Музыка индустриясының маркетингі: әдістер, стратегия, жоспар

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Шоу-бизнестегі бәсекелестік музыка индустриясының маркетингінің пайда болуына әкелді. Аудио өнері бизнеске айналғанда, оған өз өнімдерін сату үшін құралдар қажет болды. Музыкалық маркетинг дәстүрлі стратегиялар мен әдістерге сүйенеді, бірақ, әрине, көптеген ерекше мүмкіндіктер мен сипаттамаларға ие.

Маркетинг тұжырымдамасы

Өндірістің шоғырлануы, барған сайын жоғары сапалы тауарлардың шығарылуы тұтынушылық белсенділікті ынталандыру үшін ерекше күш-жігердің қажет болуына әкеледі. Өнімділік артқан сайын алғашқы маркетингтік концепциялар пайда болады. Бастапқыда ол өнім мен өндірісті жақсартуға бағытталған, бірақ айырбас арқылы қажеттіліктерді қанағаттандыруға бағытталған арнайы қызмет ретінде жылжыту туралы заманауи идеялар біртіндеп қалыптаса бастады. Бүгінгі таңда маркетинг деп өндіруші мен сатып алушының қажеттіліктерді қанағаттандыруға әкелетін ерекше байланысы түсініледі. Олсатып алушы мен сатушыға өз мақсаттарына жетуге көмектесу үшін жасалған. Бұл мағынада музыка индустриясының маркетингі де продюсер мен тұтынушы арасындағы нақты өзара әрекеттесу болып табылады. Продюсер аудио нарығында тыңдаушыға қажеттіліктерін қанағаттандыруға мүмкіндік беретін өнімді ұсынады.

Музыкалық маркетингтің пайда болуы

Музыкалық маркетингтің пайда болуы ойын-сауық және демалыс индустриясының қалыптасуымен байланысты. Шоу-бизнес, ойын-сауық қызметтерін көрсету арқылы ақша табатын сала пайда болған кезде нарықтың сұранысын барынша қанағаттандыру қажеттілігі туындайды. Бәсекелестік күшейген сайын, соғұрлым жасалып жатқан өнімді жүзеге асыру үшін арнайы күш-жігердің қажеттілігі сезілді. Музыкалық маркетингтің бастауын ежелгі дәуірден бастауға болады. Мысалы, Моцарттың әкесі музыканттың продюсері қызметін атқарды: ол репертуарды таңдады, концерттер ұйымдастыру мақсатында үгіт-насихат жұмыстарын жүргізді. Композитор мен орындаушы пайда табудың және халықтың ойын-сауыққа деген қажеттіліктерін қанағаттандырудың құралы болды. Бірақ сөздің толық мағынасында музыкалық маркетинг ойын-сауық индустриясының жоғары даму сатысында ғана пайда болады. Тек нарықтың толып кетуі мен үлкен бәсекелестік жағдайында ғана музыкалық өнімді жақсы ойластырылған жарнамалау қажеттілігі туындайды.

Музыка индустриясын қалыптастыру

Шоу-бизнес бірнеше саланы қамтиды: кино, театр және спектакль, музыка. Аудио индустриясы әлемнің бір саласымузыкалық өнімді немесе қызметті сату арқылы пайда табатын экономика. Адам ерте заманнан музыка тыңдау қажеттілігін сезінген, оның психикаға әсер ету құбылысы толық зерттелмеген. Дегенмен, адамның терең тәжірибесі болып табылатын сезімдермен тығыз байланысты екені анық. Музыканың адам өміріндегі маңызы солармен байланысты. Сұраныс болған соң, әрине ұсыныс та болады. Музыкалық индустрия дыбыстық өнімді жаппай тарату мүмкіндіктерімен, яғни технологиялық прогресспен бірге туындайды. Шоу-бизнес қоғамдық көріністермен бірге пайда болады, зерттеушілер оның туған күнін әртүрлі тәсілдермен анықтайды: 11-19 ғасырлар. Бірақ қоғамдық шоуларды ұйымдастыруды реттейтін алғашқы заңнамалық актілер 19 ғасырдың ортасында ғана пайда болғандықтан, кері санақ дәстүрлі түрде осы жерден алынады. Музыка өнеркәсібі грампластинканың пайда болуымен қалыптасып, музыкалық өнімді бұқараға тарата бастайды. Келесі революциялық кезеңдері радио мен теледидардың пайда болуымен байланысты. Кейіннен сала тек қана қарқын алып, дыбыс тасымалдаушылары жақсарып, айналым мен бәсекелестік артып келеді. Жыл сайын музыка индустриясының нарығы бірнеше пайызға өсуді жалғастыруда, өсу әсіресе Интернет сегментінде байқалады. Бүгінгі күні жарнамасыз ешбір музыкалық жобаны жүзеге асыру мүмкін емес, тіпті ең талантты орындаушылармен бірге.

