Дионисий (белгіше суретшісі). Дионисийдің иконалары. Шығармашылығы, өмірбаяны

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Мәскеу Успен соборының көптеген қабырға суреттерінде «Ефестің ұйықтап жатқан жеті жасы», «Магиге табыну», «Севастияның қырық шейіті», «Құдайдың анасына мадақ» фрескалары, сондай-ақ өйткені собордың алтарь алдындағы қабырғасындағы әулиелердің фигуралары өзіндік ерекшелігімен назар аударады. Бұл жұмыстардың барлығы Византия өнер канонын соқыр түрде ұстанатын икон суретшісінің жасауына тым тән. Мұнда шебердің қылқаламы анық көрінеді. Иә, фрескалар Еуропада Рафаэль, Дюрер, Боттичелли және Леонардо өмір сүріп, жұмыс істеген кезеңде жасалған, өйткені Ресейдегі шіркеу бейнелеу өнері Ренессансты білмеген. Бірақ Дионисий икон суретшісі - Мәскеудегі Успен соборының таңғажайып қабырға суреттерін жасаушы - соған қарамастан канонның «Прокруст төсегінен» қашып кетті. Оның фигуралары өлі статикалық емес, олар сымбатты, ұзартылған сұлбасы бар, олар қалықтайды. Сондықтан көптеген шетелдік өнер тарихшылары бұл изографты «орыс манеристі» деп атайды.

Суретші және дәуір

Дионисий шығармашылығын толық түсіну үшін оның өмір сүрген дәуірін аз да болса зерттеу керек. ортақ ұмтылыс жәнесонымен бірге сол кездегі православие әлемінің сұмдығы Апокалипсисті күту болды. Дүниенің ақыры 1492 ж. Ресейдің саяси өмірінде де үлкен өзгерістер болды. 1480 жылы уграда жеңіске жетті, бұл моңғол қамытының құлауын білдірді. Мәскеу князі Псков, Новгород және Тверь жерлерін басып алды. Иван III орталықтандырылған мемлекет құру туралы шешім қабылдады. Сарай хатшылары Рим императоры Августтен Византия базилейі Палайологос арқылы патша әулетінің шежіресін шығара бастады. Сондықтан Мәскеу шіркеулерінің қарапайым өлшемі мен безендірілуі Иван III-ге сәйкес келмеді. Мәскеуді «Үшінші Римге» айналдыру үшін үлкен құрылысты бастады. Бұл жағдайда сәулетшілер мен суретшілер үлкен сұранысқа ие болды.

Дионисий белгіше суретшісі: өмірбаян

Өзінен бұрынғы ұлы ізашарлары Феофан грек пен Андрей Рублевтен айырмашылығы, бұл шебер жақсы зерттелген. Дионисийдің өмірі зерттеушілерге азды-көпті белгілі. Әрине, қожайынның туған және қайтыс болған күндері бұлыңғыр. Ол шамамен 1440 жылы туып, 1502 жылдан ерте емес, 1525 жылдан кешіктірмей қайтыс болған деп есептеледі. Ол қарапайым адамның отбасында дүниеге келген, бірақ ұлын пикографиялық қолөнерді үйренуге жіберуге жеткілікті бай. Шебердің өз замандастарына белгілі алғашқы жұмысы Пафнутьево-Боровский монастырының Богородицы Рождество шіркеуіндегі кескіндеме болды. Алайда, жас суретші 1467-1477 жылдары ұстазы, белгілі бір шебер Митрофанның жетекшілігімен жұмыс істеді, ол туралы басқа ештеңе білмейді. Сірә, сурет салғанда дербес талант пайда болған шығарстудент болды, сондықтан 1481 жылы Мәскеуге Кремльдің Успен соборында жұмыс істеуге шақырылды. Осы тапсырысты орындағаннан кейін суретші «таңғажайып шебер» ресми атағын алды. Дионисий солтүстік монастырьлардың бірқатарында да жұмыс істеді. Оның үш ұлы болды - Андрей, Владимир және Феодосий, соңғы екеуі әкелерінің жолын қуып, суретшілер болды.

