Джаз гармониясы. Джаз негіздері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Джаз гармониясы орындаушының кәсіби дамуына көмектесетін және оның джаз музыкасында қалыптасуына ықпал ететін негізгі құрамдастардың бірі болып табылады. Ол әуеннің өзін, басс сызығын үйлестіруді, «цифрлар» аккордының дешифрациясын білдіреді.

Джаз гармониясының мақсаты классикалық музыкаға ұқсас. Бұл, ең алдымен, жанрдың біртұтас жалпы логикалық заңдылықтары негізінде әуенді үйлестіру. Сонымен қатар, джаз да импровизацияға негізделген, сондықтан гармония негіздерін білу импровизатордың стиліне жаңа реңктер мен реңктер қосады.

Бұл композитордың эскизі, қосымша түсіндірулер мен аккорд белгілеуді қажет етпейтін идея. Чик Кореа, Боб Джеймс, Джо Сэмплдің музыкасындағы фортепиано бөлігінде материалдың бұл көрсетілімі өте кең таралған.

Джаздағы гармония түсінігі

Джаз гармониясының эволюциялық дамуы барысында аккордтың гармоникалық құрылымдары бірте-бірте күрделене түсті. Алдымен бұл триада, жетінші аккорд, кейін - 5-6 вокалдық аккорд.

Аккордтарды сандық және алфавиттік таңбалар ретінде көрсету клавесин ойнаушылардың осылай ойнауына өте ұқсасВена классиктерінің күндерінде цифрлық басс деп аталды. Аспаптың бөлігінде бас дыбысын жазғанда, жоғарғы жағында сан әріптік аккорд белгіленуі көрсетілген. Қалғандары автордың идеясына қайшы келмейтін белгілі бір стильді ұстанатын джаз оркестріндегі музыканттармен толықтырылды. Мұндай бөліктер негізінен сүйемелдеу аспаптарына – клавесинге, фортепианоға сәйкес келеді. Поп-джаз шығармаларында бірдей гармоникалық прогрессия ұқсас.

Джаз гармониясы – аккордтардың джаз музыкасында қалай қолданылатынының теориясы мен тәжірибесі. Джаздың батыстық гармония дәстүріндегі басқа тәжірибелермен белгілі бір ұқсастықтары бар, мысалы, аккорд прогрессиясы және аккорд құру үшін негіз ретінде үлкен және кіші шкалаларды пайдалану.

Музыкалық аспаптар

Фортепиано мен гитара – әдетте джаз тобы үшін үйлесімділікті қамтамасыз ететін екі аспап. Әрине, орындаушылар импровизациялық контексте орын алып, нақты уақытта гармониямен айналысады. Бұл джаздағы ең үлкен мәселелердің бірі.

Импровизация - бұл музыкадағы джаз орындау тәжірибесінің ең жиі келтірілетін және негізгі аспектілерінің бірі және дәлелді себептермен. Джаз музыканттары жұмысының көп бөлігін стихиялы түрде жасайды, бұл олардың ойнайтын нәрселеріне қоршаған ортаға әсер етуге мүмкіндік береді. Тембр, ырғақ, тіпті қай ноталар қашан және қашан ойналатыны жеке орындаушыға қалдырылады және классикалық музыкаға, рок пен рокқа қарағанда орындаудан орындауға дейін өзгереді.кез келген басқа батыс дәстүрі.

Джаз импровизациясы кезінде солист гармонияның негіздерін, сондай-ақ аккордтарға және олардың шкалаларға қатынасына өзінің ерекше көзқарасын жетік түсінуі керек. Жеке стиль осы құрылыс блоктары мен ырғақ тұжырымдамасынан тұрады.

Гармония мен әуен өте маңызды серіктестік құрайды. Джаз әнінде гармония бірнеше деңгейде жұмыс істейді:

1. Гитарист немесе пианист аккордтарды ойнайды - ноталар комбинациясы бір-бірімен әртүрлі тәсілдермен үйлеседі.
2. Әнші немесе саксофоншы аккордтардың үстіне әуен қосады. Осылайша, әуен аккордтармен үйлеседі.
3. Басист өз музыка желісін аккордтар мен негізгі әуен бойынша басқарып, гармонияның тағы бір деңгейін қосады.

Гитарадағы джаз гармониясының басқа аспаптардан еш айырмашылығы жоқ, бірақ ол классикалық блюз аккордтарын, бокстық шкалаларды және пентатоникалық шкалаларды ойнай алмайды. Гитарада гармония дағдыларын меңгеру үшін музыкант джаз теориясы бойынша білімін шыңдауы керек, бұл өте ерекше және белгілі бір жағынан жалпы қабылданған теориямен келіспейді.

Джаз музыканттары

Джаз әртістері де гармонияны негізгі стильдік элемент ретінде пайдаланады. Ашық сатылы гармониялар Маккой Тайнердің музыкасына тән, ал тез өзгеретін тондық орталықтар Джон Колтрейннің орта кезеңінің басты ерекшелігіне айналды.

