2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41
Кескіндемеде бірнеше бағыт бар және әр дәуірде олардың бірі негізгі болып келген. 17 ғасырда бейнелеу өнерінде академиялық стиль пайда болды және 19 ғасырға дейін танымал болды. Бұл бағыт классицизмге негізделген, бірақ анағұрлым жетілдірілген және егжей-тегжейлі.
Айырмашылықтар
Академизм – антикалық өнер мен Ренессанс дәстүрлеріне негізделген кескіндеме бағыты. Бірақ бұл стиль олардан орындаудың жетілдірілген техникасымен және композицияны құрудың басқа ережелерімен ерекшеленеді. Бұл стиль кескіндемедегі басқа трендтерден ерекшеленеді:
- табиғатты идеалдандыру;
- помп;
- орындау деңгейі жоғары.
Академизм – суретшінің жоғары деңгейдегі шеберлігімен сипатталатын реалистік бейнелеу өнері. Сондай-ақ, одан классицизмнің кейбір ерекшеліктерін көруге болады, бұл суретті одан да керемет және эстетикалық етеді. Академиялық суретшілердің картиналары басқалардың арасында өте мұқият және егжей-тегжейлі болуымен ерекшеленеді.
Академизм салондық өнермен тоғысқан, ол мыналармен сипатталады:
- толығырақ;
- академизм мен классицизмнің барлық негізгі принциптерін сақтай отырып;
- Мінсіз орындау, бірақ өте үстірт сюжет идеясы.
Кескіндемедегі бұл бағыт өте танымал болды және сол дәуірдің көптеген танымал адамдары үйдің немесе салонның қабырғаларын безендіру үшін академиялық суретшілерге картиналарға тапсырыс берді.
Сурет тақырыптары
Академизм - бұл салтанат, мінсіз орындау, пафос. Бірақ сонымен бірге бұл стильде салынған картиналар «терең» мазмұнда ерекшеленбеді. Салон өнеріне жақын адамдар өз жұмыстарына белгілі бір эклектизм беруге тырысты - шеберлер ойын-сауық құрамдас бөлігі мен жоғары өнімділікке назар аударды.
19-ғасырдың бірінші жартысындағы орыс академизмінде библиялық көріністер, салон пейзаждары және, әрине, салтанатты портреттер жиі бейнеленген. Бұл стильдің орыс тармағы еуропалықтан биіктікте, әртүрлілікте және әсемдікте ерекшеленді. Тақырыптардың әртүрлілігіне қарамастан, картиналар әрқашан мінсіз орындалу деңгейімен ерекшеленді. Сондай-ақ 19 ғасырда бұл стильге реализм мен романтизм элементтері қосыла бастады.
Атақты өкілдер
Ең танымал академиялық суретшілер: Карл Брюллов, Александр Иванов және саяхатшы өнер көрмелері қауымдастығының басқа мүшелері. Айта кету керек, Карл Брюллов, қатаң қарамастанакадемиялық принциптерді ұстану, сюжеттер нұсқаларын кеңейтті. Оның арқасында орыс академизмінде романтизм белгілері пайда болды. Сонда бұл бағыт тарихшылдықпен, дәстүршілдікпен және реализм ерекшеліктерімен сипатталады.
Еуропада академикизмнің ең танымал өкілдері Жан Ингрес, Пол Деларош, Чарльз Барг және т.б. Еуропалық бағыт өкілдерінің арасында «салон» техникасын ұнататындар мен картиналардың сюжеті үшін жоғарырақ тақырыптарды қолданғандар болды. Бұл бағыттың суретшілері арасында Пол Деларош ерекшеленді, оның шығармаларында тарихи және шіркеулік тақырыптар басым болды. Оның ең танымал жұмыстарының бірі - 75 ұлы суретшінің бейнесін бейнелейтін жарты шеңбер фрескасы. Сондай-ақ, шебер өзінің таңғажайып портреттерімен танымал болды және оның қылқаламдары сол дәуірдегі көптеген танымал адамдардың бейнелеріне жатады.
