Әйгілі әйел суретшілер: ең танымал 10 үздік, тізім, арт-директор, үздік жұмыстар

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Бейнелеу өнері туралы айтқанда қанша әйел есімі есіңізде қалады? Егер сіз бұл туралы ойласаңыз, ер адамдар бұл тауашаны толығымен толтырды деген сезім кетпейді … Бірақ мұндай ханымдар бар және олардың әңгімелері шынымен ерекше. Бұл мақалада әлемдегі ең танымал суретшілер: Фрида Кало, Зинаида Серебрякова, Яйой Кусама туралы айтылады. Ал 76 жастағы Мұса әжейдің тарихы ерекше!

Мақалада өзіндік кескіндемемен, кенептердің жандылығымен, әлемге өзіндік көзқарасымен және мүсіндегі балшықты іс жүзінде жандандыру қабілетімен өнер әлемін жаулап алған он әйел туралы айтылады. Олар аз болсын, бірақ олар туралы әрбір білімді адам білуі керек. Бұл таңдауда сіз өзіңізге жаңа есімдер тауып, өнердегі әділ жыныстың ер адамдардан кем емес екеніне көз жеткізе аласыз. Төменде атақты әртістердің тізімін көресіз.

1. Яйои Кусама - әлемдегі ең танымал әйел суретші.қазір тұру

Бұл өз жұмысымен әлемді жаулап алған жапондық суретші әйел туралы. Ессіз танымалдық оған 2014 жылы келді. Оның жұмысы Хиршхорн мұражайында және Смитсон институтының мүсін бағында қойылған. Жапон әйелі нені бейнелегенді ұнатады? Оның суреттері мен инсталляциялары түрлі-түсті асқабақтар, ілулі глобустар, полка нүктелері.

Бүгінгі таңда суретшінің әлемдік ауқымдағы танымалдылығы тек көрмелерге билет сатып алатын адамдардың санымен анықталады, деп жазады The Art Newspaper британдық басылымы. 2014 жылы 86 жастағы суретшінің ретроспективасын Бразилияда екі миллион адам тамашалаған. Көрме «Шексіз құмарлық» деп аталады.

Экспозицияда айналармен және полка нүктелерімен безендірілген керемет өлшемдегі инсталляциялар болды. Ең атақты жапон суретшісінің туындылары дүние жүзінің түкпір-түкпірінде мезгіл-мезгіл қойылады. Ең қызығы, автор 10 жыл бойы өз еркімен психиатриялық ауруханада тұрады. Онда ол өзінің ерекше экспонаттарымен жұмыс істейді.

Жапон тіліндегі туындылар:

• сурет;
• коллаж;
• мүсін;
• өнімділік;
• орнату;
• болуда.

Ол жұмысында қолданатын стильдер:

• art brut;
• поп-арт.

Ол сурет салады, керемет коллаждар, инсталляциялар және жұмсақ мүсіндер жасайды. Оның бір жұмысы 5 100 000 долларға сатылды және бағасы бойынша барлық рекордтарды жаңарттызаманауи өнер туындылары.

2. Фрида Калло - темпераменттік мексикалық

Біздің рейтингімізде екінші орында Фрида - әлемдегі ең танымал суретші әйелдердің бірі. Оның тағдырынан да драмалық тағдырды елестету қиын. Әйгілі мексикалық суретші бала кезінде полиомиелитпен ауырған. Нәтижесінде оның бір аяғы екіншісінен қысқа болып қалды. Бірақ бүлікші қыз адамдардың өзін мүгедек деп санағанын қаламады. Ол жарақатын мұқият жасырды. Ол үшін бір аяғына көптеген жұп шұлық, сондай-ақ арнайы аяқ киім киген. Фрида құрдастарынан еш айырмашылығы болмауға тырысты: ол футбол ойнады, достар тапты, ғашық болды.

