты және кескіндеменің жалпы қабылданған канондарын ұстанбады. Ал кейінгі өмір көрсеткендей, ол дұрыс жолды таңдады. Суретшінің алғашқы туындыларында сюжеттің фантастикалық ертегілігі мен бейнелердің метафоралық табиғаты байқалды. Марк Шагалдың сол кезде жазғандарының бәрі, «Қасиетті отбасы», «Өлім», «Туылу» деген атаулары бар картиналар әдеттен тыс стильдің жарқын мысалдары болып табылады. Сонымен бірге соңғы тақырып, яғни нәрестенің тууы Шағал шығармашылығында бірнеше рет, әртүрлі түсіндірмелерде көрініс тапты. Дегенмен, барлық жағдайда анакөлемі жағынан айналасындағы басқа кейіпкерлерден, ерлерден, ешкілерден, жылқылардан кем болатын шағын суретте бейнеленген. Дегенмен, бұл Марк Шагалдың шығармашылығының феномені, ол микроскопиялық бөлшектерді кенеттен жалпы фонға үстемдік ете бастағандай етіп орналастыруды білді. Шаршаған босанған әйел мен жаңа туған нәрестесін қолында ұстаған акушер түсініксіз обюразбен суреттің ортасына айналды.
Лев Бакстпен таныстыру
Санкт-Петербургте картиналары әлем жұртшылығының назарын өзіне аударған Шагал Марк жеке Зайденберг өнер мектебінде оқуын жалғастырып, өзін тамақпен қамтамасыз ету үшін еврей журналында «Восход» қарапайым жұмыс істеп жүрді. Кейін суретшінің тағдырында шешуші рөл атқарған Званцева мектебінің мұғалімі Лев Бакстпен кездесті. Шагал сонымен қатар суретші Мстислав Добужинскийдің лекцияларына қатысты, ол оны өнердегі барлық жаңалықтың чемпионы ретінде тартты.
1910 жылдың көктемінде Марк Шагал дебют жасады - оның картиналары «Аполлон» журналының редакторлары ұйымдастырған ашылу күніне қатысты. Осы оқиғадан аз уақыт бұрын суретші өзінің өміріндегі әйел Белла Розенфельдпен кездесті. Араларында махаббат әп-сәтте басталып, жастар отау құрып, бірге өмір сүре бастаған күннен бастап екеуінің де бақытты кезеңі жалғасты. 1916 жылы ерлі-зайыптылардың Айда атты қызы болды.
Парижге көшу
1910 жылдың жазында өнердің меценаты және бейнелеу өнерінің тамаша жанкүйері депутат Максим Винавер ұсыныс жасады. Шагалға Парижде оқуға мүмкіндік беретін шәкіртақы. Франция астанасы Маркты жылы қарсы алды, ол суретші Эренбургпен жақындасып, оның көмегімен Монпарнастағы студияны жалға алды. Шагал түнде сурет салады, ал күндіз галереяларда, салондарда және көрмелерде жоғалып, ұлы кескіндеме өнерімен байланысты барлық нәрсені сіңіреді.
20 ғасырдың басындағы шеберлер жас суретшіге үлгі болды. Ұлы Сезанна, Ван Гог, Пол Гоген, Делакруа - олардың әрқайсысынан ынталы Шагал өзі үшін бір нәрсе үйренуге тырысады. Оның Санкт-Петербургтегі тәлімгері Лев Бакст бірде шәкіртінің Париждік суреттерін қарап отырып, «қазір барлық түстер ән салады» деп сенімді түрде айтты. Фотосуреттері бетте берілген Марк Шагалдың картиналары мұғалімнің пікірін толығымен растайды.
