Испан суретшілері туған жерінің күндей жарқыраған

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Ұлы испан суретшілері өз туындыларында әр адамды толғандыратын тақырыптарды қозғады, сондықтан олардың есімдері ғасырлар бойы сақталып қалды. Эль-Грекодан бастап, 16-20 ғасырлар аралығында өмір сүрген осындай тоғыз шебер бар. Ең жоғары гүлденгені 17 ғасыр. Әйтпесе, оны Алтын деп те атайды. Бұл барокко кезеңі.

ХVI ғасыр

Испан мектебін бірінші рет дәріптеген грек Доменико Теотокопулос (1541-1614) болды, ол Испанияда Эль-Греко деген лақап атқа ие болды. Ол заманда дінсіздер үшін от жиі жағылатын. Сондықтан зайырлы тақырыптар іс жүзінде қозғалмады. Мольберт пен фреска суреті - Киелі Жазбаларға арналған иллюстрациялардың алуан түрі. Бірақ бұл жерде де өте сақ болу керек еді. Дәстүрлі аудармалар қажет болды.

El Greco діни тақырыптарды барокконың пайда болуын күтетін таңғажайып әдемі және бай түс схемасымен біріктіреді. Оның шедеврлерінің бірі «Апостолдар Петр мен Павел» (1582-592) Ресейде сақталған. Ол қарапайым сауатсыз балықшы Петрді және бүкіл христиан ілімін жасаушы, жоғары білімді Павелді, әрине, Киелі кітаппен бейнелейді. Алғашқы ғасырларда христиандық барлық жүректерді жаулап алдыадамдарға деген сүйіспеншілігімен, мейірімділігімен және қарапайымдылығымен - тек сену жеткілікті болды және кез келген адам білімді болсын, жоқ болсын, кедей болсын, бай болсын, христиан болды. Испан суретшілері көз ауруына байланысты ерекше стилі бар суретшіден көп нәрсені үйренді. Алайда ұзақ уақыт бойы оның суреті ұмытылып, үш ғасырдан кейін қайта табылды.

Барокко – Алтын ғасыр

Еш жерде болмағандай, католицизм әлі де күшті, оның үстіне ол адамнан тәндік қалаулар мен қуаныштарды өлтіруді және діни рәсімдерге толықтай енуді талап ететін құдіретті және күшті күшті білдіреді. Бұл кезеңнің жарқын өкілдері Хосе Рибера (1591-1652), Франциско Зурбаран (1598-1664), Диего Веласкес (1599-1660) және Бартоломео Мурильо (1617-1682) сияқты испан суретшілері. Олар натюрморттары үшін емес, өлімнің не екенін және оның өмірге қаншалықты жақын екенін түсінгені үшін үлкен әсер еткен Караваджоның шығармаларымен таныс.

Испан суретшілері Рибера мен Зурбаран

Бұл байланыс біршама ерікті. Хосе Рибераның (1591-1652) картинасы мифологиядағы әулиелер мен батырлардың қасіретін бейнелеудегі шейіттік пен натурализммен байланысты тақырыптармен, сондай-ақ жарық пен көлеңкенің өткір контрастымен ерекшеленеді. Франсиско Зурбаран (1598-1664) 16 ғасырдың 30-жылдарында лиризммен боялған өзінің ең жақсы картиналарын жасайды. 1662 жылы ол «Мадонна мен бала шомылдыру рәсімін жасаушы Жақиямен бірге» деп нәзіктікпен жазады.

Қарапайым және табиғи композицияның ортасында сәбидің жарқын бейнесі,бірден назар аударады, сонымен қатар Мадоннаның нәзік жүзі және аяғында символдық ақ қой орналасқан тізе бүгілген Джонның алтын киімдері. Ересек Мәсіх өзіне сенетіндердің қалың отарына бағушы болады. Зурбаран тек табиғаттан сурет салады - бұл оның терең көлеңке мен күшті жарықтың контрастын пайдалану принципі. Зурбаран керемет суретші Диего Веласкеспен дос болды, ол оған тапсырыс беруге көмектесті. Испан суретшілері бір-бірін қолдауға тырысты.

