Канова Антонио – жаңа фидиялар
Канова Антонио – жаңа фидиялар

Бейне: Канова Антонио – жаңа фидиялар

Бейне: Канова Антонио – жаңа фидиялар
Бейне: Hermitage Online. Антонио Канова в Эрмитаже. Коллекция мраморных произведений 2024, Қараша
Anonim

Канова Антонио (1757-1822) - итальяндық суретші және мүсінші, неоклассицизмнің көрнекті өкілі, мінсіз сұлулықтың әншісі. Оның еңбегі мен данышпандығы өнерде тағы бір төңкеріс жасады. Жұмысының бірінші кезеңінде барлығына барокко данышпан Лоренцо Бернини әсер етті, бірақ жас Антонио өз жолын тапты.

Канова Антонио
Канова Антонио

Балалық және жастық

Канова Антонио Граппа тауының етегіндегі Тревизодағы Поссаньо деген шағын қалада дүниеге келген. Төрт жасында ата-анасынан айырылып, мінезі ауыр атасының тәрбиесінде болады. Атасы тас қалаушы болған. Ол немересінің мамандығын түсініп, оны сенатор Джованни Фалиеромен таныстырды. Оның қамқорлығымен 1768 жылы Венецияда Канова Антонио өзінің алғашқы мүсіндерін оюды бастады. Осы уақытта атасы шағын ферманы сатып, одан түскен қаражат Антонионың ежелгі өнерді үйрену мүмкіндігіне ие болу үшін жұмсалды. 1773 жылы қазанда Фалиеро Канованың тапсырысы бойынша ол «Орфей мен Евридика» мүсінімен жұмыс істей бастады, ол екі жылдан кейін аяқталып, үлкен табыспен қабылданды. Ол ежелгі грек өнерінен шабыт алып, XVIII ғасырдағы жауһарлардың ықпалына көнбеді. Жас Антонио оны жасадыВенециядағы жеке шеберханасы. 1779 жылы ол тағы бір мүсін – «Дедал мен Икарды» мүсіндеп, Сан-Марко алаңына қойды. Ол сондай-ақ кеңінен танымал болды.

Дедал және Икар

Канованың екі фигура бейнеленген алғашқы жұмыстарының бірі. Бұл жас, мінсіз әдемі Икар және мінсіз денесі бар ескі Дедал. Кәрілік пен жастықтың контрастын қабылдау композицияның әсерін күшейтеді, онда мүсінші жаңа әдісті табады. Ол болашақта оны қолданады: симметрия осі орталықта, бірақ Икар артқа еңкейіп, Дедалмен бірге олар Х-тәрізді сызықты құрайды. Осылайша ол қажетті тепе-теңдікті алады. Шебер үшін жарық пен көлеңке ойыны да маңызды.

Антонио Канова мүсіні
Антонио Канова мүсіні

Римге көшу

22 жасында, 1799 жылы Антонио Римге кетіп, грек шеберлерінің шығармаларын терең зерттей бастайды. Ол сондай-ақ француз академиясы мен Капитолий мұражайының жалаңаш мектебіне барады. Ол мифологиялық өнердің басты кейіпкерлерін танып, асыл қарапайымдылыққа негізделетін өзінің көркемдік ұстанымдарын ой елегінен өткізеді. Бұл оның суретші ретінде қалыптасуына әсер етеді. Классикалық стильді дамыта отырып, Антонио Канова өзінің замандастары оны ең жақсы антикварлық мүсіншілермен бір деңгейде деп есептейтін мүсіндер жасайды. Бірақ бұл сәл кейінірек болады, бірақ қазір ол Римнің мәдени атмосферасына сәтті сәйкес келеді. Онда ол өзінің ең жақсы туындыларын жасайды - «Купида мен психика», «Үш рақым» және оған табыс пен дүниежүзілік атақ әкелген «Тәубе етуші Магдалена».

Купида және психика

Кубид пенПсихика» - бұл екі фигурадан тұратын топ. Олар 1800-1803 жылдары жасалған. Сүйіспеншілік Құдайы өзінің сүйікті Психикасының жүзіне нәзіктікпен қарайды, ол оған кем емес нәзіктікпен жауап береді. Пішіндер кеңістікте қиылысады, олар жұмсақ, қиғаш X сызығын құрайды, бұл олар кеңістікте қалқып жүргендей әсер қалдырады.

Антонио Канованың өмірбаяны
Антонио Канованың өмірбаяны

Бұл Психика мен Купиид диагональ бойынша алшақтайтын өте талғампаз арабеск. Махаббат құдайының созылған қанаттары денелердің орнын теңестіреді. Психиканың қолдары Купиидтің басын құшақтап, барлық назар шоғырланған орталық жасайды. Ғашықтардың талғампаз ағынды пішіндері Антонионың идеалды сұлулық идеясын білдіреді. Түпнұсқа туынды Луврда сақталған.

Грек өнерінің әсері

Бастапқыда Антонионың жұмысы басқа мүсіншілердің жұмыстарынан онша ерекшеленбеді. Дегенмен, грек мүсіндерін зерттей отырып, Канова Антонио құмарлық пен ым-ишараны асыра бейнелеуден аулақ болу керек деген қорытындыға келді. Тек өзін-өзі бақылау, алгебрамен үйлесімділікті тексеру, аллегориялық сөйлеу арқылы ғана идеалда сезімді жеткізуге болады. Бұл рококо өнеріне ұқсамайды. Антонио бірте-бірте өз туындыларын жасады. Алдымен балауызда, содан кейін сазда, содан кейін гипсте. Содан кейін ғана ол мәрмәрге көшті. Ол 12-14 сағат бойы шеберханадан шықпайтын тынымсыз жұмысшы еді.

