Американдық суретші Эдвард Хоппер: өмірбаяны, шығармашылығы, картиналары және қызықты фактілер

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Әр ұлттық кескіндеме мектебі өзінің бірнеше үздік өкілдерін белгілей алады. 20 ғасырдағы орыс кескіндемесінің Малевичсіз мүмкін еместігі сияқты, Эдвард Хопперсіз американдық кескіндеме де солай. Шығармаларында революциялық идеялар мен өткір тақырыптар, тартыстар мен күрделі сюжеттер жоқ, бірақ олардың барлығы күнделікті өмірде біз үнемі сезіне бермейтін ерекше атмосфераға толы. Хоппер американдық кескіндемені әлемдік деңгейге шығарды. Оның ізбасарлары Дэвид Линч және кейінгі басқа суретшілер болды.

Суретшінің балалық және жастық шағы

Эдвард Хоппер 1882 жылы Нуаскода дүниеге келген. Оның отбасы орташа табысқа ие болды, сондықтан жас Эдвардқа тиісті білім бере алды. 1899 жылы Нью-Йоркке көшкеннен кейін ол Жарнама суретшілері мектебінде оқыды, содан кейін беделді Роберт Генри мектебіне түсті. Ата-анасы жас өнерпазды қызу қолдап, оның талантын дамытуға тырысты.

Еуропаға саяхат

Мектепті бітіргеннен кейін Эдвард Хоппер Нью-Йорктегі жарнамалық агенттікте бір жыл ғана жұмыс істеді және 1906 жылы Еуропаға кетті. Бұл сапар болдыоған басқа мектептердің бұрыннан белгілі суретшілерін ашу, оны Пикассо, Мане, Рембрандт, Эль-Греко, Дега және Халспен таныстыру.

Шартты түрде Еуропаға барған немесе онда оқыған барлық суретшілерді үш санатқа бөлуге болады. Біріншісі ұлы шеберлердің бұрыннан бар тәжірибесіне бірден жауап беріп, жаңашыл стилімен немесе жұмысының данышпандығымен бүкіл әлемді тез жаулап алды. Әрине, бұл санатқа Пикассо көбірек жатады. Басқалары өз табиғатына немесе басқа себептерге байланысты өте талантты суретшілер болғанымен белгісіз болып қала берді. Тағы басқалары (бұл орыс суретшілеріне көбірек қатысты) олармен бірге алған тәжірибесін туған жеріне алып барып, ең жақсы туындыларын сонда жасады.

Алайда, осы кезеңнің өзінде Эдвард Хоппердің шығармаларындағы стильдің оқшаулануы мен өзіндік ерекшелігі байқала бастады. Барлық жас суретшілер сияқты, ол ешқандай жаңа мектептер мен әдістерге құмар емес және бәрін сабырмен қабылдайды. Мерзімді түрде ол Нью-Йоркке оралды, содан кейін қайтадан Парижге барды. Еуропа оны толығымен жаулап алған жоқ. Алайда, мұндай көзқарас Хопперді сәби немесе басқа шеберлердің бұрыннан бар тамаша көркемдік мұрасын толық бағалай алмайтын адам ретінде сипаттайды деп болжау қате болар еді. Бұл суретші Эдвард Хоппердің стилі - сыртқы тыныштық пен тыныштық, оның астарында әрқашан терең мағына жатыр.

Еуропадан кейін

Айтылғандай, шеберлердің барлық жұмыстары Эдвард Хопперде жарқын, біраққысқа мерзімді әсер. Ол осы немесе басқа автордың техникасы мен стиліне тез қызығушылық танытты, бірақ әрқашан өзінше қайтады. Оны ең көп Мане мен Деганың картиналары таң қалдырды. Олардың стильдері тіпті жаңғырықты деуге болады. Бірақ Пикассоның туындылары, Хоппердің өзі айтқандай, ол тіпті байқамады. Мұндай фактіге сену өте қиын, өйткені Пабло Пикассо суретшілер арасында ең танымал болған шығар. Дегенмен факт сақталады.

Нью-Йоркке оралғаннан кейін Хоппер Американы ешқашан тастап кетпеді.

Өздік жұмысты бастау

Эдвард Хоппердің жолы драмалар мен күрт үнсіз жанжалдарға толы болмаса да, оңай болған жоқ.

