Кескіндеме: бүкіл әлемге әйгілі өнер жауһарлары

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Қазіргі кез келген адам кескіндеменің не екенін білуі керек. Біздің мақалада ұсынылған әлемдік маңызы бар жауһарлар ешкімді бей-жай қалдыра алмайды. Сондай-ақ, сіз бүкіл әлемге әйгілі картиналардың толық тізімін қайдан табуға болатынын біле аласыз. Кескіндеме әр адамның өмірінде маңызды рөл атқарады. Оның арқасында сіз жан-жақты тұлға қалыптастыра аласыз.

Сурет дегеніміз не? Жалпы ақпарат

Кескіндеме – бейнелеу өнерінің бір түрі. Оның арқасында суретші кез келген бетке бояуды қолдану арқылы көрнекі бейнелерді жеткізеді. Ресейде кескіндеменің пайда болуы реализм мен символизмнің дамуымен байланысты. Сарапшылар кескіндеменің бес негізгі түрін анықтайды:

• мольберт;
• монументалды;
• декоративті;
• театрлық және сәндік;
• кішкентай.

Ұзақ уақыт бойы майлы кескіндеме тарихы XV ғасырда өз картиналарын жасаған голланд суретшісі Ян ван Эйктен басталады деп есептелді.ғасыр. Көптеген сарапшылар оны мұнайлы бейнелеу өнерінің жасаушысы деп атайды. Бұл теория арнайы әдебиеттерде де сипатталған. Алайда мұны растау мүмкін емес. Бірнеше суретшілердің ван Эйктен көп бұрын май өнерінде жұмыс істегені белгілі.

Кескіндеменің тамаша шедеврлері көптеген жылдар бұрын адамдардың қалай өмір сүргенін білуге мүмкіндік береді. Леонардо да Винчи картиналарды адам, табиғат және уақыт жасайды деп дәлелдеді. Кескіндеме кез келген негізде орындалуы мүмкін. Ол жасанды және табиғи ортаны қалыптастыруға қатысады.

Кескіндеме – елес. Плотин табиғатты көшірмеу керек, одан сабақ алу керек деген. Кескіндеменің дамуы оның «шындықты жаңғырту» негізгі міндеттерін түсінуден әлдеқашан асып түсті. Сондықтан көптеген суретшілер өзін-өзі көрсетудің және көрерменге әсер етудің маңызды емес әдістерінен бас тартады. Кескіндемеде жаңа трендтер пайда болды.

Атақты кескіндеме шедеврлері және жалпы бейнелеу өнерінің бұл түрі келесі функцияларды орындай алады:

• когнитивтік;
• діни;
• эстетикалық;
• философиялық;
• идеологиялық;
• әлеуметтік тәрбие;
• деректі фильм.

Кескіндемедегі басты және ең мағыналы құндылық – түс. Ол идеяның иесі деп есептеледі.

Кескіндеме жанрларының алуан түрі бар:

• портрет;
• пейзаж;
• марина;
• тарих суреті;
• соғыс;
• натюрморт;
• жанрлық кескіндеме;
• архитектуралық;
• діни;
• анималистік;
• декоративті.

Кескіндеме өзін-өзі дамытуда үлкен рөл атқарады. Балаға көрсетілетін әлемдік маңызы бар жауһарлар оның бойында жеке тұлға болып қалыптасуына көмектесіп, сол немесе басқа өнер нысанын бағалай білуге үйретеді. Көбінесе кескіндеме белгілі бір аурумен ауыратын науқастың жағдайын жеңілдетуге көмектеседі. Арт-терапия бейнелеу өнерінің түрлерімен танысуды ғана емес, сонымен қатар шедеврді өзіңіз жасауға тырысуға мүмкіндік береді.

Леонардо да Винчи, "Мона Лиза"

Кейбір картиналар (әлемдік өнер жауһарлары) көптеген құпиялар мен құпияларды сақтайды. Оларды анықтау әлі қиын. Мона Лиза - Леонардо да Винчидің картинасы. Ол әлемдегі ең танымал картиналардың бірі болып саналады. Оның түпнұсқасы Луврда (Париж). Онда ол негізгі экспонат болып саналады. Бұл кездейсоқ емес, өйткені туристердің көпшілігі күн сайын Луврға тек Леонардо да Винчидің картинасын көру үшін келеді.

