Холуй миниатюрасы: мүмкіндіктері, тарихы және фотосуреттері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Иваново облысында дүниеге келген Холуй миниатюрасы - дәстүрлі ресейлік лак миниатюрасының бір түрі. Палех, Мстера және Федоскиноның ұқсас қолөнерлерінің ішіндегі ең жасы бола отырып, олардың арасында лайықты орын алады және елде де, шетелде де жоғары бағаланады.

Холуй ауылының икон суретшілері

Ауыл туралы алғашқы деректі дерек 16 ғасырға жатады. Хат бұл жерлер Троица-Сергиус монастыріне тиесілі екенін, холуяндар осы жерден өндірілген тұзды сол жерден қамтамасыз ететінін куәландырады. Бұл 1546 жылы болды. Бірақ жарты ғасырдан кейін, 1613 жылы бұл ауыл Мәскеуді поляктардан қорғағаны үшін Дмитрий Пожарскийге берілді және ол «белгіше салынған орын» ретінде сипатталды.

Төрт елді мекеннің лак миниатюрасы икондық кескіндеме негізінде дүниеге келген. Сарапшылардың пікірінше, Холуй кескіндеменің бұл түрінен басым орын алған. Бәлкім, алғашқы икон суретшілері Троица-Сергиус Лавраға жататын жергілікті монастырдың монахтары болса керек, олар бұл өнерді жергілікті тұрғындарға үйрете алады. Кейінірек балаларды оқыту «тұжырымдамаға өткір жәнебелгіше суреті», сонымен қатар көрші Шуя және Мстера ауылдарының оқушылары.

Холуй 17 ғасырдың аяғында Троица-Сергиус Лавраның икондарын кескіндеу дәстүрінің тасымалдаушысы болды және икондарға сұраныстың артуына байланысты ол өте тез дамиды. Жергілікті белгіше суретшілері Ресейдің солтүстік аймақтарынан, Сібірден, Болгариядан және Сербиядан тапсырыс алды.

Лак өндірісіне көшу

Төңкерістен кейін және икон сурет салуға тыйым салынғаннан кейін, лайктар жұмыссыз қалды. Көршілерінен айырмашылығы, олар көркемөнерді шаруа еңбегімен ұштастырған, олар тек иконка салу арқылы күн көретін. Көбісі жұмыс іздеп ауылды тастап кетті, ал қалғандары өз мүмкіндіктерін пайдалануды іздеді.

Құрылған артель атақты картиналардың көшірмелері деп атайтын «кілемшелерді» бояумен айналысты. Бірақ шеберлер өздерінің шығармашылық идеяларын жүзеге асыруға ынталы болды және 1934 жылы олар лакпен миниатюраны салуға шешім қабылдады.

Аз адам Холуйдың сол кезде белгілі Палех пен Мстера стильдерінен өзгеше бірдеңе ұсына алатынына сенген. Бірақ суретшілерді профессор Бакушинский қолдады, ол қандай мақсатқа жету керектігін тұжырымдады. Холуй лак миниатюрасы осылай дүниеге келді.

Холуй лак бояуының ерекшеліктері

Бакушинский Холуй шығармалары үшін көршілеріне қарағанда шынайы, бірақ сонымен бірге сәндік стиль таңдауды ұсынды. Іргетастарды ең ежелгі үш шебер С. А. Мокин, К. В. Костерин және В. Д. Пузанов қалаған. Жазу мектебі бір болған бұл үш суреткер даралығымен ерекшелендікөркем мәнер. Бірақ алғашқы қадамдар үлкен қиындықпен жасалды, мойындау шеберлерге бірден келмеді.

Холюй шеберлерінің ізбасарлары сызбаны нақты пропорциялар мен контурларға жақындата отырып, бейнеленген нысанды нақтылауға бейім. Холуй миниатюрасының түс схемасының негізі екі кілт болып табылады: жылы, құмды-қызғылт сары реңк және суық, көк-жасыл. Қосымша реңктер тек суретті контрастты жандандыру үшін қолданылады. Алтын мен күміс металдан жасалған заттарды бейнелегенде немесе ою-өрнекте ғана шектелген мөлшерде қолданылады. Ою-өрнектің өзі қатаң және ұстамды. Холуй миниатюралық кескіндеме өзінің өзіндік ерекшелігімен және ақылдылығымен, бірақ жақсы сұлулығымен тартады. Оны бағалау үшін суреттің сюжетінен бастап, ою-өрнек үлгісіне дейінгі барлық бөлшектерін көре білу керек.

Холуиде миниатюра жасау

Артель кейіннен қала құраушы кәсіпорынға айналып, көптеген таланттарды тәрбиелеп шығарды. Холуй миниатюраларын қола медальдармен марапаттаған алғашқы көрме 1937 жылы Парижде өтті. Одан кейінгі жылдары суретшілер барлық халықаралық көрмелерге қатысты.

Уақыт өте келе суреттің тақырыбы кеңейді. Орыс ертегілерінің фрагменттері жиі пайда бола бастады, пейзаж негізгі композицияның фоны емес, тәуелсіз сурет болуы мүмкін. Қозғалыстағы фигуралар нанымдырақ беріле бастады, кейіпкерлердің мимикасына үлкен көңіл бөлінді. Алғаш рет сызбаны әдемілеп, тақырыпты кеңейтетін сәулет нысандары пайда бола бастады.

