Фотосуреттегі композиция негіздері - ерекшеліктері, принциптері мен міндеттері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Бұл мақалада біз сізге фотосурет, флористика, дизайн, сәулет және шығармашылықтың басқа салаларындағы композиция негіздері, сондай-ақ композиция деген не және қалай үйренуге болатыны туралы мүмкіндігінше егжей-тегжейлі айтып беруге тырысамыз. оны сезіну және түсіну.

Композиция дегеніміз не

Біріншіден, композицияның бейнелеу және монументалдық өнерде қандай рөл атқаратынын түсіну керек. Бұл біртұтас бірлік бере отырып, жасаушының идеясын барынша толық көрсетуге мүмкіндік беретін объектілердің белгілі бір орналасуы. Өнердің кез келген саласында азды-көпті кәсіби түрде жұмыс істей бастаған кез келген адам композиция негіздерін білуі керек. Бірақ соған қарамастан, композициялық шешімдер өте әртүрлі және қызықты болуы мүмкін.

Құрам заңдары

Шығармашылықтың барлық салаларында бір немесе басқа түрде қолданылатын көркем композицияның бірнеше негізгі заңдылықтары бар. Біріншіден, бұл тұтастық заңы, оны қолдану арқылы суретші өз туындысын тұтастай қабылдауды жасай алады. Мұның басты қасиетіЗаң композиция бөлінбейтін болады, сондықтан суреттегі кескінді бірнеше тәуелсіз бөліктердің қосындысы ретінде қабылдауға болмайды.

Келесі қарама-қарсылық заңы олардың әрі қарама-қарсылықтардың қосындысы, әрі күресі, сюжеттің қозғалысы мен дамуын жүзеге асырушы екендігін көрсетеді. Бірнеше түрі бар - тон, пішіндердің, күйлер мен сызықтардың түс контрастын және т.б. Олар шығармадағы негізгі экспрессивтік құралдардың бірі.

Композициядағы бағыну заңы шығарма авторы идеясының барлық бейнеленген нысандарға әсерін анықтайды. Бұл заңның көмегімен суретші өз пікірін білдіре алады, болып жатқан жағдайға баға бере алады - яғни шығарманы рухани мағынамен толтыра алады, онсыз ол кәдімгі қолөнер болды.

Ал, сайып келгенде, әсер ету заңы деп аталатын нәрсе өнердегі композиция негіздеріне жатады. Оның мынадай мағынасы бар: егер кенептегі объект кадрдан (яғни кескіннің шекарасынан) алыс орналасса, онда ол кеңістіктің тереңдігінде болып қабылданады. Керісінше, егер ол жақтауға жақын болса, ол шекаралық жазықтықта жатқан немесе одан алыс емес сияқты көрінеді.

Сонымен, біз бейнелеу өнерінің негіздерін қозғадық. Мақаланың қалған бөліктерінде өнердің әртүрлі салаларындағы композицияның нақты ережелеріне көшеміз.

Фотосуреттегі композиция негіздері

Кадр сәтті шығуы және көрерменнің назарын аудару үшін сіз бірнеше жалпы ережелерді сақтауыңыз керек,оның көмегімен маңызды элементтерді бөлектеуге және олардың мүмкіндіктерін ерекшелеуге болады.

Біріншіден, контрастқа ерекше назар аударыңыз: жеңіл нысандарды қараңғы фонда түсіру керек және керісінше, өйткені негізгі нысан жалпы кеңістіктен бірден бөлінуі керек (бірақ бұл ережеден кейбір ерекшеліктер бар). Егер сіз адамды суретке түсіріп жатсаңыз, оны түрлі-түсті фонда жасау ұсынылмайды - әйтпесе нысан назардан тыс қалады. Сондай-ақ адамдар мен жануарларды қоңыр немесе сары фонда түсіру қажет емес, әйтпесе фото табиғи емес көрінеді.

