Анданте - музыкада бұл не?

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Музыкадағы темп – өнердің осы түрі сияқты таңғажайып ұғым. Осы мақалада оның көптеген құрамдас бөліктерінің бірі - «анданте» қарқыны туралы сөйлесейік. Біз оның өзін де, оның қай шығармаларды да байқауға болатынын, сорттарын, музыкадағы темптің пайда болу тарихын талдаймыз.

Музыкадағы анданте дегеніміз не: анықтама

Анданте (итальян тілінен andante) - осы немесе басқа музыкалық шығарманың ойналу жылдамдығы, бұл жағдайда метрономның 76-108 соққысына тең. Андате - музыкалық қарқын градациясында адажио мен модерато арасында орналасқан белгі.

Бұл сондай-ақ осы қарқынмен ойналатын белгілі бір әуеннің, симфонияның, сонатаның немесе өзіндік атауы жоқ басқа музыкалық шығарманың бөлігінің атауы. Кейде бұл әртүрлі нұсқалары бар музыкалық тақырып.

Шығу орны

Анданте сөзі (итал. andante – «ағымдағы», «баратын») итальян тілінен шыққан. «бару» дегенді білдіретін andarе етістігі. Мұның себебі, метрономды ойлап тапқанға дейін (соғумен қысқа уақыт аралығын белгілейтін құрылғы) андант болды.қалыпты жүру қарқынына тең, 69-84 соққы ырғағына тең. Бұл оны орташа баяу қарқынмен байланыстыруға мүмкіндік берді. Андате жылдамдығы адажиоға жақын болды.

Содан кейін ғасырлар бойы бұл қарқынды пайдалану бүгінгі күні біз көріп тұрғандай өзгерді.

Анданте музыкасының мысалы

Анданте – музыкадағы аллегро темптерімен қатар ең көп тарағандардың бірі. Бұлар жылдамдығы орташа, табиғаты лирикалық шығармалар – сонаталардың, квартеттердің, тұтас симфониялық циклдердің компоненттері. Мысалы:

• «Анданте әні» («Andante Cantabile») - ұлы Петр Ильич Чайковский жазған квартеттің баяу бөлігі. Шығарма орыс халық әні "Ваня отырды" қойылды.
• Моцарттың №1 симфониясы.
• Бетховеннің «Анданте Фавори» («Сүйікті Андат»). Бұл шығарманың тарихы қызықты: ол әлемге әйгілі Аппассионата сонатасының баяу бөлігі ретінде жазылған. Бүкіл композиция бойынша жұмыс аяқтала салысымен композитор «Сүйікті Андаттың» тым мәнді және салмақты болып шыққанын байқады, сондықтан оның циклге қосылуы онсыз да терең және ұзақ сонатаны «салмаққа» түсіреді. Сондықтан Бетховен «Andante favori» (кейде шығарма орындалатын кілтпен «Andante in F major» деп те аталады) кішірек бөлікке ауыстырды. "Сүйікті Анданте" бөлек туынды болды.

Авторлардың едәуір саны олардың атын атайдыбағдарлама емес бөліктер жай ғана «Анданте». Бұл атау жасалған шығарманың қарқынына сәйкес берілген.

Енді «темп» ұғымына көшейік.

Музыкадағы темп дегеніміз не?

Музыкадағы Андате деген не екенін тереңірек түсіну үшін жалпы музыкадағы темппен аздап танысу бізге көмектеседі. Бұл сөз лат тілінен шыққан. Темпус – «уақыт». Бұл музыкадағы уақыт өлшемін білдіреді.

Классикалық-романтикалық тарихи дәуірден бастап (XVIII-XIX ғасырлар) ырғақтық құрылымдардың шамасын анықтайтын өлшем – метрмен қарқын әрқашан музыкалық байланыста болды. Демек, музыкада темп жиі қозғалыс жылдамдығы ретінде қарастырылады, ол уақыт бірлігіне метрикалық соққылар санымен орнатылады.

Келіңіз, барлық музыканы темп пен метрика жағынан бірлік ретінде оңай қарастыруға болмайтынын ескертейік. Ерекшеліктер - бұл мензуральды және модальды белгілердегі жұмыстар: Монтеверди мадригалдары, Перотин органумдары, Dies irae Григориан тізбегі, Дюфай массалары және т.б.

