2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Адам кез келген лирикалық шығарманың өзегіне айналады. Егер әнде немесе әңгімеде адамдар болмаса, онда әрбір элемент автордың немесе ойдан шығарылған кейіпкердің сезімі призмасы арқылы сипатталады.
Лирикалық сурет
Көркем шығармада, музыкалық шығармада автордың өзіне қандай да бір сипатты қасиеттерді дарытып суреттейтін кейіпкері болады. Лирикада – баяндауыш пен оның кейіпкерін эмоционалды ашуға негізделген шығарма түрі – жан мен жүректі толық ашады.
Оқырман немесе тыңдаушы лирикалық бейнелерге толы барлық сезімдерді анықтай алады. Автордың хабарламасын оның шығармасы арқылы тек мұқият жұртшылық оқи алады.
Ән деген не?
Бұл Ежелгі Грециядан келген өнер туындысының бір түрі. Ол ішекті аспап лираның құрметіне аталған. Мұндай концерттер кезінде ежелгі өнер адамдары өздерінің нәзік қырларын музыка арқылы жеткізген. Ең көп тараған қате пікір - ән мәтіндері меланхолик мотивтерге негізделген. Бұл өтірік. Ол бір эмоцияға шоғырлануы мүмкін, бірақ көбінесе бүкіл спектрді көрсетеді: қайғы, қуаныш, қайғы, көңілді. Адам қандай сезімді бастан өткерсе, оны өнерде алдыңғы орынға шығарса, сол сезімге айналадылирикалық.
Шығарманың негізгі түрлері – поэзия, музыка, хабар. Ең көне лирикалық мәтіндер аты аңызға айналған Сүлеймен патша жазған «Ән жыры» және Дәуіттің жырлары болып саналады. Бірінші шығарма – өлең, екіншісі – діни лирика.
Шығарманың бұл түрі жай ғана үлкенірек бөліктегі кесінді немесе шегініс болуы мүмкін, оның барысында кейіпкер бірқатар сезімдерді бастан кешіреді және оларды көпшілікпен бөліседі.
Өлең сөздерін ерекше ететін не?
Мұндай шығармалардың басты ерекшелігі – кейбір құбылыстардан туындаған сезімдер мен жеке сезімдерден басқа, автор ешнәрсені суреттемейді. Сахнадан жеке-дара мойындау естілгендей. Белсенді оқиғалар дамымаған.
Негізгі мүмкіндіктер:
- әрекетсіздік,
- сезімдер мен эмоциялар,
- көңіл-күй.
Ежелгі заман
Лирика өзінің дамуын Ежелгі Грецияда бастады. Батырлар мен мемлекетті дәріптеген Стесихор мен Алқман сол кездегі осы стильдің көрнекті өкілдері болып саналды. Лиризм өзінің ең үлкен таңына бірінші ғасырда, Энейданың авторы Вергилийдің және Овидияның метаморфозаларымен қызметі кезінде жетті. Авторлар моральдық тәжірибелердің негізгі тақырыптары ретінде махаббатты таңдады. Оның әртүрлі драмалық образдары болды: әкесіне деген махаббат (Эней сияқты), туған жеріне, жақындарына деген махаббат.
Ортағасырлық және Ренессанс
Орта ғасырда трубадурлар негізгі лириктер болды. Олар әртүрлі ауылдарды аралады, ән айтты, өлең айтты,флейта ойнады. Трубадурлар өз жұмыстарымен әр түрлі лириканы біріктірді. Олар тіпті театрландырылған қойылымдар қойды.
Ренессанс әлем өнеріне махаббат лирикасының гүлденуін әкелді. Ақындардың ішінде ең атақтылары Данте, Петрарка, Лоренцо Медичи болды. Сонымен бірге музыкалық балладалар пайда болды. Чарльз Орлеандық жанрдың көрнекті өкілі болды.
Сол кездегі ән мәтіні тек махаббат туралы болған жоқ. Ульрих фон Хуттенмен бұл толығымен полемикалық болды. Үлгілері классикалық дәуірдің философтары мен музыканттарынан алынған лирикалық бейнелерді заманауи, аз эмоционалды ету керек болды. Дегенмен, Петрарка кейіпкерінің өзінің сүйкімді Лаураға деген бақытсыз махаббаты кейінгі барлық жұмыстарда басым болды. Оның өлеңдері негізге алынды.
Англияда ән мәтіні аз дамыды. Халық арасында лирикалық баллада стилінде Робин Гуд туралы ән болды. Уильям Шекспир өз елінде осы әдеби жанрды ашушы ретінде Макбет пен басқа да қаһармандардың шындығын жасырып, азап шегуші және шейіт Гамлеттің драмалық образдарын алға шығарды.
