2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Шынында болмаған нәрсені көргісі келетіндер белгілі бір жанрдағы картиналарға жүгіне алады. Мұндай полотноларда ертегі жаратылыстары, аңыздар мен дәстүрлердің кейіпкерлері, фольклорлық оқиғалар бейнеленген. Мифологиялық жанрдың суретшілері осылай жазады.
Суретті қалай өмірге келтіруге болады
Шебердің өз көзімен көрмеген оқиғаларын бейнелеу үшін қиялы тамаша болуы және өзі жасайтын шығарманың сюжетін білуі керек екені сөзсіз. Көрерменге сурет ұнауы үшін қылқаламды шебер пайдалану керек, сонда суретшінің басындағы бейнелер өмірге келіп, шындықта ертегіге айналады. Мұны істей алатын шеберлер бүкіл әлемге танымал болды. Атақты есімдер: Боттичелли, Васнецов, Мантенья, Кранах, Джорджион.
Шығу орны
Өнердегі мифологиялық жанр адамдар ата-бабаларының айтқандарына сенуді тоқтатқан кезде пайда болды. Өткен оқиғалар тақырыбына арналған шығармалар олардың кейіпкерлерінің бар екендігі шын мәнінде күмән тудыратын қарапайым әңгімелер болды. Содан кейінсуретшілер өз қиялдарына ерік беріп, ежелгі оқиғаларға қатысушыларды кенепте өздері елестеткендей бейнелей алды. Бейнелеу өнеріндегі мифологиялық жанр Қайта өрлеу дәуірінде ерекше өркендеді. Оның үстіне әр ғасырда әр түрлі аңыздар шығармашылықтың тақырыбына айналды, өйткені олардың тапшылығы болмаған. Бастапқыда мифологиялық жанр ежелгі Греция батырларының бейнесін және олардың өміріне байланысты оқиғаларды қабылдады. Бірте-бірте 17 ғасырда картиналарда өмір шындығына жақын эстетикалық және моральдық мәселелерге әсер ететін ерекше мәнге толы көріністер пайда болды. Ал 19-20 ғасырлардың өзінде-ақ мифологиялық жанр сияқты бағытта жұмыс істейтін суретшінің қызмет аясы ерекше кеңейді. Кельт, герман, үнді және славян мифтері кескінге негіз болады.
Сандро Боттичелли
Бұл суретші өнер туындыларын жасау үшін мифологиялық жанрды алғаш пайдаланған. Оған дейін осы тақырыптағы сюжеттер сәндік ою-өрнектерге қолданылған. Жеке тұтынушылар тапсырыс берді, көбінесе не бейнеленуі керек және қандай мағыналық жүктемені көтеретінін ойластырды. Сондықтан олар мұндай жұмысты сатып алғандарға ғана түсінікті болды. Бір қызығы, шебер өз суреттерін кез келген жиһазбен, күнделікті өмірмен үйлестіретіндей етіп салған. Сондықтан оның картиналарының әдеттен тыс өлшемі немесе пішіні олар салынған тақырыппен үйлескенде бәрі өте үйлесімді көрінетіндігімен негізделеді. Оның шығармаларының ішінде белгілі «ТуылуВенера», «Көктем». Боттичелли құрбандық үстелін бояу үшін мифологиялық жанрды да пайдаланды. Осындай атақты туындыларға «Честелло туралы хабарландыру» және «Мадонна мен бала шомылдыру рәсімін жасаушы Жақиямен бірге» жатады.
Андреа Мантенья
Бейнелеу өнеріндегі мифологиялық жанр бұл суретшіге атақ әкелді. Атап айтқанда, оның «Парнас» картинасы осы бағытта жасалған. Кейбіреулері әлі шешілмеген нәзік аллегориялармен толтырылған мұндай кенепті тек Мантенья сияқты ежелгі білуші ғана жасай алады. Картинаның негізгі сюжеті – Марс пен Венераның махаббаты. Ортаға суретші қойған олардың фигуралары болды. Бұл неке адалдығын бұзу, сондықтан Мантенья алданған күйеуінің - Гефесттің ашуын көрсету қажет деп санады. Ол бөлмесінен шығып, ұстахананың кіреберісінде тұрып, ғашық ерлі-зайыптыларға қарғыс айтты. Суретте Марс пен Венераның жақындауына үлес қосқан екі құдай, Аполлон мен Меркурий де бар. Сонымен қатар, мұнда ән айту арқылы жанартауды атқылауға қабілетті тоғыз билеуші муза бейнеленген. Бірақ суреттің ортасының оң жағында Pegasus орналасқан. Бұл қанатты ат, аңыз бойынша, тұяғын басып, атқылауды тоқтата алды.
Джорджион
Шебер мифологиялық жанрда бірнеше картина салған. Солардың ішінде «Ұйқыдағы Венера» да бар, автор оны жасау барысында оба дертіне шалдығып, дүниеден өткен. Осы уақытқа дейін кенепті кім аяқтағаны туралы даулар жалғасуда. Сондай-ақ әйгілі Джудит. Бұл сурет библиялық оқиға негізінде жасалған. Бұл тақырып басқа суретшілерді де қызықтырды, бірақ Джорджион кенепінде ол бейнеленгенқарапайым, жұмсақ және ізеттілікке толы. Ол Голоферннің басын аяғымен басады. Бұл жағымсыз кейіпкер, бірақ ол кезде жағымсыз кейіпкерлер ұсқынсыз бейнеленгенімен, оның келбеті көрерменді қайтармайды.