Бүгінгі күні Мона Лиза ең жақсы жағдайда емес. Сондықтан мұражай басшылығы өнер туындысының бұдан былай ешбір көрмеге берілмейтінін бірнеше жыл бұрын мәлімдеген. Портретті тек Луврда көруге болады. Картинаны 1911 жылы мұражай қызметкері ұрлап кеткеннен кейін танымал болды. Ұрланған шедеврді іздеу екі жыл бойы жалғасты. Осы уақыт ішінде олар ол туралы журналдар мен газеттерде жазды, мұқабаларға қойды. Бірте-бірте «Мона Лиза» болдыкөшіру және табыну объектісі.

Суреттерді (әлемдік өнер жауһарлары) мамандар белсенді түрде зерттейді. Мона Лиза 500 жыл бұрын жасалған. Ғалымдар оның нағыз әйел сияқты өзгеретінін айтады. Уақыт өте келе портрет өшіп, сарғайып, кей жерлерінде қара дақтар пайда болды. Ағаш тіректері мыжылып, жарылған. Картинада 25 құпия бар екені белгілі.

9 жыл бұрын мұражайға келушілер алғаш рет картинаның түпнұсқа түсін тамашалай алды. Паскаль Котте жасаған ерекше кадрлар шедеврдің өшіп кете бастағанға дейін қандай болғанын көрсетеді.

Бірегей технология арқылы түсірілген фотосуреттер Леонардо шедевр жасағаннан кейін Мона Лизаның қолының қалпын, оның жүзі мен күлкісін өзгерткенін білуге мүмкіндік береді. Портреттегі көз аймағында қара дақ бар екені белгілі. Ғалымдар бұл зақым лак жабынына судың түсуінен пайда болды деп мәлімдейді. Оның білімі суреттің біраз уақыт Наполеонның ваннасында ілулі тұрғанымен байланысты.

Суретші картинамен екі жылдан астам уақыт жұмыс істеп келеді. Ол «Әлемдік маңызы бар кескіндеменің 500 шедеврі» тізіміне енгізілген. Портрет Мона Лизаны мүлде бейнелемейді деген теория бар. Картинаның атауы Джорджио Васаридің сөздеріне негізделген. Біздің заманымыздың ғалымдары бұл қате болуы мүмкін деп санайды және шедеврде мүлде басқа әйел бейнеленген. Сұрақтардың ең көп саны Джоконда күлімсіреуінен туындайды. Оны түсіндірудің көптеген нұсқалары бар. Кейбіреулер Джоконда бейнеленген деп айтадыжүкті және оның бет әлпеті ұрықтың қозғалысын сезіну ниетімен байланысты, ал басқалары күлімсіреу суретшінің жасырын гомосексуализміне опасыздық жасайды деп санайды. Кейбір сарапшылар «Мона Лиза» Леонардо да Винчидің автопортреті деп есептейді.

"Наполеонның тәж киюі", Жак Луи Давид

Көп адамдар сурет салуға әуес. Әлемдік маңызы бар шедеврлер көрерменге жиі қандай да бір маңызды тарихи оқиғаның эпизодын көрсетеді. Жак Луи Давид салған картинаны Франция императоры Наполеон I тапсырған.«Наполеонның тәж киюі» 1804 жылдың 2 желтоқсанындағы оқиғаларды көрсетеді. Тапсырыс беруші суретшіден тәжді шынайыдан да жақсы етіп көрсетуді сұрағаны белгілі.

Дэвид Рубенстің суретінен шабыттанған шедевр жасады. Ол бірнеше жыл бойы жұмыс істеді. Ұзақ уақыт бойы картина суретшінің меншігі болып қала берді. Ол Жак Луи Дэвид кеткеннен кейін мұражайға келді. Оның жұмысы көпшілікке жақсы әсер қалдырды. 1808 жылы суретші американдық кәсіпкерден дәл осындай көшірме жасауды сұраған тапсырыс алды.