Халықаралық нарыққа шығу

1961 жылы Холуй миниатюраларына алғашқы халықаралық тапсырыстар алынды. Англия, АҚШ, Германия және басқа да Еуропа елдері Холуй шеберлерінің жұмыстарын көргісі келді. Өндіріс көлемі артты, суретшілер ұжымы өсті.

Бүгінде ауылда жергілікті икон суретшілерінің бай тәжірибесін ұмытпай, папье-маше кескіндемесінің көпжылдық дәстүрін сақтайтын Холуй лак-миниатюра өнері фабрикасы жұмыс істейді.

Папье-маше технологиясы

Балық шаруашылығы пайда болған жылдар ішінде технология айтарлықтай өзгерістерге ұшыраған жоқ. Шебер өзінің жылуын, энергиясын өнімге бергенде, жұмыс кезеңдерінің көпшілігі қолмен орындалады. Сондықтан Холуй ауылында жасалған заттар жылдар өткен сайын құнды әрі тартымды бола түседі.

Жұмыстың бірінші, өрескел кезеңі - навив жасау. Бұл зығыр майымен сіңдірілген және пеште кептірілген бірнеше қабат пресстелген картоннан жасалған түтік. Орамдар тағайындалған өнімдерге байланысты әртүрлі пішіндер мен өлшемдерде болуы мүмкін.

Шынықтырылған орамнан шебер бұйымға дайындаманы жасап, оны астарлап, ұнтақтап, қызыл және қара лакпен бояйды. Мұндай жартылай фабрикат суретшінің қолына өтеді.

Өнімді бояу

Бояуларды жасау рецепті әр зауытта құпия сақталады, өйткені бұл оларға икон суретшісінің ата-бабаларынан келген. Принцип бірдей: минералды ұнтақ жұмыртқаның сарысы, су және сірке суымен араласады, бірақ содан кейін аз адамдар білетін қоспалар бар. Бояуларды дұрыс дайындауға көп көңіл бөлінеді.назар аударыңыз, өйткені бұл миниатюраны сәтті жасаудың өте маңызды құрамдас бөлігі. Холуй суретшілері тек тиін щеткаларымен жұмыс істейді.

Ою-өрнекті салу үшін алтын жапыраққа шие шайыры қосылады, бұл Холуй лак миниатюралық фабрикасындағы өнімді жасау процесінің ерекшеліктерінің бірі. Содан кейін жағылған алтын қасқыр тісімен жылтыратылады.

Дайын жұмыс бірнеше қабат лакпен жабылып, ең кішкентай сызаттар жойылғанша жылтыратылады. Бұл соңғы процесс бөлікке тереңдік пен жарықтық қосады.

Холуйдағы мұражай

Ресейдегі лак миниатюраларының төрт орталығының әрқайсысының өз мұражайы бар, онда қолөнерді меңгерудің қиын ісін бастаған ең көне шеберлер мен қазіргі суретшілердің жұмыстары сақталады. Өңірдегі миниатюра өнерінің даму динамикасын, дәстүрдің сақталуын, аға ұрпақ тәжірибесінің берілуін осы жерден аңғаруға болады.

Холуй лак миниатюраларының мұражайын жергілікті тұрғындар ерікті түрде жасап, 1959 жылы ашқан. Ауыл халқы ұзақ жылдар бойы үйлеріне дайын бұйымдарын жинап, кейін өкінбестен ауыл мұражайына құнды дүниелер берді. Олар миниатюралар, сызбалардың эскиздері, белгішелер, кітаптар, альбомдар, сондай-ақ ескі банкноттар, портреттер және глобустар сияқты тұрмыстық заттар әкелді.

Қайырымдылықтарды зерттеуге және түгендеуге белгілі ғалымдар қатысты, олар жинақтарды жасауға баға жетпес көмек көрсетті. Олардың ішіндегі ең маңыздысы – Холуй жазуының белгішелері. Бұл көшпелі көрмелерге, оқу сабақтарына, семинарларға қатысу мұражайдың негізі болып табылады. Кесте коллекциясы бай, коллекцияға 19 ғасырдан бүгінгі күнге дейінгі ине тігушілердің жұмыстары енгізілген. Холуй кестешілері Кремльге шымылдық жасады, бұл олардың жоғары кәсібилігін көрсетеді.

Мұражайда сақталған лакпен жасалған миниатюраны қарапайым туындылар қатарына жатқызуға болмайды. Бұл Холуй суретшілерінің жоғары сапалы туындылары, олардың әрқайсысы бірегей. Мұражай қоры шағын, бес мыңнан аспайды, бірақ туристер оған ресейлік шеберлердің жұмыстарын сүйсіну үшін қуана келеді.

2005 жылдан бері қонақтардың өтініші бойынша мұражайда Холуй миниатюрасының суретін ғана емес, естелік ретінде кәдесыйларды да алып кетуге мүмкіндік беретін өнер салоны жұмыс істейді.