Модернизм дегеніміз Өнердегі модернизм. Модернизм өкілдері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Модернизм – көркем шығармашылықтың бұрынғы тарихи тәжірибесінен оны толық теріске шығаруға дейінгі шегініспен сипатталатын өнердегі бағыт. Модернизм 19 ғасырдың аяғында пайда болды, ал оның гүлденген кезеңі 20 ғасырдың басында келді. Модернизмнің дамуы әдебиеттегі, бейнелеу өнеріндегі және сәулет өнеріндегі елеулі өзгерістермен қатар жүрді. Мәдениет пен өнер әрқашан стихиялық өзгерістерге бейім бола бермейді, бірақ өзгерістер құралы ретінде модернизм қажеттілігі 20 ғасырдың басында сезілді. Көбінесе жаңару процесі бірқалыпты өтті, бірақ кейде модернизм сюрреализмді өнер дәрежесіне кідіріссіз көтеруге тырысқан жас суретші Сальвадор Дали сияқты жауынгерлік формаларға ие болды. Дегенмен, мәдениет пен өнердің дер кезіндегі қасиеті бар, сондықтан бұл процесті ешкім жылдамдата да, баяулата да алмайды.

Модернизм эволюциясы

20 ғасырдың бірінші жартысында модернизм парадигмасы басым болды, бірақ содан кейінөнердегі түбегейлі өзгерістер құлдырай бастады, модернизмнен бұрын революциялық құбылыс ретінде пайда болған француздық арт-нюво, неміс арт-нюво және орыс арт-нювосы сабырлы формаға ие болды.

Өнердегі модернизм немесе модернистік өнер бе?

Бұл тұжырымдардың басымдығын анықтау бүкіл өркениетті әлемнің жазушылары, суретшілері мен сәулетшілеріне байланысты болды. Өнер саласындағы сұлу мондтың кейбір өкілдері модернизмді көптен күткен өзгеріс деп есептесе, оны бүкіл өркениеттің одан әрі дамуының алдыңғы қатарына қою керек деп есептесе, басқалары модернизмге осы саланың белгілі бір салаларын жаңарту рөлін жүктеді. өнер және басқа ештеңе емес. Пікірталас жалғасты, ешкім өз ісін дәлелдей алмады. Соған қарамастан, өнерде модернизм келді және бұл оның барлық бағытта одан әрі дамуына ынталандыру болды. Өзгерістер бірден байқалмады, қоғамның инерциясы әсер етті, әдеттегідей, жаңа тенденцияларды талқылау басталды, біреу өзгертуді жақтады, біреу оларды қабылдамады. Содан кейін модернизм өнері алға шығып, режиссерлер, атақты жазушылар, музыканттар, прогрессивті ойлайтындардың барлығы жаңаның бәрін насихаттай бастады, бірте-бірте модернизм танылды.

Бейнелеу өнеріндегі модернизм

Табиғи кескіндеме, портреттік сурет, мүсін және бейнелеу өнерінің басқа түрлерінде модернизмнің негізгі бағыттары ХІХ ғасырдың екінші жартысында қалыптасты. Іргетасы 1863 жылы қаланғанавангард суретшілері жиналып, өз жұмыстарын ұсынатын «Шыққандар салоны» деп аталады. Салонның аты өзі сөйледі, жұртшылық абстрактілі кескіндемені қабылдамады, одан бас тартты. Соған қарамастан, «Қабылданбағандар салонының» пайда болуының өзі модернизм өнерінің тануды күтіп тұрғанын көрсетті.

Модернизм тенденциялары

Көп ұзамай модернистік ағымдар нақты формаларға ие болды, өнерде келесі бағыттар пайда болды:

• Абстрактілі экспрессионизм – суретші өз жұмысына ең аз уақыт жұмсайтын, кенепке бояуды шашатын, кескінді қылқаламмен кездейсоқ түртетін, кездейсоқ штрихтарды қолданған кескіндеменің ерекше стилі.
• Дадаизм - коллаж стиліндегі өнер туындылары, бір тақырыптың бірнеше фрагменттерінің кенепте орналасуы. Суреттер әдетте бас тарту идеясымен, тақырыпқа циникалық көзқараспен қаныққан. Стиль Бірінші дүниежүзілік соғыс аяқталғаннан кейін бірден пайда болды және қоғамда үстемдік ететін үмітсіздік сезімінің көрінісі болды.
• Кубизм – кездейсоқ реттелген геометриялық пішіндер. Стильдің өзі өте көркем, кубизм стиліндегі шынайы шедеврлерді Пабло Пикассо жасаған. Суретші Пол Сезанн өз жұмысына біршама басқаша көзқараспен қарады - оның кенептері де әлемдік өнердің қазынасына енген.
• Постимпрессионизм – көрінетін шындықтан бас тарту және шынайы бейнелерді сәндік стильдеумен ауыстыру. Әлеуеті зор стиль, бірақ оны тек Винсент ван Гог пен Пол Гоген ғана түсінді.