Жалпы сюжетті құрайтын түсіру элементтері кеңістікте кездейсоқ шашырамауы керек. Композиция және көркем фотосурет негіздері салыстырмалы түрде қарапайым геометриялық фигураларды - үшбұрышты, шаршыны, ромбты құраса, әлдеқайда жақсы болатынын болжайды. Бұл әлдеқайда жақсы көрінеді. Негізінде, фотосуреттегі объектілер арасында түс, пішін немесе, мысалы, көру сызығы бойынша біріктірілетіндей қандай да бір мағыналық байланыс болуы керек. Сонымен қатар, оларды алтын қатынасқа сәйкес орналастыру жақсы, бұл суретте, композицияда және сәулетте де негіз болып табылады. Нысаныңызды кадрдың шамамен үштен бір бөлігіне орналастырсаңыз.

Егер жақтауда негізінен тік нысандар болса, оларды тігінен суретке түсірген дұрыс. Сәйкесінше, егер сіз пейзажды түсіріп жатсаңыз, көлденең түсіру - ең жақсы таңдау.

Жақсы түсіру нүктесі

Фотосурет жанрына байланысты ең қолайлы түсіру нүктесін таңдау керек. Сонымен, сәтті портретті жасау үшін адамның көз деңгейінде нүктені тапқан дұрыс. Егер бұл жарты ұзындықтағы портрет болса, оны белдік деңгейінде табу тиімдірек. Бұрмаланған пропорцияларды болдырмау үшін объективті түсірілетін объект деңгейінде ұстаған дұрыс, өйткені, мысалы, адамды жоғарыдан суретке түсіру, оның биіктігін визуалды түрде азайту қаупі бар. Бұл әсіресе жануарлар мен балаларға қатысты - олардың өсу деңгейіне дейін төмендей отырып, оларды суретке түсірген дұрыс. Бірақ егер сізге фотосуретті әсерлі және керемет ету қажет болса, онда сіз нысандарды төмен нүктеден түсіре аласыз. Би немесе ат жарысы сияқты жанданған динамикалық көріністер бар кадрлар осы әдісті қолданатын әсіресе жақсы.

Көрерменнің кадрға назар аударуын жеңілдету үшін көкжиек кескінді екі тең бөлікке бөлмейтініне көз жеткізіңіз.

Адам миының ерекшеліктері

Үйлесімді композицияны құру кезінде біз ақпаратты оңнан солға қарай оқуға дағдыланғанымызды ескерген жөн. Осы себепті кадрдың семантикалық орталығын фотосуреттің оң жағында орналастырған дұрыс. Ал композиция теңдестірілген көрінуі үшін, егер фотосуреттің бір бөлігінде ашық түсті дақ болса, онда екінші бөлігінде көрерменнің назарын аударатын ұқсас немесе басқа нәрсені, мысалы, әрекет пен қозғалысты орналастырған жөн.

Айтпақшы, қозғалысқа келетін болсақ: егер ол сіздің фотоңызда болса, оның алдына қозғалатын нысанды қойған дұрыс.оған әрқашан орын болды.

Адамдарды суретке түсіру кезінде тәжірибесіз әуесқойлар жиі жіберіп алатын бір маңызды жайтты ескеру керек және бұл композиция негіздерінің бірі - адамдардың аяқ-қолын «кесу» өте қажет емес. Бүкіл фигураны тұтастай суретке түсіру немесе оны жамбас деңгейінде кесу жақсы. Қолды иыққа кесу әлдеқайда дұрыс, бірақ ешбір жағдайда қолға.

Жақтауда үлкен бос орындардың пайда болуына жол бермеу керек - жазық немесе су. Бұл бос орындарға тақырыпқа сәйкес кез келген нысандарды орналастыру қажет.

Бұл сурет сәтті және мүмкіндігінше кәсіби болуы үшін ұстануға тиіс ең негізгі ережелер. Композиция туралы толығырақ Марк Гейлердің «Композиция және көркем фотографияның негіздері» сияқты осы тақырып бойынша әртүрлі кітаптардан біле аласыз.

