2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Рембрандттың қысқаша өмірбаяны және оның мақалада ұсынылған жұмысы сізді барлық уақыттағы ең ұлы суретшілердің бірімен таныстырады. Рембрандт Харменс ван Рейн (өмір жылдары - 1606-1669) - атақты голланд суретшісі, ою және сызбашы. Шығармашылығы адамның ішкі дүниесі сияқты өмірдің мәнін түсінуге деген құштарлықпен сусындаған. Рембрандтты адамдарға тән рухани тәжірибелердің байлығы қызықтырды. Бұл суретшінің жұмысы 17 ғасырдағы голланд өнерінің шыңы болып табылады. Ол сондай-ақ бүкіл әлемнің көркем мәдениетінің маңызды беттерінің бірі болып саналады. Оның туындыларын сурет салудан алыс адамдар да біледі. Рембрандт - өмірі мен шығармашылығы сізді қызықтыратын таңғажайып суретші.
Рембрандттың көркем мұрасы
Ол бізге қалдырған өнер мұрасы ерекше сан алуан. Рембрандт портрет, пейзаж, натюрморт, жанрлық көріністерді салған. Ол мифологиялық картиналар жасады,библиялық, тарихи тақырыптар, сондай-ақ басқа да шығармалар. Рембрандт – ою мен сурет салудың теңдесі жоқ шебері.
Лейдендегі өмір
Рембрандттың 1620 жылғы өмірі Лейден университетіндегі қысқаша зерттеумен ерекшеленеді. Содан кейін ол бүкіл өмірін өнерге арнауды шешті. Осы мақсатта ол алдымен Лейденде Дж.ван Сваненбюрхпен (шамамен 1620-23), содан кейін Амстердамда П. Ластманмен (1623 ж.) оқыды. 1625-1631 жылдар аралығында суретші Лейденде жұмыс істеді. Рембрандт өзінің алғашқы жұмыстарын осында жасады.
Оның Лейден дәуіріне жататын шығармалары Ластманның, сонымен қатар голландтық каравагизм өкілдерінің ықпалын көрсеткенімен, автордың шығармашылық дербестігін іздеумен ерекшеленетінін айта кеткен жөн. Мысал ретінде 1628-29 жылдар шамасында жасалған «Храмға әкелу» шығармасын келтіруге болады. «Апостол Павелде» (шамамен 1629-30), сондай-ақ «Симеон ғибадатханада» (1631) суретші алдымен хиароскуроға бейнелердің эмоционалды экспрессивтілігін және руханилығын арттыруға арналған құрал ретінде жүгінді. Бұл ретте Рембрандт портретте көп жұмыс істеді. Ол мимиканы зерттеді.
Рембрандт өміріндегі 1630 жыл
Шебердің өміріндегі маңызды оқиға 1632 жылы болды. Амстердамға көшу суретші Рембрандттың өмірбаянын белгіледі. Оның осы уақытқа қатысты өмірбаяны төмендегідей.
Амстердамда бізді қызықтыратын суретші көп ұзамай үйленді. Оның таңдаулысы болдыСаскиа ван Уйленбург, ауқатты патрициан (оның портреті жоғарыда берілген). Бұл әйел жетім болған. Оның әкесі Фризланд кеңесінің мүшесі, Ливерден бургомистрі болды. Саскияның екі ағасы заңгер болған. Бұл әйелдің туыстарының арасында көптеген мемлекеттік қызметкерлер мен ғалымдар бар. Ол суретшінің жалғыз баспанасына бақыт сәулесін әкелді. Рембрандт үйін көптеген сирек заттармен жабдықтады, нәтижесінде ол нағыз мұражайға айналды. Шебер қоқыс дүкендерінде, сатылымдар мен аукциондарда көп уақыт өткізді. Ол баспалар мен картиналарды, үнділік және қытайлық ою-өрнектерді, ескі қару-жарақтарды, мүсіндерді, бағалы хрусталь мен фарфорды сатып алды. Мұның бәрі ол жасаған картиналарға фон болды. Олар суретшіні шабыттандырды. Рембрандт әйеліне барқыт, брака және жібек киіндіріп алғанды ұнататын. Ол оған інжу мен гауһар тастады. Оның өмірі шығармашылыққа, еңбек пен махаббатқа толы жеңіл және қуанышты болды. Жалпы, 1630 жылдар отбасылық бақыт пен үлкен өнер табысының уақыты.