Соңғы өткен
ХІХ ғасыр лирикалық есімдерге толы: Фридрих Шиллер, Иоганн Вольфганг фон Гете, Джон Китс, Уильям Ворсворт, Перси Бисше Шелли, Виктор Мари Гюго, Альфред де Муссет…
Ресейде бұл стильде жұмыс істейтін атақты ақындар Александр Пушкин, Василий Жуковский, Михаил Лермонтов, Кондраты Рылеев, Петр Вяземский, Владимир Одоевский болды.
Ән мәтініндегі кейіпкердің сипаттамасы
Мұндай шығармада адам міндетті түрде басты кейіпкер болмайды. Лирикалық қаһарман – ер, әйел, бала, қария, табиғат, аспан денесі, мезгіл. Соңында эмоцияға толы объектіні тек автор ғана таңдай алады. Шығарма жасаушы лирикалық образдарының аузына өз ойын салуға тырысады. Ол өзін толығымен кейіпкерге ауыстырмайды, бірақ ол басынан өткерген сезімдерді береді.
Автор өзінің жеке тәжірибесін көрсетуді мақсат етпесе де, ол одан аулақ бола алмайды. Негізгі лирикалық образ музыкант немесе жазушының дүниетанымының, қабылдауының көрінісіне айналады. Басты кейіпкер қазіргі заман адамына, оның әлеуметтік тапқа тән барлық белгілерін көрсетеді. Бұл суретте автор шығарманың ішінде жасырған сабақты әркім өзі біле алады.
Музыкадағы лирикалық суреттер
Сөздері музыка арқылы беріледі. Ол оған ең жақын. Сөзсіз музыка зейінді адам үшін түсіну қиын емес барлық сезімдерді жеткізе алады. Әуендегі лирикалық кескіндерді аспап немесе вокал арқылы беруге болады.
Аспаптық лирикалық шығармалардың ішінде Моцарт, Шуберт, Дебюсси, Бетховен, Вивальди, Чайковский, Рахманинов және басқа да атақты композиторлардың классикалық шығармалары ерекше көзге түседі. Әуендердің көмегімен олар лирикалық образдар құрады. Бетховеннің тоғызыншы симфониясын мысалға келтіруге болады. Композитор бүкіл халықты, бүкіл этносты лирикалық түрде орындайды. ATмузыка соғысушы адамдарды татуластыруға тырысады.
Бетховен өмір бойы өзінің барлық бейнелеріне жағымды қасиеттер енгізуге тырысты. Ол: «Жүректен шыққан нәрсе соған апаруы керек», - деді. Көптеген зерттеушілер бұл тұжырымды тұтастай лирикалық образдың анықтамасын қалыптастырған кезде қолданады. «Көктем сонатасында» әуен табиғатты, қысқы ұйқыдан кейін дүниенің оянғанын баяндайды. Композитордың музыкасындағы лирикалық бейнелер абстрактілі ұғымдар – көктем, шаттық, еркіндікпен бейнеленген.
Чайковскийдің «Жыл мезгілдері» циклінде де табиғат басты орын алады. «Нәзіктік» композициясында Дебюссидің лирикалық бейнесі айға бағытталған. Әрбір маэстро табиғаттан, адамнан, бір сәтте шабыт тапты. Мұның бәрі кейін музыканың басты тақырыбы болды.
Лирикалық бейнелері бар ең танымал романстардың арасында:
- "Диірменшінің әдемі қызы", Шуберттің "Қысқы саяхаты",
- Бетховеннің «Алыстағы сүйіктісіне»,
- "Романтика туралы романс" - сөзі Ахмадулина, музыкасы Петров,
- "Мен сені сүйдім" - сөзі Пушкиндікі, Шереметьевтікі,
- «Жіңішке шетен» авторы И. Суриков.
Әдебиеттегі лирикалық суреттер
Бәрінен де осы әдеби жанр поэзияда көрінді. Онда кейіпкерлердің лирикалық бейнелері көбінесе олардың мазасыздығын суреттеу арқылы ашылады. Шығармаларға ақындар өздерінің «менін» әкелді. Кейіпкер жолдар авторының қос тұлғасына айналды. Адамның тағдыры, оның ішкі әлемінің сипаттамасы пайда болды жәнесондай-ақ кейбір тән белгілер, әдеттер. Мұндай ерекше поэзияны Байрон, Лермонтов, Гейне, Петрарка, Пушкиндер мәңгілікке қалдырды.
Бұл ұлы данышпандар таңдалған жанрдағы негізгі ережелерді жасырын ойлап тапқан, соған сәйкес лирикалық образдар қалыптасқан. Шығармалар жұмсақ, дара, интимдік сипатқа ие болды. Жазушылар бұл ақындарды романтиктер деп атайды, бұл стильмен нәзік байланысты тағы бір рет көрсетеді. Соған қарамастан, лирикалық өлеңнің өзіндік «Мені» болмауы мүмкін. Сонымен, Блоктың өлеңдері мысал бола алады, мұнда автор өзін шығармаға ауыстырмайды. Фета үшін де солай.
