Этинг - бұл техника дегеніміз не? Оюдың түрлері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Офорт - көркем оюдың бір түрі, дайын клишеден алынған суретті басып шығару. Классикалық гравюра - өрнек түрінде кескішпен кесілген ағаш, полимер (линолеум) немесе акрил материалынан алынған әсер. Бұл жағдайда басып шығару саны шектеулі. Офорт - бұл арнайы технология арқылы жасалған гравюра. Офортпен басып шығару металл пластина, мыс, болат немесе мырыш негізінде жасалған.

Этинг

Металл пластина, клише үшін дайындама, қышқыл препараттармен өңделген. Болат үшін азот қышқылы, мыс үшін хлор реактиві қолданылады.

Сәйкес өлшемдегі металл пластина жылтыратылғанша жылтыратылады, майсыздандырылады және қышқылға төзімді арнайы лакпен қапталған. Кептіруден кейін дайындамаға сызба қолданылады, ол шамамен болуы мүмкін және кейіннен нақтылауды қажет етеді. Кейбір жағдайларда кескін толығымен аяқталуы мүмкін. Мұның бәрі шебердің қалауына байланысты. Көптеген суретшілер клишелерді нақтылауды қажет деп санайды, ал кейбіреулер шынайы өнерді түзетудің қажеті жоқ деп санайды. Дегенмен, маңыздысы әдістер емес, соңғысынәтиже. Дегенмен, ою - дайындық кезеңінде де, тікелей әсер алу процесінде де үлкен шеберлікті қажет ететін нағыз бейнелеу өнері.

Контур өңделуде

Дайындамаға үлгіні салған соң шебер жіңішке үшкір инемен барлық сызықтарды сызады, қышқылға төзімді жабынды дұрыс жерлерде алып тастайды. Осылайша, металл реагентке ойықтар жасау қажет жерлерде ғана қол жетімді болады. Дайын штрихталған дайындама қышқылға батырылады және ою процесі басталады. Дайындау ваннасы шашырауды болдырмас үшін мықтап жабылуы керек. Бұл ретте улы қышқылды түтіндер ауада шоғырланбауы үшін бөлменің желдетілуін қамтамасыз ету қажет.

Химиялық материалдар

Этинг техникасы – суретшінің қауіпсіздігін қамтамасыз ету үшін белгілі бір шарттарды талап ететін күрделі технологиялық процесс. Қорғаныс шараларына ұқыпсыз қарауға жол берілмейді. Металл дайындамаларын өңдеуде қолданылатын химиялық материалдар өте қауіпті, олардың адам ағзасына теріс әсері толығымен бейтараптандырылуы немесе кем дегенде азайтылуы керек. Офтингтен кейін дайын пластина ағынды сумен жуылады, содан кейін одан лак қалдықтары жойылады.

Содан кейін барлық ойықтарды толтыратын негізге басып шығару сиясы қолданылады. Артық бояу жағындылармен бетінен жойылады. Содан кейін басу арқылы ою тақтасынан басып шығару жасалады. Қағазқысыммен негізге басылған, басып шығару анық және контрастты. Осылайша, ою техникасы кез келген күрделіліктегі сызбаларды жасауға мүмкіндік береді; ең жұқа сызықтар, бұйралар, нүктелер мен сызаттар өте органикалық көрінеді. Егер басып шығару саны ондаған және жүздеген болса, онда клише біртіндеп жойылады және контрастты жоғалтады. Бұл жағдайда тақтаны мезгіл-мезгіл жаңартып, қышқылға төзімді лакпен қайта жағып, ою арқылы өрнекті тереңдету керек.

Басып шығаруға болатын пішіндер

Металл пластиналар дұрыс өңделген, қайта өңделген, белгілі бір рет пайдаланылуы мүмкін. Әрбір клише – бұл оюлар жасалатын баспа табақ. Көп жағдайда бұл көркем бейнелер. Офорт бейнелеу өнерінің ең қызықты түрлерінің бірі болып саналады. Ол 16 ғасырдың басында жасалған.

Шығармашылық жетістіктер

1515 жылы атақты суретші Альбрехт Дюрер оюлау техникасына бет бұрды, оның металл тақталарды оюлаудағы тәжірибелері бейнелеу гравюра өнерінің тұтас дәуірінің бастауын белгіледі. Дюрер классикалық гравюраларды жасауды офорттармен үйлестірді, бұл екі әдіс оның жұмысында ұзақ уақыт бойы бірдей маңызды болды.

Итальяндық суретші Пармигианино, офорттың теңдесі жоқ шебері оларды шынайы өнер дәрежесіне көтерді. Кейінірек голланд суретшісі Рембрандт өз бейнелерінде жарық пен көлеңкенің қайталанбас ойынына қол жеткізді, сонымен қатар ол суретке бұрын-соңды болмаған тереңдік беретін қайталанатын офортпен айналыса бастады.

