Мен. К.Айвазовский: өмірбаяны мен шығармашылығы, қызықты деректер

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Олар Айвазовскийді тағдырдың сүйіктісі деп атағанды ұнатады. Бұл таңқаларлық емес - танымалдық оған жас кезінде келді және өмірінің соңғы күндеріне дейін суретшінің жанында болды, және оның картиналары әрқашан қоғамда өте жылы қабылданды. Айвазовскийді бейнелеу өнерінен алыс адамдар да білетін, шығармалары абсолютті көпшілікке ұнайтын суретшілердің қатарында. Айвазовскийдің мұндай табысқа жетуіне, әрине, оның қайталанбас дарынына қарыздар: оны жиі «теңіз әншісі» деп атайды. Шынында да, суретші өзінің бүкіл өмірін және бүкіл жұмысын осы элементке арнады, әр жолы оны кенептердің шексіз сериясында жаңа жолмен ашты. Төменде Айвазовскийдің өмірбаяны мен шығармашылығы, теңіз суретшісінің ерекше стилін қалыптастырған қызықты деректер мен орындаушылық ерекшеліктері туралы салыстырмалы түрде қысқаша әңгіме берілген.

Өмірбаян. Балалық шақ

Оганнес Айвазян - бұл суретшінің шын есімі - 1817 жылы 17 (29) шілдеде ежелгі Қырым қаласында Феодосияда кедей көпес Геворк (Константин) Айвазянның отбасында дүниеге келген. Геворк өзінің фамилиясын поляк тілінде жазды - Гайвазовский. Олардың отбасы күнкөрістерін әрең көрді, ал кенже ұлы Ованнес он жасынан бастап қосымша табыс таба бастады.

Баланың таланты өте ерте байқалды. Айвазяновтың үйі шетінде тұрдықала, төбеде, теңіздің ерекше көрінісі ашылған жерден. Болашақ суретшінің сезімталдығы оған шексіз теңіз элементінің барлық сұлулығын бойына сіңіріп, кейін оны өзінің өлмейтін полотноларында бейнелеуге мүмкіндік берді.

Бірақ ол кезде де Оганнес сурет салып үлгерді. Айвазовскийдің өмірбаяны мен шығармашылығында мол қуанышты оқиғаның арқасында (ол тірі кезінде тек сәттілікпен бірге болды) оның суреттерін қала әкімі Казначеев байқады. Ол баланың қабілетін жоғары бағалап, оның тағдырына қызу араласты. Қазынашылар оған сурет салу үшін бояулар мен қағаз берді және оны қала сәулетшісінен оқытты, содан кейін оны Симферопольге гимназияға жіберді. Сол жерде Симферопольде Айвазянның да таланты байқалып, оны Санкт-Петербург өнер академиясына қабылдау туралы шешім қабылданды.

Ол жылдары академияның президенті болып орыс мәдениетіне көп еңбек сіңірген атақты меценат Оленин болды. Айвазяндағы ерекше талантты көріп, ол 13 жасар баланы академияға жіберуді шешеді.

Өнер академиясында оқимын

Академияда Оганнес Айвазян (ол атын сәл кейінірек «Иван Айвазовский» деп өзгертетін еді, 1841 жылы) 19 ғасырдың басындағы әйгілі суретшілердің бірі М. Н. Воробьевпен бірге пейзаж сыныбына түсті. Воробьев өзінің картиналарымен ғана емес, сонымен бірге өзі тәрбиелеген атақты суретшілердің (соның ішінде Айвазовскийдің де) бүкіл галактикасымен танымал болды. Воробьев шәкіртінің теңізге деген құштарлығын бірден байқап, оны жан-жақты қолдап, дамытады. Ол өз уақытының ең жақсы пейзаж суретшілерінің бірі болды, жәнеАйвазовский өзінің көптеген жеке дағдыларын қабылдап, игерді. Бұл "Түнде теңіз жағасы. Маякта" (1837) картинасында жақсы сезіледі.

Академияда оқып жүргенде Айвазовский Эрмитажда және жеке коллекцияларда жиналған өнер туындыларымен де белсенді түрде танысады. Сонымен бірге ол Академиялық көрмеге екі полотносымен қатысты: «Теңіз үстіндегі ауаны зерттеу», өзінің алғашқы картинасы және «Петербор маңындағы теңіз жағалауының көрінісі».

Қырымға саяхат

1838 жылдың көктемінде Академия кеңесінің шешімімен Айвазовский біліктілігін арттыру үшін екі жылға Қырымға аттанады. Әрине, суретші тұрғылықты жері ретінде өзінің балалық шағы өткен қала Феодосияны таңдайды. Онда ол табиғаттан көп жазады: эскиздер, шағын эскиздер жасайды.

