Импровизацияны қалай үйренуге болады: импровизация әдістерін меңгеру

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Жазбаша сценарий бойынша, импровизациясыз өмір сүру жалықтырады. Кез келген адам бірдеңе жоспарға сай келмейтін жағдайды бастан кешірді. Ал бұл жағдайда шығармашылық адам өзін қалай ұстайды? Ол нені таңдайды: артқы орынға жайғасып, істің өз бағытына көшу керек пе, әлде қиялды қосып, сценарий жазу арқылы әрекет ету ме? Әрине, екінші нұсқа.

Асқақ әрекеттер мен жоспардан тыс өзгерістерді мүлде қабылдамайтын адамдар бар. Төтенше жағдайда олар расталған эвакуация жолын пайдаланғанды жөн көреді және жиі алдын ала бірнеше нұсқаны жасайды.

Бірақ өмір сізді бірден әрекет етуге мәжбүр етсе және ең жақсы жолды қалай таңдау керек екені белгісіз болса, онда импровизациялау қабілеті құтқарушыға айналады. Бірақ импровизацияны қалай үйренуге болады?

Импровизация түрлері

Импровизация өнерін дамытуға болады. Кейбір адамдар керемет нәтижелерге қол жеткізеді. Ерекше құндылығы, импровизатор, тіпті қоймасында кейбір дайындамалар болса да, әрқашан қай жерде және қашан орындайтынын ескереді. Бұл жағдайға бір сәттік жауап, мейлі ол имитацияланған әуен болсын, мінбеде сөйлеу немесе би болсын, міндетті емес.мінсіз бол. Оның құндылығы дәл осы сәттің дәлдігінде.

Сахнада импровизацияны қалай үйренуге болатынын түсіну үшін алдымен жағдайды жақсы түсіну керек. Актерлерді мысал ретінде келтіруге болады: спектакльдегі күтпеген оқиға немесе қабаттасу барлығын пьесаның жалпы құрылымын сақтай отырып, оған бейімделуге мәжбүр етеді.

Сонымен бірге ақпаратты беру стилі мен сюжетті құрастыру логикасы сақталған. Бұл тірі сөзге қатысты барлық нәрсеге тән: поэзия, стенд-ап спектакльдері, күтпеген сұхбат берушінің сұрағына жауап, сөз тіркесі. Музыка мен биде бірдей заңдар әрекет етеді, олар жай ғана әртүрлі құралдармен көрінеді. Әрбір түрді егжей-тегжейлі қарастырыңыз.

Подиумда

Дайындықсыз сөйлеуге тура келетін жағдай жиі туындайды. Онымен әрбір студент таныс: емтиханға жауап беру үшін билет тақырыбына дайындалуға белгілі бір уақыт беріледі. Бірақ мұғалімнің қосымша сұрақтарына жауап бергенде ол болмайды. Және олар билет тақырыбына мүлдем қатысы жоқ болуы мүмкін. Содан кейін оқушының нақты жауабы болмаса, ол бар біліміне сүйене отырып, импровизацияға кіріседі. Логиканы қолдана отырып және сөз тіркестерін дұрыс орналастыра отырып, ол ақпаратты маңызды түрде жеткізе алады, сондықтан оның құзыреттілігі туралы әсер қалдырады. Негізгі фактілерді білу өте маңызды.

Импровизацияны үйренуге көмектесетін кейбір амалдар:

• Бірлестіктерді қолдану.
• Риторикалық сұрақтар.
• Бір сөзге екпін.

Қауымдастықтарсөзге, сұраққа немесе оқиғаға реакция ретінде өздігінен пайда болады, қызықты болуы мүмкін. Бұл жағдайда айтуға болады. Бұл күлкілі оқиға немесе анекдот, қандай да бір себептермен есте қалған статистика немесе қайғылы оқиғалар мен жаңалықтар болуы мүмкін.

Жауапты қажет етпейтін сұрақ қою арқылы трибуна аудиториямен байланыс орнатады. Көрермендердің реакциясынан оның дұрыс жолды таңдағанын көруге болады. Халықтың наразылығын тудырған жағдайда оны түзетіңіз: «Бұл ешкімге ұнамайды» деп қорытындылау арқылы аудиториямен қайтадан біріктіріңіз, содан кейін бейтарап тақырыпта сөйлесуді жалғастырыңыз.