Сондай-ақ, бір метрономның көмегімен музыка жылдамдығын сақтауға болатынына қарамастан, «жанды» концерттерде темп әрқашан сақтала бермейтінін ескереміз. Шығарманың жеке сезіміне қарай орындаушы аспапта ойнау жылдамдығын немесе дауысын жылдамдатады немесе баяулатуы мүмкін немесе әдейі біркелкі емес ойнайды. Бірақ композиция, мысалы, электронды-механикалық болса, белгілі бір уақыт аралығындағы соққылар саны бірегей түрде орнатылады.

Негізгі қарқындар

Анданте музыкасындағы қарқынды егжей-тегжейлі талдадық. Қарастырыңыз жәнеең көп таралған басқа:

• Жылдам:

  • vivo;
  • аллегро;
  • animato;
  • presto.

• Орташа:

  • модератор;
  • анданте.

• Баяу:

  • таспа;
  • қабір;
  • ларго (ларго);
  • adagio.

Музыканың барлық бөліктері бірдей қарқынмен орындала бермейді. Кейбіреулер, мысалы, вальс, марш, әртүрлі жылдамдықтағы орындауымен сипатталуы мүмкін.

Анданте сорттары

Сөздің өзі жай орындауды, жай, байсалды қадаммен, жүрумен дауыссыз дыбысты білдіреді. Сонымен қатар, олар мыналарды ерекшелейді:

• Анданте ассаи (56-66 метрономдық соққы) - өте тыныш серуен ырғағында орындалады.
• Анданте маэстосо (60-69 метроном соққысы) - салтанатты қадаммен салыстырғанда.
• Анданте моссо (63-76 метрономдық соққы) - бұл қарқындағы өнімділікті адамның жанды қадамымен оңай салыстыруға болады.
• Andante non troppo (66-88 метроном соққысы) - музыкалық гидтер бұл қарқынды сипаттау жылдам қадам емес екенін хабарлайды.
• Andante con moto (69-84 метроном соққысы) - осы қарқынмен ойнау немесе дауыс өнімділігі жай, жайбарақат жүрумен салыстырылады.

Анданте тақырыбын музыкалық термин ретінде қорытындылай келе, біз сізді музыкадағы темп сияқты ұғым мен мөлшердің пайда болуымен танысуға шақырамыз.

Мюзиклдің тарихықарқын

Композиторлардың өз шығармаларын орындау қарқыны туралы алғашқы белгілері 16 ғасырда Луис де Нарваес пен виуэлалисттердің (вихуэла – скрипка тұқымдасына жататын шертпелі ішекті музыкалық аспап) шығармаларында кездеседі. Луис де Милан.

Ал келесі ғасырдан бастап композиторлар өздері жасаған музыканы орындаушыны ойын қарқыны туралы ескертетін қандай да бір клишеленген нұсқаулармен қамтамасыз етуді жөн көреді. Бастапқыда онша көп болмады: «сурет салу», «көңілді ырғақ», «қалыпты ойын» және т.б. Оны ойнаудың немесе орындаудың белгілі бір жылдамдығына нұсқау емес, музыкалық шығарманың табиғатының (этосының) көрсеткіші деп атаған дұрысырақ.

Кейін композиторлар да өз шығармаларында осындай нұсқауларды қалдыруды ұмытпады: Бетховеннің кейінгі шығармаларындағы метрономикалық ноталар, Стравинский жасаған қарқынға қатысты қолжазбалардағы көптеген нақтылаулар. Осылайша, 18 ғасырдан бастап музыка жасаушылар өз шығармаларында орындаушыға ойынның белгіленген қарқынға сәйкес келетінін көрсету дәстүрге айналды.

Алайда сол кезден бастап бүгінгі күнге дейін қарқынды дұрыс сақтау мәселесі тыңдаушылар, сыншылар және орындаушылардың өздері арасындағы сүйікті дау-дамайға айналды. Композитордың қарқынға қатысты ұсыныс жасамауы ғажап емес. Кейде қарқын туралы нұсқаулар бар, бірақ олар әдейі дәл емес, олар жылдамдыққа емес, этикаға, ойынның сипатына сілтеме жасайды. Жарқын мысал - Бахтың музыкасы және барокко дәуірінің басқа шығармалары.

Осылайша, біз andante музыканың қарқыны екенін анықтадық, яғни адамның тыныш жүру қадамымен салыстыруға болатын ойын немесе орташа жылдамдықтағы орындау. Музыкалық қарқындар тарихының өзінде бір ғасырдан астам уақыт бар, бірақ соған қарамастан орындау жылдамдығына қатысты кейбір мәселелер төңірегінде әлі де даулар бар.