Сол жерде Айвазовский табиғаттан алынған алғашқы үлкен кенепті салған: «Ялта» (1838). Бұл суретте тағы бір танымал ресейлік пейзаж суретшісі Сильвестр Щедриннің әсері байқалады, бірақ Қырымда суретшінің өзіндік стилі қалыптаса бастайды. Бұл «Ескі Феодосия» (1839) картинасында көбірек байқалады. Қырым жағалауында жасалған кенептерде суретші белгілі бір жердің бейнесін жасауға, сол жердің қайталанбас, өзіне тән ерекшеліктерін түсіруге ұмтылады.

1839 жылы Айвазовский Раевскийдің шақыруымен Кавказ жағалауына теңіз жорығына аттанды. Сол сапардан алған әсерлері бойынша кейінірек «Н. Н. Раевскийдің Субашиге десанты» деп жазады.(1839).

1840 жылы Айвазовский Петербургке қайтып оралды, онда ол ресми түрде оқуын бітіріп, суретші атағын алды.

Италия

1840 жылдың жазында Айвазовский академияның пансионаты ретінде, басқалармен қатар, біліктілігін арттыру үшін Римге барды. Онда ол көп саяхаттайды, сансыз нобайлар, нобайлар жасайды, кейін оларды студияда аяқтайды. Міне, суретшінің шығармашылық әдісі ақыры қалыптасады: элементтер күйінің қол жетпес нюанстарына таңғажайып сезімталдық, суретті егжей-тегжейлі есте сақтау, содан кейін шеберханада көргендері негізінде эскиздерді нақтылау. Ол табиғаттан, есте сақтаудан ешбір эскизсіз көптеген полотнолар жасады.

Италияда үш жылдың ішінде ол басқа картиналардан басқа 30-дан астам үлкен форматты кенептер жасайды - оның жұмыс қабілеті шынымен ерекше. Бұл Неаполь, Венеция, Амальфи, Сорренто көріністері. Бірақ, олардан басқа, шын мәнінде монументалды жұмыстар бар: «Әлемнің жаратылуы. Хаос» - ол Италияда жасаған барлық нәрселердің ең өршіл. Суретшінің барлық жұмыстары бір стильде сақталған және пейзаж көңіл-күйінің барлық нюанстарын тамаша жеткізетін мінсіз түс композициясымен ерекшеленеді.

Ол кейінірек итальяндық пейзаждарға қайта-қайта оралып, студияда жадында жаңа кенептер жасайды.

Солтүстік теңіздер

Айвазовский отанына әлемге әйгілі суретші болып оралды. Оған академик атағы берілді, сонымен қатар теңіз флотының бас штабына тағайындалды. Мұндакөлемді және күрделі міндет пайда болады: Балтық теңізіндегі барлық ресейлік теңіз порттарын жазу. Осылайша картиналардың үлкен сериясы пайда болады, олардың арасында Крондштат, Ревал, Свеаборг көріністері бар. Олардың барлығы егжей-тегжейлерді берудегі деректі дәлдікті және сонымен бірге поэтикалық руханилықты біріктіреді.

Ревел (1844) басқалардан ерекшеленеді - соншалықты мөлдір және жеңіл, аспан мен судың ең нәзік реңктері бар пейзаж - лирикалық шығарма, поэзия үлгісі.

1845 жылы Айвазовский Литке экспедициясымен бірге Түркияға, Грекияға және Кіші Азияға саяхат жасады. Бұл сапардың нәтижесі кейінірек Константинопольдің, Түркия жағалауының және Босфордың бірнеше көріністері болады; сол жерлерден ең танымал картина болып табылады «Георгиевский монастырь. Cape Fiolent» (1846). Суреттер айтарлықтай романтикалық реңкке ие болады, көп жағынан Пушкиннің теңіз туралы поэзиясымен, ай мен күн сәулесінің қызықты әсерлерімен үйлеседі.

Теңіз шайқастары

Әлі күнге дейін Әскери-теңіз күштерінің бас штабының суретшісі бола отырып, Айвазовский Ресей флотилиясының теңіз шайқастарын бейнелейтін көптеген жауынгерлік картиналар жасады. Оларда ол орыс қаруының даңқын және матростардың ерлігін жырлады. Ең танымал полотнолар: «1770 жылғы 25 маусымнан 26 маусымға қараған түні Чешме шайқасы» (1848) және «Хиос бұғазындағы шайқас 1770 жылғы 24 маусым» (1848), оларда теңіздегі негізгі шайқастар бейнеленген. Ресей империясы.

Сонымен қатар Айвазовский орыс-түрік соғысындағы эпизодтарды жәнеСевастопольді қорғау. Атап айтқанда, бірнеше картина екі түрік әскери кемесімен тең емес шайқаста жеңіске жеткен атақты «Меркурий» бригадасына арналған.

Ұрыс сахналарында шайқас теңіз бейнесін жасырмайды: олар бір-бірімен шебер тоғысқан, ал шайқас сахнасында кейіпкерлердің бірі – теңіз, айбынды да ерекше.