Флористикадағы композиция

Флористикадағы композиция негіздеріне келетін болсақ, сонымен қатар ұстануға тиісті бірнеше ережелер бар. Талғампаз пропорцияларды сақтау үшін олар «алтын бөлімнің» бірдей классикалық ережесін пайдаланады, бұл жағдайда ол орналасқан букет пен вазаға да қатысты. Егер жалпы биіктікті шартты түрде сегіз бөлікке бөлетін болсақ, онда олардың үшеуі ғана вазаға, ал қалғандары - гүлдердің өзіне түсуі керек. Флористикалық композицияның көлденең орналасуымен бірдей ереже қолданылады.

Кез келген букетте көрерменнің назарын аударатын бір нүкте болуы керек, мысалы, бірүлкен жарқын гүл немесе, керісінше, вазаның шетіне жақын орналасқан кішкентайлар тобы. Бірақ соңында бүкіл композицияны бұзбау үшін оны тым үлкен етпеу керек. Мұнда түстер мен пішіндерді ауыстыру, гүлдердің өлшемін өзгерту арқылы қол жеткізуге болатын ырғақ та маңызды.

Композицияның теңдестірілген және теңдестірілген көрінуі маңызды екені сөзсіз. Бұл әсерге көрнекі әдістер арқылы қол жеткізуге болады - мысалы, қараңғы гүлдер ашық түстерге қарағанда ауыр көрінеді, ал дөңгелектер құбырлыларға қарағанда массивті болып көрінеді. Композицияның үстіңгі және астыңғы бөліктері арасында тұрақты тепе-теңдік болуы керек, ол асимметриялы болса да, ол «құлап кетпеуі» керек. Мұны істеу үшін букет түбіне үлкен гүлдер қойыңыз. Айтпақшы, асимметриялық гүл шоқтары жиі бір ортақ жағы бар үш үшбұрыш ережесіне сәйкес салынады, бұл сәндік композицияның негіздерінің бірі.

Кемпірқосақ спектрінің барлық жылы және суық реңктерін қамтитын және олардың ең сәтті комбинациясын көрсететін өзгермейтін түс дөңгелегіне сілтеме жасай отырып, түс схемасына да назар аудару керек. Жылы түстер композицияны көрнекі түрде жандандырады, ал суық түстер оны тыныш және теңгерімді етеді.

Сәулеттегі композиция

Сәулет композициясының негіздері туралы айтатын болсақ, оның үш түрін ажырату керек - фронтальды, терең кеңістіктік және үш өлшемді.

Алдыңғы композиция негізінен ғимараттардың жазық қасбеттеріне жатады, ондағы негізгі координаталар көлденең және тік. Көлемде үшінші координат пайда болады, бұл мүмкіндік бередіҒимаратты перспективада және терең композицияда қабылдау үшін ғимараттың кеңістік тереңдігіне дейін жалғасуы ескеріледі.

Ғимараттың сыртқы көрінісі – сыртқы түрі – әрқашан ғимараттың мақсаты мен атқаратын қызметіне, яғни ішкі көрінісіне (интерьеріне) байланысты. Интерьердің бірнеше негізгі композициялық түрлері бар:

• зал, барлық бөлмелер бір бөлмеге біріктірілгенде;
• орталық, кішірек бөлмелер үлкенірек бөлменің айналасында орналасқанда;
• энфилад, мұнда бөлмелер бірінен соң бірі орналасқан;
• дәліз, онда үй-жайлар оларды қосатын дәліздің екі жағында орналасқан;
• секциялық, бөлмелер бір-бірінен оқшауланғанда;
• аралас, жоғарыда аталған барлық сорттарды біріктіреді.

Сонымен қатар қала сәулетінде бірнеше ғимараттар мен басқа элементтердің қосындысы болып табылатын ансамбльдер маңызды рөл атқарады. Ансамбльдердің құрамы бірнеше түрге бөлінеді: бос кеңістік, ештеңемен шектелмеген, айналасында орналасқан кеңістіктік перспектива (мысалы, шаршылар, ғимараттармен немесе жасыл кеңістіктермен шектелген кеңістік), сонымен қатар ғимараттардың сұлбасы негізгі рөл атқаратын панорама. рөл.

