Wanderers және олардың жұмыстары. 19 ғасырдағы орыс саяхатшылары

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Wanderers артына қалдырған мұра шынымен де керемет және көп қырлы. Дәл осылар өз картиналарында қарапайым адамдарды, олардың өмір салтын, әдет-ғұрпын, тәжірибелері мен эмоционалдық күйін бейнелей бастады. Саяхатшылардың кенептерінде сіз қарапайым халықтың рухының мызғымас күшін бейнелейтін орыс тарихынан көріністерді де көре аласыз. Бұл дәуірдің жауһарлары арасында көрнекті адамдар мен асылдардың портреттері де бар.

Әріптестік тарихы

Қаңғыбастар – алғашқы орыс реалисттері. Олар өз жұмыстарын қазіргі шындықтан және қазіргі өмір талабынан алшақ, қатаң академиялық канондарға қарсы қойды. Санкт-Петербургте көшпелі көрмелер қауымдастығы ұйымдастырылды. Бұл қауымдастықтың тарихы қызықты. 1863 жылы өнер академиясының он төрт үздік түлегі конкурстық картинаның тақырыбын еркін таңдауға басшылықтан рұқсат сұрады. Бас тартуды алған жас студенттер еш ойланбастан оқу орнынан шығып, тегін артель ұйымдастырды. 1870 жылы В. Перовтың бастамасымен Мәскеу суретшілерімен бірге саяхатшы көрмелер қауымдастығын құрды. БіріншіЭкспозиция 1871 жылы ашылды. Жас реалистер өз шығармаларында байлар мен помещиктердің қол астындағы ұдайы азап пен езгіге ұшыраған шаруалардың шынайы өмірін бейнелеуге ұмтылды. Wanderers ұйымдастырған көрмелер халықтың ең алуан топтары арасында үлкен табысқа ие болды.

Бірлестік өмір сүрген уақыт ішінде Мәскеу, Санкт-Петербург, Рига, Ярославль, Тула, Саратов, Кишинев, Қазан, Курск, Воронеж, Полтава, Харьков, Одесса, Киев және қалаларда қырық сегіз көрме өтті. басқа қалалар. Шағын қалаларда, ауылдарда, ауылдарда да «Халық экспозициялары» өте бастады. Қарапайым халықты ағарту – қаңғыбастардың ұстанған идеяларының бірі. Бұл қауымдастық мүшелерінің тізіміне ХІХ-ХХ ғасырлардағы ең жақсы мүсіншілер мен суретшілер кіреді. Олардың ішінде белгілі Г. Г. Мясоедов, В. Петров, И. Крамской, К. Савицкий, Г. Саврасов, А. Куинджи, И. Шишкин, И. Репин, В. Васнецов, И. Левитан, С. Иванов, С. А. Архипов және басқа да көрнекті қайраткерлер.

Шығармашылық әрекет

1871 жылы 29 қарашада Санкт-Петербургте алғашқы көшпелі көрменің ашылуы болды. Көрмеге он алты суретшінің жұмыстары қойылды. Көрермендердің бағалауына қырық жеті полотно қойылды. Кейінірек Мәскеуде көрмеге қойылған картиналардың саны 82-ге жетті. Сол экспозиция кейін Киев пен Харьковқа ауыстырылды. Орыс саяхатшыларының «Мамыр түні» (И. Крамской), «Аңшылар тыныштықта», «Саудагер И. С. Камининнің портреті» сияқты картиналары,Орыс өнерінің тарихына «Балықшы», «А. Н. Островскийдің портреті» (В. Г. Перов), «Қыршықтар келді» (А. Саврасова), «Бос адамдар» (И. Прянишников) енді. Реалистер өз шығармаларында тек отандық кескіндеме тәжірибесіне ғана емес, сонымен қатар классикалық және қазіргі әлемдік өнердің жетістіктеріне сүйенді. Әр жылдары көптеген серіктестік өкілдері Көркемөнер академиясы бағытында шет елдерде болып, онда әріптестерінің тәжірибесін меңгерді, әр дәуір мен стильдегі кескіндемені үйренді. Олар өз бақылаулары мен әсерлерін өз шығармаларында көргендерінен аңғарды. Саяхатшылардың жұмысы негізінен ХІХ-ХХ ғасырлардағы әлемдік кескіндеме қозғалысын анықтады.