Жас кезінде тағдыр Фриданы тағы да ауыртады. Ол апатқа ұшырайды. Ол отырған автобус трамваймен соқтығысқан. Ол сөзбе-сөз біріктіріліп жатыр. Бір жыл бойы ол төсекте қозғалыссыз дерлік жатады. Уақытты қалай да өткізу үшін Фрида сурет сала бастайды. Кескіндеме және гравюра жанрында картиналар салады. Суретші жұмыс істейтін стильдер:

• реализм;
• сюрреализм;
• символ.

Төбеге бекітілген айнадан өзінен басқа ешкімді көрмегендіктен, бұл кезеңде ол тек автопортреттер жасайды. Барлығы оның 60-ын ол өмірінде жазады. Олардың барлығы өте жарқын.

Сынық баған

Қыз орнынан тұрды, дәрігерлердің айтуынша, бұл керемет нәрсе болды. Олардан ол енді өмір бойы тірек корсет кию керек екенін біледі. Бұл факт оның 1944 жылы салынған «Сынған бағана» картинасында көрінеді.

Бүкіл өмірін бұзған жан түршігерлік трагедия күнін ол 1929 жылы боялған кенепке түсірді. Ол «Автобус аялдамасы» деп аталады. Қайғылы автобусты күтіп отырғандардың арасында әлі де бейхабар Каллоның өзі бар.

Үлкен махаббат арманы орындалады

Фриданың темірбетон еркі өз жұмысын жасап, 22 жастағы бойжеткен қалыпты өміріне қайта оралады. Ол оқу керек деп шешіп, Ұлттық институтқа түседі. Онда ол өзінің болашақ күйеуін кездестіреді - құрметті суретші, сүйіспеншілікке толы, семіз және ебедейсіз, бірақ керемет харизматикалық Диего Ривероны. Фрида ғашық болып қалады. Иә, ол талантты суретшіге бей-жай қарамайды.

Қиын неке

Біраз уақыттан кейін олар үйленді. Олардың отбасылық бақытын бұлтсыз деп атауға болмайды. Фрида өзінің төмендігі мен күйеуінің опасыздығынан өмір бойы азап шегеді. Ол «Үмітсіз» (1945) фильмінде оның өтірігін бейнелейді. Бұл кенеп «Шұңқыр арнасы» деген мексикалық мақалды суреттейді. Орыс тілінде оның аналогы - "Құлағыңызға кеспе іліңіз"

Баладан айырылу

Генри Фордтың ауруханасы (1932) - әйгілі суретші әйелдің өте күрделі туындысы. Кенепте сәбиінен айырылған Фриданың өзі бейнеленген. Оның айналасында бес қайғылы символ бар:

1. Жамбастың ұсақталғаны түсік түсіруге себепші.
2. Жоғалған бала.
3. Аурухана бөлмесіндегі ұзақ уақытты бейнелейтін ұлу.
4. Қатыгездік пенмедициналық процедуралардың салқындығы.
5. Орхидея - оның бойында сексуалдылық пен ана болуға деген құштарлық әлі де тірі екенін көрсететін гүл.

Таңғажайып сексуалдық магниттілігі мен күшті ерік-жігері бар тамаша әйелдің бүкіл өмір жолы мен жұмысын бір мақаланың аясында сипаттау өте қиын. Бір атақты адам Фридаға көзі тірісінде келді.

Ол майлы бояумен 145 сурет салған. Оның болашақ күйеуі ұйымдастырған алғашқы көрмесі оның танымалдылығына әкелді. Нью-Йорк галереясында ол барлық дерлік картиналарын сатты. Біз Фриданың барлық жарақаттарына қарамастан стиль иконасына айналғанын білеміз. Ол жарқырағанды, есеңгіреткенді ұнататын. Ол ешқашан трендтерді соқыр ұстанбады, керісінше сән әлемін басқарды.

Стиль белгішесі

Фрида жарқыраған үлпілдек юбка киіп, ол өзінің кемшіліктерін жасыруға және сексуалдық пен темпераментке баса назар аударуға тырысты. Бұл идея алғаш рет мексикалық әйелдердің ерекше әйелдер екеніне сенген күйеуіне келді. Және олар американдық әйелдердің трендтерін қабылдамай, ұлттық киіммен өзіндік ерекшелігін атап өтуі керек. Фрида алғаш рет Диегоға үйлену тойында мексикалық костюм киді.