1630 жылдардағы портреттер
1630 жылдардағы барлық портреттер Рембрандттың нәзіктігі мен бақылау қабілетін көрсетеді. Бұл оны Кейсер, ван дер Хелст, Рубенс және Ван Дикке жақындатады. Бұл картиналар әдетте ашық-сұр біркелкі фонда жасалады. Көбінесе сопақ формат оның шығармалары болып табылады. Рембрандт орасан зор пластикалық күшімен таң қалдыратын портреттер жасады. Оған хиароскуро мен ақ-қара үйлесімділікті, сондай-ақ модельге тікелей қарауды жеңілдету арқылы қол жеткізіледі. Барлық шығармалар абыройға толы, композициясы мен динамикалық жеңілдігімен назар аударады. Амстердам кезеңінің картиналарында, сәйкесЛейденмен салыстырғанда, текстурасы тегіс. Қолдың ырғағының символдық мәні бар (суретші әдейі бір қолын көрсетпейді). Бұл, сондай-ақ фигураның басының бұрылуы барокконың құбылмалылығы мен өтпелілігін еске түсіреді.
1630 жылдардағы кейбір портреттердің сипаттамасы
Осы кезеңдегі Рембрандттың өмірі мен шығармашылығын сипаттай отырып, оның жасаған портреттеріне жүгінбеске болмайды. Олардың саны өте көп. Рембрандттың «Доктор Тульптың анатомия сабағы» (жоғарыдағы сурет) 1632 жылы жасалған. Онда автор топтық портрет мәселесін шешуге жаңашылдықпен қарады, нәтижесінде композиция босаңсыған болып шықты. Рембрандт суретте бейнеленген барлық адамдарды бір әрекетпен біріктірді. Бұл жұмыс оған үлкен атақ әкелді.
Көптеген тапсырыстармен жасалған басқа да портреттерде суретші киімдерді, бет-әлпетті, әшекейлерді мұқият жеткізген. Соның бір мысалы, 1636 жылы Рембрандт Харменс ван Рейн салған «Бургрравтың портреті» туындысы. Кез келген суретшінің өмірі мен шығармашылығы бір-бірімен тығыз байланысты. Мысалы, Рембрандтқа жақын адамдардың портреттері, сондай-ақ оның автопортреттері (олардың бірі, 1634 жылы жасалған, жоғарыда берілген) композициясы жағынан әртүрлі және еркін. Оларда суретші эксперимент жасаудан қорықпады, психологиялық экспрессивтілікке ұмтылды. Бұл жерде 1634 жылы жасалған автопортрет пен 1633 жылы жазылған «Күліп тұрған Саскияның» да атын айту керек.
Әйгілі «Көңілді қоғам» немесе «Саскиямен автопортрет» (осы жұмыстың суреті жоғарыда берілген) осы кезеңдегі іздеуді аяқтады. Оны шамамен 1635 жылы Рембрандт ван Рейн салған. Бұл шығармада суретшінің өмірі мен шығармашылығы ерекше ашылған. Онда ол сол кездегі канондарды батыл бұзады. Сурет еркін бояу тәсілімен, композицияның жанды лезделігімен, сондай-ақ жарықпен толтырылған, мажорлық, түрлі-түсті масштабта ерекшеленеді.