Шығармашылық алаңы
Көп ұзамай Шагал Париж өнер орталығының бір түрі «Ара ұясына» көшті, ол кедей суретшілер үшін баспанаға айналды. Мұнда Марк ақындармен, жазушылармен, суретшілермен және француз астанасының богемиясының басқа өкілдерімен кездеседі. Марк Шагалдың «Ұясында» жазған барлық шығармалары («Скрипкашы», «Голгопар», «Менің қалыңдықыма арнау», «Терезеден Париж көрінісі» атты суреттер) оның «визиттік картасына» айналды. Дегенмен, Париждің шығармашылық ортасымен толықтай сіңісіп кеткеніне қарамастан, суретші өзінің туған жері Витебскіні ұмытпайды және «Мал сатушы», «Мен және ауыл», «Тұмсық жеу» суреттерін салады.
Ерте шығармашылық
Біреуіең есте қалатын картина Марк Шагал өз жұмысының алғашқы кезеңінде ұстанған «аңғал өнер» немесе «примитизм» стилінде жазылған «Терезе. Витебск». "Терезе. Витебск" 1908 жылы, суретші "қарабайыр стильдің" даналығын енді ғана меңгере бастаған кезде жасалған.
Парижде өткізген бірнеше жыл ішінде Марк Шагал отызға жуық картина мен 150-ден астам акварель суретін салған. Ол барлық жұмыстарды 1914 жылы Берлинге көркемсурет көрмесіне апарды, бұл оның өнер әлеміндегі басты пайдасы болды. Көрермендер Шағалдың картиналарына тәнті болды. Берлиннен суретші өзінің туған жері Витебскіге Белланы көруге бармақ болды, бірақ Бірінші дүниежүзілік соғыс кенеттен тосқауыл болды.
Суретшінің әрі қарайғы тағдыры
Картиналары қазірдің өзінде танымал болған Марк Захарович Шагал әскери қызметтен босатылды. Таныстары Санкт-Петербургтің Әскери-өндірістік басқармасына орналасуға көмектесті, суретші біраз уақыт баспанамен және жұмыспен қамтамасыз етілді. Шағалдың осы аласапыран кездегі картиналары әсіресе оқиғаға толы және шынайы болды. «Соғыс», «Ауылдағы терезе», «Шатырлар мейрамы», «Қызыл еврей» - бұл соғыс жылдарында жасалған картиналардың бір парасы ғана. Суретші «Серуен», «Қызғылт ғашықтар», «Туған күн», «Ақ жағалы Белла» атты лирикалық картиналар сериясын бөлек жасады. Бұл кенептер оның Бірінші дүниежүзілік соғыс кезеңіндегі жұмыстарының кең сериясының аз ғана бөлігін білдіреді.соғыс.
Жаяу
Суретшінің 1918 жылы жасаған ең танымал туындыларының бірі. Постреволюциядан кейінгі көңіл-күй, бақытты болашаққа сенім, жас махаббат романтикасы - мұның бәрі кенепте бейнеленген. Кеңестер елінің жаңа әлеуметтік құндылықтарынан түңілу алыс болмаса да, әлі орнаған жоқ. Соған қарамастан, сол кездегі жаңа мұраттардың ең адал ізбасарларының бірі суретші Марк Шагал болды. «Жаяу» - оптимистік картина, жарқын үміттерге толы, кейіпкерлер жағымсыз туралы ойламайды. Кенепте бейнеленген әйел шындықтан жоғары ұшады, жас жігіт те жерден ұшуға дайын.
Шагал 1917-1918
Суретші Петроградта болған революциялық оқиғалардан шабыттанды. Солтүстік астананың көптеген зиялы қауым өкілдері сияқты ол да өзгерістердің лебізін сезініп, олардың мінсіздігіне сенді. Петерборлық суретшілер, жазушылар, композиторлар жаңа өмір салтын насихаттауды өз мойнына алды және барлық адамдардың теңдігін жақтаған энтузиастар қатарында алғашқылардың бірі Марк Шагал болды. Сол кезеңдегі «Қаланың үстінде», «Сарайларға соғыс – саятшылықтарға тыныштық» картиналары және басқа да көптеген полотнолар суретшінің шығармашылыққа деген құштарлығын көрсетеді.