Соңғы сурет пен өлім

Фрида Кало 47 жасында қайтыс болды. Ол көрмеден кейін бір аптадан кейін қайтыс болды. Оны аурухана төсегіне жатқызды. Сол күні ол көп қалжыңдап, шарап ішкен.

Мексикандықтың соңғы суреті «Шеңбер» кенепі болды. Өлімінен бір жыл бұрын оның аяғы кесілген. Ол көп ішетін және оның жұмысы егжей-тегжейлі жоғалған. Кенеп эмоционалды түрде өте қорқынышты. ATбұл Фриданың барлық азаптарын көрсетеді, ол өз денесінің жойылып жатқанын және жақын арада өлімнің келетінін түсінеді. Суретте ешқандай бөлшектер жоқ: гүлдер, өсімдіктер. Тек ретсіз штрихтарға еритін күйреген әйел бейнесі.

Фрида Кало әлемге әйгілі суретшілер тізіміне енген. Артында қалдырды: картиналар, киімдер, күнделіктер. Бұл заттар Мехикодағы аттас мұражай-үйдің экспонаттары болды. Бұл олардың Диегомен ортақ баспанасы болды. Бүгін бұл жерге барлығы бара алады.

3. Sofonisba Anguissola

16 ғасырдың екінші жартысы мен 17 ғасырдың басында жұмыс істеген атақты портретші. Бәрінен де оның шығармашылық мұрасы - автопортреттер.

Текті отбасында қыз бала дүниеге келген. Оның әкесі барлық балаларының шығармашылық қабілеттерін дамытуын армандады. Одан бөлек отбасында тағы 4 қыз болды. Әкесінің арқасында Ангиссола тамаша өнер білімін алады, өйткені ол балаларына ең жақсы мұғалімдерді жалдайды. Олардың арасында Бернардо Кампи мен Микеланджелоның өзі бар.

Ангиссола адамдарды жақсы бейнелеуде. Ол туыстарының сүйікті істерінде табиғи түрде сурет салған. Автордың портреттік ұқсастығы дерлік фотографиялық болып шықты.

Оның картиналары Ұлыбританиядағы Саутгемптон Сити өнер галереясында сақтаулы.

Үздік тізім:

• "Суретшінің шахмат ойнап отырған әпкелерінің портреті";
• "Профильдегі жас әйелдің портреті";
• "Автопортрет";
• "Бианка Понзонаның портреті";
• "Элизабет Валуа";
• "Phillip 2".

4. Мария Башкирцева

Ресейден келген атақты суретшінің ең үлкен жетістігі – оның туындылары әлемдік өнер тарихында алғаш рет Луврға ханым салған картина ретінде енген. Оларды осы күнге дейін көруге болады.

Мария 19 ғасырдың ортасында өмір сүріп, жұмыс істеді. Оның өмірі қысқа, бірақ жарқын және оқиғалар мен шығармашылыққа толы болды. Қыз кескіндеме академиясын бітірді, бірақ ол білімінің көп бөлігін өзін-өзі тәрбиелеу арқылы алды. Көзі тірісінде-ақ оның шығармаларына қызығушылық танытып, көрмеге қойылып, баспасөз беттерінде көп жазылды. Өкінішке орай, бүгінде оның шығармаларының түпнұсқасы дерлік сақталмаған. Олар Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде жойылды. Суретшінің әлемдегі ең танымал картинасы «Күнделік» деп аталады.

5. Анджелика Кауфман

Анжелика Кауфман – Ағарту дәуірінің ең білімді ханымдарының бірі. Оның әкесі де суретші болған, бірақ ол бұл салада үлкен жетістікке жете алмады. Кауфмандар отбасы көп саяхаттап, бір жерден екінші жерге қоныс аударды. 9 жасында қыз қарындашпен сурет салуды және майлы бояуды жақсы меңгерген.