1913 жылы суретші Нью-Йоркке мәңгілікке оралып, Вашингтон-сквердегі үйге қоныстанды. Оның мансабының басы жақсы жүріп жатқан сияқты - Эдвард Хоппердің алғашқы картинасы сол 1913 жылы сатылды. Алайда бұл жетістік уақытша аяқталады. Хоппер өз жұмысын алғаш рет Нью-Йорктегі заманауи өнер көрмесі ретінде ойластырылған қару-жарақ шоуында көрсетті. Мұнда Эдвард Хоппердің стилі оған қатыгез әзіл ойнады - Пикассо, Пикабия және басқа суретшілердің авангардтық картиналарының фонында Хоппердің картиналары өте қарапайым және тіпті провинциялық көрінді. Оның идеясын замандастары түсінбеді. Суретші Эдвард Хоппердің картиналарын сыншылар да, көрермендер де ешқандай көркемдік құндылығы жоқ кәдімгі реализм ретінде қабылдады. Тыныштық кезеңі осылай басталады. Хоппер қаржылық қиындықтарды бастан кешіруде, сондықтан ол иллюстратор қызметін атқаруға мәжбүр.

Танығанға дейін

Қиындықтарды бастан өткеруЭдвард Хоппер коммерциялық басылымдар үшін жеке комиссияларды алады. Біраз уақыт суретші тіпті кескіндемені тастап, негізінен металл бетінде орындалатын ою – гравюра техникасында жұмыс істейді. 1910 жылдары бұл басып шығару қызметіне ең бейімделген ою болды. Хоппер ешқашан қызметте болмаған, сондықтан ол үлкен ықыласпен жұмыс істеуге мәжбүр болды. Сонымен қатар, бұл жағдай оның денсаулығына да әсер етті - суретші жиі қатты депрессияға ұшырады.

Осыған сүйене отырып, Эдвард Хоппер суретші ретінде сурет салмаған жылдары шеберлігін жоғалтуы мүмкін деп болжауға болады. Бірақ, бақытымызға орай, бұл болмады.

"Үнсіздіктен" кейін оралу

Кез келген талант сияқты Эдвард Хоппер де көмекке мұқтаж болды. Ал 1920 жылы суретші өнерге қатты қызығатын өте бай әйел Гертруда Уитниді кездестіру бақытына ие болды. Ол сол кездегі атақты миллионер Вандербилттің қызы болды, сондықтан ол өнердің меценаты бола алады. Осылайша, Гертруда Уитни американдық суретшілердің жұмыстарын жинап, әрине оларға көмектесіп, жұмыстарына жағдай жасағысы келді.

Сонымен, 1920 жылы ол Эдвард Хопперге өзінің алғашқы көрмесін ұйымдастырды. Қазір жұртшылық оның шығармашылығын үлкен қызығушылықпен қабылдады. Эдвард Хоппердің "Кешкі жел" және "Түнгі көлеңкелер", сондай-ақ оның кейбір очерктері ерекше назар аударды.

Алайда бұл әлі керемет жетістік емес еді. Ал Хоппердің қаржылық жағдайы әрең жақсарды,сондықтан ол иллюстратор ретінде жұмысын жалғастыруға мәжбүр болды.

Көптен күткен мойындау

Бірнеше жыл «үнсіздіктен» кейін Эдвард Хоппер сурет салуға қайта оралады. Оның таланты бағаланады деп үміттенеді.

1923 жылы Хоппер жас суретші Джозефина Верстиелге үйленеді. Олардың отбасылық өмірі өте қиын болды - Джо күйеуін қызғанды, тіпті оған жалаңаш әйел табиғатын салуға тыйым салды. Алайда, жеке өмірдің мұндай бөлшектері біз үшін маңызды емес. Бір қызығы, Хопперге акварельде бағын сынап көруге кеңес берген Джо болды. Әділдік үшін, бұл стиль оны табысқа жетеледі.

Екінші көрме Бруклин мұражайында ұйымдастырылды. Мұнда Эдвард Хоппердің алты жұмысы ұсынылды. Мұражай өзінің экспозициясы үшін картиналардың бірін сатып алды. Бұл суретші өміріндегі шығармашылық өрлеудің бастапқы нүктесі.

Стильдің қалыптасуы

Эдуард Хоппер акварельді негізгі әдістеме ретінде таңдаған кезде, оның жеке стилі ақыры кристалданды. Хоппердің картиналары әрқашан мүлдем қарапайым жағдайларды көрсетеді - адамдар өздерінің табиғи түрінде, қарапайым қалалардағы. Дегенмен, әрбір мұндай сюжеттің артында терең сезімдер мен көңіл күйлерін көрсететін нәзік психологиялық сурет жатыр.

Мысалы, суретші Эдвард Хоппердің «Түнгі түндер» бір қарағанда тым қарапайым болып көрінуі мүмкін – түнгі дәмхана, даяшы және үш келуші. Дегенмен,Бұл картинаның екі оқиғасы бар. Бір нұсқа бойынша, «Түнгі үкілер» Ван Гогтың «Арлестегі түнгі кафеден» алған әсерлерінің нәтижесінде пайда болды. Ал басқа нұсқа бойынша, сюжет Э. Хемингуэйдің «Киллер» әңгімесінің көрінісі болған. 1946 жылы түсірілген «Киллер» фильмі әдеби көздің ғана емес, сонымен қатар Хоппер кескіндеме стилінің тұлғасы болып саналады. Айта кету керек, Эдвард Хоппердің «Түн ортасында» («Түн ортасы» деп аталады) басқа суретші Дэвид Линчтің стиліне көп жағынан әсер етті.

