ХХ ғасырдың басындағы суретшілер қоғамы. «Гауһар Джек»

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

1910-1911 жылдар тоғысында. белсенді суретшілерден құралған жаңа топ пайда болады. «Гауһар Джек» - ол осылай аталды. Атақты суретшілер П. Кончаловский, И. Машков, А. Лентулов, А. Куприн, Р. Фальк құрамында бұл қоғам 1916 жылға дейін өмір сүрді. Болашақта бұл қайраткерлер орыс өнерінің әйгілі шеберлері болды. «Гауһар Джек» – көрмелерімен, мақалалар жинақтарымен, жарғыларымен 20 ғасырдың басындағы кеңес өнерінің қалыптасуы мен дамуына әсер еткен бірлестік. Әрі қарай мақалада топ жұмысының қалай өткенін, кескіндеменің қандай бағыттары қозғалғанын білетін боламыз.

Импрессионизмге қарсылық

Қоғам қандай мақсаттарды көздеді? «Гауһар Джек» тобының негізін қалаушылардың негізгі міндеті импрессионизмді оның барлық түрлерінде жеңу болды. Бұл бағыт шығармашылық дамудың бастапқы нүктесі және сонымен бірге суретшілердің өзін және жұмысын жариялау әдісі болып табылады. «Гауһар Джек» өкілдері елдегі жағдайға көңілі толмайтынын білдірді. Кеңес өнері: олар өнер әлемінің стилизмімен, Көк раушан суретінің психологизмімен қызу күресіп, шығармашылықтағы жұмбақ пен кемшілікке байланысты барлық нәрсені жоққа шығарады. Жас суретшілердің сол кездегі өнердегі жағдайға қанағаттанбауының негізі болды: Ресейдегі патшалық революция кезеңінде (1905-1907) және реакция жылдарында (1907-1910) айқын көріне отырып, өзінің шарықтау шегіне жетті.).

"Көк раушанға" қарама-қарсы

Өзінің тенденцияларын «Көк раушан» символизмімен салыстыра отырып, «Гауһар Джек» (көркемдік бірлестік) жеке сезімдерге назар аудармай, қозғалысты батыл көрсетуге күш салады. Қоғамды жасаушылар визуалды бейненің тұрақтылығын, түстердің толық дыбысталуын, сурет салудың конструктивті логикасын алуға ұмтылады. Кеңістікті жоққа шығарып, объективтілік пен тақырыпты бекіте отырып, «Гауһар Джек» қозғалысының өкілдері осылайша кеңестік өнердің дамуындағы кредосын көрсетеді.

натюрморт жанрының маңыздылығы

Кескіндеменің негізгі түрі ретінде натюрморт алдыңғы орынға шығады. Топтың негізін қалаушылардың бірі болған суретші Машков (1881-1944) «Гауһар Джек» шығармашылық жұмысының даулы міндеттерін көркем шығармаларында айқын және бейнелі түрде бейнеледі. Бұл суретшінің «Көк алхоры» картинасы бағыттың өзіндік ұраны. Тұрақты, қозғалыссыз, мәнерлі композицияда салынған бейнеленген жемістердің көрінісіөтпелі кезеңнің ортасында әлсіреу пайда болуы: қанық түстердің шикі заты табиғаттың шынайы түсіне айналып үлгермеді. Суретшіні заттар жасайтын қолөнершімен салыстыруға болады. Суретті салатын суретші халық өнеріне жақындайды. «Гауһар Джек» - көркем бірлестік, соның арқасында биік өнердің мәні натюрморт жанрына қайта оралды, басқа мазмұнды жеткізуге қабілетті, қайшылықты қазіргі заманмен үйлеседі.

Суреттегі кубизм

Алғашында «Гауһар Джек» суретшілерінің арасында үстемдік еткен декоративизм культі Сезанна кескіндемесіне қайшы келді. Шеберлердің картиналарында пішіннің мүсіндік сезімі әлсіз болды. Объектілердің материалдылығына назар аударуға тырысып, суретшілер объектінің массивтілігін бейнелеуге көбірек көңіл бөлді, ал кеңістік сол сәтте бұлыңғыр және бұлыңғыр болып көрінді. Кубизм бұл қиындықты жеңуге көмектесті - Сезанна ұсынған кескіндеме курсы. Ол геометриялық фигураларды – текшені, конусты, шарды – күрделі пішіндерді ойша талдап, оларды фигураларға жақындата отырып, пайдалануды ұсынған. «Гауһар Джек» өз жұмысында осы әдісті қолдануға жүгінді. Кончаловский (1916) өзінің «Агава» картинасы арқылы осы бағыт тәжірибесін зерттеудің бір нұсқасын көрсетеді. Бұл кеңістіктік қатынастарды талдаудың бір жолы. Сынған, деформацияланатын пішіндегі заттар объект ретінде қарастырылатын суреттің кеңістігінен кристалданады. Заттар айналадағы кеңістікті жаулап, оны сыртқа шығарады. Бұл драма сезімін тудырады. Алыстағы, адамға дұшпандық, жаулап алған жерді қорғайды.

Өнердегі футуризм

1910 жылдардың ортасынан бастап кубизммен бірге футуризм Jack of Diamonds стилінің маңызды құрамдас бөлігі ретінде қолданыла бастайды. Бұл танымал тренд Италияда пайда болды. Ғылыми-техникалық революция дәуіріне ілесе келе жатқан бұл ағым суретшілер шығармашылығына өндірістік ырғақтарды енгізуді ынталандырды. «Монтаж» техникасының көмегімен әртүрлі көзқарастардан және әр уақытта алынғандай жеке немесе топтастырылған объектілердің немесе олардың бөліктерінің көрінісі беріледі. Өздігінен қозғалатын, таңқаларлық өзгерістерге қабілетті объект субъектінің (көрерменнің) қозғалысын өзіне аударады. Панельдік картиналар А. В. Лентулов (1882-1943) «Шыңғырлау» (1915) және «Берекелі Василий» (1913) пішіндердің текшелік «ығысуының» және кеңістіктік жоспарлардың стратификациясының тамаша үйлесімінің мысалы болып табылады.