Библиядағы композициялар мен мифологиялық көріністер 1630
1630 жылдары суретші библиялық композициялар да жасаған. Ең әйгілілерінің бірі – «Ыбырайымның құрбандығы». Ол 1635 жылға жатады. Осы уақыттың библиялық композициялары итальяндық барокко кескіндемесінің әсерімен ерекшеленеді. Оның әсері композиция динамикасында (біраз мәжбүрлі), жарық пен көлеңке контрасттарында, бұрыштардың анықтығында көрінеді.
Бұл кездегі Рембрандт шығармаларында мифологиялық көріністер ерекше орын алады. Оларда суретші классикалық дәстүрлер мен канондарды ұстанбай, оларға батыл қарсы шықты. Мұнда атап өтуге болатын шығармалардың бірі - «Ганимедті зорлау» (1635).
Дана
"Данае" деп аталатын монументалды композиция Рембрандттың эстетикалық көзқарастарын толық қамтыды. Бұл шығармасында ол Қайта өрлеу дәуірінің ұлы суретшілерімен айтысқа түскендей. Рембрандт бейнелеген жалаңаш Дана фигурасы классикалық идеалдарға сәйкес келмейді. Суретші аяқталдыбұл жұмыс реалистік стихиямен, сол кез үшін өте батыл. Ол итальяндық шеберлер жасаған образдардың идеалды, сезімдік-дене сұлулығын рухани сұлулыққа, сондай-ақ адам сезімінің жылуына қарсы қойды.
Басқа жұмыстар
Сонымен қатар 1630 жылдары Рембрандт гравюра және ою техникасында жұмыс істеуге көп уақыт бөлді. Оның «Саяхатшы жұп», «Егеуқұйрықтың уын сатушы» сияқты шығармаларын атап өтуге болады. Суретші сонымен қатар стильде жалпыланған және өте батыл қарындаш суреттерін жасады.
Рембрандттың 1640-шы жылдары
Бұл жылдар Рембрандттың инновациялық шығармалары мен оның замандастарының өте шектеулі талаптары арасындағы қайшылықпен ерекшеленді. Бұл қақтығыс 1642 жылы анық көрінді. Содан кейін Рембрандттың «Түнгі күзет» жұмысы тұтынушылардың қатты наразылығын тудырды. Олар суретшінің негізгі идеясын қабылдамады. Рембрандт әдеттегі топтық портреттің орнына ерлікпен көтерілген композицияны бейнеледі, онда дабыл сигналында атқыштар гильдиясы алға қадам басқан. Яғни, тарихи сурет десе де болады. Ол Голландия халқы жүргізген азаттық соғысы туралы замандастарының естеліктерін оятты.
Осы жұмыстан кейін Рембрандттан тапсырыстар ағыны азайды. Оның өмірі де Саскияның өлімінің көлеңкесінде қалды. 1640 жылы суретшінің жұмысы сыртқы көрнекілігін жоғалтты. Бұрын оған тән негізгі ноталар да жоғалып кетті. Рембрандт жақындық пен жылылыққа толы сабырлы жанр мен библиялық көріністерді жаза бастайды. Оларда ол тәжірибенің ең нәзік реңктерін ашады,туыстық, жақындық сезімдері. Бұл жұмыстардың ішінде 1645 жылғы «Қасиетті отбасы», сондай-ақ «Дәуіт пен Джонатан» (1642) картинасын атап өткен жөн.
Графикада да, Рембрандт кескіндемесінде де хиароскюроның өте нәзік ойыны барған сайын маңызды бола түсуде. Ол ерекше атмосфера жасайды - эмоционалды қарқынды, драмалық. Рембрандттың «Науқастарды сауықтырған Христос» монументалды графикалық парағы, сондай-ақ 1642-46 жылдар шамасында жасалған «Жүз гульденнің жапырағы» назар аударарлық. Сондай-ақ жарық пен ауа динамикасына толы 1643 жылғы пейзажды "Үш ағаш" деп атау керек.