Сурет шамамен 150 таңбаны көрсетеді. Әрбір бейне керемет дәлдік пен шынайылықпен ерекшеленетіні белгілі. Кенептің сол жақ бұрышында императордың барлық туыстары бейнеленген. Наполеонның артында анасы отырады. Алайда ол тәж кию рәсіміне қатысқан жоқ. Сарапшылардың айтуынша, бұл, ең алдымен, Наполеонның өз қалауына байланысты жасалған. Оның оған қатты қарағаны белгіліқұрметпен.

Сол күндері сурет керемет сәтті болды. Наполеон тақтан тайдырылғаннан кейін картина ұзақ уақыт бойы қорда сақталып, көрмеге қойылмады. Біздің уақытта сурет бұрынғыдай көпшілікті қуантады.

Валентин Серов, «Шабдалы бар қыз»

Орыс кескіндемесінің жауһарлары танымал емес. «Қыз шабдалы» - Валентин Серовтың 1887 жылы салған картинасы. Қазіргі уақытта сіз оны Мемлекеттік Третьяков галереясында тікелей эфирде көре аласыз. Картинада 12 жасар Вера Мамонтова бейнеленген. Үстел басында пышақ, шабдалы мен жапырақтары бар. Қыздың үстінде қара көк бантигі бар қызғылт блузка.

Валентин Серовтың картинасы Абрамцеводағы Савва Иванович Мамонтовтың үйінде салынған. 1871 жылы жылжымайтын мүлікке шабдалы ағаштары отырғызылды. Оларды арнайы жалданған адам қарайтын. Суретші үйге алғаш рет 1875 жылы анасымен бірге келді.

1877 жылы тамызда 11 жасар Вера Мамонтова шабдалы жинап, үстелге отырды. Валентин Серов қызды суретке түсуге шақырды. Вера суретшінің ұсынысын қабылдады. Ол екі айға жуық күн сайын суретке түсті. Сурет салынғаннан кейін суретші оны қыздың анасы Елизавета Мамонтоваға берді. Ол бөлмелердің бірінде ұзақ ілулі тұрды. Қазіргі уақытта көшірмесі бар, ал түпнұсқасы мұражайда орналасқан. 1888 жылы картинаның авторы Мәскеу өнер сүйер қауымның сыйлығымен марапатталды.

Орыс кескіндемесінің жауһарлары көп санды қамтидыаз белгілі фактілер. Шабдалы қызы да ерекшелік емес. Кенепте бейнеленген Вера Мамонтова небәрі 32 жыл өмір сүргені белгілі. Оның өліміне пневмония себеп болған. Оның күйеуі таңдалған адам қайтыс болғаннан кейін үйленбеді. Ол үш баланы жалғыз өсірді.

Арнайы әдебиет

Өкінішке орай, әлемге әйгілі мұражайларды аралау кез келген адамның қалтасы көтере бермейді. Дегенмен, көпшілік кескіндеменің жауһарларын көргісі келеді. Олардың кейбірінің фотосуреттерін біздің мақаладан таба аласыз. Айта кету керек, бүгінде әлемнің түкпір-түкпіріндегі ең жақсы картиналарды көрсететін көптеген баспа басылымдары бар. Онда әртүрлі суретшілердің заманауи және көне туындыларын табуға болады. Кейбір басылымдар шектеулі және табу қиын екенін ескеріңіз.

"50 суретші. Орыс живописінің жауһарлары" журналы апта сайынғы басылым. Ол кез келген жастағы оқырмандарды қызықтырады. Онда әлемге әйгілі картиналардың фотосуреттері, олардың жасалу тарихы және олар туралы қызықты деректер бар. Алты жыл бұрын шыққан бірінші журналда басылымдарды сақтауға арналған байланыстырғыш және жұмыс үстеліне немесе қабырғаға орналастыруға болатын картиналардың бірінің репродукциясы болды. Әр нөмірде бір суретшінің шығармашылығы сипатталған. Журналдың көлемі 32 бет. Сіз оны Ресей Федерациясының аумағында немесе жақын орналасқан елдерде таба аласыз. «50 ресейлік суретші. Орыс живописінің жауһарлары» журналы – білгірлердің көңілінен шығатыны сөзсіз.бейнелеу өнері. Мәселелердің толық жинағы ең танымал суретшілер туралы негізгі ақпаратты зерттеуге мүмкіндік береді. Журналдың құны 100 рубльден аспайды.

