Парсы миниатюрасы: сипаттамасы, дамуы және фотосы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Парсы миниатюрасы – қазір Иран деп аталатын Таяу Шығыс аймағындағы діни немесе мифологиялық тақырыптарды бейнелейтін шағын, егжей-тегжейлі кескіндеме. Парсыда миниатюралық кескіндеме өнері 13-16 ғасырлар аралығында өркендеді. Бұл бүгінгі күнге дейін жалғасуда, кейбір заманауи суретшілер белгілі парсы миниатюраларын шығарады. Бұл картиналар өте жоғары мәліметтер деңгейіне ие.

Анықтама

Парсы миниатюрасы - кітап иллюстрациясы немесе альбомда сақтауға арналған жеке өнер туындысы болсын, шағын картина. Әдістемелерді әдетте иллюстрацияланған қолжазбалардағы миниатюралардың батыс және византиялық дәстүрлерімен салыстыруға болады, бұл Иран кескіндемесінің шығуына әсер еткен болуы мүмкін.

Мүмкіндіктер

Парсы миниатюраларына тән бірнеше белгілер бар (төмендегі сурет). Біріншісі - бөлшектердің мөлшері мен деңгейі. Бұлардың көбіКартиналар өте кішкентай, бірақ оларда бірнеше сағат бойы көруге болатын күрделі көріністер бар. Классикалық парсы миниатюрасы сонымен қатар түстердің өте жарқын диапазонымен бірге алтын және күміс екпіндердің болуымен ерекшеленеді. Бұл өнер туындыларындағы перспектива батыс өнерінің көрінісі мен сезіміне үйренген адамдар бұл сызбаларды қабылдау қиынға соғатындай етіп бір-бірінің үстіне жиналған элементтерді қамтиды.

Даму

Парсы миниатюралары бастапқыда қолжазбаларға иллюстрация ретінде берілген. Оларға тек өте ауқатты адамдар ғана қол жеткізе алды, ал кейбір картиналардың шығарылуы бір жылға дейін созылды. Уақыт өте байлығы аз адамдар да бұл өнер туындыларын жеке альбомдарға жинай бастады. Бұл жинақтардың көпшілігі, бақытымызға орай, парсы өнерінің басқа үлгілерімен бірге бүгінгі күнге дейін сақталған.

Парсы кітабының миниатюрасына Қытай өнері әсер етті. Мұны миниатюралардың кейбір алғашқы үлгілерінде кездесетін кейбір тақырыптар мен сюжеттер көрсетеді. Мысалы, ерте парсы өнерінде бейнеленген көптеген мифологиялық жаратылыстардың қытай мифологиясындағы жануарларға өте ұқсастығы бар. Алайда уақыт өте келе парсы суретшілері өздерінің стилі мен тақырыптарын дамытып, парсы миниатюраларының концепциясы көршілес аймақтардың мәдениетімен үндесті.

Мұндай сызбалар да назар аударуды қажет етеді: оларға неғұрлым ұзақ қарасаңыз, соғұрлым көбірек мәліметтер мен тақырыптар пайда болады. Солардың бірін зерттеубөліктерге бір күн кетуі мүмкін.

Парсы миниатюрасының сипаттамасы

Кескіндеменің бұл түрі 13 ғасырда парсы өнерінің маңызды түріне айналып, 15-16 ғасырларда өзінің ең биік шыңына жетті. Бұл дәстүрдің одан әрі дамуы ішінара батыс мәдениетінің ықпалымен жүзеге асты. Парсы миниатюрасы ислам миниатюрасының дамуына үлкен үлес қосты.

Басқа елдердің өнері дамуының әртүрлі кезеңдеріндегі ықпалына қарамастан, парсы миниатюра өнерінің өзіндік ерекшеліктері болды. Ирандық суретшілер табиғи және шынайы мотивтерінен оңай танылады. Сондай-ақ кеңістік сезімін жасау үшін перспективаларды «қабаттау» парсы техникасын атап өткен жөн. Бұл көрерменге үш өлшемді кеңістік сезімін береді және басқаларды қоспағанда, кескіннің белгілі бір аспектілеріне назар аудару мүмкіндігін береді.

Мазмұн мен пішін миниатюралық кескіндеменің негізгі элементтері болып табылады және суретшілер түстерді нәзік қолдануымен танымал. Бұл көркем шығармалардың тақырыптары негізінен парсы мифологиясы мен поэзиясына қатысты. Олар таза геометрия мен жарқын палитраны пайдаланады.