Горас Силвер, Клэр Фишер, Дэвид Брубекки, Билл Эванскомпозициялары джаз фортепиано гармониясымен байланысты аккордты стильге тән пианистер.

Джо Хендерсон, Вуди Шоу, Уэйн Шортер және Бенни Голсон пианист емес, бірақ олар әуеннің композициялық құрылымы мен көңіл-күйіндегі гармонияның рөлін анық түсінеді. Бұл композиторлардың (соның ішінде пианист ретінде сирек жазылған Диззи Гиллеспи мен Чарльз Мингустың) орындауында пернетақтаны қолданбаса да, фортепиано аккордтарына негізделген мюзиклдігі бар.

Джаз әні

Джаз вокалында негізгі орынды мінсіз ырғақ пен гармония сезімі, дауыстың қозғалғыштығы алады. Джаз вокалисті әуеннің құрылысын сезінуі керек. Оның міндеті – негізгі үндестіктен ауытқымай, өз қалауы бойынша түрлендіру арқылы әуезді тақырыпқа деген көзқарасын көрсету. Қазіргі уақытта джаз және поп-вокал бір-бірімен өте тығыз байланысты, өйткені танымал поп-музыкада джаздың көптеген элементтері бар. Кең жұмыс диапазоны бар күшті дауыс, жоғары дамыған әуезді және гармоникалық құлақ кәсіби джаз вокалистін ерекшелендіреді.

Музыкалық аспапта ойнау – гармониялық есту мен ойлауды дамытудың тамаша әдісі. Музыкант әртүрлі пернелердегі стандартты гармоникалық тізбектермен жұмыс істеуі және барлық гармоникалық материалды талдауы керек.

Әріп таңбалары

Джаз үшін негізгармонияға мажор-минор шкала және еуропалық функционалдық жүйе қызмет етеді. Кез келген джаз импровизаторы гармонияда қолданылатын нотацияны түсініп, түсінуі керек. Әріптер, сандар және белгілер аккордтарды атау үшін пайдаланылады.

Бас латын әріптері мынаны білдіреді:

1. Берілген дыбыстан жасалған негізгі триада.
2. Санмен немесе белгімен жазылса - аккордтың негізгі тоны (қабылдау).

Бас әріптің жанындағы кішкентай m аккордтың кіші екенін көрсетеді.

Қысқартулар

maj аббревиатурасы немесе M әрпі негізгі триадаға негізгі жетінші қосылатынын білдіреді.

Dim аббревиатурасы азайтылған жетінші аккордты білдіреді.

Сандар

• 6 - негізгі/кіші триадаға негізгі алтыншы қосылды;
• 7 - үлкен/кіші триадаға кіші жетінші қосылды;
• 9 - үлкен нона қосылды;
• 9maj - үлкен жетінші аккордқа үлкен нона қосылды;
• 9/6 - үлкен секс және нона қосылды;
• 11 - кіші жетінші/үлкен нона/таза ундецима үлкен немесе кіші триадаға қосылды;
• 13 - триадаға кіші жетінші/мажор нона/таза ундецима/мажор тердцецима қосылды.

Әріптің оң жағындағы ♭ жәнебелгілері аккордтың жарты тонға төмендеуін/жоғарылауын көрсетеді және кездейсоқ деп аталады. Олар сондай-ақ санның жанына қойылғанда азайтылған/көтерілген бесінші, жетінші, нона, ундецима немесе тердециманы көрсете алады.

Аккордтар

Әдетте аккордтарджаз гармониялары үлкен және кіші үштен тігінен орналасады, дегенмен таза төрттіктер де жиі кездеседі.

Классикалық үндестікте әдетте мода контекстінде қарастырылатын аккордтардың атаулары модальдық функциялар мен дәрежелерден келеді: доминантты жетінші аккорд (D7), екінші дәрежелі квинтсексті аккорд. Джаз түбірлік нотада әрекет етеді. Бұл аккордтың жасалуында қолданылған дыбысқа байланысты атауын алғанын білдіреді: D минор жетінші аккорд (Dm7), F мажор жетінші аккорд (Fmaj7). Бұл ретте атау модальдық функцияға тәуелді емес.

Джаз музыкасы сонымен қатар белгілі бір гармониялық прогрессияларды қолдайды және жоқ, ондық және ондық сандар сияқты аралықтарды қамтиды.

Жетінші аккордтар

Джаз гармониясының ерекшелігі, мұнда негізгі гармоникалық бірлік ретінде жетінші аккордтарды пайдалану негізінен классикалық музыкадағы триадаларға қарағанда жиі кездеседі.

Тәжірибеде әдетте джазда аккордтардың төрт негізгі тобы жиі кездеседі және оларға шағын жетінші аккорд қосылады. Жетінші аккорд – үштен бірізді орналасқан 4 дыбыстан тұратын аккорд. Біреуінде жетінші кіші, үшеуінде жетінші кіші, үшеуінде жетінші үлкен.

Негізгі жетінші аккордтар:

• кіші;
• маор;
• үлкен кәмелетке толмағандар;
• басым.