Егер ойға ешнәрсе келмесе, бір сөзді немесе соңғы ойды, сөзді қайталау немесе қарсылық тудырмайтын ұранды қайталау оны әртүрлі қырынан, әр түрлі қырынан сипаттау жолдарын табуға көмектеседі. көзқарастар. Бір мезгілде кіріспе сөздер: «бұл … сияқты көрінуі мүмкін», «бұл күмән жоқ …», «елестетіп көрейік …».

Сөйлесуде

Әңгімеде импровизацияны қалай үйренуге болады? Классиктер көмектеседі. Атап айтқанда, Ильф пен Петров. Өздеріңіз білетіндей, әйелдермен қарым-қатынас жасауда олардың шығармаларының кейіпкері Остап Бендер шабытқа сүйенді. Эллочкадан орындық сатып алу міндетін алған ол алдымен дұрыс емес тонды таңдады: ол оны сатуды өтінді. Бұл дұшпандық толқынын тудырды. Уақыт тауып, орындықты алтын сүзгіге айырбастауды ұсынды. Ол сәтті болды. Остап әңгіменің сұлбасын өзгертті: ол еуропалық салондардың білгірі ретінде көрінді. Ол үшін ол тақырып бойынша екі-үш әңгіме айтып, тиісті сөздік қорын пайдаланып, ең бастысы өз ойын шебер қорытындылады.мәміле туралы сөз.

Әрине бұл әзіл. Бірақ экспромттық сөйлеудің барлық заңдары анық көрінеді:

• Тақырыпты жалғастырыңыз. Тақырыпты өзгерткен кезде алдыңғыға оралмаңыз.
• Әңгіменің мақсатын біліп, қарсылықтарды айналып өтіп, оларға тоқталмай-ақ соған қарай жүріңіз.
• Сөйлеуді дәйексөздермен, анекдоттармен немесе анекдоттармен безендіріңіз.
• Көзірді дер кезінде тартыңыз - артықшылық беретін құнды ақпарат.

Мұндай трюктар сұхбат беруге көмектеседі және қатал, ұстамды және нәтижесінде шынайы емес болып көрінбейді.

Әзіл

Бәрін әзілге айналдыру – құнды шеберлік. Шекспирге: «Дүние күлгендіктен аман қалды» деген сөзді айтады. Айналадағы әзілқой, жеңілтек адам немесе одан да жаманы, жалықтырғыш болып көрінбеу үшін күлкілі принциптерді түсіну керек. Әзілге бағынбайтын белгілі бір тыйымдар бар. Бұл діни, саяси, гендерлік байланыс. «Белбеуінен төмен» әзілдер төмен, іссапардағы күйеуі туралы әзілдер жалпақ, ал жыныстық қатынас пен балағат сөздер туралы әзілдер өрескел деп саналады.

Тапқыр адам болу үшін ең алдымен ақыл керек. Кең көзқарас интеллектті қолдануға көмектеседі. Сонымен қатар, әзіл-қалжыңға, сатираға немесе кемшіліктерді мазақ етуге айналмауы үшін достық қарым-қатынас қажет. Бұл әзілде импровизациялауды үйрену үшін жеткілікті.

Адамдар кемелсіз және бұл күлкілі емес. Бірақ оларда кездесетін жағдайлар күлкілі. Ситком - бұл классикалық оқиға желісі. Кішігірім қате қалыпты деп қабылданған оқиғаны түсіндіружақсы әзілдің дүниеге келуі.

Фортепиано

Фортепианолық импровизацияны аккомпаниаторлар, композиторлар, джазмендер жақсы біледі. Бұл музыканың жоғары мамандандырылған бағыты болғанымен, егер қаласаңыз, оны өзі үшін аздап ойнайтын кез келген адам үйрене алады. Бастау үшін бірнеше негізгі трюктерді үйреніңіз. Процестің мәні оның вариацияларын құрастыра отырып, жолда әуен шығару болып табылады. "Фортепианода импровизацияны қалай үйренуге болады" деген сұрақ бірнеше негізгі музыкалық ұғымдарды үйренуге байланысты:

• Соның бірі – тақырып. Мысалы, фильмге арналған тректегі Паганини тақырыбының орындалуын немесе сол әуенді еске түсіре аламыз. Әр жолы тануға болады, бірақ ол жаңа естіледі.
• Шығарманың формасы музыкалық жанр заңдылықтарының сақталуын меңзейді: ол ән болса, хорда әуеннің ауысуы бар.
• Әр композитордың өзіндік стилі бар. Чайковскийде, Шопенде, Бахта танылады. Сіз өз шығармаларында фортепиано қолданатын классиктерге немесе атақты эстрада әншілеріне еліктей аласыз.
• Ритм – музыканың негізі. Джаз немесе блюз, вальс немесе марш. Бірнеше танымал ырғақ бар, олардың барлығын орындауға болады.
• Вактура - музыка суреті. Сол қол бас бөлігін ойнайды, оң қол әуенді басқарады. Немесе екі қолмен арпеджио, шкала және аккорд ойнайды. Мұндай сурет болуы мүмкін: бас және жоғарғы октава арасындағы диалог.