«Орыс живописінің жауһарлары» – 180 беттен тұратын Л. М. Жукованың авторы. Басылым 150 жоғары сапалы суретті қамтиды. Кітап-альбом көпшілікті тартады. Бұл кездейсоқ емес, өйткені ол көптеген репродукцияларды көрсетті. Олардың арқасында орыс кескіндемесінің қалай қалыптасқанын байқауға болады. Кітаптың құны 700-ден 1000 рубльге дейін.

"Италияның атақты мұражайлары. Кескіндеме шедеврлері" - осы жылы шыққан кітап. Онда Италияның алты мұражайының ең жақсы картиналары ұсынылған. Басылымда оқырман мұражайлардың құрылу тарихымен де таныса алады. Кітап 304 беттен тұрады.

Әлемдік маңызы бар туындыларды көргісі келетіндерге кескіндеме жауһарларының электронды галереясы ұнайтыны сөзсіз. Бүгінгі таңда ең танымал кенептерді көрсететін көптеген ресурстар мен қолданбалар бар.

Виктор Васнецов, «Богатырьлар»

"Богатырьлар (Үш батыр)" - 1898 жылы Виктор Васнецов салған картина. Өнер жауһарларының қатарына енген. Васнецовтың картинасы көпшілікке белгілі. «Батырлар» шығармасы орыс өнерінің символы болып саналады. Васнецовтың барлық шығармашылығының негізі - фольклорлық тақырыптар.

Виктор Васнецовтың картинасында үш орыс батыры бейнеленген. Олар күшті және нышаныорыс халқының күші. Бұл өнер туындысын жасауда суретші 30 жылдай еңбек еткен. Алғашқы эскизді 1871 жылы Васнецов жасаған.

Суреттегі кейіпкерлердің бірі - Илья Муромец. Ол бізге орыс эпостарының кейіпкері ретінде белгілі. Дегенмен, бұл кейіпкердің шынымен өмір сүргенін аз адамдар біледі. Оның ерліктері туралы көптеген әңгімелер шынайы, ал Илья Муромецтің өзі тарихи тұлға.

Суретте де бейнеленген Добрынья Никитич халық аңыздары бойынша өте білімді, батыл болған. Көптеген керемет әңгімелер оның тұлғасымен байланысты. Оның сиқырлы семсері мен сауыты туралы әңгімені есту сирек емес.

Алеша Попович қалған екі батырдан жас ерекшелігімен ерекшеленеді. Ол жас және сымбатты. Оның қолында садақ пен жебелерді көруге болады. Суретте кейіпкерлердің мінезін мұқият зерттеуге көмектесетін көптеген ұсақ бөлшектер бар.

Михаил Врубель, «Отырған жын»

Тағы бір танымал картина – «Отырған жын». Оның авторы - Михаил Врубель. Ол 1890 жылы құрылған. Оның түпнұсқасын Третьяков галереясынан көруге болады. Бұл сурет адамға тән күмәнді білдіреді деп есептеледі.

Мамандар суретшінің бойында жын-шайтанның бейнесі болған деп есептейді, өйткені оның мұндай шығармаларды көп жазғаны белгілі. Осы кезеңде Врубельдің таныстары суретшінің психикалық бұзылыс дамып жатқанын байқағаны туралы ақпарат бар. Аурудың пайда болуы тәжірибелі стресспен байланысты. Врубель екені белгіліеріндері жырық деп аталатын ұл туылды. Суретшінің туыстары психикалық ауытқушылықтың пайда болуына байланысты оның өнерге деген құштарлығы артқанын атап өтті. Алайда оның қасында болу мүмкін емес еді. 1902 жылдың көктемінде ауру өте қиын жағдайға жетті. Суретші емделуге психиатриялық ауруханаға жатқызылды. Врубельдің қиын тағдырына қарамастан, оның картиналары оның жұмысының жаңа жанкүйерлері мен әлемнің түкпір-түкпірінен өнер білушілерін тартуды тоқтатпайды. Оның жұмыстары түрлі көрмелерде қойылған. "Отырған жын" - суретшінің ең танымал картиналарының бірі.

