Поп-арт стилі: қысқаша тарих, мүмкіндіктер және қызықты фактілер

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Эстрадалық өнер ХХ ғасырдағы күрделі абстрактілі өнердің орнын басатын болды. Бұл стиль негізінен танымал мәдениетке негізделген, сондықтан ол ойын-сауық түріне айналды. Бағыт жарнаманың, трендтердің, сонымен қатар сәннің көмегімен дамыды. Философия, руханият жоқ. Поп-арт (портреттер) – авангардтық өнер бөлімдерінің бірі.

Стиль қашан пайда болды?

Қолжетімділік пен қарапайымдылық - бұл стильді керемет танымал еткен қасиеттер. Бастапқыда кең аудиторияға ие болу мақсат болды, сондықтан ең көп талқыланатын суреттерді қамтуға болады. Сондықтан поп-арт стилі 20 ғасырдағы және одан кейінгі кескіндемедегі ең ықпалды өнер ағымдарының біріне айналды.

Стильді жарнамалау

Толығырақ айтсақ, стиль 1960 жылдары, оның негізі 1950 жылдары сәл ертерек қаланғанына қарамастан танымал болды. Шығу орны Ұлыбритания болып саналады және Америка Құрама Штаттарында белсенді көтерілу болды. Энди Уорхол поп-өнердің негізін қалаушы болдыжәне Джаспер Джонс.

Бәрі 1952 жылы Лондонда бастамашыл суретшілер мен сәулетшілер арасында құрылған «Тәуелсіз топ» бастамасынан басталды. Қалалық халық мәдениеті полотно жазу кезінде заманауи технологиялармен толықтырылды. Америка мәдениетінің мысалында магистрлер психологияның бұқаралық аудиторияға әсерін, тіл білімінің терең мағынасы мен мазмұнын зерттеді. Мені негізінен өнеркәсіптік жарнама, қазіргі жарнама өндірісінің технологиялары, коллаждарды тарату қызықтырды.

Бұл ертең

1956 «Бұл ертең» эстрадалық өнер көрмесінің ашылуы. Заманауи қоғамға барлық сүйікті фильмдердің, голливудтық пұттардың, үлкейтілген бейнелердің кинокадрлары ұсынылды. Көбісі жаңа ерекше стильден шабыт алды. Көрмеден кейін өнер мектебінің түлектерінің көпшілігі жаңа қозғалысқа қосылғысы келіп қана қоймайды.

Негізгі мотивтер

Поп-арттың (портрет) бұл белгілі бір стиль екенін түсінуге көмектесетін негізгі сипаттамалары бар:

• Танымал көркем сызбалар пайдаланылғанда. Плакаттар, граффити, комикстер, винил жазбалары, Мэрилин Монро графикасы.
• Айқайлаған, ашық түстер. Интерьердегі қарапайым монотонды стильдерге наразылық. Тек дискотека мен жастық фанк.
• Интерьердегі "пластик" заты. Ашық түстер жастар стилінің өзіндік ерекшелігін жақсы көрсетеді.

Бірінші мотив негізге алынған, бірақ басқалары поп-арт бейнесін тамаша толықтырады. Шын мәнінде, бұл стиль тәуелсіз емес, тек біріктіредідетальдардың барлық түрлері және белгілі бір үйлесімділік жасайды.

Интерьерде пайдалану

Толығырақ - бұл поп-арттың барлық жан-жақтылығы интерьерде көрінетін элементтер.

• Бостандық. Кең алаңдар, биік төбелер, минимализм. Бұл қонақ бөлмелердің, қоғамдық кафелердің дизайнында жақсы үйлеседі.
• Ашық түс. Әдетте, ақ фон кеңістікті көрнекі түрде кеңейтеді. Жарқыраған жарқын жиһаз бейтараптармен жақсы жұмыс істейді.
• Пішіндердің шығармашылығы. Идеологиялық жасаушылар басқа филистикалық стильдерден басқа ретро-футуризмді белсенді түрде жақсы көрді. Поп-арт стиліндегі интерьерде болсаңыз, сол кездегі жақсы ғылыми фантастиканы есте сақтауға мүмкіндік бар.
• Жиһаздың ең аз мөлшері. Қарапайымдылық пен кеңдік туралы бірдей идея. Поп-арт бөлмесінде жүктеп салынған аймақтар болмайды. Тек өмірге қажетті заттар. Көп функциялы шкафтар, шкафтар, дивандар.
• Керек-жарақтардың алуан түрі. Көптеген ұсақ-түйектерді табу оңай: бұқаралық мәдениет элементтері, түрлі-түсті бөлшектер және жарқын акценттер. Мысалы, периметрі бойынша шашыраңқы жастықтар немесе көздің жауын алатын киім ілгіштері.
• Жарықтандырудың ерекше шешімі. Көп нәрсе жарыққа байланысты. Соның ішінде нысанның көңіл-күйі. Жарықдиодты жолақтар, сұйық шамдар, төбені жарықтандыру. Мұндай нәрселер әсіресе барлық назар жарыққа аударылғанда байқалады.