Феодосиядағы семинар

1846 жылы Айвазовский Феодосияда өз үйі мен шеберханасын сала бастады. Литке экспедициясынан кейін ол негізінен Санкт-Петербург пен Мәскеуде болып, сонда тұрады және жұмыс істейді. Табиғаттан ол енді жазбайды; есте сақтау қабілетіне сүйене отырып, тек шеберханада жұмыс істейді. Қоғамдық жұмыстарға белсене қатысады, көрмелерін ұйымдастырады, 1847 жылы Петербург өнер академиясының профессоры атағын алды.

1860-70-жылдары оның жұмысы өркендеді. «Теңіз» (1864), «Қара теңіз» (1881) картиналары жасалды. Олардың ерекше күші сыртқы сұлулықпен қатар, Айвазовский теңіздің ішкі күйін, мінезі мен көңіл-күйін өте дәл жеткізіп, оны сөзбе-сөз руханиландырғандығында. Мұны сол кездегі көптеген көрнекті суретшілер байқап, жоғары бағалады.

Айвазовский өмірінің соңына дейін картиналар жасауды жалғастырды. Оның соңғы шығармаларының бірі «Толқындар арасында» (1898) кейбіреулер суретші шығармашылығының шыңы деп санайды. Кез келген бөлшектерден - діңгектердің сынықтарынан, адамдардан айырылған - толқынды теңіз бейнесі өзінің қайтымсыздығымен керемет. Шынында да, бұл ұлы теңіз суретшісінің еңбегінің орасан зор нәтижесі.

Иван Константинович Айвазовский 1900 жылы 19 сәуірде қайтыс болды.

Шығармашылық мүмкіндіктері

Көптеген суретшілер жұмыс барысында теңіз тақырыбына бір жолмен жүгінді. Дегенмен, із-түзсіз теңізге барын арнаған Айвазовский болды. Теңіздің ашық кеңістігіне деген шексіз сүйіспеншілік пен табиғаттың көңіл-күйінің шамалы реңктерін қабылдау қабілетінің үйлесімі оның жұмысының ерекше өзіндік ерекшелігін арттырды.

Айвазовскийдің өмірбаяны мен шығармашылығы романтизм дәуірінде басталды. Оның стилінің қалыптасуына сол кездегі орыстың атақты ақындары – Жуковский, Пушкиннің шығармашылығы көп әсер етті. Дегенмен, барлық атақты замандастардың Айвазовскийге ең үлкен әсерін суретші Карл Брюллов және оның жұмысы қалдырды. Бұл кейінірек суретшінің жауынгерлік картиналарында көрініс тапты.

Айвазовскийдің романтизмі картиналардың барлық жандылығымен реализмге, шынайылыққа емес, жалпы әсерге, пейзаждың көңіл-күйіне баса назар аударуында жатыр. Сондықтан, түске көп көңіл бөлінеді: әр картина белгілі бір реңктің шексіз саны бар вариацияның реңктерімен бірге біртұтас тұтастықты, ландшафттың барлық элементтерінің үйлесімділігін жасайды. Айвазовский бұл жерде су мен ауаның өзара әрекеттесуіне ерекше көңіл бөлді: ол екеуін де бір сессияда жазды, бұл кеңістіктің бірлігі сезімін тудырды.

Кейінгі жылдары ол бірте-бірте реализмге бет бұра бастады: 70-ші жылдары бұл кейбір элементтер ғана, ал романтикалық бағыт басым, бірақ 80-ші жылдары олар көбірек орын алады: олар жоғалады. Олардың орнына көрнектілік, жарқырағандық, драмалық сюжеттер, тыныш пейзаждар келеді, дегенмен олар поэзия мен сүйкімділікке толы.

Ең танымал картиналар

Ең танымал картиналардың барлығы дерлік Айвазовскийдің өмірбаяны мен шығармашылығы туралы әңгіме барысында айтылған. 10 жастан асқан балалар үшін суретшінің ең «қайталанған» картинасы - «Тоғызыншы толқын» (1850) туралы айту керек. Драмалық сюжет – күшті дауылдан кейін теңіздегі таңның атысы және элементтермен шайқасатын адамдар – оның ұлылығы алдындағы адамның артықшылығын, құдіретін және дәрменсіздігін жырлайды.

Жеке өмір

Суретші Айвазовскийдің өмірбаяны мен шығармашылығы туралы айта отырып, біз оның жеке өмірін айналып өттік. Ал 1848 жылы Юлия Яковлевна Грефске үйленді. Өз хаттарына сәйкес, бәрі ерекше тез болды - олар кездескеннен кейін «екі аптадан кейін» ол үйленді және Юлия Яковлевна оған төрт қыз берді. Алайда, отбасылық өмірден нәтиже шықпай, біраз уақыттан кейін ажырасуға ұласты.

1882 жылы Айвазовский екінші рет - Феодосия көпесінің жесірі Анна Бурназянға үйленді. Оның зайырлы білімі жоқ болса да, ол табиғи әдептілік пен сезімталдық сезіміне ие болды және күйеуіне үлкен жылулықпен қарады.