Сонымен бірге, Хоппер ою техникасынан да бас тартпайды. Қаржылық қиындықтарды бастан өткермесе де, ол гравюра жасауды жалғастырды. Әрине, бұл жанр шебердің кескіндеме өнеріне де әсер етті. Әдістердің ерекше үйлесімі оның көптеген жұмыстарында орын тапты.

Тану

1930 жылдан бастап Хоппердің табысы қайтымсыз болады. Оның жұмыстары барған сайын танымал болып келеді және Американың барлық дерлік мұражайларының экспозицияларында бар. Тек 1931 жылы оның 30-ға жуық картинасы сатылды. Екі жылдан кейін Нью-Йорк мұражайында оның жеке көрмесі өтеді. Материалдық жағдайдың жақсаруымен Хоппердің стилі де өзгереді. Оның қала сыртына саяхаттап, пейзаждарды салуға мүмкіндігі бар. Осылайша, суретші қаладан бөлек шағын үйлер мен табиғатты суреттей бастайды.

Стиль

Хоппердің жұмыстарында суреттер қатып, тоқтап тұрғандай. Күнделікті өмірде ұстау, олардың маңыздылығын бағалау мүмкін емес бөлшектердің барлығы көзге түседі. Бұл режиссерлердің фильмдерге деген қызығушылығын ішінара ақтайды. Хоппер. Оның картиналарын фильмнің өзгермелі кадрлары сияқты көруге болады.

Хоппердің реализмі символизммен өте тығыз байланысты. Бұлардың бірі - жалғыздықтың сыңғырлаған көрінісі ретінде ашық терезелер мен есіктер. Белгілі бір дәрежеде бұл символизм автордың көңіл-күйін көрсетті. Бөлмелердің сәл ашылған терезелері, бір ғана қонақ келетін дәмхананың есіктері кең дүниенің ішінде бір адамды көрсетеді. Шығармашылық мүмкіндік іздеуде жалғыз өткізген көп жылдар суретшінің көзқарасында өз ізін қалдырды. Ал картиналарда адамның жан дүниесі ашық, көрмеге қойылған сияқты, бірақ оны ешкім байқамайды.

Мысал ретінде Эдвард Хоппердің "Жалғап жатқан жалаңаш" картинасын көруге болады. Жалаңаш қыздың бейнесі немқұрайлылық пен үнсіздікке қаныққан сияқты. Ал тыныш түс схемасы мен акварельдің тұрақсыздығы бұл бақыт пен бостық күйін ерекше көрсетеді. Бүкіл сюжет ойша сызылады - бос бөлмеде өз ойларына шомылған жас әйел. Бұл Хоппер шығармашылығына тән тағы бір қасиет – кейіпкерлерді дәл осындай ортаға әкелген жағдайды, жағдайларды елестету қабілеті.

Шебердің картиналарындағы тағы бір маңызды символға шыны айналды. Дәл сол «Түн ортасы» кафе терезесінен кейіпкерлерді көрсетеді. Бұл қозғалысты Хоппердің жұмысында жиі көруге болады. Кейіпкерлердің жалғыздығы да осылай көрінеді. Әңгімелесуді бастауға қабілетсіздігі немесе қабілетсіздігі - бұл шыны. Ол мөлдір және кейде тіпті байқалмайды, бірақ бәрібір суық және күшті. Батырларды бүкіл әлемнен оқшаулайтын тосқауыл ретінде. Мұны «Автоматты», «Таңғы күн», «КеңседегіНью-Йорк.”

Заманауи

Эдвард Хоппер өмірінің соңына дейін жұмысын тоқтатқан жоқ. Ол өзінің соңғы «Комедиялар» картинасын қайтыс болуынан екі жыл бұрын жасады. Суретші өзінің меценаты Гертруда Уитни жасаған Уитни Холл мұражайының барлық көрмелеріне қатысты. 2012 жылы суретшіге арналған 8 қысқаметражды фильм жарыққа шықты. Оның шығармашылығымен аз да болса таныс кез келген адам суретші Эдвард Хоппердің «Түнгі сұңқарлар» оның ең танымал полотноларының бірі екенін айтады. Оның туындыларының репродукциялары қазір бүкіл әлемде сұранысқа ие болып, түпнұсқалары жоғары бағаланады. Оның дарындылығының бірегейлігі сол кездегі авангардтық сәнден, жұртшылықтың сыни көзқарастары арқылы, жұмыссыздық жағдайының қиыншылығынан шыға алды. Эдвард Хоппердің картиналары кескіндеме тарихына тереңдігімен және көзге көрінбейтіндігімен баурап алатын өте нәзік психологиялық туындылар ретінде енді.