Сюрреализм, модернизмнің негізгі тіректерінің бірі

Сюрреализм – арман мен шындық, суретшінің ерекше ойларын көрсететін шынайы бейнелеу өнері. Ең көрнекті сюрреалист суретшілері Сальвадор Дали, Эрнст Фукс және Арно Брекер болды, олар бірге «Сюрреализмнің алтын үшбұрышын» құрады.

Төтенше реңкпен бояу стилі

Фовизм – түстің асқақтығымен және түстердің «жабайы» экспрессивтілігімен сипатталатын құмарлық пен қуат сезімін тудыратын ерекше стиль. Картинаның сюжеті де көп жағдайда шектен шығудың шегінде. Бұл бағыттың көшбасшылары Анри Матисс пен Андре Дерейн болды.

Өнердегі органикалық заттар

Футуризм – кубизм мен фомизмнің көркемдік принциптерінің органикалық үйлесімі, түзу сызықтардың, үшбұрыштардың және бұрыштардың қиылысуымен араласқан түстердің толқуы. Кескіннің динамикасы бәрін қажет етеді, суреттегі барлығы қозғалыста, энергияны әрбір инсультте байқауға болады.

Грузин суретшісі Нико Пиросманидің стилі

Примитивизм - бұл баланың жұмысына ұқсас қарабайыр сурет немесе қарабайыр тайпалар үңгірлеріндегі қабырға суреттері нәтижесінде әдейі және әдейі жеңілдету стиліндегі көркем бейне. Картинаның қарабайыр стилі, егер оны нағыз суретші салған болса, оның көркемдік деңгейін мүлде төмендетпейді. Примитивизмнің көрнекті өкілі Нико Пиросмани болды.

Әдеби модернизм

Әдебиеттегі модернизм тарихтың қалыптасқан классикалық канондарын ауыстырды.20 ғасырдың басында қалыптасқан роман, повесть, повесть жазу стилінде бірте-бірте тоқырау белгілері байқала бастады, презентация формаларының белгілі бір монотондылығы пайда болды. Содан кейін жазушылар көркемдік ұғымның бұрын қолданылмаған басқа интерпретацияларына жүгіне бастады. Оқырманға психологиялық-философиялық концепциялар ұсынылды. Кейіпкерлер психологиясына терең енуге негізделген «Сана ағыны» анықтамасын алған стиль осылай пайда болды. Әдебиеттегі модернизмнің ең жарқын мысалы - американдық жазушы Уильям Фолкнердің «Дыбыс және қаһар» атты романы.

Роман кейіпкерлерінің әрқайсысы өзінің өмірлік ұстанымы, адамгершілік қасиеттері, талпыныстары тұрғысынан талданады. Фолкнердің әдістемесі орынды, өйткені дәл кейіпкердің мінезін саналы және терең талдаудың арқасында қызықты оқиға алынады. Өзінің ізденімпаз жазу стилінің арқасында Уильям Фолкнер АҚШ жазушыларының «алтын бестігіне» кіреді, сонымен қатар өз шығармаларында терең талдау ережесін ұстануға тырысатын тағы екі жазушы – Джон Стейнбек пен Скотт Фицджеральд..

Әдебиеттегі модернизм өкілдері:

• Уолт Уитман, «Шөп жапырақтары» өлеңдер жинағымен танымал.
• Шарльз Бодлер - «Зұлымдық гүлдері» поэзиялық жинағы.
• Артур Рэмбо - «Сәулелендіру», «Тозақтағы бір жаз» поэтикалық шығармалары.
• Фёдор Достоевский «Ағайынды Карамазовтар» және «Қылмыс пен жаза» шығармаларымен, бұл орыс модернизміәдебиет.

Модернизмнің негізін салушылар – жазушыларға әсер етуші векторлық күштерді бағыттаушы рөлді философтар атқарды: Анри Бергсон, Уильям Джеймс, Фридрих Ницше және т.б. Зигмунд Фрейд те шетте қалған жоқ.

20-шы ғасырдың алғашқы отыз жылы модернизм арқылы әдеби формалардың күрт өзгеруін көрді.

Модернизм дәуірі, жазушылар мен ақындар

Модернизм дәуірінің ең атақты жазушыларының ішінде келесі жазушылар мен ақындар ерекше көзге түседі:

• Анна Ахматова (1889-1966) - сталиндік қуғын-сүргін жылдарында отбасынан айырылған, тағдыры ауыр орыс ақыны. Ол бірнеше поэзиялық жинақтардың, сондай-ақ әйгілі «Реквием» поэмасының авторы.
• Франц Кафка (1883-1924) - шығармалары абсурд деп саналған өте даулы австриялық жазушы. Жазушының көзі тірісінде романдары жарық көрмеген. Кафка қайтыс болғаннан кейін, оның өзі бұған үзілді-кесілді қарсылық танытқанына және тіпті көзі тірісінде-ақ орындаушыларына ол қайтыс болғаннан кейін романдарды өртеу туралы сиқырлағанына қарамастан, оның барлық шығармалары жарияланды. Жазушы қолжазбаларды жеке жоя алмады, өйткені олар қолдан қолға өтіп, оның жанкүйерлерінің ешқайсысы оларды авторға қайтарғысы келмеді.
• Уильям Фолкнер (1898-1962) - 1949 жылғы әдебиет бойынша Нобель сыйлығының иегері, ол Американың шеткі бөлігінде Йокнапатото деп аталатын тұтас ойдан шығарылған ауданды құрумен танымал болды, оны кейіпкерлермен толтырып, олардың өмірін сипаттай бастады. Фолкнердің жұмыстары керемет күрделі құрылымға иекейіпкер, бірақ егер оқырман әңгіменің жібін ұға алса, оны әйгілі американдық жазушының романынан, әңгімесінен немесе әңгімесінен ажырату мүмкін емес.
• Эрнест Хемингуэй (1899-1961) – әдебиеттегі модернизмнің ең адал ізбасарларының бірі. Оның романдары мен әңгімелері өмірді растайтын күшімен таң қалдырады. Жазушы өмір бойы американдық билікке тітіркендіргіш болды, оны күлкілі күдіктер мазалап жүрді, ЦРУ-ның Хемингуэйді өз жағына тарту үшін қолданған әдістері қисынсыз болды. Мұның бәрі жазушының жүйкесін жұқартып, уақытша психиатриялық диспансерге жатқызумен аяқталды. Жазушының өмірінде бір ғана махаббаты болды – оның аңшы мылтығы. 1961 жылы 2 шілдеде Хемингуэй осы мылтықпен өзін атып өлтірді.
• Томас Манн (1875-1955) - неміс жазушысы, эссеист, Германиядағы ең белсенді саяси авторлардың бірі. Оның барлық шығармалары саясатқа толы, бірақ олар осыдан өзінің көркемдік құндылығын жоғалтпайды. Манның шығармашылығына эротика да жат емес, бұған мысал ретінде «Авантюрист Феликс Крулдың мойындауы» романын келтіруге болады. Шығарманың бас кейіпкері Оскар Уайлдтың кейіпкері Дориан Грейге ұқсайды. Томас Манн шығармаларындағы модернизмнің белгілері айқын.
• Марсель Пруст (1871-1922) - француз жазушысы, 20 ғасыр әдебиетінің ең көрнекті үлгілерінің бірі болып саналатын жеті томдық «Адасқан уақытты іздеуде» шығармасының авторы. Пруст – әдеби дамудың ең перспективалы жолы ретіндегі модернизмнің табанды ізбасары.
• Вирджия Вулф (1882-1942) -Ағылшын жазушысы, «Сана ағынының» ең сенімді ізбасары болып саналады. Модернизм жазушы үшін оның бүкіл өмірінің мәні болды, көптеген романдарынан басқа, Вирджиния Вулфтың шығармаларының бірнеше фильмге бейімделуі бар.

Әдеби модернизм жазушылар мен ақындар шығармашылығына кемелдену, даму тұрғысынан айтарлықтай әсер етті.

Архитектуралық модернизм

«Сәулеттегі модернизм» тіркесі бізді «заманауи архитектура» терминіне жатқызады, өйткені мұнда логикалық байланыс бар. Бірақ модернизм ұғымы әрқашан «заманауи» дегенді білдірмейді, бұл жерде «модерн» сөзі қолайлырақ. Модерн және модернизм екі түрлі ұғым.

Модернизм архитектурасы қазіргі заманғы сәулет өнерінің ізашарларының жұмысының басталуы мен олардың белгілі бір кезеңдегі, яғни өткен ғасырдың 20-70 жылдары аралығындағы қызметін білдіреді. Қазіргі заманғы сәулет кейінгі қайраткерлерден бастау алады. Көрсетілген елу жыл – сәулет өнеріндегі модернизм кезеңі, жаңа тенденциялардың пайда болу уақыты.

Сәулет модернизмінің трендтері

Архитектуралық модернизм - бұл 1920-30 жылдардағы еуропалық функционалдық құрылыс немесе бір жоба бойынша мыңдаған үйлер салынған жиырмасыншы жылдардағы ресейлік сәулет рационализмінің өзгермейтіндігі сияқты сәулет өнерінің жекелеген бағыттары. Бұл неміс Баухаусы, Франциядағы Art Deco, халықаралық стиль, органикалық архитектура, қатыгездік. Барлықжоғарыдағылар бір ағаштың бұтақтары - архитектуралық модернизм.

Сәулет өнеріндегі модернизм өкілдері: Ле Корбюзье, Оскар Нимейер, Ричард Нейтра, Вальтер Гропиус, Фрэнк Ллойд Райт және т.б.

Музыкадағы модернизм

Модернизм – бұл принцип бойынша стильдердің алмастыруы, ал музыка саласындағы өзгерістер ең алдымен қоғамның этнографиялық мәдениетінің жалпы бағыттарына байланысты. Мәдени сегменттердің прогрессивті ағымдары музыка әлеміндегі өзгерістермен бірге жүреді. Қазіргі заман қоғамдағы айналымдағы музыкалық институттарға өз шарттарын белгілейді. Сонымен бірге модернизм мәдениеті классикалық музыкалық формалардың өзгеруін білдірмейді.