Егер сіз нотамен емес, әуенді қолыңызбен сезіп, оны көтеріп ойнасаңыз, іс тезірек жүреді.

Тониктің маңызы

Кейбір адамдар импровизацияда заң жоқ деп ойлайды, «жанөздігінен ән салады. Бұл олай емес. Фортепианода кәсіби маман сияқты импровизация жасауды үйрену үшін музыка заңдарын білу керек. Олардың негіздері әдетте сольфеджио сабақтарында оқытылады. Мажор, минор және жетінші аккордтардың құрылымын еске түсіретін кез келді.

Үйлесімділік жойылмай, керісінше, жасалуы үшін аккордтардың комбинациясын бақылап, олардың композициясындағы ноталардың біріне екпін түсуін қадағалау керек. Бұл өлең шығару сияқты: рифма жолдың белгілі бір жерінде түсіп қалуы керек. Белгілі заңдылықтары жоқ қарапайым әңгімеге қарағанда музыкалық тіркестер поэтикалық болып келеді. Өйткені музыкаға абсолютті еркіндік қолданылса, үйлесімділік болмайды.

Екпіндердің арасында әртүрлі әшекейлерді салуға болады, ол үшін тремоло сияқты арнайы әдістерді қолдануға болады. Бірақ өрнек анық байқалса, құлаққа жағымды. Және, әрине, сөз тіркесінің соңында тоникке көшу болуы керек. Осылайша, сіз сәйкес минорға (а минор) ауыса отырып, негізгі шкаланың негізгі аккордтары бойынша жүре аласыз (C мажор). Бірақ егер ауысу жетінші аккорд арқылы болса, музыка байрақ көрінеді.

Гитара соло

Өз стилін қалыптастыру барысында композиторлар еліктеу тәсілдерін пайдаланады. Осы арқылы болашақта осы, бейнелеп айтқанда, «кірпіштерден» тұтас музыкалық тіркестерді құруға мүмкіндік беретін база әзірленуде. Гитарада импровизациялауды үйрену үшін келесі трюктерді меңгеру керек:

• Орындаушыға ыңғайлырақ фреттерде мажордан минорға ауысу. Кейбіреулер капо пайдаланады.
• Бір пернеден ауысугармониялық аккордтарда басқа.
• Кілтті қалдырмай солоның жетекшілігі.
• риффтерді жаттау.

Джаз музыканттары үшін импровизация әдеттегі нәрсе. Олар музыкалық сөз тіркесінің элементтерін пысықтау арқылы ғана емес, нотаға түсірілген күрделі бөліктерді техникалық орындау арқылы да жоғары шеберлікке қол жеткізеді. Мұндай музыканттар үшін классика – бірінші ұстаз. Сондықтан этюдтерді үйренуге немқұрайлы қарамау керек.

Гитара басс бөлігі

Егер солис гитара өзінің виртуоздылығымен таңдандырылса, басс ойнаушы ше? Ол өз партиясының аккордтарын қайталаумен қанағаттану керек пе, әлде аспапты меңгеру деңгейін көрсетуге тырысу керек пе? Бас-гитарада импровизацияны қалай үйренуге болады? Басс ішектің дыбыстары гитараның алғашқы үш ішектерінен әлдеқайда ауыр. Ойын соғұрлым маңыздырақ көрінуі мүмкін. Егер сіз жеке бөлімді әдейі өрескел қайталауды қолдансаңыз, екпінге баса назар аударсаңыз, музыкалық тақырыптың таза басс әшекейлерін қолдансаңыз, мақсатқа қол жеткізіледі.

Бесінші, төртінші және октавалық интервалдармен нотаны ойнау өте лайықты көрінеді. Алдымен бұл жаттығулар, кейінірек - импровизация. Кез келген нағыз музыка сияқты, ол алдымен адамның басында туады. Толқынның қандай да бір түрін баптау керек, өйткені жад бұрын өңделген элементтерді ұсынады. Олар әуенге айналады.