Веласкес (1599-1660)

Алғашында Севильяда тұратын испандық суретші Диего Веласкес жанрлық көріністерде, сондай-ақ аллегориялық картиналарда көп жұмыс істейді. Бірақ оның корольдік коллекциядағы итальяндық картиналармен танысуы оның эстетикалық көзқарастарын қатты өзгертті. Түсі жұмсақ күміске өзгереді және мөлдір тондарға ауысады. Үлкен қиындықпен ол сот суретшісі болып жұмысқа орналасады. Бірақ король Филипп IV жас суретшінің сыйлығын бірден бағалап, кейін ол корольдік отбасы мүшелерінің портреттерін жасады. Оның шығармашылығының шыңы осы уақытқа дейін шешілмеген екі картина болды, сондықтан суретші оларда көптеген мағыналар салған. Бұлар Мениналар (1656), яғни король тағының мұрагерлерінің қарамағындағы сарай қызметкерлері мен Спиннерс (1658).

"Meniny"-де бір қарағанда бәрі қарапайым болып көрінеді. Үлкен бөлмеде күтуші ханымдар, оққағар, екі ергежейлі, ит және суретші қоршалған жас сәби. Бірақ суретшінің артында қабырғаға айна ілулі тұр, онда патша мен патшайым бейнеленген. Корольдік жұп бөлмеде бар ма, жоқ пажұмбақтардың бірі. Үлкен мақала үшін тағы да көп нәрсе бар. Ал бірде-бір жұмбаққа нақты жауап берілмейді.

Франциско Гойядан Сальвадор Далиге

Сарагоса қаласында дүниеге келген Гойя (1746-1828) ресми сот суретшісі болады, бірақ кейін бұл орыннан айырылып, Өнер академиясының вице-директоры қызметін алады. Кез келген қызметте Гойя қатты және жылдам жұмыс істейді, гобелендер, портреттер жасайды, шіркеулерді суреттейді, Валенсиядағы соборға сурет салады. Ол өмір бойы тынымсыз еңбек етіп, шебер сияқты өзгеріп, қанық түстері бар жеңіл мерекелік композициялардан жылдам және өткір графикаға ауысады, ал егер бұл кескіндеме болса, қараңғы және күңгірт.

Испаниядағы сурет мектебі өліп жатқан жоқ, бірақ испан кескіндемесінің келесі суретшісі, ұлы шебер 1881 жылы пайда болады. Бұл Пикассо. Оның жұмысы нені белгілемейді. Бұл «көк» және «қызғылт» кезеңдер және кубизм, сюрреализм және пацифизм. Оның барлық шығармаларының астарында нәзік ирония мен сатуға құштарлық жатыр. Және ол сурет сала алды. Кубизм дәуіріндегі сүйіктісінің портреттерін жасай отырып, оны өзі үшін реализм стилінде салады. Ал бай адам болғаннан кейін ғана ол өзіне қалағандай сурет салуға рұқсат бере бастады.

Оның «Дон Кихот» (1955) шығармасы қысқа. Рыцардың өзі, оның сарбазы, ат, есек және бірнеше жел диірмендері бейнеленген. Дон Кихот жеңіл, салмақсыз, ал Росинанте сүйектер қапшығы дерлік. Керісінше, сол жақтағы Санчо қара ауыр масса. Екі фигура бір орында тұрғанымен, сызбақозғалысқа толы. Жолдар жігерлі, тартымды, әзілге толы.

Экцентрикті әйгілі испан суретшісі Сальвадор Дали. Бұл кісінің сатылатын нәрсесі бар еді. Және суреттер, күнделіктер және кітаптар. Ол Гала деген атпен танымал жары Елена Дьяконованың жігерлі көмегінің арқасында байлыққа кенелді. Ол оның музасы және менеджері болды. Олардың бірлестігі коммерциялық тұрғыдан өте сәтті болды.

Әйгілі испан суретшілері туралы мақаланы аяқтай отырып, олардың барлығының Испанияның күніндей жарқыраған тұлға болғанын айтуым керек.