Вагнердің опера реформасы: принциптері, нәтижелері, мысалдары

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Ричард Вагнер – музыка өнерінің даму тарихындағы ең ұлы тұлғалардың бірі. Оның монументалды идеялары мәдениет әлемін жаңа концепциялармен айтарлықтай толықтырды. Ол тамаша композитор, дарынды дирижер, ақын, драматург, публицист және театр жанрының білушісі ретінде танымал болды. Ол өзінің титандық күш-жігерінің, ауқымды шығармашылық ойының және керемет ерік-жігерінің арқасында көптеген керемет туындыларды жасап қана қоймай, сонымен бірге өнер әлемін айтарлықтай өзгерте алды.

Композитордың опералық шығармасына шолу

Неміс данышпанының шығармашылық мұрасы шынымен де орасан зор. Композитор симфониялық шығармаларды, ішекті квартетке арналған ансамбльдерді, үрмелі аспаптарды, скрипка мен фортепианоға, оркестрдің сүйемелдеуімен вокалды шығармаларды, сондай-ақ сүйемелдеусіз, хор, марштарды жазды. Дегенмен, опералар оның шығармашылық мұрасының ең маңызды қабаты болып саналады.

Опералар:

1. "Үйлену тойы" (толығырақ).
2. "Феялар" - Гоццидің "Жылан әйел" ертегісі бойынша.
3. "Махаббатқа тыйым салу,немесе Палермодан бастаушы» - Шекспирдің «Өлшем үшін шара» комедиясына негізделген.
4. "Трибуналардың соңғысы Риенци" - Э. Булвер-Литтонның аттас романына негізделген.
5. Х. Гейненің «Герр фон Шнабелевопскийдің естеліктері» повесі бойынша және Хауфтың «Елестер кемесі» ертегісі бойынша жазылған «Ұшатын голландиялық».
6. "Таннхаузер және Вартбург ән байқауы" - ортағасырлық аңыздарға негізделген.
7. "Лохенгрин" - ортағасырлық дастандар сюжеті бойынша.
8. Цикл «Нибелунг сақинасы» («Рейн алтыны», «Валкирия», «Зигфрид», «Құдайлардың өлімі») - скандинавиялық Эдда эпопеясы мен орта жоғары неміс эпосы Нибелунгенлиед негізіндегі либретто.
9. "Тристан мен Изольда" - Страсбургтік Готфридтің кельттер дастаны негізінде.
10. «Нюрнберг мейстерсингтері» - 16 ғасырдағы Нюрнберг хроникасы бойынша Лортцингтің «Ганс Сакс» және «Зеңбірекші» операларының либреттосы қолданылған.
11. "Парсифал" - Вольфрам фон Эшенбахтың орта жоғары неміс эпикалық поэмасына негізделген жұмбақ опера.

Жаңашыл композитордың опера реформасының мәні

Түпнұсқалық ұғымдарды аудару процесі дәйекті түрде жүзеге асырылып, Вагнер шығармашылығындағы өнер эволюциясы бірте-бірте жүзеге асты. Кәдімгі бағытты өзгерте отырып, композитор драмалық қойылымды, вокалдық компонент пен поэтикалық мазмұнды үйлестіре отырып, әмбебап жанр жасауға ұмтылады. Вагнер реформасының идеяларының бірі қол жеткізу болдымузыка мен драманың бірлігі.

Сонымен қатар, Вагнердің негізгі идеясы музыкалық әрекеттің үздіксіз ағынына қол жеткізу болды. Бұрын операларды жасаған композиторлар бір шығармада көптеген жеке нөмірлерді біріктірді: ариялар, дуэттер, билер. Вагнердің пікірінше, бұл принциппен жазылған операларда тұтастық пен сабақтастық жетіспеді. Оның шығармаларындағы музыкалық кенеп ария, речитатив немесе реплика түріндегі жеке кірістірулермен үзілмейтін үздіксіз дыбыс. Музыка өткенге оралмайды, үнемі жаңарып отырады. Композитор дуэттерді екі вокалисттің қатар ән айтуын пайдаланбайтын диалогтарға айналдырады.

Вагнер симфонизмі

Композитордың негізгі ойларының бірі – шығарманың музыкалық-драмалық концепциясын терең де жан-жақты ашу. Сондықтан ол сол кездегі бар мүмкіндіктерді кеңейте отырып, көркем бейнелеудің әртүрлі әдістерін қолданды. Вагнердің опералық реформасының принциптері оркестрдің мінезінен көрініс тапты.