Бас тарих

Ирандағы кескіндеме өнерінің тарихы тас дәуірінен басталады. Лорестан провинциясының үңгірлерінен жануарлардың боялған суреттері мен аңшылық көріністері табылды. Фарста шамамен бес мың жыл бұрынғы сызбалар табылды. Лорестандағы қыш ыдыстардан және басқа да археологиялық орындардан табылған суреттер бұл өлке суретшілерінің белгілі болғанын дәлелдейді.кескіндеме өнері. Ашканидтер дәуіріне (б.з.б. III-I ғ.) жататын бірнеше қабырға суреттері де табылды, олардың көпшілігі Эль-Фурат (Евфрат) өзенінің солтүстік бөлігінде табылған. Бұл картиналардың бірі аңшылық көрініс. Шабандоздар мен жануарлардың қалпы, сондай-ақ бұл жұмыстың стилі ирандық миниатюраларды еске түсіреді.

Ахеменидтер дәуірінің картиналарында суретшілердің шығармашылығы түстердің керемет арақатынасымен және әдемілігімен ерекшеленеді. Кейбір жағдайларда көп түсті беттерді шектеу үшін қара жолақтар қолданылады.

Түркістан шөлінен біздің заманымыздың 840-860 жылдарына жататын суреттер табылды. Бұл қабырға суреттері дәстүрлі ирандық көріністер мен портреттерді көрсетеді. Ислам дәуіріндегі ең алғашқы суреттер өте аз және олар 13 ғасырдың бірінші жартысында жасалған.

Сурет мектептері

Шамамен VII ғасырдан бастап Қытай Ирандағы кескіндеме өнерінің дамуында үлкен рөл атқарды. Содан бері буддалық қытай және парсы суретшілері арасында байланыс орнатылды. Тарихи тұрғыдан алғанда, Иран өнеріндегі ең маңызды эволюция парсы суретшілерінің концепциясымен араласқан қытай кескіндеме және бояу стилін қабылдау болды. Ислам келгеннен кейінгі алғашқы ғасырларда ирандық суретшілер кітаптарды миниатюралармен безендіре бастады.

Ислам дәуірінің басына қатысты суреттер Бағдат мектебіне тиесілі. Бұл миниатюралар исламға дейінгі кезеңдегі қарапайым кескіндеме стилі мен әдістерін мүлде жоғалтқан. Олар пропорционалды емес, олар ашық түстерді пайдаланады. Бағдат мектебінің суретшілері, кейінкөп жылғы тоқырау, жаңа нәрсе жасауға ұмтылды. Олар жануарлардың суретін салып, әңгімелерді суреттей бастады.

Исламға дейінгі өнерді ескере отырып, Бағдат мектебі біршама үстірт және қарабайыр болғанымен, сол кезеңдегі ирандық миниатюра өнері ислам діні тараған барлық аймақтарда: Қиыр Шығыста, Африкада және басқа елдерде.

13 ғасырдағы қолжазба кітаптардың көпшілігі жануарлардың, өсімдіктердің суреттерімен және ертегілер мен әңгімелер үшін иллюстрациялармен толықтырылған.

Ең көне ирандық миниатюраның мысалы ретінде Манафи әл-Хайван (1299 ж.) атты кітаптың суреттерін келтіруге болады. Ол жануарлар туралы әңгімелер, сондай-ақ олардың аллегориялық мағынасын ұсынады. Көптеген суреттер оқырманды ирандық кескіндеме өнерімен таныстырады. Суреттер ашық түстермен жасалған, кейбір миниатюралар Қиыр Шығыс өнерінің әсерін көрсетеді: кейбір суреттер сиямен салынған.

Моғол шапқыншылығынан кейін Иранда жаңа мектеп пайда болды. Оған қытай және моғол стильдері толығымен әсер етті. Бұл картиналардың барлығы өте кішкентай, статикалық кескіндері Қиыр Шығыс стилінде жасалған.

Парсы миниатюрасы моғол өнерінің сәндік композициялар мен жіңішке қысқа сызықтар сияқты ерекшеліктерін қабылдады. Иран кескіндемелерінің стилін сызықтық деп сипаттауға болады. Бұл аймақтағы суретшілер ерекше шығармашылық пен ерекшелік көрсетті.

Моғол сарайында парсы өнері ғана еместехникасы, сонымен қатар картиналардың тақырыбы. Суретшілердің кейбір жұмыстары ирандық әдеби жауһарлардың иллюстрациялары болды, мысалы, Фердоусидің Шахнамасы.

Бағдади мен Моғол бейнелерінен айырмашылығы, Харат мектебінен қалған шығармалар көбірек. Бұл кескіндеме стилінің негізін салушылар Темірдің ата-бабалары болды және мектеп негізі қаланған жердің атымен аталған.

Өнертанушылар Темір дәуірінде Ирандағы кескіндеме өнері шарықтау шегіне жетті деп есептейді. Осы кезеңде көптеген көрнекті шеберлер жұмыс істеді, олар парсы кескіндемесіне жаңа леп әкелді.