Мансаптың басталуы

Айтылғандай, Дионисий Митрофанның шығармашылық картелінің бір бөлігі ретінде Калуга маңындағы Пафнутьево-Боровский монастырінде Құдай Анасының туған күні соборының қабырға суреттеріне қатысты. Өнертанушы ғалымдар бұл еңбектерден Андрей Рублев мұрасының жалғасы мен дамуын көреді. Сол қалқымалы фигуралар, таза, үйлесімді композиция, қуанышты көңіл-күй және жарқын қанық түстер. Мәскеу князі Иван Васильевич «монахтар Дионисий мен Митрофанның» фрескаларын көріп, жас суретшіні Мәскеуге Успен соборының қабырға суреттерімен жұмыс істеуге шақырды. Сөйтіп жүріп, талантты жоғары билік байқап, марапаттады.

Мәскеу кезеңі

Шетел жерлерін аннексиялағаннан кейін князь Иван III Кремльге астананың өлшемін беру үшін соборлар салуға кіріседі. Бірақ Успен шіркеуі нәтиже бермеді: оны псковтық сәулетшілер Мышкин мен Кривцов тұрғызды, бірақ бізде жиі кездесетіндей, жоғары сапалы құрылыс материалдары ұрланды, сондықтан дайын құрылым құлады. Король шетелдік сәулетшілерді шақыруды ұйғарып, Италиядан атақты Болон сәулетшісі Аристотель Фиоровантиге тапсырыс берді. Ол 1475 жылы жұмысын бастады. Оған қоса Дионисий картельдерішеберлер, кейбір «Ат, Ярец және діни қызметкер Тимофей», алдын ала 100 рубль бөлді. Фрескалар боялып, патша мен боярлар жұмысты қабылдауға келгенде, поэтикалық салыстыруға сараң шежіреші жазғандай, олар «көптеген ғажайып суреттерді көріп, өздерін көкте тұрғандай елестетеді …”.

Кремльдегі Успен монастырының иконостасы

Дионисий бастаған өнер картельінің Мәскеу билігімен ынтымақтастығы мұнымен бітпеді. 1481 жылы Митрополит Вассианның шақыруымен суретшілер сол собордағы иконостазда жұмыс істей бастады. Дионисийдің фрескалары сияқты оның майлы бояумен салынған ағаш тақтайшадағы жұмыстары көрерменді түс үйлесімімен таң қалдырады. Бірақ егер дымқыл гипсте кескіндемеде түстер палитрасы керемет нәзік, мөлдір, акварельді еске түсіретін болса, онда икондарда суретші өзінің «ноу-хауы» болып табылатын «түстерді жақсартудың» инновациялық әдісіне жүгінеді. Ол бір тонның штрихын екіншісінің үстіне қояды, сондықтан кескін көлемді, дөңес болады. Құрбандық үстелінің қақпаларында икон суретшісі Дионисий ең маңызды бөлікті - Дизис ырымын орындады. Екі жұмыс - митрополиттер Петр мен Алексийдің өмірі - оның жұмысының жарқын мысалдары. 1482 жылы суретші Мәскеудегі Вознесенский монастырь үшін өрт кезінде зақымдалған Құдай Анасының византиялық белгішесін де «қалпына келтірді» «Ходегетрия».