Ричард Вагнер симфониялық оркестрі 19 ғасыр музыкасының ең жоғары жетістіктерінің бірі болып табылады. Бұл композиторды шынымен де туған симфонист деп атауға болады. Ол оркестрдің мүмкіндіктері мен тембрлік әртүрлілігін айтарлықтай кеңейтті. Музыканттардың саны жағынан Вагнер оркестрі сол кездегі әдеттегі оркестрдің құрамын басып озды. Үрмелі аспаптар мен ішекті аспаптар тобы көбейді. Кейбір операларда 4 туба, бас-труба, контрабас тромбон, сондай-ақ алты арфа пайда болады. AT«Нибелунг сақинасы» сияқты монументалды туындыларда сегіз мүйіз дыбысы естіледі.

Вагнер де бағдарламалық симфонизмге үлкен үлес қосты. Оның оркестрін ежелгі дәуірдегі хормен салыстырған, ол терең сырлы мағынаны білдіріп, сахнада болып жатқан оқиғаларға түсініктеме берген.

Гармоникалық мүмкіндіктер

Опера жанрын түбегейлі қайта қарау гармоникалық мазмұнға да әсер етті. Вагнер аккордтың мазмұнына да үлкен мән береді. Ол веналық мектеп пен ерте романтизм өкілдері енгізген классикалық гармонияны негізге алады және оның мүмкіндіктерін хроматикалық реңктермен және модальдық өзгерістермен толықтыра отырып кеңейтеді. Бұл нюанстар музыкалық палитраны айтарлықтай байытады. Сонымен қатар, ол консонанстарға диссонанттық гармонияларды тікелей шешуден аулақ болуға тырысады, шиеленіс, энергия және шарықтау шегіне жылдам қозғалыс беретін модуляцияның дамуын қосады.

Вагнер шығармаларында тән лейтармония пайда болады, атап айтқанда тристан аккорды f-h-dis¹-gis^{1. Ол «Тристан мен Изольда» операсында, сондай-ақ «Колио Нибелунг» тетралогиясындағы тағдыр тақырыбында естіледі. Болашақта бұл аккорд кеш романтикалық кезеңдегі басқа композиторлардың шығармаларында пайда болады.}

Лайтмотив техникасы

Вагнердің опералық реформасының тағы бір таңғаларлық ерекшелігі – драмалық шығармаларда лейтмотивтің қолданылуы. Осы техниканың арқасында бағдарлама бөліктері жаңа көрініске ие болады.

Лейтмотив – белгілі бір кейіпкерді, құбылысты, басым көңіл-күйді немесе драмалық көріністі бейнелейтін музыкалық үлгі. Бұл тақырып кейіпкердің немесе оқиғаның сипатын көрсетеді. Лейтмотив белгілі бір кейіпкерді еске түсіріп, шығарманы дыбыстау кезінде қайталануы мүмкін.

Композитордың өзі «лейтмотив» терминін қолданбаған. Бұл атауды неміс музыкатанушысы Фридрих Вильгельм Йенс Вебер операларын зерттеу кезінде енгізген. Болашақта лейтмотивтің қабылдануы әдебиетте көрсетілді. Музыкаға ұқсастық бойынша, осы көркем әдістің көмегімен белгілі бір кейіпкер немесе оқиға одан әрі баяндау барысында қайта пайда болып суреттеледі.

Музыка үздіксіздігі

Жаңашыл композитордың негізгі идеяларының бірі лейтмотив элементтерін біртұтас үздіксіз музыкалық кенепке біріктіру болды. Үздіксіз мелодиялық дамудың әсерін береді. Бұған тональдылықтың негізгі қадамдары бойынша қолдаудың жоқтығы, әрбір элементтің толық еместігі, эмоционалды қарқындылықтың бірте-бірте жоғарылауы және бір тақырыптан екінші тақырыпқа бірқалыпты өту арқылы қол жеткізілді.

Вагнердің опералық реформасының дәл осындай идеясы драмалық жағына да әсер етті. Сахнада болып жатқан оқиғаны шынайы өмірдегі оқиғалардың шынайылығына барынша жақындатуға тырысқан композитор бір шығарманың әрекеттерін біріктіре отырып, өрелі дамуды ұстанады.

Поэзия және музыка

Вагнердің опералық реформасы драмалық вокалдық шығармалардың мәтіндік мазмұнына да тоқталды. Композиторды толғандырған негізгі сұрақтардың бірі – сөз тіркесі менопералық музыкалық сүйемелдеу. Бұл жанр екі бағытты біріктіреді: драматургия заңдылықтары бойынша құрылған пьеса және музыкалық форманы дамытудың өзіндік принциптеріне бағынатын шығарма.

Бұрынғы композиторлар опера мәтінін көмекші құрал ретінде қарастырған. Музыка әрқашан операның басты элементі болып саналды. Шығармашылық жолының басында Вагнер де опера мәтіні шығарманың музыкалық мазмұнына кедергі келтіреді деп есептеді. Композитор «Неміс музыкасының мәні туралы» мақаласында:

Осы жерде, аспаптық музыка саласында жат және бұзық әсерлерден ада композитор өнер мұратына барынша жақындай алады; бұл жерде ол өз өнерінің құралдарына еріксіз жүгінеді, ол оның шегінде қалуға мәжбүр.