Алексей Саврасов

Пейзаж суретшісі. Ол саяхатшылар қауымдастығының негізін қалаушылардың бірі. 1844 жылы әкесінің еркіне қарсы жас суретші кескіндеме мектебіне түсіп, оны 1850 жылы сәтті аяқтады. Алексей Кондратьевичтің алғашқы пейзаждары – «Қолайсыз ауа-райындағы Кремль көрінісі», «Торғай төбелерінен Мәскеудің көрінісі» романтизм идеяларымен сусындаған. Саврасов көрмелерге белсенді қатысады, мүсін және кескіндеме мектебінде сабақ береді. 1862 жылы ол шетелде болып, Лондон өнер көрмесіне, Парижге, Мюнхенге, Дрезденге, Берлинге, Копенгагенге және т.б. Неміс және ағылшын суретшілері тәуелсіздік пен шындыққа ұмтылуымен суретшінің назарын аударды. Осы кезеңде Алексей Кондратьевич өзінің әйгілі картиналарының бірі - «Бұлан аралы» атты картинасын жазды, ол үшін ол кейін байқауда жүлдеге ие болды. Мәскеуде. 1870 жылдан бастап ол әйелімен бірге Ресейді (Кострома, Ярославль, Новгород) аралайды. Туған табиғаттың сұлулығынан алған әсерлерін картиналар арқылы жеткізеді. «Еділдің төгілуі» мен «Қарғалар келді» осылай шығады. Дәл осы картиналар орыс саяхатшылары ұйымдастырған бірінші көрмеде ұсынылды. 870-жылдары жазылған шығармаларда «Батпақ үстіндегі күн батуы», «Айлы түн», «Еділ бойындағы молалар», «Қара бидай». Суретші өмірінің соңғы жылдарын қатты мұқтаждықпен өткізді.

Иван Шишкин

Қаңғыбастардың есімдері Отанымыздың шекарасынан тысқары жерлерге де белгілі. Оның жарқын мысалы - И. Шишкин. Отандық ландшафттың тарихы оның есімімен байланысты, оның туындылары ұлттық классикаға айналып, үлкен танымалдылыққа ие болды. Болашақ суретші 1832 жылы шағын Елабуга қаласында көпестің отбасында дүниеге келген. 1848 жылы Қазан гимназиясына оқуға түседі, бірақ оны бітірмейді. Үйге оралып, ұзақ уақыт бойы болашақ жолын іздейді. Жиырма жасында жас Шишкин кескіндеме мектебіне түсіп, оқу мен шығармашылықпен айналысады. Суретші үнемі сурет салады. Табиғат, орман және ауыл пейзаждары, шаруа өмірі шабыттандырады. Шишкиннің біздің заманымызға дейін жеткен алғашқы туындысы – «Жартастағы қарағай». Майлы кескіндеме 1855 жылы салынған. 1856 жылы Иван Иванович Өнер академиясына (Петербор) оқуға түсті. Оның алғашқы шығармалары романтикаға толы. 1858 жылы ол өзінің ең атақты картиналарының бірі Валаам аралындағы көріністі салады. Пербұл жұмыс 1860 жылы академиялық көрмеде алтын медальмен марапатталды. Академияны бітіргеннен кейін (1860) Шишкин шетелге кетті. Осы кезеңде ол Париждегі көрмеде ұсынылған «Дюссельдорф маңындағы көрініс» атты әйгілі шедеврді жасайды. Отанына оралған Иван Иванович Суретшілер артелінің негізін қалаушы И. Крамскоймен жақын араласады. Одан кейінгі жылдары ол бірқатар пейзаждарды («Мәскеу маңында», «Ормандарды кесу», «Кеме тоғайы», «Ормандағы ағыс») салды. Ол үнемі «Орыс кезбелері» ұйымдастырған экспозицияларда өз жұмыстарын көрсетеді. Осы ұлы пейзаж суретшісінің шедеврлері күні бүгінге дейін өте танымал.