Еуропалық трендтің тағы бір танымал өкілі - итальяндық суретші Евгений де Блаас. Әкесі де ағасы сияқты суретші болған. Егер ақсақалға хайуандық сюжеттер көбірек ұнаса, Евгений қарапайым венециялықтардың өмірі тақырыбына сюжеттер жазуға көбірек қызығушылық танытты. Содан кейін ол Венеция академиясының профессоры болды.
Қазіргі академиялық
Бұл бағыттың ең үлкен өркендеу кезеңі 17-19 ғасырдың ортасына дейін болды. Енді өнердегі академиялық деген сөзбен олар кескіндеме саласында жүйелі білім алған, суретшілерді айтады.жоғары деңгейлі туындыларға арналған классикалық дағдылар.
Бұл термин картиналардың сюжеті емес, орындау тәсілі мен тәсіліне көбірек қатысты. Бірақ Еуропада, Америкада және Ресейде 19 ғасырдағы кескіндеменің академиялық стиліне қызығушылық артып, кейбір заманауи суретшілер белгілі академиялық өкілдердің картиналарын түсіндіре бастады.
Академизм - 17-19 ғасырдың ортасына дейін үстемдік еткен кескіндемедегі ең танымал бағыттардың бірі. Шеберлер техникасын жетілдіруге тырысты және олар әлемдік өнердегі шедеврлерге айналған картиналар жасай алды.
Ұсынылған:
Қазіргі кинетикалық өнер: сипаттамасы, ерекшеліктері, өкілдері. ХХ ғасырдың екінші жартысындағы кинетикалық өнер
Кинетикалық өнер – ХХ ғасырда әр түрлі саланы жасаушылар өздеріне жаңалық іздеп, ақырында оны тапқан кезде пайда болған заманауи бағыт. Ол мүсін мен сәулет өнерінің пластикасынан көрінді
Абстракционизм - бұл не? Кескіндемедегі абстракционизм: өкілдері мен шығармалары
Абстракционизм – кескіндемедегі революция. Ол авангардтың көптеген түрлерін сіңірді. Әрқайсысында еңбектері ғасырлар бойы сақталатын шеберлер болды
Симфониялық металл - жанрлық ерекшеліктері мен өкілдері
Бүгін біз симфониялық металл стилінің ерекшеліктері қандай екенін айтамыз. Осы бағытта музыка жасайтын топтар төменде тізімде болады. Бұл музыкалық стиль симфониялық оркестрлік музыка мен металды біріктіреді. Бұл жанрдағы шығармаларды жасау кезінде көбінесе хор мен әйел вокал қолданылады. Синтезатордың көмегімен жасалған симфониялық аспаптар немесе олардың бөліктеріне еліктеу де қолданылады. Көбінесе жазу кезінде топтар толыққанды оркестрді тартады
Венециандық кескіндеме мектебі: ерекшеліктері мен негізгі өкілдері
Мәдени гүлдену кезінде дүниеге келген Венециандық мектеп өзінің классикалық бағдарланған предшественниктерінің шабыттарын және қанық түстерге деген жаңа ұмтылысты үйлестіре отырып, кескіндеме мен сәулет әлеміне жаңа тыныс әкелді. әшекейлеу. Осы кездегі суретшілер шығармашылығының көпшілігі тақырыбына немесе мазмұнына қарамастан, өмірді ләззат пен ләззат призмасы арқылы қарау керек деген идеямен қаныққан
Музыкадағы авангард: ерекшеліктері, өкілдері, тарихы және қызықты деректері
20 ғасыр – өнердегі батыл эксперименттер дәуірі. Композиторлар, суретшілер, ақын-жазушылар қазіргі заманды барлық қарама-қайшылықтары мен қарама-қайшылықтарымен көрсетуге, өз дәуірінің аласапыран оқиғаларын өз шығармаларында көрсетуге көмектесетін жаңа құралдарды іздеді