Виктор Васнецов
Әр адамның сүйікті ертегілері өмірге келген кенептерді жасаушы өз шығармаларында кескіндемедегі мифологиялық жанрды бейнелейді. Оның суреттерін балалардың жақсы көруі таңқаларлық емес. Өйткені, олар орыс фольклорының бала кезінен жақсы көретін және таныс шығармаларының барлығының кейіпкерлерін бейнелейді. Мифологиялық жанр суретшіге өз қиялын көрсетуге және өз қиялында елестеткенін кенепте бейнелеуге мүмкіндік береді. Бірақ Васнецовтың шығармалары адамның рухани жіптеріне әсер еткені сонша, олар әр жүректе жаңғырықтайды.
Ол орыс табиғатының жан-жақтылығын өз шығармаларында жақсы көріп, жеткізе білгендіктен болар. Әркімнің сүйікті қайыңдары олардың тыныш мұңымен әсерленбейді. Васнецовтың картиналарынан адам көргеннің бәрі оған таныс. Бұрын еш жерден көрінбесе де, ертегі кейіпкерлері де танылады. Шебердің шығармалары жай ғана суреттеп қоймайды, олар әйел сұлулығының, ер мінездің, батырлық күш-қуаттың қаншалықты таза көріну керектігін үйретеді. Сондықтан оның жұмысы бәріне таныс. Бұл «Ақшақар», «Аленушка», «Богатырьлар», «Иван Царевич және сұр қасқыр», «Өлмейтін Кощей» сияқты картиналар.
Михаил Врубель
Мифологиялық жанр кем емес атақты суретші Михаил Врубельдің шығармашылығының негізі болды. Оны бәрі біледіПушкиннің ертегісі бойынша салынған «Аққу ханшайымы» картинасы. Бейне өте мифологиялық болғанымен, шын мәнінде, Врубель әйелін сахналық костюмде бейнелеген. Ол операда ән айтты, оның декорациясын да күйеуі салған. Шебер қолданатын түстер кескінді нәзіктік пен жеңілдікпен толтырады. Автор құстың сұлу ханшайымға айналған сәтін жеткізуге тырысқан. Ол өте жақсы жетістікке жетті. Осы уақытқа дейін оның картиналарының сиқырлы әсері көптеген адамдарды оның жұмысының жанкүйерлеріне айналдырды.
Мифологиялық жанр қызық, суретшінің ғана емес, көрерменнің де қиялын оятады. Ең бастысы, шабыт алудың көптеген көздері бар, сондықтан шығармашылықтың ауқымы шексіз.
Ұсынылған:
Ресей өнеріндегі портрет. Бейнелеу өнерінің портреті
Бұл мақалада біз Ресей өнеріндегі портретті қарастырамыз. Бұл жанрдың құндылығы суретшінің материалдың көмегімен нақты адамның бейнесін беруге тырысуында. Яғни, тиісті шеберлікпен сурет арқылы белгілі бір дәуірді тани аламыз. Оқыңыз және сіз орта ғасырлардан қазіргі уақытқа дейін орыс портретінің даму кезеңдерін білесіз
Бейнелеу өнеріндегі геометриялық стиль
Геометриялық стиль соңғы уақытта көбірек танымал бола бастады. Ашық сызықтарды, дәлдік пен қысқалықты ұнататындар оған ұнады. Бірақ бұл стиль біздің уақытта емес, мыңдаған жылдар бұрын пайда болды және қолданысқа енді. Тіпті қарабайыр адамдардың үңгірдегі суреттерін де есте сақтаңыз. Сондай-ақ геометриялық пішіндер бар. Геометриялық стиль өнердің әртүрлі салаларында қолданылған және қолданылуда
Бейнелеу өнеріндегі, әдебиеттегі, фольклордағы «Ақшақар» ертегісінің бейнелері
Ақшақар кейіпкер ретінде бейнелеу өнерінде, әдебиетте, кинода, музыкада көрініс тапқан. Ал кескіндемедегі «Ақшақар» ертегісінің бейнелері қыздың сыртқы бейнесінің тұлғасына айналды. В.М. Васнецов, Н.К. Рерих, М.А. Врубель - суретшілер, олардың арқасында Ақшақар өзінің қарлы бейнесін «тапты»: нұрлы ақ ұзын сарафан, шашына таңғыш (жазғы сурет); ақшыл қарлы көйлек, ермин жүнімен қоршалған, қысқа тон
Бейнелеу өнеріндегі Киелі кітап тақырыптары. Кескіндемедегі библиялық көріністер
Бейнелеу өнеріндегі Киелі кітап тақырыптары әрқашан суретшілерді тартады. Інжіл әңгімелері әлдеқашан өтіп кеткеніне қарамастан, суретшілер олар арқылы өмірдің қазіргі шындығын бейнелей алады
Бейнелеу өнеріндегі композиция: негізгі заңдылықтар
Бейнелеу өнеріндегі композицияның өзіндік заңдылықтары бар. Оларды сақтаусыз үйлесімді және толық суреттер жазу мүмкін емес. Дүниежүзілік кескіндеме тарихын талдай келе, осыған байланысты бірнеше іргелі қағидаларды бөліп көрсетуге болады