Кузьма Петров-Водкин, «Қызыл атты шомылу»

Қазіргі кез келген адам кескіндеменің жауһарларын білуі керек. Біздің мақалада ұсынылған фотосуреттер олармен танысуға көмектеседі. «Қызыл атты шомылу» - суретшінің 1912 жылы салған картинасы. Оның авторы - Кузьма Петров-Водкин. Жылқыны ерекше түске бояған суретші ресейлік икондық кескіндеме дәстүрін пайдаланады. Қызыл - өмірдің ұлылығы мен құрбандықтың белгісі. Қажымас жылқы орыс рухының түсініксіздігін білдіреді. Ашық қызғылт түс Едем бағының суретімен байланысты.

1912 жылы 10 қарашада Мәскеуде көрме өтті. Петров-Водкиннің картинасы алдыңғы есіктің үстіне қойылды, ол өзіндік баннер болады деп сенді. Алайда бұл пікір қате болды. Суретті көрмеге келушілер де, суретшілер де бағаламады. Пионерлік жұмыс төңірегінде дау туды. 1914 жылы Швецияда көрме өтті, ондаПетров-Водкиннің 10 жұмысы ұсынылған, оның ішінде «Қызыл атты шомылу». Олар ондаған миллион долларға бағаланды. Картинаның жасы 100-ден асқан. Бүгінде оның кескіндеменің дамуындағы рөлі айқын. Дегенмен, біздің заманымызда Петров-Водкиннің шығармасын ұнатпайтын өнер білгірлері көп.

Сальвадор Дали, «Есте сақтаудың тұрақтылығы»

Көбісі сурет салуға қызығады. Әлемдік өнердің жауһарлары бүгін де таң қалдыруда. Сальвадор Далидің барлық жұмыстары парадоксалды және логикалық талдауға қиын. 1931 жылы жазылған «Жадтың беріктігі» картинасы көптеген сыншылардың назарын аударды. Шығарманың негізгі бейнесі көбінесе сол заман табиғатының күрделілігімен, сызықты еместігімен түсіндіріледі. Сальвадор Далидің сүйікті рәміздері бір суретте жинақталған. Теңіз өлмейтіндікті, жұмыртқа – өмірді, ал зәйтүн – даналықты бейнелейді. Суретте күннің кешкі уақыты көрсетілген. Кеш – меланхолия символы. Ол шығарманың жалпы көңіл-күйін анықтайды. Суреттегі үш сағат өткен, бүгін және болашақ екені белгілі. Кірпіктері бар бұлыңғыр нысан ұйықтап жатқан автордың автопортреті деп есептеледі. Сальвадор Дали ұйқы барлық подсознание ойларын босатады және адам қорғансыз болады деп сендірді. Сондықтан суретте оның фигурасы бұлыңғыр нысан ретінде берілген.

Бір ғажабы, суретші өңделген ірімшікті көргеннен кейін туындының бейнесі пайда болды. Ол суретті бірнеше сағатта аяқтады.

Сальвадор Далидің суретішағын өлшемдерімен (24×33 см) ерекшеленеді. Шығарма сюрреализм символына айналды. Картина алғаш рет 1931 жылы Парижде көрмеге қойылған. Ол жерде ол 250 долларға сатылды.

Қорытынды

Сурет біздің өмірімізде маңызды рөл атқарады. Бейнелеу өнерінің жауһарлары бүгінгі күнге дейін өзекті болып қала береді. Әлемдік маңызы бар көптеген лайықты картиналар бар. Біздің мақалада олардың кейбіреулері бар. Әрбір ұсынылған суретте жеке мәліметтер мен суреттер бар. Айта кету керек, олардың кейбіреулері әлі күнге дейін толық түсінілмеген аз белгілі фактілер мен құпиялармен байланысты.

Балалар мен жасөспірімдердің өмірінде кескіндеме ерекше орын алады. Шедеврлерді оқи отырып, олар талдауға, өз көзқарасын білдіруге үйренеді және дербес және жоғары интеллектуалды тұлғаны қалыптастырады. Кескіндеме балалардың ғана емес, ересектердің де өмірінде маңызды рөл атқарады. Жасыратыны жоқ, қазіргі адам жан-жақты дамыған тұлға болуы керек. Білімді қоғамда өзін лайықты сезіну және мүмкін өнерде өз шақыруыңызды табу үшін өмірдің барлық салаларын, соның ішінде кескіндемені оқу маңызды.