Елордадағы Дионисийдің аман қалған шығармалары

Егер шебердің белгішелері негізінен Успен соборынан мұражай экспозицияларына берілсе, онда фрескаларды енді оның қабырғаларында көруге болады. Кремль храмы. Шебердің жиырмадан астам қабырғалық суреттері сақталған. Жоғарыда аталған «Магиге табыну», «Құдайдың анасына мадақ» және басқа да шығармалардың ішінде «Құдайдың адамы Алексей» фрескасына назар аудару керек. Зерттеушілер бұл суретті суретшінің автопортреті деп есептейді. Соңғы Сотты бейнелейтін Дионисийдің белгішесінің жанынан өту мүмкін емес. 1492 жылғы эсхатологиялық күту атмосферасында жазылған бұл сурет ішкі шиеленіске толы. Бірақ көп деңгейлі композиция, жазулармен күрделі және кептелістерге қарамастан, жеңіл және талғампаз көрінеді. Қорқыныш өз орнын қуанышқа бөледі: періштелердің мөлдір бейнелері жындардың қара мүсіндерін таптайды.

Солтүстік монастырларда жұмыс

Мәскеудегі табысынан кейін икон суретшісі Дионисий «таңды шебер» деген лақап атқа ие болды. Ал Волоколамск монастырының Патериконында ол «Дана» деген атпен аталады. Иә, басқа да жазба деректерде оның таланты мен ақыл-ойы туралы мақтау сөздерге толы. Оған сол кездегі көрнекті қоғам қайраткері, жазушы Иосиф Волоцкий трактатын арнаса керек. 1486 жылдан кейін шебері, мүмкін, артельдегі сол жолдастарымен Мәскеу түбіндегі Иосиф-Волоколамский монастырінде Құдай Анасының Успен шіркеуінің суретін салды. Бірақ Дионисийдің шығармашылығы 1500 жылдан кейін солтүстік және Еділ бойындағы монастырларда жұмыс істеген кезде айқын көрінді. Шебер өмірінің соңына қарай екі ұлымен, мүмкін басқа шәкірттерімен бірге жұмыс істеді. Өкінішке орай, Дионисийдің көптеген шығармалары туралы тек шежірелер ғана айтады. Павло-Обнорский, Спасо-Прилуцкий, Кирилло-Белозерскийдің суретін салған.монастырьлар. Сондай-ақ шебердің Вологда маңындағы Спасо-Тас монастырының иконостазын салғаны белгілі.

Ферапонтов ғибадатханасы

Вологда облысында (Кирилловский ауданы) орналасқан бұл қарапайым монастырьді ерекше атап өткен жөн. Мұнда, Богородицы Рождество соборында икон суретшісі Дионисий 1502 жылы ұлдарымен бірге жұмыс істеді. Шебер сұлулық пен техникада ерекше икондар мен фрескалардың ансамблін жасады. Бұл Құдайдың Анасына түстердегі нағыз гимн - салтанатты, бірақ сонымен бірге қуанышты және жарқын. Ақ, алтын және жасылдау түстер, нәзік астарлы реңктер басым. Жалпы, бейнелер мерекелік көңіл-күй туғызады, Құдайдың кешіріміне және келе жатқан Аспан Патшалығына үміт береді. Неліктен Ферапонтов монастырының қабырғалары соншалықты керемет? Кейінірек монастырьде жаңа сәнге сәйкес фрескаларды бояуға ешқашан жеткілікті қаражат болмады. Сондықтан, тек осы жерден ғана шебердің туындысын бұрынғы қалпында, еш өзгеріссіз көре аламыз.

Орыс иконографиясы үшін Дионисийдің мағынасы

ЮНЕСКО 2002 жылды икон суретшісі Дионисийге арнады. Бұл шебердің еңбегінің құндылығын асыра бағалау қиын. Ол өзінің атақты ізашары Андрей Рублевтің идеяларын дамытып, сонымен бірге тек өзіне ғана тән көптеген қасиеттерді енгізді. Мысалы, Дионисийден кейін түсті жақсарту және ақ түсті мол пайдалануды басқа шеберлер қолдана бастады. Сондай-ақ оның өнертанушылар арасында манерист атағын әкелген әдейі ұзартылған аяқтары бар фигураларды бейнелеу мәнері де назар аудартады. Дионисийдің фрескалары мен иконалары сенімді үлгісімен, мөлдір түсімен таң қалдырады,композициялардың пластикалық және мінсіздігі.