Кемаль ад-Дин Бехзад Герави

Бұл суретші (шамамен 1450 - 1535 ж.) көптеген парсы миниатюраларының авторы және Тимуридтер мен ерте Сефевидтер дәуірінде Герат пен Тебриздегі патша шеберханасын (кітабхана) басқарды.

Ол сондай-ақ Кемал ад-дин Бехзад немесе Камаледдин Бехзад ретінде белгілі.

Кезеңдегі парсы кескіндемесінде фигуралар орналасатын құрылымдық немесе композициялық контекст ретінде геометриялық архитектуралық элементтердің орналасуы жиі қолданылады. Бехзад дәстүрлі геометриялық стильді қолдана отырып, бұл композициялық құрылымды бірнеше жолмен созды. Біріншіден, ол айналасында іс-әрекет өтетін ашық, бос, өрнексіз аймақтарды жиі пайдаланды. Ол сондай-ақ кейбір органикалық ағынмен ұшақтың айналасында кескіндерді орналастырды.

Фигуралар мен заттардың қимылдары табиғи, мәнерлі және белсенді ғана емес, сонымен қатар көзқарас үнемі бүкіл кескін жазықтығында қозғалатындай етіп орналастырылған. Басқалармен салыстырғандаортағасырлық миниатюристер, ол контрастты қара түстерді батылырақ пайдаланды. Оның шығармашылығының тағы бір ерекшелігі - баяндау ойыншалығы: төмендегі бассейнде еркелеп жүрген қыздарға қарап отырған Бахрамның жүзінің жасырын дерлік көзі және ішінара бейнеленуі; Санжардың күнәсіне қарсы тұрған кемпірдің әңгімесіндегі көкжиек шетіндегі жынға ұқсайтын тік ешкі.

Бехзад мағынаны жеткізу үшін сопылық символизм мен символдық түсті де пайдаланады. Ол парсы кескіндемесіне натурализмді, әсіресе жекеленген фигураларды бейнелеуде және шынайы ым-ишара мен мимиканы қолдануда әкелді.

Бехзадтың ең танымал шығармалары 1488 жылғы Бустан Саадиден алынған «Юсуфтың арбауы» және 1494-95 жылдардағы Британ кітапханасының Низами қолжазбасынан алынған картиналар. Кейбір жағдайларда оның авторлығын анықтау қиынға соғады (және қазір көптеген ғалымдар мұны маңызды емес деп санайды), бірақ оған қатысты жұмыстардың көпшілігі 1488-1495 жылдарға жатады.

Ол сондай-ақ Орхан Памуктың әйгілі «Менің атым қызыл» романында парсылардың ең ұлы миниатюристтерінің бірі ретінде аталады. Памуктың романында Кемал ад-Дин Бехзадтың инемен соқыр болғаны айтылады.

Суретшінің өзі Тимуридтер тұсында Гератта (қазіргі Ауғанстанда), одан кейін Сефевидтер әулеті тұсында Тебризде туып, өмір сүріп, жұмыс істеген. Жетім кезінде көрнекті суретші Мирак Наққаштың тәрбиесінде болып, жазушы Мир Әли Шир Невайдың протегесі болған. Оның негізгіГераттағы меценаттар Тимурид сұлтаны Хусейн Байқара (1469-1506 жж. билік құрған) және оның айналасындағы басқа да әмірлер болды. Тимуридтер құлағаннан кейін ол Табризде шах Исмаил I Сафавиге қызмет етті, онда билеуші шеберханасының меңгерушісі ретінде Сефевидтер дәуіріндегі өнердің дамуына шешуші әсер етті. Бехзад 1535 жылы қайтыс болды, оның қабірі Тебризде.

Сефевидтер дәуірі

Осы кезеңде өнер ордасы Тебризге көшірілді. Бірнеше суретшілер де Қазвинге қоныстанған. Бірақ Исфаханда Сефевидтік кескіндеме мектебінің негізі қаланды. Бұл дәуірдегі Иран миниатюрасы қытайлықтардың ықпалынан арылып, жаңа даму кезеңіне аяқ басты. Ол кезде суретшілер натуралист болған.

Риза-йи-Аббаси

Ол Шах Аббас I-нің қамқорлығымен Сефевилер дәуірінде гүлденген Исфахан мектебінің ең танымал парсы миниатюристі, суретшісі және каллиграфы болды.

Ол «Сефевидтік кескіндеме мектебінің» негізін салушы. Сефевидтер дәуіріндегі сурет өнері елеулі өзгерістерге ұшырады. Риза Аббаси (1565 - 1635) барлық уақыттағы жетекші парсы суретшілерінің бірі болып саналады. Ол әкесі Әли Асғардың шеберханасында білім алып, жас кезінде Шах Аббас I шеберханасына қабылданды.