1650 жыл Рембрандт шығармаларында
Бұл жолы суретшінің басынан өткен ауыр өмір сынақтары болды. Оның шығармашылық толысу кезеңі 1650 жылы басталды. Рембрандт портретке көбірек бет бұруда. Ол өзіне жақын адамдарды бейнелейді. Бұл жұмыстардың ішінде суретшінің екінші әйелі Хендрикье Стоффельстің көптеген портреттерін атап өткен жөн. Сондай-ақ 1654 жылы жасалған «Кемпірдің портреті» өте керемет болды. 1657 жылы суретші өзінің тағы бір атақты туындысын - «Титтің ұлы оқуын» салды.
Қарапайым адамдар мен қарттардың суреттері
Қарапайым адамдардың, әсіресе қарттардың бейнелері суретшіні көбірек қызықтыруда. Олар оның шығармаларындағы рухани байлық пен өмірлік даналықтың көрінісі. 1654 жылы Рембрандт «Суретшінің інісінің әйелінің портретін», ал 1652-1654 жылдары «Қызыл киімді қарттың портретін» жасады.жоғарыдағы фото). Суретші жұмсақ жарықпен жарықтандырылған қолдар мен беттерге қызығушылық таныта бастайды. Олар қараңғылықтан суырылып шыққан сияқты. Фигуралардың бет-әлпеттері әрең байқалатын мимикамен сипатталады. Бұл олардың сезімдері мен ойларының күрделі қозғалысын көрсетеді. Рембрандт жеңіл және импасто штрихтарын ауыстырады, бұл кескіндеменің бетін хиароскюро және түрлі-түсті реңктермен иридесцентті етеді.
Қиын қаржылық жағдай
1656 жылы суретші дәрменсіз деп жарияланды, нәтижесінде оның барлық мүлкі балғаның астында қалды. Рембрандт Амстердам қаласының еврей кварталына көшуге мәжбүр болды. Мұнда ол өмірінің қалған бөлігін өте тар жағдайда өткізді.
1660 жылдардағы Рембрандт Харменс ван Райн
1660 жылдары жасалған Киелі кітап композициялары Рембрандттың өмірдің мәні туралы ойларын қорытындылайды. Оның осы кездегі шығармасында адам жанындағы жарық пен қараңғылық принциптерінің соқтығысуына арналған картиналар бар. Осы тақырып бойынша бірқатар жұмыстарды өмірбаяны мен картиналар тізімі бізді қызықтыратын Рембрандт Харменс ван Рейн жасаған. Осындай еңбектердің ішінде 1660 жылы жасалған «Асур, Хаман және Естер» еңбегін атап өту керек; сонымен қатар Дәуіт пен Урия немесе Хаманның құлауы (1665). Олар жазудың икемді стилімен, жылы қанық диапазонымен, күрделі беттік құрылымымен, жарық пен көлеңкенің қарқынды ойынымен сипатталады. Мұның бәрі суретшіге күрделі эмоционалды тәжірибелер мен қақтығыстарды ашу, жақсылықтың жамандықты жеңетінін растау үшін қажет.
Рембрандттың «Юлий Цивилистік қастандық» деп аталатын тарихи картинасы, әйгілі«Батавиялықтардың қастандығы» деген атпен белгілі 1661 жылы құрылған. Ол қаһармандық пен қатал драмаға толы.
Адасқан ұлдың оралуы
Өмірінің соңғы жылында суретші «Адасқан ұлдың оралуы» туындысын жасады. Ол 1668-69 жылдарға жатады. Бұл монументалды картина Рембрандттың басты шедеврі болып табылады. Ол оның шығармашылығының кейінгі кезеңіне тән барлық моральдық, эстетикалық және көркемдік проблемаларды қамтиды. Ең жоғары шеберлікпен суретші бұл картинада терең де күрделі адами сезімдердің тұтас ауқымын жаңғыртады. Кешірімділік, жанашырлық, түсіністік сұлулығын ашуға көркем құралдарды бағындырады. Үнемі ым-ишара мен экспрессивті позаларда сезім шиеленісінен құмарлықты сәтті шешуге көшудің шарықтау шегі бейнеленген. Жоғарыдағы фотода сіз Рембрандттың осы соңғы туындысын көре аласыз.