Музыка тауар ретінде

Әндер, аудио шығармаларды орындау, музыкалық топтар мен солистер - бұлпайда алу. Музыканың жарнамалау объектісі ретіндегі ерекшелігі оның бір мезгілде өнім мен қызметтің қасиеттерін біріктіруінде. Аудиоөнім тыңдаушының сұранысын қанағаттандыруы, белгілі бір сапасы мен сәйкес бағасы болуы керек, ол кез келген өнім сияқты беделі мен тұтынушылық құнына ие болуы керек. Сонымен қатар, музыка, қызмет сияқты, орындаушыдан бөлінбейді, ол материалдық емес, оны тұтыну нәтижесін болжау мүмкін емес. Сонымен қатар, аудио өнім тауар болып табылады, өйткені оның бағасы, сапасы бар, сұранысты қанағаттандыра алады және өндірушіден сатып алушыға дейін жылжытуды талап етеді.

Мамандығы: Продюсер

Музыка продюсері музыкалық өнімді жасауда және жылжытуда ең маңызды рөл атқарады. Ол тауарды ойлап табады, нарық сұранысына сай орындаушы мен материалды таңдайды. Ол нарықтық үрдістерді жақсы түсінеді, көпшіліктің талғамы мен қалауына әсер ете алады, тыңдаушылардың сұранысын болжай алады. Музыкалық продюсер өнімді жасауды да қаржылай қамтамасыз етеді, ол құрал-жабдықтарды табады, музыка, мәтіндер сатып алады, орындаушылардың және сүйемелдеуші персоналдың жұмысына ақы төлейді. Ал өндірушінің тағы бір маңызды қызметі – өнімді өткізуді қамтамасыз ету, ол маркетингтік шараларды жоспарлайды, турлар мен концерттер ұйымдастырады. Продюсер – музыка индустриясының орталық тұлғасы, ол маркетинг пен менеджмент саласының маманы.

Маркетингтің мақсаттары мен міндеттері

Музыка индустриясының маркетингі, басқалар сияқты, ең маңызды мақсат – сатылымды арттыру. Бірақ сол үшінсұранысты арттыру үшін соған байланысты мәселелерді шешу қажет. Музыкалық маркетингтің маңызды мақсаты - өнім мен суретші туралы сөзді тарату. Тек жоғары хабардарлық сатып алуға әкелуі мүмкін. Маркетингтің тағы бір міндеті – тыңдаушылардың сұранысын қанағаттандыратын өнімді жасау. Демек, әрбір орындаушының бірегей қасиеті ғана емес, өзіндік позициясы болуы керек. Музыкалық маркетинг тыңдаушы мен орындаушы арасындағы тұрақты байланысты сақтауы, өнімді қабылдаудағы өзгерістерді ескеруі, тұтынушы тарапынан өнімге деген адал көзқарасты қалыптастыруы керек.

Жарнамалық элементтер

Музыкалық маркетингте бірнеше жарнамалық нысандар бар. Ең алдымен, бұл орындаушы немесе топ. Музыка нарығында жаңа атау пайда болған кезде, маркетингтің міндеті - мақсатты аудитория арасында хабардар болу. Топтар мен солистерді жылжыту позицияны дамытудан басталады, содан кейін ғана қарым-қатынас жоспарланады, сұраныс қалыптасады және ынталандырылады. Орындаушыға да брендинг қажет, әрбір музыкант бренд болуға ұмтылады, өйткені бұл тұрақты жоғары сатылымға әкеледі. Сондай-ақ жарнама объектісі аудио өнім болуы мүмкін. Жазба, концерт, фильм, сұраныс пен пайданы барынша арттыру үшін жақсы ойластырылған жарнамалық жоспарды қажет етеді. Музыкалық хиттер көбінесе ойластырылған маркетингтік әрекеттердің нәтижесі болып табылады.

Маркетинг стратегиясы

Ұзақ мерзімді өнімді әзірлеу жоспары маркетинг стратегиясы деп аталады. Үшінстратегияны әзірлеу үшін сіз нарықтың жай-күйі және өнім жылжытылатын сегменттің ерекшеліктері туралы жақсы түсінікке ие болуыңыз керек. Музыкалық маркетинг белгілі бір әрекет ретінде барлық бар маркетингтік стратегияларды қолдана алмайды. Мұнда музыкалық туындының ерекшеліктерін ескеретін ерекше тәсіл қажет. Ең қолайлы стратегиялар - бар нарықтардағы маркетингтік күш-жігерді арттыруға негізделген қарқынды өсу. Сондай-ақ нарыққа терең ену стратегиясын қолдануға болады, бұл жағдайда маркетингтік бағдарламалар көбірек тауарларды, сондай-ақ олармен байланысты өнімдер мен қызметтерді сатып алуды ынталандырады. Стратегиялар ұзақ мерзімді және тұрақты сұранысты тудыруы керек, сондықтан орындаушының имиджі музыка нарығында өте маңызды және оны мұқият жоспарлау және қолдау қажет.