Ол 38 жасында патронынан Аббаси деген құрметті атақ алды, бірақ көп ұзамай шах үшін жұмысын тастап, қарапайым халықпен қарым-қатынас еркіндігіне ұмтылса керек. 1610 жылы ол шахқа қайтып оралды, ол қайтыс болғанға дейін онымен бірге болды. Миниатюраларында ол жиі салатын бейнелерді натуралистік бейнелеуді жөн көрдіәйелдік және импрессионистік стиль. Бұл стиль соңғы Сефевидтер дәуірінде танымал болды.

Оның көптеген шығармаларында жасы ұлғайған адамдар кейде таңданыспен қарайтын «шарап жасаушы» рөліндегі сымбатты жас жігіттерді бейнелейді, бұл парсылардың жастық шақтағы еркек сұлулығын бағалайтын дәстүрінің көрінісі.

Бүгінде оның жұмысын Тегерандағы өз атымен аталатын мұражайдан, сондай-ақ Смитсон, Лувр және Метрополитен өнер мұражайы сияқты көптеген ірі батыс мұражайларынан табуға болады.

Сефевид мектебінің ерекшеліктері

Осы кезеңде жасалған миниатюралар тек кітаптарды безендіру мен иллюстрациялауға арналмаған. Сефевид стилі бұрынғы мектептерге қарағанда пішіні жағынан жұмсақ. Адам бейнелері мен олардың мінез-құлқы жасанды болып көрінбейді, керісінше табиғи және шындыққа жақын.

Сефевидтік кескіндемелерде осы кезеңнің сән-салтанаты мен ұлылығы басты назар аудартады. Картинаның негізгі тақырыптары – патша сарайындағы өмір, дворяндар, әдемі сарайлар, шайқастар мен банкеттер көріністері.

Суретшілер қажетсіз детальдарды болдырмай, жалпылыққа көбірек көңіл бөлді. Сызықтардың біркелкілігі, сезімнің тез өрнектелуі және сюжеттердің қалыңдауы – Сефевидтік кескіндеме стилінің басты сипаты. Осы дәуірдің аяғынан бастап парсы миниатюраларында еуропалық кескіндеме стилінің әсерінен перспектива мен көлеңке пайда болды.

Қаджар әулеті (1795-1925)

Осы дәуірдің суреттері қосындысыклассикалық еуропалық өнер және сефевилік миниатюра техникасы. Осы кезеңде Мұхаммед Ғаффари Камал-ул-Молк Иранда еуропалық классикалық кескіндеме стилін дамытты. Осы кезеңнің соңында ирандық кескіндеме тарихында парсы өнерінің құлдырауын білдіретін «кофехана өнері» деп аталатын жаңа стиль пайда болды.

Әсер

Орта ғасырдағы парсы миниатюраларының эстетикасы мен бейнелілігі тек суретшілерге ғана әсер еткен жоқ. Атап айтқанда, бұл поэзияға қатысты. Н. С. Гумилевтің «Парсы миниатюрасы» «Отты бағана» және «Парсы» (1921) жинақтарына енді. Бұл ирандық миниатюристтердің көркемдік әлемінің көрінісі.

Мен ақырында сұқпағанымда

Кэш-кэштегі мұңды өліммен ойын, Жаратушы мені жаратады

Парсы миниатюрасы.

Ал аспан, көгілдір сияқты, Әрең көтерілген ханзада

Бадам көздер

Қыздың әткеншегі көтерілгенде.

Қанды шах найзасымен, Дұрыс жолмен адасу

Кинобар биіктікте

Ұшатын кампаның артында.

Түсімде де, шындықта да емес

Көрінбейтін түйнек гүлдері, Шөптегі тәтті кеш

Еңкейіп қойған жүзім.

Ал артында

Тибеттің бұлтындай таза, Мен үшін қуанышты болады

Ұлы суретші төсбелгісі.

Хош иісті қария, Келісуші немесе сот қызметкері, Қарасам, мен бір сәтте ғашық боламын

Махаббат өткір және қыңыр.

Оның монотонды күндері

Мен жұлдыз боламынбағыттаушы.

Шарап, ғашықтар және достар

Бір-бірден ауыстырамын.

Сол кезде мен қанағаттанамын, Екстазсыз, қасіретсіз, Менің бұрынғы арманым -

Барлық жерде табынушылықты оятыңыз.

Гумилевтің «Парсы миниатюрасының» терең мағынасы, біріншіден, махаббатқа шөлдеген лирикалық тақырыппен байланысты. Сонымен қатар, ақын оған ертегі кейіпкерлерін жасырын түрде енгізеді. Екіншіден, «Парсы миниатюрасы» өлеңі – ақын сөзінің құдіретінің арқасында жаралған өшпейтін дүниенің белгісі.