Вагнер негізінен аспаптық музыканы ұнатқанына қарамастан, бұл жанрлардың заңдары белгілеген шектеулер оның шығармашылық ұмтылысының ауқымын айтарлықтай шектеді. Композитор музыканы ең жоғарғы көрініс деп есептеді, бірақ ол өнердің барлық түрлерінің артықшылықтарын біріктіретін жаңа бағыт жасау қажеттігін түсінді. Вагнер өмір бойы көркемдік әмбебаптық принциптерін ұстанды.

Өзінен бұрынғы Кристоф Виллибальд Глюк сияқты Вагнер де операның либреттосына ерекше көңіл бөлді. Ол тек ән мәтіндері жылтыратылған және тамаша жылтыратылған кезде ғана музыка жаза бастады.

Мифті жаңарту

Операциялық жұмысында Вагнер ешқашан дерліккүнделікті өмір мен күнделікті өмір көріністерін пайдаланды. Композитор мифтер мен аңыздарды драмалық шығармалар үшін ең жақсы әдеби негіз деп санаған. Оларда мәңгілік идеялар мен жалпыадамзаттық құндылықтар бар. Оның үстіне Вагнер бір операда бірнеше аңыздарды біріктіріп, жаңа ауқымды эпикалық туынды жасады.

Философиялық шығарма «Опера және драма»

Музыкалық шығармалар жасаумен қатар, Вагнер публицистикалық және әдеби шығармалардың 16 томының авторы. Ол опера өнерінің дамуына ғана емес, философия мен өнер теориясына да зор үлес қосты.

Вагнердің ең маңызды философиялық және эстетикалық шығармаларының бірі «Опера және драма» кітабы болды. Кітаптың негізгі идеясы мынадан тұрады: операның басты қателігі - көмекші құрал болуы керек музыканың соңы аяқталды. Ал драма фонға түсті. Өзінің тарихи дамуымен опера жанры әр түрлі фрагменттердің қосындысына айналды: дуэттер, терцеттер, ариялар мен билер. Бұл үлкен көрініс болудың орнына, жалықтырған аудиторияның көңілін көтеру құралына айналды.

Композитор операның поэтикалық мәтіні тиісті музыкалық сүйемелдеусіз кемел драмаға айналмайтынын жазады. Бірақ әрбір сюжетті әуенмен үйлестіре бермейді. Ол миф пен халық фантазиясын драмалық шығармаларды поэтикалық толтырудың ең жақсы негізі деп санайды. Музыкамен үйлесім тапқан осы әңгімелер тыңдаушыларға ең күшті әсер қалдырады. АвторыВагнердің пікірінше, миф өз ішінде кездейсоқ және өтпелі нәрселерден ада мәңгілік идеалдарды жасырады.

Композитор идеясының нәтижесі

Вагнердің опералық реформасының нәтижелері музыка әлемін айтарлықтай өзгертті. Оның идеялары кейіннен оның ізбасарларының жұмысында берік орын алды. Қорытындылай келе, бұл бағытты өзгертудің негізгі сипаттамалық белгілерін атауға болады:

• речитативті басымдық;
• симфонияның дамуы;
• лейтмотив;
• үздіксіз музыка ағыны және жеке аяқталған сандарды қабылдамау;
• мистикалық символизмнің философиялық концепцияларының көрінісі.

Шығармашылықты дамыту барысында композитордың ойлары дәйекті түрде жүзеге асырылды. Бір шығармадан екіншісіне Вагнердің опералық реформасының идеялары біртіндеп жүзеге асты. «Лохенгрин» операсының мысалында үздіксіз музыкалық даму, лейтмотивтердің тоғысуы, драмалық экспрессияның бірлігі, бағдарламалық симфонизм негіздері сияқты негізгі қағидалардың іске асуы анық көрінеді.

Вагнердің музыкалық өнердің одан әрі дамуына әсері

Вагнердің опералық реформасының әсері кейінірек басқа композиторлардың шығармашылығында да көрініс тапты. Оның принциптері Клод Дебюсси, Ричард Штраус, Арнольд Шоенберг, Николай Римский-Корсаковтың еңбектерінде кездеседі. Чайковскийге, Вердиге және Рахманиновқа келетін болсақ, олардың еңбектеріндегі вагнерлік принциптердің бейнеленуі қайшылықты күйінде қалып отыр, өйткені романтизмнің бұл өкілдері олардан алшақ болуға ұмтылды. Дегенмен, кейбір сәттерде адам сезінедіопера реформасының идеяларымен параллельді.