Би

Кейде байқау төрешілері бишілерден музыканы түсіну және қозғалыс арқылы сезімдерін білдіру қабілеттерін көрсету үшін импровизация жасауды сұрайды. олби стильдерінің қатаң шеңберінен шығуды талап етеді. Жаңа пас жасау талап етілмейді, бірақ бұл құпталады. Сірә, би «үйдегі» сүйікті қимылдардан шығады, олар әрі әсерлі, әрі бишінің сұлулығын жақсы көрсетеді.

Тәжірибелі мұғалімдер биде импровизацияны үйрену туралы кеңес береді:

• Музыкамен біріктіру.
• Денеңізді пайдаланыңыз.
• Қарама-қарсы қозғалыстарды қолданыңыз.
• Би әрекеті.

Кейбіреулер биде импровизациялау қабілеті әркімге тән деп санайды, оны тарлықтан босату керек. Би сезімдерін білдіреді, іс-әрекеттер туралы айтады. Бір тақырыпты өзгертпестен, оны барлық әдістермен ашуға тырысу керек, оны қарастыруға әртүрлі қырынан - баяу қарқынмен де, қозғалыстар тегіс болған кезде де, сахнаның бүкіл кеңістігі тартылған кезде де жылдам қарқынмен қарау керек. Қайталаулар мен үзілістерден аулақ болыңыз, кейде дүңгіршектерді пайдаланыңыз - мұның бәрі импровизацияны ұмытылмас етеді.

Джазда

Дауыс – күшті құрал. Гитарада немесе саксофонда ойнау сияқты, сіз оны әдемі композициялар жасау үшін пайдалана аласыз. Орындаудың джаз стилі оларға ерекше бай. Тәжірибелі орындаушылар импровизацияны үйрену туралы кеңес береді: джаздағы вокал оның негізін құрайтын үш заңға бағынады:

• Алдымен негізгі тақырып айтылады. Ән болса, өлең мен қайырмасы.
• Скаттарды қолданыңыз (музыкаға арналған буындар). Олардың өзіндік дауысты және дауыссыз дыбыстары бар.
• Риф қабылдаулары алынып тасталды.

Импровизация өз торынан шықпай тақырыптың аккордтарына негізделген. Ол хормен бір тармақтан ұзағырақ болуы мүмкін. Мұнда әртүрлі дауыс техникасы мүмкін. Бүкіл топ импровизацияға қатысқанда, барлығы бірдей сөз тіркесінің нұсқасын кезекпен орындайды. Диалогтағыдай мұндай шақыру кезінде олар әңгіме логикасын ұстанады. Әйтпесе, сіз базардың қызығына ие боласыз.

Скаттармен импровизацияны қалай үйренуге болады? Скет импровизациясы үрмелі аспаптың дыбысына еліктеу үшін дауысты пайдалануды көздейді. Буындар университеттегі джаз вокал курсында оқытылады және жылдам қарқынмен қолданылады. Балладалар мәтінді пайдаланады.

Диктофон

Музыкалық топта магнитофонның дыбыстары гитарамен тамаша үйлеседі. Академиялық флейтаны меңгеруге бәрінің де батылы жете бермейді, бірақ бұл аспап музыкалық шығармаларға декорацияларды еш қиындықсыз жасауға мүмкіндік береді. Жаңадан бастаған кез келген адам магнитофонда импровизацияны қалай үйренуге болатыны туралы кеңес бере алады.

Қажетті дағды – әуенді құлаққа қабылдау. Ең көп тараған сопрано флейтасы С тілінде. Оны re және si, do және la, mi және sol пернелерінде ойнауға болады. Осы таразылардың негізгі арпеджиоларын меңгергеннен кейін сіз гитара сүйемелдеуімен импровизацияны бастай аласыз. Ырғақ пен дыбысты өзгерту арқылы олар әуен тартады. Staccato және legato пайдаланыңыз. Бұл әдісті меңгерген олар флейтаға тән әдістерге көшеді:

• Кемелер.
• Gruppetto.
• Мордент.
• Триллер.

Дірілдеуді қолдануға болады. Дыбыс шыққан кезде диафрагма дірілдейді. Мұндадұрыс тыныс алу маңызды. Бұл музыканың өздігінен тууы үшін жеткілікті. Тәжірибемен бірге босаңсу және өзіне деген сенімділік пайда болады.

Қорытынды

Барлық қарастырылған бағыттардың принциптері өте ұқсас: тақырып шеңберінен шықпау, ырғақты сақтау, бұрын дайындалған үзінділерден вариация жасау. Енді сіз импровизацияны қалай үйренуге болатынын білесіз.