Пушкин «Өмір арбасы», «Чаадаевқа» поэмаларында «менге» емес, «бізге» тоқталған - оларда ол өз кейіпкерлерімен бір деңгейде әрекет етеді.
Орыс әдебиетінде кейіпкер өзінің рухани дүниетанымында ақынға қарама-қарсы болуы да мүмкін. Мұндай стильдік бағыттың жарқын мысалдары орыс әдебиетіндегі шығармалардағы бейнелер:
- «Бородино» Михаил Юрьевич Лермонтов,
- «Қара орамал», «Мен келдім, Инезилла…», «Бет немесе он бесінші жыл», Александр Сергеевич Пушкиннің «Құранға еліктеулері»,
- «Меценат», «Өнегелі адам», Николай Алексеевич Некрасов «Бағбан».
Бұл жұмыстардың толық тізімі емес. Олардағы лирикалық образдар орыс әдебиеті үшін ерекше орын алды.
Сергей Есениннің өлеңдерінде мұндай толқындық толқын жылқыға берілген. Ал Марина Цветаеваның құс кейпіндегі кейіпкерлері бар. Ақындар кейіпкерлерге өзіндік сезім, байланыстырушы сезімдер сыйлағанбір қарағанда.
Ресейдегі лирикалық қаһарманның көптеген зерттеушілері, соның ішінде Гудковский, Гинзбурш, Роднянская, аудиторияның өзі оны қабылдауымен толықтырады деп есептейді. Шығарма кейіпкерінің басынан өткерген сезімдерін әр адам өзінше елестете алады. Ол музыка немесе өлең, баллада немесе театрландырылған қойылымнан туындаған эмоцияларды басшылыққа алады. Әдебиеттегі мәңгілік бейнелер бұл теорияны қуаттайды. Лирикалық образдың авторы жұртшылық оны түсінетініне сүйеніп, өз пайымын жеткізуге тырысады.
Ұсынылған:
Екі актілі лирикалық комедия: «Дүйсенбідегі махаббат» пьесасы. Пікірлер
«Дүйсенбідегі махаббат» – күлкілі бұрмаланған жағдайларға, күтпеген бұрылыстарға және кездесулерге толы динамикалық комедиялық қойылым. Спектакль тамаша әзілге толы, ал талантты және танымал әртістердің тамаша командасы болып жатқанның бәрін жеңіл және романтикалық шедеврге айналдырады. Премьера қойылымы көрермендерді махаббатқа, алдау мен әзілге құрылған күрделі оқиғаның эпицентріне апарады
Лирикалық шығармалар: ерекшеліктері, түрлері, мысалдары. Лирикасы
Лирикалық шығарма – әдебиеттегі ерекше құбылыс. Ол өзінің жаратушысының жасырын сезім әлемін ашады, сондықтан оның белгілі бір ерекшеліктері бар. Лириканы эпос пен драмадан (басқа әдеби жанрлардан) ажырату әрқашан мүмкін бола бермейді. Кейде ол поэтикалық шумақтармен емес, прозамен аяқталады
Эпиграмма – лирикалық поэма-миниатюра
Эпиграмма – лирикалық миниатюраның жеке жанры – кез келген адамды немесе қоғамдық құбылысты келемеждейтін өлең. Бұл термин гректің эпиграммасынан шыққан, ол сөзбе-сөз «жазба» дегенді білдіреді
«Евгений Онегиндегі» лирикалық шегінулер. Лирикалық шегінулер – бұл
Анықтама бойынша лирикалық шегініс деп шығармада бейнеленгенге байланысты автордың ой-сезімін, кейбір толғауларын айтады. Олар жасаушының идеялық ниетін жақсырақ түсінуге, мәтінге жаңаша көзқараспен қарауға көмектеседі. Жазушы әңгімеге араласа отырып, іс-әрекеттің дамуын тежейді, образдардың бірлігін бұзады, бірақ мұндай кірістірулер мәтінге табиғи түрде енеді, өйткені олар бейнеленгенге байланысты туындайды, оларда сол сезім сіңеді. суреттер
Музыкадағы текстура – бұл Музыкадағы текстураның анықтамасы және түрлері
Мата сияқты музыкалық композицияның текстурасы бар. Дыбыс, дауыс саны, тыңдаушының қабылдауы – осының барлығы текстуралық шешіммен реттеледі. Стилистикалық жағынан әртүрлі және көп қырлы музыканы жасау үшін белгілі бір «сызбалар» және олардың классификациясы ойлап табылды