Мифологиялық әңгімелер

Үш Грейс 1813-1816 жылдар аралығында Джозефина Бохарнаистің өтініші бойынша жасалған. Сірә, Канова бұрыннан бар дәстүрлі Чарит бейнесін сомдағысы келген шығарГрек-рим мифологиясы. Зевстің үш қызы - Аглайя, Евфросин және Талия - әдетте Афродитамен бірге жүреді.

Антонио Канованың шығармашылығы мен өмірбаяны
Антонио Канованың шығармашылығы мен өмірбаяны

Сұлулық, қуаныш, гүлдену - олардың символы. Екі қыз орталық фигураны құшақтайды, оларды да фигуралардың бірлігін арттыратын орамал біріктіреді. Тірек бағанының, гүл шоқтары қойылған құрбандық үстелінің бір түрі бар екенін атап өткен жөн. Canova-ның басқа жұмыстары сияқты, мінсіз әйел денелерінің тегіс қисықтары, мәрмәр өңдеудің мінсіздігі жарық пен көлеңке ойынына әкеледі. Үш Charite формалардың үйлесімділігі, талғампаздығы және позалардың рақымы ретінде түсінілетін рақымды білдіреді. Түпнұсқа Эрмитажда.

Енді қайталанбайтын стиль

Мүсінші тек ақ мәрмәрді қолданды, оны пластикалық пен әсемдікпен, талғампаздықпен және жеңілдікпен үлгі етті. Қозғалмай өмір сүрген оның жарасымды мүсіндері әлі де қимыл-қозғалыспен жанданып тұрғандай. Оның талантының тағы бір ерекшелігі, ол барлық жылтырату жұмыстарын барынша орындады. Бұл оларға табиғи жарқыраған сұлулықты көрсететін ерекше жылтыр береді.

Тәубе етуші Магдалена

Бұл мүсін 1793-1796 жылдар аралығына жатады. Түпнұсқа Генуяда сақталған. Бұл мүсіншінің 1808 жылы Парижге салондағы көрмеге келген алғашқы жұмысы болды. Жас және сұлу Магдалина Мария тасқа тізе бүгіп құлады. Денесі сынып, басы солға қисайған, көзінен жас тамған. Оның қолында крест бар, ол одан көзін ала алмайды.

Мэри магдалена
Мэри магдалена

Ол арқанмен тірелген дөрекі азалы мата киіп, шашын иығына жайып салған. Бүкіл фигура қайғыға толы. Киімде және денеде сәл сарғыш жабын бар. Бұл арқылы мүсінші фигурадан туындайтын нәзік сүйкімділік пен күнәнің тереңдігін білу арасындағы қарама-қайшылықты атап өткісі келді. Құдайдың кешірім, тәубе шақыруымен автор адамды биікке көтеруге ұмтылған.

Наполеон Италияны басып алған кезде көптеген итальяндық туындылар Францияға апарылды. Империя құлағаннан кейін Канова оларды отанына қайтару жөніндегі дипломатиялық тапсырманы мойнына алды. Оның күш-жігерінің арқасында ұрланған және заңсыз әкетілген өнер туындылары қайтарылды. Рим папасы Пиус VII патриотизмі үшін алғыс ретінде оған Иския ди Кастро маркизі атағын берді. Осылайша, Антонио Канованың өмірбаяны күтпеген жерден дамыды.

Канова 1822 жылы 13 қазанда таңертең қайтыс болды. Ол Посаньодағы туған жерінде өзі жасаған қабірге жерленген. Оның жүрегі бөлек жерленген.

Оқырманды Антонио Канованың шығармашылығы мен өмірбаяны қысқаша таныстырады.

Ұсынылған:

Редактордың таңдауы

"Буратино" авторы - Карло Коллоди

Ян Сибелиус: өмірбаяны, шығармалары. Композитор неше симфония жазды?

Симфониялық металл - жанрлық ерекшеліктері мен өкілдері

Пьер Бомарше: қысқаша өмірбаяны және шығармашылыққа шолу

Актриса Нина Корниенко: шығармашылық жолы және жеке өмірі

Француз композиторы Пол Мавриат

Мәскеу Оперетта театры: тарих, репертуар, труппа, шолулар

Вена классиктері: Гайдн, Моцарт, Бетховен. Вена классикалық мектебі

Бөренеден жасалған саятшылықты қалай салуға болады

Левитанның «Көктем. Үлкен су »: сипаттамасы және құрамы

Тақырыптары бар Александр Шиловтың картиналары, картиналардың сипаттамасы

«Антонов алмалары»: әңгіменің талдауы және қысқаша мазмұны И.А. Бунин

4-сыныпқа арналған дастандар: тізім, кейбірінің қысқаша мазмұны

Бүкіл бетін және бүйірін көлденеңінен қалай салуға болады

"Ағаштағы Мәсіхтің баласы": қорытынды. «Шыршадағы Христос баласы» (Ф.М. Достоевский)