Белла және гүл шоғы
Суретшінің шығармашылығында бір кездері туған күнімен құттықтау үшін бір шоқ гүл алып келген сүйікті жарына арналған картинасы ерекше орын алады. Бір секундты босқа өткізбей, мольбертке қарай жүгірді. Жан-дүниесін тереңдете отырып, суретші түсіруге тырыстыкенепте әдемі сәттер. Бұл бүкіл Марк Шагал болатын. «Туған күн» - эскиз түрінде бірнеше минут ішінде жасалған, содан кейін аяқталатын сурет. Ол суретшінің топтамасындағы үздіктердің бірі болды. Оның өзі айтқандай, шабыт бірнеше минутқа келеді, оны жіберіп алмау керек.
Жауапты лауазым
1918 жылы картиналары Витебск губерниясының меншігі болып саналған Марк Захарович Шагал жергілікті атқару комитетінің өнер жөніндегі комиссары болды. Суретші тамаша ұйымдастырушылық қабілетін көрсетті, ол Октябрь революциясының мерейтойында Витебскіні әртүрлі транспаранттармен, жалаулармен және транспаранттармен безендірді. «Өнер бұқараға!» - бұл оның ұраны болды.
1920 жылы Марк Шагал Белла және кішкентай Айдамен бірге Мәскеуге көшіп, театр қоғамдастығында жұмыс істей бастады. Спектакльдерге декорация жасау барысында Шагал кескіндемедегі «революциялық» жаңа стильге жақындауға тырысып, шығармашылық әдістерін түбегейлі қайта қарастырады. Партия органдары суретшіні өз жағына тартуға бірнеше әрекет жасады, бірақ Шагал әлемдік деңгейдегі танымал қылқалам шебері болғандықтан, бұл әрекеттер сәтті болмады.
Қарсыласу
Еркіндік сүйгіш суретші мен коммунистік басшылық арасында туындаған шиеленіс көп ұзамай ашық текетіреске айналып, Марк Шагал отбасымен бірге Кеңестер елін тастап кетті.
Берлин Марк қоныстанған алғашқы еуропалық қала болды,Белла мен кішкентай Айда. Суретшінің 1914 жылғы көрмеге ақша алу әрекеті нәтижесіз аяқталды, картиналардың көпшілігі жоғалып кетті. Шағалға тек үш кенеп пен ондаған акварель қайтарылды.
1923 жылдың жазында Марк Париждегі ескі досынан Франция астанасына келуге шақыратын хат алады. Шағал жолда келе жатыр, оны тағы бір көңілсіздік күтіп тұр - оның бір кездері «Ұяға» қалдырған картиналары да жоғалып кетті. Әйтсе де, суретші көңілін қалдырмайды, ол өзінің жауһар туындыларын қайта салуға кіріседі. Сонымен қатар, Марк Шагалл ірі баспадан кітаптарды иллюстрациялау туралы ұсыныс алады. Ол жұмысты Николай Васильевич Гогольдің «Өлі жандармен» бастап, тамаша жұмыс істейді.
Отбасылық сапарлар
Шағалдың қаржылық жағдайы нығайып, отбасымен бірге Еуропа елдерін аралай бастайды. Ал, саяхаттар арасында суретші «Қос портрет», «Терезедегі Айда», «Ауыл өмірі» атты күн өткен сайын жеңілдеп бара жатқан өлмейтін полотноларын салады. Суреттерден басқа, Шагал Ла Фонтеннің ертегілерінің шығарылымын суреттейді.
1931 жылы Марк Шагал Палестинаға барады, ол ата-бабаларының жерін сезінгісі келеді. Суретшінің Киелі жерде өткізген бірнеше айлары оның өмірге деген көзқарасын өзгертуге мәжбүр етті. Жақын жерде жүрген Белла мен қызы Айда мұны жақсы көрді. Парижде Шагал тек библиялық суреттермен жұмыс істейді.