Иван Николаевич Крамской

19 ғасырдағы орыс саяхатшылары үлкен портрет галереясын жасады. Олар өз шығармаларында еліміздің ең жақсы адамдарын, көрнекті ғылым және мәдениет қайраткерлерін бейнелеген. Көптеген жауһар туындыларды белгілі филантроп және коллекционер П. Третьяковтың тапсырысы бойынша жасаған. И. Крамской нағыз тамаша портрет суретшісі болды. Бұл жарқын суретші және психологтың талантының күшті жақтары Лев Толстойдың портретінде пайда болды. Бұл шедевр 1873 жылы Ясная Полянада салынған. Суреткер жазушының тұнық, дана ой-өрісін алға шығарады. Белгілі орыс жазушысының бейнесі контраст (ішкі маңыздылық пен сыртқы қарапайымдылық) негізінде құрылған. Крамскойдың тағы бір елеулі туындысы - аналық сезімнің тереңдігін жеткізетін «Жұбатылмайтын қайғы» картинасы. 1860-1870 жылдары ол суретшілер өткізетін көрмелерді ұйымдастыруға белсенді қатысты. Саяхатшылар. Крамскойдың «Шөлдегі Христос» шығармасы екінші экспозицияға қойылды. Суретшінің мұрасы негізінен қарапайым адамдардың портреттерінен құралған: «Ағашшы», «Белгісіз», «Тізбекті шаруа», т.б.

Илья Ефимович Репин

Орыс кескіндеме тарихындағы ең маңызды құбылыс «Баржа тасымалдаушылары» картинасы болса керек. Суретші өз шығармасында қарапайым халықтың бейнесін айқын көрсеткен. Репинге дейін ешкім мұндай терең қайғылы және таңғажайып сюжетті қозғамаған еді. Бұл жауһар туындыда суретші өзінің өнердің барлық құралдарын жетік меңгергендігін көрсетті. Репиннің тағы бір елеулі туындысы – «Курск губерниясындағы шеру». 1883 жылы жазылған картина ерекше суреттік және композициялық шешімімен тартады. Картинада бейнеленген діни шеру ауылдың барлық топтары мен таптарымен ұжымдық бейнесін бейнелейді. Ерекше сүйіспеншілікпен, жанашырлықпен автор қарапайым шаруалардың бейнесін сала білген. Суретшінің шығармашылығында революциялық тақырыптар ерекше орын алады. Ол «Экорт астында», «Олар күтпеген», «Мойындаудан бас тарту» картиналарын жасады. 1880 жылдары Илья Ефимович портрет жанрына бет бұрып, Д. Менделеев, А. Дельвиг, М. Глинка және басқалар сияқты біздің заманымыздың көрнекті тұлғаларын бейнелейді.

Василий Максимович Максимов

Ол алғашқы көркемдік дағдыларын икондар кескіндеме шеберханаларында алған. Василий Максимович Санкт-Петербург көркемсурет академиясын тарихи кескіндеме класы бойынша бітірген. Суретші бар жұмысын түпнұсқаның бейнесіне арнадышаруалар әлемі. Оның картиналары сюжеттердің өткірлігімен, ашық түстерімен таң қалдырмайды. Алайда, бұл қасиет өнер сүйер қауымның назарын аудартты. Оның ең танымал шығармалары: «Бәрі өткенде», «Ауру күйеу», «Отбасы бөлімі». 19-ғасырдың басқа да кезбелері сияқты, Василий Максимович өз жұмысында мүмкіндігінше өз дәуірінің шығармашылық идеалдары мен құндылықтарын көрсетуге тырысты.

Василий Перов

1834 жылы Тобылда туған. Жас суретші жас кезінде кескіндеме мектебіне түседі. Оның алғашқы елеулі еңбегі – «Полиция қызметкерінің тергеуге келуі». Оның жас кезінде жазған шедеврлері көшпелі көрмелерде үлкен табысқа жетті. Көп ұзамай Василий Григорьевич «Ауылдағы уағыз» картинасы үшін алтын медальмен марапатталды. Оның алғашқы картиналары автордың әлеуметтік-сыни бағытын көрсетеді. Оның жарқын мысалы ретінде «Пасхаға арналған ауылдық шеру», «Ауылдағы уағыз» т.б. Кейінгі жылдары Перов портрет-пейзаж суретшісі қызметін атқарады. Оның иелігінде Ф. Достоевский мен А. Островскийдің портреттері бар. Серіктестіктің белсенді әрекеттерінің бастамашыларының бірі Василий Григорьевич болды.

Абрам Ефимович Архипов

Бұл суретші сол кездегі жанрлық кескіндемеде маңызды орынға ие. Архипов өзінің жауһар туындыларында қарапайым ауыл адамдарының өмірін барынша шынайы суреттеген. Оның «Реверс», «Ока на» картиналары бүкіл әлемде кеңінен танылды. Кейбір шығармаларында ол ашадыауыр шаруа еңбегін бейнелейтін әлеуметтік мәселелер («Кір жуатын әйелдер», «Кір жуатын әйелдер» және т.б.).