Композицияның архитектуралық заңдары

Сәулет өнерінде қолданылатын композицияның нақты заңдылықтары туралы айтатын болсақ, онда ең алдымен бұл құрылыстың үйлесімді пропорциялары, оған қол жеткізу үшін Леонардо да Винчи ойлап тапқан «алтын қима» заңы жиі қолданылады. пайдаланылады. Барлық ғимараттар табиғи түрде адамға бекітілген, сондықтан оған пропорционалды болуы керек. Ритм, ішіндеқұрылымның элементтеріне сәйкес келетін, оған басқа көңіл-күй бере алады - динамикалықтан күңгірт салтанаттыға дейін. Конструктивтік өнерде композицияның негізі ретінде контраст әдістері де қолданылады, мұнда ол түстер, пішіндер мен көлемдердің белгілі бір тіркесімін қолдану арқылы қол жеткізіледі. Сәулетшінің мақсаттарына байланысты көп нәрсе симметрияға немесе асимметрияға байланысты. Және, әрине, идеалды композицияда композиция үйлесімділікке жету үшін қажет емес элементтер болмауы керек.

Дизайн: композиция

Ережелер барлық басқалардағы сияқты осы салада да қолданылады. Сондай-ақ геометриялық орталық бөлектеледі, ол әдетте бұрыштан бұрышқа дейін екі диагональды сызықтың қиылысында орналасқан. Композициялық орталық онымен сәйкес келмеуі мүмкін - кейде ол динамикалық әсерлерді жасау үшін әдейі ауыстырылады. Бірақ, әдетте, бейненің композициялық орталығы семантикалық орталықпен сәйкес келеді. Оны кеңістіктен бөлектеу үшін әртүрлі әдістер қолданылады - түспен немесе жарықпен, өлшеммен және пішінмен бөлектеу.

Өнердегі композиция негіздері келесі білімді талап етеді: динамикалық композициялар, статикалық композициялардан айырмашылығы, кейде дизайнда тиімдірек болады, өйткені олар көрерменде байланыстың едәуір көп санын тудырады.

Симметрия әдетте ешкімге қиындық тудырмайды, оны асимметрия туралы айту мүмкін емес: мұндай композициялар мұқият теңестірілуі керек, өйткені көпшілігі үшін тепе-теңдік кескінді психологиялық тұрғыдан адекватты қабылдаудың кілті болып табылады. Бұл баланс болуы мүмкіннысандардың өлшемдерінің, пішіндерінің және түстерінің арақатынасы арқылы қол жеткізуге болады.

Графикалық дизайн ырғақ пен метрді де пайдаланады. Бұл жағдайда ырғақтық қатар элементтердің өзгеруіне негізделген қайталауды білдіреді, ал метрикалық қатар бірдей элементтер топтарының қайталануын білдіреді. Бірақ кез келген жағдайда, бұл екі әдіс те адамға көне заманнан бері белгілі және қоршаған кеңістікті ретке келтіруге көмектеседі.

Кеңістік иллюзиясына қол жеткізу үшін дизайндағы композиция негіздерінің бірі - түс пен әуе перспективасы. Соңғысының мәні әртүрлі қарама-қайшылықтардың ауырлығы көрерменге көрнекі түрде жақын орналасқан объектілерде айқын көрінетіндігінде. Кеңістікте объект неғұрлым алыс болса, бұл контрасттар соғұрлым әлсіз. Сәйкесінше, объектілер кескін кеңістігінде қозғалған сайын, түстер әлсіреп, суық болады. Осылайша, бұл үлгілер ені мен қашықтықтың елесін жасауға мүмкіндік береді. Мұны әсіресе түс ең маңызды рөл атқаратын суреттік композицияда ескерген жөн.

Қорытындыда бірнеше сөз

Мақалада композицияны құру кезінде ескеру қажет ең негізгі ережелер ғана көрсетілген - шын мәнінде одан да көп. Финалда еске түсіру керек: композицияның негіздері шын мәнінде оның заңдары болғанына қарамастан, оларды мұқият орындау қажет емес. Дегенмен, оларды бұзбас бұрын, сіз бұл заңдарды жақсы оқып, оларды пайдалануды үйренуіңіз керек. Көріп отырғаныңыздай, фотосурет, кескіндеме, сәулет және дизайндағы композиция негіздері бірдей және бір-бірімен байланысты.