Америкаға көшу
Б30-шы жылдардың соңында неміс фашистерінен қашып, Шагал отбасы Құрама Штаттарға қоныс аударды. Тағы да - театрлық декорациямен жұмыс, бұл жолы орыс балетінде. Содан кейін Игорь Стравинский Шагалдың жұмысын қабылдамады және Пикассоның эскиздерін таңдады, бірақ Марктың театрлық костюмдері қабылданды.
Үшінші рейхтің жеңілгені белгілі болғанымен, Еуропадағы соғыс қызу жүріп жатыр. 1944 жылдың жазында жақсы жаңалық келді - Гитлер капитуляцияның алдында тұр. Ал тамыз айының соңында Марк Шагалды қиыншылық күтіп тұр, Белл кенеттен ауруханада сепсистен қайтыс болды. Суретші қайғыдан өмірдің мәнін жоғалтады, бірақ қызы Ида оны қолдап, аман қалуына көмектеседі. Тек тоғыз айдан кейін Шагал щеткаларды алады. Енді еңбектен құтқарады, күндіз-түні сурет салады. Суретшінің шығармашылық серпіні оған жеңілістің өткірлігінен аман қалуға көмектесті.
Ұсынылған:
Санкт-Петербургтің ең жақсы спектакльдері: есімдері, театрлары, актерлері, көрермендер мен сыншылардың пікірлері бар тізім
Санкт-Петербург Ресейдің мәдени астанасы екенін білесіздер. Қалада көптеген театрлар, мұражайлар, көркем галереялар бар. Театрға отбасылық сапар демалыс күні демалудың тамаша нұсқасы болады. Әрине, мен уақыт пен жұмсалған ақшаға өкінбеу үшін қызықты спектакль көргім келеді
Суретші Фрагонард: қызықты деректер, есімдері бар картиналар
Жан-Оноре Фрагонард (1732-1806) рококо кезеңіндегі сезімтал және талғампаз, эпикурист суретшісі және гравюрашысы болды. Ол, ең алдымен, оның сансыз көріністерімен пасторлық және галант жанрының шебері. Біз оның ең танымал және мәнерлі шығармаларын ұсынуға тырысамыз
Андре Бретон: өмірбаяны, жеке өмірі, тақырыптары мен сипаттамалары бар картиналар, дәйексөздер
Әңгімеде немесе мәтінде «сюрреализм» сөзі кездескенде, ең бірінші ойға «сурет» және «Сальвадор Дали» келеді. Көптеген адамдар үшін керемет жұмбақ - өткен ғасырдың бірінші жартысындағы трендтің бейнесі. Алайда сюрреализм поэзиядан басталды, содан кейін ол кескіндемеде дамыды. Андре Бретон сол бағыттың негізін салушы болып саналады. Суретші, жазушы және ақын сюрреализм идеологиясын жасады. Менің бүкіл өмірім оның орталығы болды
Ниццадағы Марк Шагал мұражайы: Библиялық әңгімелер
Марк Шагалдың өнерін бүкіл ғаламмен салыстыруға болады, өйткені оның картиналарындағы кейіпкерлер бір шедеврден екіншісіне саяхаттайды, кейде әдеттен тыс жағдайларға тап болады. Ал суретшінің өзі көзі тірісінде оның алуан түрлілігін білу үшін жер шарын шарлап шығуға ұмтылды. Бұл таңғажайып картиналардың экспозицияларын Еуропа мен Америкада көруге болады
Суретші Богданов-Бельский Николай Петрович: өмірбаяны, шығармашылық ерекшеліктері, үздік картиналар
Күрделі және даулы тағдыр. Көркемдік мансаптың тамаша бастамасы және үйдегі танылу. Суретші Николай Богданов-Бельский большевиктер үкіметі келгеннен кейін Ресейде қала алмады. 1945 жылдың ақпанында Берлинде суретшіні басып алған өлім ғана оны коммунистік кеңестік билікпен жаңа кездесуден құтқарды