Бала кезінен танымал болуды армандаған. Және ол сәтті болды. Ол Әулие Лука академиясына қабылданған жалғыз ханым болды. Француз корольдік академиясында аз уақыттан кейін. Шығармашылық жағынан ең жемісті кезең оның Ұлыбритания астанасында өмір сүрген жылдары болды. Анжелика неоклассикалық стильде жұмыс істеді. Эрмитажда сіз оның мынадай картиналарын тамашалай аласыз:

• "АқылсызМария";
• "Мәриямның балалық шағы";
• "Кале монахы";
• "Автопортрет";
• "Графиня А. С. Протасованың жиендерімен портреті."

6. Мэри Тюссо

Суретшінің есімі көпшілікке белгілі. Барлығы тез танымалдылыққа ие болған және жоғалтпайтын балауыз мұражайының арқасында. Маридің әкесі де мүсінші болған. Ол оған суретші жұмыс істеген әйгілі мұражайды сыйлады. Кейін ол бизнесті балалары мен немерелеріне берді.

Мұражай Лондонда (Marylebone ауданы) орналасқан. Ол 200 жыл бұрын құрылған. Дүние жүзінде 19 филиалы бар.

7. Камилла Клодель

Әйгілі суретші және өте талантты және қайсар әйел. Он сегіз жасар қыз өз бетінше Франция астанасын жаулап алуға шешім қабылдады және табысқа жетті. Камилла мүсін және графикамен айналысқан. Импрессионизм стилінде жасалған.

Камилл Клодельдің ең көрнекті жұмыстарының тізімі:

• "Талант және шабыт";
• "Қола вальсі";
• "Дұға";
• "Жетілу".

Суретшінің жұмыстарының бір бөлігіне оның ұстазы әрі сүйіктісі Огюст Роден қол қойған. Бұл мүсіндер:

• "Кісс";
• "Мәңгілік пұт" және басқалар.

Ақын Григорий Марковский «Заманауи дәуірдің Медеясы» деп атаған Камиль Клодельдің шығармаларын Париждегі Орсей мұражайынан көруге болады.

8. Фрэнсис МакДональд

Фрэнсис осымен танымал болдыоның талантты әпкесі Art Deco стилінің атасы болды. Оның Art Nouveau картиналары бүкіл әлемге танымал және олар шынымен бірегей. Танымал картиналар:

• "Арман";
• "Раушангүлдің анасы";
• Офелия.

Өкінішке орай, Фрэнсистің күйеуі ол қайтыс болғаннан кейін картиналарының көпшілігін өртеп жіберді.

9. Мұса әжесінің керемет танымалдығы: "76 жаста, өмір енді ғана басталып жатыр…"

Әйгілі американдық суретші Анна Мозес осылай деді. Жақында ғана кесте тігетін, содан кейін ұялшақ және сенімсіздікпен 70 жасында қылқаламмен алғашқы штрихтарды жасай бастаған осындай құрметті жаста атақ келе ала ма? Иә болып шықты!

Оның есімі Мұса әже болатын. Бос уақыты көп болғандықтан сурет сала бастаған жас суретшіден бұл туралы көп естіген жоқ.

Анна Мосес - өмір сүруді үйренуге болатын тамаша адам! Ол өткен жылдарды ұзақ жылдар бойы қылқаламмен сипаудан кейін қылқаламмен сызып салған картина сияқты айтты. Бірақ сурет әлі аяқталған жоқ! Тіпті бәрі жасалып қойғандай болып көрінсе де, сіз бүкіл әлем жай ғана тыныс алатындай соңғы әсерлерді қоса аласыз! Ол солай етті. Бірақ бәрі тәртіппен. Әрі қарай біз сізге әлемдегі ең танымал суретші әйелдердің бірінің өнер жолы туралы айтып береміз.

Өнерші туралы бірнеше сөз

Мұса ханым шығармашылықпен айналыса бастағанда егіншінің жесірі, 10 баланың анасы болған. Өкінішке орай, олардың 5-уі әлі күнге дейін қиналған күйінде қайтыс болды. Анна Мэри Мозес - бұл кескіндеме шеберінің толық аты.

