Модерн және джаз-модерн билері. Қазіргі заманғы бидің тарихы

2025 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2025-06-01 06:58:12

Модерн (би) ХІХ-ХХ ғасырлар тоғысында штаттар мен Германияда пайда болды. Америкада бұл атау балеттің стандартты түрлеріне қарсы шыққан сахналық хореографиямен байланысты болды. Заманауи бимен айналысатындар үшін жаңа ғасыр адамы мен оның рухани қажеттіліктеріне сәйкес келетін жаңа тәртіптегі хореографияны ұсыну маңызды болды. Мұндай өнердің принциптері дәстүрді жоққа шығару және би мен пластиканың бірегей элементтері арқылы жаңа оқиғаларды беру деуге болады. Клишелермен ұзақ соғыста модернист бишілер дәстүрлі балет формаларынан толығымен бас тарта алмады. Олар кейбір техникалық мүмкіндіктерге шыдады.

Көтерілу

Модерн - Айседора Дункан негізін қалаған билер деп саналады. Ол табиғаттан шабыттанды және қозғалыс еркіндігін, олардың стихиялылығын насихаттады. Айседораның биі арнайы костюмдерсіз және жанды музыкамен аяқ киімсіз импровизация болды.

Заманауи бидің пайда болуының тағы бір ресурсы - ырғақ, Жак-Далькроз жүйесі. Швейцариялық педагог және композитор музыканы аналитикалық және эмоционалды түрде түсіндірдіқабылдау. Би контрпункттың бір түрі ретінде қызмет етті. Далькроз өзінің алғашқы қойылымдарында биді музыкаға толық бағындырды.

Оған жауап ретінде 1928 жылы австриялық балетмейстер Р. Лабанның «Кинетография» шығармасы жарық көрді, онда қозғалыс жаратушының ішкі әлемімен ақталады және оның рөлін атқармайды деген пікір айтылды. музыканың негізі.

Ары қарай дамыту: Курт Джосс пен Мэри Уигман

Лабанмен жақын таныс болған Курт Джосс жаңа би театрын құрумен айналысты. Оның арсеналына музыка, сценография, хормен оқу тартылды. Ол мистика және культ театрларына қызығушылық танытты. Мұның бәрі дене қозғалысының энергиясын ашуға бағытталған. Джосс саяси балеттер сияқты жаңа тақырыптарды енгізді. Оның жұмысын студент Мэри Уигман жалғастырды. Әйел экспрессионизмде көрініс тапты, қазіргі заманға (биге) қорқынышты және ұсқынсызды енгізді, шиеленісті және серпінді қойылымдарды қойды, әмбебап адам эмоцияларының көрінісіне сүйенді.

Уигманнан кейін оның шәкірттерінің арқасында би дамуының екі негізгі тармағы қалыптасты. Бірі экспрессистік қабылдауды, бидің субъективті әсерлерін, адам бойындағы бейсаналықты, шындықты ашуға деген ұмтылысты көрсетті. Бұл бағыттың өкілдері абсолютті би деп аталатын биде өзін көрсете білді. Екінші топқа абстракционизм мен конструктивизм айтарлықтай әсер етті. Бишілер үшін пішін жай ғана мәнерлі құрал емес, бейненің мазмұны болды.

Джаз-модерн: жаңа уақыт биі

Кейінірекжаңа бағыт - заманауи джаз пайда болуда, ол бүгінде ақ классика мен қара джаздың қайталанбас контрастымен баурап алады.

Бишілер классикалық балеттен адымдарды және модерндегі үзінді қозғалыстарды, латын билерінен толқындарды және хип-хоп, брейк элементтерін пайдаланады. Бұл эклектикалық әсер тудырмайды, керісінше, бишіге өзін жігерлі және пластикалық композицияда толық көрсетуге көмектеседі.

Джаз-модерн - өз арсеналында мәнерлеу құралдарының ауқымы кең би. Осының арқасында ол еркін және әсерлі, биді ешбір жағдайда шектемейді. Заманауи джаз күрделі би болып саналады, өйткені орындаушыға техникадан басқа күш, төзімділік, шабыт және айқын ойлау қажет.

Сабақ барысында шиеленіс/релаксация және оқшаулау әдістерін үйрену маңызды. Оқшаулау - бұл дене бөліктері бір-біріне кедергі жасамай қозғалыстарды жасайтын әдіс. Бұл қосымша дайындықты қажет етеді, ол әсіресе әсерлі және керемет көрінеді. Оқшаулау техникасы дененің бір бөлігін кернеп, бір мезгілде екінші бөлігін босаңсу мүмкіндігіне қатысты.

Заманауи джаз биінде импровизация маңызды. Қазіргі заманның сезімталдығы классиканың пластикасымен астасып жатыр, джаз ырғақтарымен үйлескенде, қайнар көзі хореографтың жан дүниесі болып табылатын бірегей туындылар пайда болады. Сондықтан джаз модерн (би) ерекше тұлғаларға арналған би атауына ие болды.

Бүгінгі танымал

Кубада заманауи биді оқитын өз мектебі бар. Қазіргі труппалар Бразилия, Колумбия, Гватемала, Аргентинада жиі кездеседі.

Би тарихыArt Nouveau классикалық дизайнға айтарлықтай әсер етті. Жиырмасыншы ғасырдың көптеген хореографтары өз туындыларына заманауи элементтерді енгізбей тұра алмады.