Рембрандттың өлімі, оның шығармашылығының мәні
Әйгілі голланд суретшісі, ою-өрнегі және сызбашы 1669 жылы 4 қазанда Амстердамда қайтыс болды. Кескіндеменің одан әрі дамуына шығармалары белгілі және сүйіп оқитын Харменс ван Рийн Рембрандт орасан зор әсер етті. Бұл Карел Фабрициус Рембрандтты түсінуге жақын болған оның шәкірттерінің жұмысында ғана емес, сонымен қатар әрбір голландиялық суретшінің азды-көпті маңызды туындыларында байқалады. Көптеген шеберлердің картиналары Рембрандт ван Рейн сияқты суретшінің әсерін көрсетеді. Джейкоб ванның «Батпақ» шығармасыРуисдаэль осы жұмыстардың бірі болса керек. Ол орман алқабының су басқан шөлді бөлігін көрсетеді. Бұл суреттің символдық мәні бар.
Болашақта ұлы Рембрандт жалпы реалистік өнердің дамуына қатты әсер етті. Оның картиналары мен өмірбаяны күні бүгінге дейін көптеген адамдарды қызықтырады. Бұл оның еңбегінің өте құнды екенін көрсетеді. Көпшілігі осы мақалада сипатталған Рембрандт шедеврлері әлі де суретшілерді шабыттандырады.
Ұсынылған:
Джеймс Тиссот: суретшінің өмірбаяны және оның шығармалары
Джеймс Тиссот ең танымал француз суретшілерінің бірі болды, ол өзінің керемет ұстамды және сәл қарапайым ағылшын жұмыс стилімен есте қалды. Шебер жоғары зайырлы қоғамның өмірін, ханымдар мен мырзалардың бос уақытын, элиталық қоғамның алаңсыз өмірінің күнделікті және серуендеу көріністерін бейнеледі, бұл оны ерекше «богемиялық суретші» етті. Шебер өмірінің соңғы жылдарында діни тақырыптарға бет бұрып, Ескі және Жаңа өсиеттерге көптеген бірегей иллюстрациялар жасады
Лагерлёф Селма және оның таңғажайып оқиғасы. Өмірбаяны және шығармалары
Жазушы Лагерлёф Селма бала Нильс пен жабайы қаздар туралы әлемге таңғажайып оқиға сыйлаған барлық шығармаларында адамзатты жастайынан табиғатты сүюге, достықты қастерлеуге, туған жерді құрметтеуге тәрбиелеуге тырысты
Рембрандттың офорттары: суретшінің қысқаша өмірбаяны, әйгілі шығармалары
Рембрандт Харменсзун ван Рижн (15 шілде 1606 жылы дүниеге келген, Лейден, Нидерланды – 4 қазан 1669 жылы қайтыс болған, Амстердам) – голландиялық барокко кескіндемешісі және баспагері, өнер тарихындағы ең ұлы шеберлердің бірі. адамдарды әртүрлі көңіл-күйде және драмалық кейіпте көрсету қабілеті. Шығармашылық жолының басында суретші портретті жақсы көрді
Рембрандттың қысқаша өмірбаяны және оның шығармашылығы
Рембрандттың өмірбаяны қайғылы. Суретші жоқшылықта өліп жатты, бірақ оған дейін ол барлық туыстарынан айырылды. Оның көзі тірісінде салған суреттері бағаланбай, ең қиын кезеңде шәкірттері опасыздық жасады
Глинканың өмірбаяны мен шығармашылығы (қысқаша). Глинка шығармалары
М.И.Глинка шығармашылығы музыка мәдениетінің дамуындағы жаңа тарихи кезең – классикалық кезеңді белгіледі. Ол еуропалық үздік үрдістерді ұлттық дәстүрмен үйлестіре білді. Глинканың барлық жұмысына назар аудару керек