Ол1860 жылы қыркүйекте дүниеге келген. Оның ата-анасы Нью-Йорк штатында тұратын фермерлер болды. Қазір де, содан кейін де бұл жерде мәдени дамуға ешқандай себеп болған жоқ. Жанұя тұратын ауданның шеткі жерлерін мүлдем өркениетті жер деп атауға болмайды. Алайда Мэри онша мән бермеді. Бұл тұрғыда ол асфальттың қалыңдығын жарып шыққан күшті өскіндей, күннің нәзік сәулелерін дамытып, ләззат алуды қалайтын нағыз таланттың барлық жерде жарып шығатынын еске салады.

Аннаның отбасы кедейшілікте өмір сүрді. Қыздың оқу-жазуға үйретуімен аяқталды. Анасы мен әкесі оған артық бере алмады. Қазірдің өзінде 12 жасында ол бай көршілеріне қызметші болып жалдануға мәжбүр болды. Сол сәттен бастап оның барлық ойы аштықтан өлмеу үшін ақша табудың жолы болды.

Неке

Ол сол кездегі стандарттар бойынша, керемет кеш – 27 жасында тұрмысқа шықты! Тарихтың сол кезеңінде мұндай «құрметті» жастағы қыздар дерлік кәрі күңдер болып саналды. Мұндай ханымдар лайықты күйеу жігітті табуға өте аз үміттенді. Аннаның күйеуі де өзі сияқты еңбекқор, кедей адам болатын. Жігіт қарапайым шаруа қожалығымен күн көретін. Бірақ жастар бір-бірін шын жүректен жақсы көріп, қол ұстасып барлық қиындықты жеңіп шықты.

Он сегіз жыл бойы олар өз елінде шағын ферма сатып алу үшін ақша жинады. 1905 жылы Мұса ерлі-зайыптыларының арманы орындалды. Олар өз кәсіптерін алды. Ол кезде Анна 45 жаста еді. Ол отыз үш жыл бойы таң атқаннан кешке дейін бейтаныс адамдарда жұмыс істеді, содан кейін оны өз үйінде ауыр жұмыс күтіп тұрды. Бұрын не болғаны туралыол керемет суреттер сала бастайды, ойлаған жоқ.

1927 жылы Мұса 67 жаста еді. Ол әже атанды. Әйел күйеуін сол жылы жерледі. Олардың үлкен ұлы отбасылық кәсіпті басқарды. Аннаның бос уақыты болды, ол оны кесте тігуге арнады. Ол бұл кәсіпке шамамен 9 жыл бойы берілген.

76 жасында ол сурет салуда бағын сынап көруді шешті. Мүмкін ол тек инені қолдануды жалғастырар еді, бірақ оны артрит сияқты ауру қатты қинады. Анасының бала кезінен сурет салуды жақсы көретінін білген қызы оған қылқалам алуға кеңес берді, бірақ оның мүмкіндігі болмады. Мұса әже өзінің алғашқы жұмыстарын балаларына, туыстарына, достарына берді.

Оның картиналарының сюжеті мені сүйкімділігімен және аңғалдығымен баурап алды. Бұл әдемі үйлер, тамаша күтімді фермалар, қарапайым шаруалардың өмірінен көріністер болды. Олар балалардың салған суреттеріне көбірек ұқсайтын. Шебер әйел жұмыс істеген стиль примитивизм деп аталады. Дегенмен, бұл шығармаларда жандылық пен серпінділік байқалды. Әсіресе әйгілі суретші әйел пейзаждарды бейнелейтін картиналарымен ерекшеленді. Қыста балалар қар ойнады, жазда олар өзендерде жүзіп, қуып жететін.

Суреттер

Мұса ханым өз жұмысын жергілікті жәрмеңкелерде және осы уақытқа дейін көбірек мақтау мен назарға алған дәмді тосаптарымен бірге көрсетті. Оның ең жарқын жұмыстары:

• "Қыс";
• Допкалы үй;
• "Рождестволық үй";
• "Маған көмектесуге рұқсат етіңіз";
• "Хэллоуин".