Жалпы ереже: өзгертілген аккордтар өзгерістер әуенде пайда болғанда немесе композицияның мәні үшін маңызды болғанда қосылады.

Аккордтар мүмкін4-тен астам нотадан тұрады. Мысалы, C-sharp C9 аккорды C, E-flat, G, A, D қамтиды.

Бұл аккордтарда аккорд белгісінен кейін жақшада көрсетілген өзгерістер болуы мүмкін. Джаз нотациясында қолданылатын аккорд таңбаларының алуан түрлілігі бар.

Джаз аккордтарын атау жүйесі композитордың қалауы бойынша анықталады.

Аккорд таңбалар диаграммасы

Таңба белгісі аккорд	Ескертпелер	Аккорд аты
CΔ, CM7, Cmaj7	C E G B	Үлкен мажор жетінші аккорд
C7	C E G B♭	Үстем жетінші аккорд
C-7, Cm7	C E♭ G B♭	Кіші минор жетінші аккорд
C-Δ7, CmM7, C⑦	C E♭ G B	Тамаша минор жетінші аккорд
C∅, Cm7♭5, C-7♭5	C E♭ G♭ B♭	Жартылай қысқартылған жетінші аккорд
Co7, Cdim7	C E♭ G♭ B♭♭	Қысқартылған жетінші аккорд

Тритон

Тритон немесе тритонды алмастыру - негізінен джаз гармониясында кездесетін әдіс. Бұл жағдайда бір аккорд басқамен ауыстырылады, үш тонна жоғары немесе төмен орналасқан, бұл ретте мұндай аккордтың функционалдық мәні сақталады.

Аккордта ұстау

Джаздың негізіне классикалық гармониядан джазға келген «кідіріс» концепциясы кіреді, бірақ классикалықта мелодиялық желі осылай қалыптасады, ал джазда -аккорд қалай жасалады. Бұл төртінші аккордтың үшінші орнына қолданылып, «кідіртілген», шешілмеген дыбыстың үшінші біріне айналуында жатыр. Нәтижесінде жаңа аккорд пайда болады, оның өзіндік әріптік-цифрлық белгіленуі бар. Мысалы, қарапайымырақ жазылатын C9sus аккорды - C/Gm7.

Классикалық гармониядан айырмашылығы

Жаңадан бастаушыларға джаз тәжірибесін меңгеруге көмектесетін манекендерге арналған көптеген түрлі джаз гармония мүмкіндіктері бар.

1. Үштіктердің орнына (классикалық гармониядағы сияқты) жетінші аккордтар мен аккордсыздар, ал жетінші аккордтардың орнына ондық және үшінші ондық бөлшектер жиі кездеседі.
2. Өзгертулер жиі пайдаланылады, соның ішінде бір аккордтағы қайшылықты өзгертулер.
3. Диссонанстардың көп саны: тритондар, жетіншілер, еместер, секундтар. Бұл ретте диссонанттық интервалдарды дауыстар басып кетпеуі керек. Сіз аккордтарды пианистің сол қол бөлігі жетіншінің басымдылығында дыбысталуы үшін реттеуге болады. Тоналдық қадамдардың орнына ауытқулар мен модуляциялар қолданылады.
4. Қимылдарды параллель аралықтарда немесе тұтас аккордтарда ойнауға болады, өйткені параллель төрттік, бестік, жетінші және ондық дыбыстар джазда, әсіресе баста жиі кездеседі. Параллель алтыншы аккордтар, жетінші аккордтар және аккордтар жақсы дыбыс қосады.
5. Акорд үндерін қажетінше екі еселеу.
6. Мелодияда аккорд дыбыстары болмауы мүмкін. Абстрактілі үзінділер композицияны батыл және қызықты етеді.
7. Джаз гармониясында ең маңызды рөлдердің бірін сомдайдыбас бөлігі, сондықтан басс сызығы мәнерлі, әуезді және тартылған болуы керек. Онда дыбыстар кенет орындалғанда swing, grace notes, әртүрлі орындау әдістерін, мысалы, staccato, немесе marcato қосуға болады. Әткеншек күрделі аккордтың тондарын бір уақытта ойнатпай, әуенді ерекшелейді. Осылайша, аккорд ішінара қабылданады, бұл оның әрбір ерекшелігін естуге мүмкіндік береді.
8. Тремоло қалаған аккордты баса көрсетеді.
9. Аккордты тондармен толықтыру ұсынылады (алтыншы және кварталар).

Классикалық үндестікте музыкант музыкалық мәтінді классикалық мектеп дәстүріне сай, оны өзгертпей, қалай жеткізуге болатынына назар аударады. Дегенмен, джаз орындаушысы гармония саласында үздіксіз шығармашылық ізденіс үстінде. Негізгі айырмашылық осында жатыр. Джазда музыкалық материалдың гармония контекстінде әр ойналуының бастапқы материалдан айырмашылығы бар, бірақ сонымен бірге әуеннің өзі емес, гармония өзгереді. Бұл жағдайда автордың хабарламасы өзгермейді. Музыканттың шығармашылығы мен қиялы мұндай модификацияларға кең ауқымды балама береді.