Акватинт

1765 жылы француз суретшісі Жан-Батист Лепринс акварель суретін еске түсіретін ерекше жұмсақ жартылай реңктерді алудың жаңа әдісін ашты. Технология акватинт деп аталады. Кескін үшін алдымен контур қашалып, калькадан шаншу әдісімен ауыстырылды, содан кейін клише қараңғы жерлерде канифольмен жабылған. Тақтаны қыздырып, ұнтақ ерітіп, бетін түйіршікті қабатпен жауып тастады. Жеңіл аймақтар әдеттегідей өңделді. Акватинт жиі түрлі-түсті басып шығарумен үйлесімде қолданылған, бұл техниканың теңдесі жоқ шебері - тарихтағы ең жақсы өрнектердің бірі Франсиско Гойя.

Жак Каллот

Офорт бейнелеу өнері болғандықтан, 16-18 ғасырлардың үздік суретшілері қиын жанрда өзін көрсетуге тырысты. Дегенмен, табыс тек ең таланттыларды сүйемелдеді. 17 ғасырдың басындағы ең танымал ою шеберлерінің бірі француз суретшісі Жак Калло болды. Суретші мұңды реализм стилінде жұмыс істеді, оның ең танымал туындылары «Соғыс сұмдықтары» сериясына енген, ал шебердің ең шешендік оюы «Асылғандар» деп аталады.

Оюдың түрлері

17 ғасырда гравюра техникасы икондық кескіндемеде сәтті қолданылды. Фламандтық кескіндеме мектебінің өкілі, суретші Энтони ван Дайк қасиетті суреттермен айналысатын тамаша оюшы болды. Офорттау өнері иконкадағы кескіндердің ең нәзік нюанстарын түсіруге мүмкіндік берді.

Тағы бір түрі репродукциялық ою деп аталатын болды. Оны баспагерлер өз қолдарына алды. Шын мәнінде18 ғасырдың 2-жартысында жарық көрген кітаптардағы барлық иллюстрациялар ою әдісімен жасалған. Бұл бейнелеу стилі әдеби шығармалар үшін ең қолайлы болды. Суреттер түрлі-түсті болып, сюжеттің мәнін жақсы жеткізді. Техникалық тұрғыдан ою графикасы қолжетімді, салыстырмалы түрде арзан болды және кескіндердің сапасы айтарлықтай жоғары деңгейде қалды.

Mezzotint - ең көп уақытты қажет ететін, бірақ өте тиімді көрініс. Ол клише бетінің «түйіршікті» болуына байланысты жартылай реңктерді қолдануға негізделген. Ең кішкентай ойықтар кедір-бұдыр береді, ол басып шығару кезінде жарықтан көлеңкеге тегіс өтуді қамтамасыз етеді. Мезотинт стилінде жасалған оюлар барқыт және қанық реңктерімен ерекшеленеді.

"Түпнұсқа" көрініс - ең танымал шеберлер ғана жасай алатын жоғары көркем бейнелер. Көптеген суретшілер үшін ою-өрнек шығудың өзіндік түріне айналды, соның арқасында олар өздерінің шығармашылық ұмтылыстарын толығымен жүзеге асыра алды. 18 ғасырдың ең көрнекті гравюрашысы итальяндық сәулетші Джованни Пиранеси, римдік қала пейзаждары мен көне жәдігерлердің көптеген суреттерінің авторы. Сол кездегі атақты офорлар: Джованни-Батист Тиеполо, Франсиско Гойя, Антуан Ватто, Каналетто, Франсуа Баучер.

Қайта туылу

19 ғасырда ою өнері құлдырауға ұшырады, бұл түрлі-түсті негізде басып шығару технологияларының пайда болуының әсерінен болды. Алайда, ғасырдың аяғында нақышшылар өздерінің пікірін қайталадыөзің. Жаңа офорттар енді кітап басылымдарының иллюстрациялары ретінде қабылданбайды, олар толыққанды өнер туындыларына, графикадағы көркемдік бағыттарға айналды. 20 ғасырдың басында көптеген француз суретшілері оларға жүгінді, мысалы, Шарль-Франсуа Добиньи, Камиль Корот және т.б. Офорт техникасына маманданған және париждік импрессионист суретші Эдуард Мане. Орыс суретшілерінің ішінде гравюра техникасын Валентин Серов пен Иван Шишкин меңгерген. Джеймс Уистлер - американдық очарьшы, Андерс Зорн шведтік және Адольф Мензел Германияда гравюрамен жұмыс істеген.