Күтпеген танымалдық

Даңқ Аннаға күтпеген жерден және күтпеген жерден, 78 жасында келді. Мұса әжейдің суреттерін дүкеннің жанынан өтіп бара жатқан белгілі коллекционер кездейсоқ көріп қалды, оның терезесінде оның примитивизм стиліндегі суреттері қойылған. Ол бірден картиналардың авторы кім екенін сұрады. Үй иесі бұл жерде өз жұмысын барлығына таратып беретін ерекше бір әже бар деп жауап берді.

Ер адам Мұсаның үйіне барды, оның құлпы ашылды, ал әйел немерелерімен аулада ойнап, тауықтарды тамақтандырды. Луи Калдор есімді коллекционер оның барлық суреттерін көруді өтінді. Ол оны қомақты ақшаға 14 жұмысының барлығын сатып алуға шақырды. Анна дәл нені сатып алғысы келетінін бірден түсінбеді: үй немесе жұмыс. Кетер алдында Мұсаны атақты қыламын деген. Әжесі оның басында ақау бар деп ойлады…

Ол кезде АҚШ-та «халық өнері» сәнге айналды. Мұса осы ағынға түсті. Одан әрі Луи Калдор Мұса әжейдің жұмыстарын Нью-Йорктегі оған қолжетімді барлық көрмелерге насихаттай бастады. Алғашында картиналарға қызығушылық аз болды. Дегенмен, қыңырлық – жеңіске жету жолы!

Көрмелер

1940 жылдың қазан айында коллекционер қазіргі Нью-Йорк Галерея Сент галереясында Анна Мосестің картиналарының көрмесін ашты. Этьен. Ол кезде әйел 80 жаста еді. Ол жиналғандардың барлығына жеке алғысын білдірді. Әрі қарай даңқ егде жастағы әйелге түсті. Оған ондаған картиналарға тапсырыс берілді. Оның жұмыстары ашық хаттарға, қаптамаларға, плакаттарға, ыдыс-аяқтарға және маталарға басыла бастады.

Суретші әйел 101 жыл өмір сүргенатақ-даңққа ие болды. Өмірінің соңында ол шынымен бақытты болды, өйткені оның жанып тұрған сүйікті ісі болды және оның жұмыстары өте қымбатқа сатылды. Әйгілі америкалық суретшінің талантын бүкіл әлем мойындады. Оның аңғал, жылы, шынайы туындылары соншалықты тәтті, оларда жай еріп кетесің, өйткені суреттерді нағыз әже салған: мейірімді, мейірімді, кешірімді.

10. Зинаида Серебрякова

Ол Ресейдің әйгілі әйел суретшілерінің бірі екені бекер емес. Оның қайтыс болғаннан кейін «Таңғы ас кезінде», «Дәретханада», «Кеңептің ағаруы» және басқа да көптеген картиналары ертегіге сатылмақ. Суретшінің өзі бай өмір сүрген жоқ. Осы мақаланың бір бөлігі ретінде біз сізге оның өмірінен бірнеше қызықты фактілерді айтып береміз.

1. Жас кезінде Зинаида жеңгесіне ғашық болды. Әрине, отбасы бұл некеге қарсылық көрсете бастады. Жастар қашуды шешті.
2. Суретшінің шығармаларының басым бөлігі егістіктегі шаруалардың еңбегіне арналған. Табиғаттан сурет сала алу үшін ол таң атқанда тұрып, далаға келіп, мольберт қойып, қылқаламдарды жайып жіберді.
3. Өмірінің көп бөлігін өткізген тым кедейліктің салдарынан Зинаида бояуларды өзі жасауға мәжбүр болды.
4. Біраз уақыт Францияға кетіп, балаларын Ресейге тастап кеткен ол оларды 36 жылдан кейін ғана көремін деп ойлаған да жоқ.
5. Серебрякова Ресейге ешқашан оралмады. Оның қабірі Францияда.

Серебрякованың картиналарының көрмелері Нью-Йорк пен Чикагода жиі өтеді.