Музыкалық маркетингтің мақсатты аудиториясы

Музыка индустриясының маркетингі нарықты сегменттеу тұжырымдамасына, яғни берілген өнім әзірленіп жатқан нақты мақсатты аудиторияны анықтауға негізделген. Сегменттің анықтамасы өнімді табысты өткізу үшін өте маңызды. Музыка нарығындағы мақсатты аудиторияны таңдау көбінесе келесі параметрлер бойынша жүргізіледі: жас, жыныс және өмір салты. Жастарға, балаларға және ересектерге арналған өнім, ерлер мен әйелдерге арналған музыка бар. Өмір салты, қызығушылықтары, талғамдары да мақсатты аудиторияны таңдау критерийі болып табылады. Бүгінгі күні барлық нарықтарда, соның ішінде музыка нарығында демассификация жүріп жатқанын, өнімдер барған сайын тарылып жатқанын көруге болады.аудитория. Сонымен, корей сериалдарының жанкүйерлеріне немесе готтарға арналған музыка бар. Бұл көбірек өнімді сатуға мүмкіндік береді.

Жарнамалау әдістері

Маркетингте мақсатқа жетудің төрт негізгі әдісі бар: сұранысты ынталандыру, тікелей сату, PR және жарнама. Маркетинг кешенінің барлық төрт элементі музыкалық өнімді жылжыту үшін қолданылады, бірақ сұранысты ынталандырудан гөрі жарнама мен қоғаммен байланыс жиі қолданылады. Жарнамасыз, пиарсыз әнді насихаттау мүмкін емес. Альбомдарды сатып алу үшін хабардарлық пен сұранысты қалыптастыру қажет және ол үшін тікелей медиа жарнамасы – БАҚ-та ақпараттық материалдарды орналастыру, сонымен қатар BTL құралдары – оқиға маркетингі, әлеуметтік желілер арқылы коммуникация, интернет-маркетинг сияқты әдістер қажет. пайдаланылады.

Музыкалық өнімді жылжыту жоспары

Таңдалған маркетингтік стратегия негізінде орындаушы немесе топ үшін жылжыту жоспары әзірленеді. Бірінші кезеңде жарнаманың мақсаттарын анықтау қажет, бұл, мысалы, хабардар болу немесе атақты сақтау болуы мүмкін. Одан кейін үш бағыт бойынша іс-шаралар жоспарлануда: жарнамалық (телевизиялық және радиобағдарламаларда өнімді орналастыру), жариялылық (өнім айналасында ақпараттық шу тудыру, аңыздар мен өсектер шығару, сұхбаттар беру, рейтингтерге орналастыру, журналистік материалдар жасау), өнімділік (орындаушы мен тыңдаушының жанды қарым-қатынасын ұйымдастыру, концерттік қойылымдарды, автограф сессияларын ұйымдастыру). Музыкалық топтар мен солистер үнемі тыңдалып тұруы керек, сондықтан әртүрлі құралдарды қолдану қажеттыңдаушының ақпараттық өрісінде орындаушының тұрақты болуын қамтамасыз ету үшін жарнама және PR.

Музыкадағы брендтер

Музыка өнеріндегі маркетинг бастапқыда жұлдыздарды, яғни брендтерді жасаумен байланысты болды. Тыңдаушы орындаушыға сенуі, оған жанашырлық пен сүйіспеншілік сезімін сезінуі үшін болашақ жұлдыздың бейнесін мұқият қарастырған жөн. Топтарды немесе солисттерді жылжыту белгілі бір философияны, хабарды қамтуы керек атауды жасаудан басталады, оның негізінде тыңдаушылармен қарым-қатынас кейіннен жоспарланады. Келесі қадам - жеке әңгіме құру. Жанкүйерлер өздерінің кумирлері туралы бәрін білгісі келеді, сондықтан олар оның жеке өмірі, өткені туралы ақпаратты іздей бастайды, ал продюсер сатылым туралы мифті алдын ала ойластыруы керек. Мысалы, «Нәзік мамыр» мега-популярлы тобының аңызында балалар үйінің тәрбиеленушілері туралы әңгіме болды, бұл командаға қосымша аяушылық сәулесін беріп, танымалдылыққа ықпал етті. Сондай-ақ орындаушының сыртқы келбеті мақсатты аудиторияның үмітін қанағаттандыратындай етіп ойлану керек. Сонымен қатар, сіз бренд платформасын, тыңдаушылардың санасында бекітілуі керек негізгі хабарламаны тұжырымдауыңыз керек. Мысалы, Стас Михайлов жетілген, ажырасқан әйелдерге арналған әнші ретінде орналасады және бұл оның бәсекелестік артықшылығы. Брендтің барлық элементтері жасалғаннан кейін суретшінің бейнесін жүйелі түрде сақтау қажет.

Жаһандық музыкалық маркетинг тәжірибесі

Бүгінде музыкалық хиттер композиторлар мен орындаушылардың талантының арқасында ғана емес, көбінесе продюсерлердің күш-жігерінің арқасында дүниеге келеді. Заманауи индустрия жұлдыздардың туу үдерісін алға қойды. Әрине, бастау үшін талантты материал қажет, бірақ музыкалық брендтерді шығару үшін тиімді маркетинг әдістерімен таныс құзыретті продюсер көбірек қажет. Продюсерлердің мұндай жұмыстарының жарқын мысалы ретінде Леди Гага, Джастин Бибер немесе Виагра тобын айтуға болады.