Стиль мүмкіндіктері

Жарқын, түпнұсқа поп-арт стилі бәріне бірдей жарамайды. Керекең алдымен демалыс аймағы орналасқан жерде пайдаланыңыз. Көптеген адамдар китчпен айқын ұқсастықты атап өтеді. Бірақ шын мәнінде бұл екі түрлі стиль. Қоғамға шақыру, зерігуге қарсылық, өзінің ерекше талғамын құшақтау, ерекшеленуге ұмтылу - мұның бәрі осы стильді жағымды жағынан көрсетеді.

Поп-арт портрет

Жарқын тосын оқиға өзектілігін жоғалтпайды. Мұндай сыйлық өрнекті, стильді, креативтілікті бағалайтын және әдетте қарапайымдылықты жоққа шығаратындардың барлығына ыңғайлы болады.

Эмоция беру керек екені ешкімге құпия емес. Поп-арт портреті тапсырманы тамаша орындайды. Жарқын, сәнді, тартымды. Ол бірден өзіне назар аударады. Стильде және презентацияда болғанның бәрі суретте көрсетіледі. Суретшілер әрқашан қызықты мәліметтер мен фактілерді байқайды.

Біз поп-арт картиналарының танымалдылығының жаңа серпінін байқаймыз, әрқайсымызда бірегей стильді портретпен жақын адамдарымыз бен достарымызды еркелетуге мүмкіндік бар. Көптеген адамдар үшін бұл үлгі болады және олар өздері осындай жағымды және романтикалық әрекеттерді жасай бастайды.

Қызықты фактілер

Өзінің пайда болуының басында бұл өнімді сол кездегі көптеген бай және беделді адамдар бекер атап өткен жоқ, өйткені ол мәдени мәнді толығымен өзгертті. Қозғалыс тұжырымдамасы стильдің ізбасарларын өзгертті. Поп-арт бүкіл әлемге танымал.

Лоуренс Эллоуэй мәдени қоғамға шақыру туралы резонансты мақала шығарды, онда ол жас таланттардың ниеттерін егжей-тегжейлі сипаттады. Бұл Америкада болды, бірақ бір қызығы, сыншы Ұлыбританиядан болды.

БКөп жағдайда поп-арт материалы ақпараттың барлық түрлерінен жасалады және одан да қызықты нысандармен біріктірілген технологияны пайдаланады. Рой Лихтенштейн, ешкім сияқты, мұны өз уақытында түсініп, оны пайдаланды.

Поп-арттың пайда болуын сол жылдардағы эстрадалық музыка кезеңіне жатқызуға болады, дәл осы факт Лондондағы қозғалыстың дамуына әсер етті. Мысалдарды алыстан іздеудің қажеті жоқ, Питер Блейк The Beatles пен Элвис Преслидің мұқабасын жасады, әсіресе оның шығармаларының негізгі негізі Брижит Бардоның портреті болғандықтан, Нью-Йоркте Энди Уорхол Мэрилин Монроның портретін пайдаланды.

Ағылшындық пен американдық тәсілді салыстыра отырып, біз екіншісінің хабарламасында әлдеқайда агрессивті және ирониялық екенін толық айта аламыз.

Бірақ жалпы американдық мәдениеттің өзіндік символына айналған Энди Уорхолдың ұлы ұранын ұмытпаңыз: «Егер дүниеде барлығын машиналар жасайтын болса, онда мен машина сияқты ойлайтын боламын».

Ашық мотивтер, таңбалар, өткір сызықтар. Барлық көріністерінде өнерге қарсы. Әлемді стандарттаудан біржола бас тартқан ерекше дадаистер. Поп-арт суретшілерінің шығармаларындағы ең танымал тақырып тамақ болғаны жалпы қабылданған, бірақ бұл қате түсінік: олар қарапайым өмір нысандары мен дәретханаға көбірек басымдық берді.

Уорхол жұмыста үздік брендтердің логотиптерін көбейту арқылы танымал өндірушілердің өнімдерін жаңа деңгейге көтерді.

Қорытынды

Осылайша, бірегей және қайталанбас танымал өнер шын мәнінде өнер идеясын өзгертті. Тек қана емес, өнер әлемінде біраз революция жасады. Осы уақытқа дейін көптеген суретшілер, дизайнерлер, декораторлар шабыттанды, осы стильдің көмегімен өмір сүреді және жасайды, сонымен қатар интерьерде поп-артты қолданады. Поп-арт деп аталатын өмір салты. Ол ХХ ғасырдың ортасындағыдай танымал болады деп ойлаймыз.

Мақала сіз үшін қызықты болды және сіз барлық сұрақтарыңызға жауап таба алдыңыз деп үміттенеміз. Назарларыңызға рахмет, құрметті оқырмандар. Өнерді бағалаңыз.