Тамара Лемпицка - Art Deco сәнінің әсем символы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Тамара Лемпицкаяның суреті Art Deco дәуірінің символдарының біріне айналды. Көбінесе өмірбаяншылар суретшінің аумалы-төкпелі әлеуметтік өміріне назар аудара отырып, шектен шығады. Оның жалған данышпан және әлеуметшіл болғанын ұмытпаңыз, бірақ ең алдымен Тамара Лемпицка өмірін толығымен кескіндемеге арнады. Әйелдер мен ерлер романдарының көптігіне қарамастан, өнер әрқашан оның ең құмарлығы болды.

Жастар

Суретшінің өмір тарихы ақ дақтарға толы, бұған Тамара Лемпицканың өзі де кінәлі. Өмірбаян ең тиімді түрде көріну үшін еркін түрде қайта сызылған. Мәселен, алғашында ол өзінің нақты жасын жасыру үшін қызын өзінің сіңлісі етіп көрсетті. Ол Мәскеуде немесе суретшінің айтуынша, Варшавада дүниеге келген. Оның аты Тамара емес еді: туған кезде қыз Мария шоқындырылды. Лемпицкий - суретшінің бірінші күйеуінің тегі. Міне, тағы бір сәйкессіздік: егер сіз ресми туған жылы (1898) деп есептесеңіз, Тадеуш Лемпицкиді он төрт жасар қыз қызықтырған екен. Бұл поляк, әрине, мүмкінзаңгер нимфеттерге ашкөз болды, бірақ дәл осындай ықтималдықпен Тамара өзін бірнеше жыл бойы тоздырды деп болжауға болады, ал кейбір нұсқалар бойынша оның нақты туған жылы 1895 жыл.

Қандай болса да, кейбір ақпарат сенімді болып қала береді. Суретшінің анасы Мальвина Деклер әлеуметшіл болған, оның әкесі Борис Горский еврей текті ресейлік банкир болған. Қызы дүниеге келгеннен кейін бірнеше жылдан кейін ол із-түзсіз жоғалып кетті, кейбір нұсқалар бойынша ол өз-өзіне қол жұмсады.

Кескіндемемен алғашқы танысу Мальвина Деклер бір суретшіге он екі жасар қызының портретін тапсырыс бергенде болды. Тамара бұл суретті мүлдем ұнатпады және ол одан да жақсырақ жасай алатынын айтты. Сол жылы ол әжесімен бірге Италияға барады, онда қыз классикалық өнердің жауһарларымен танысады. 14 жасында Тамара Швейцарияға оқуға жіберілді, содан кейін ол Санкт-Петербургке түседі.

Алғашқы табыстар

Петерборда Тамара бірінші күйеуі Тадеуш Лемпицкийді кездестірді, одан суретші жалғыз қызы Кисетта дүниеге келді. Алға қарайтын болсақ, қыздың анасына қызынан гөрі модель ретінде көбірек қызығушылық танытқанын айту керек. Әдетте қыз әжесімен бірге тұратын және анасын өте сирек көретін. Бірақ суретші оның көптеген портреттерін салған.

Төңкеріс кезінде Тадеуш керемет түрде өлім жазасынан құтылып кетті, ал отбасы Францияға қоныс аударды. Мұнда Тамара Лемпицка А. Лот пен М. Денистен кескіндеме сабақтарын ала бастайды. Мұра болған шығарәкесінің іскерлік таланты болғандықтан, ол өз суреттерін үлкен пайдаға сатып, көрмелер ұйымдастыруды тез үйренді. 1922 жылы суретші Salon d'Automne және Salon des Indépendants салонымен белсенді түрде жұмыс істеді. Ол алғаш рет кенептер мен каталогтарда Лемпицкий деген ерлердің бүркеншік атына қол қояды.

Гүлдену

1925 жылы Тамара Лемпицка өзінің алғашқы жеке көрмесі үшін 28 картина салған. Сол кездегі бір жұмыс оған үш аптаға жуық уақытты алды. Сонымен қатар, суретші жоғары өнер мен жоғары қоғамды жақсы көрді. Сәнді салондар мен кештердің есіктері оның алдынан үнемі ашылып тұратын. Ол өзін зайырлы ойын-сауыққа қуана береді, шабыт алу үшін көптеген романдарды бастайды және бірнеше апта бойы үйде көрінбеуі мүмкін. Тадеуш бұл өмірден шаршап, 1927 жылы әйелінен Польшаға қашып кетеді. Суретшінің оны қайтарып алуға тырысқанына қарамастан, олар 4 жылдан кейін ажырасып кетті.

1920 жылдардың аяғында Тамара Лемпицка портрет үшін 50 000 франктен астам ақы алады. Бүгінгі бағаммен есептесек, бұл шамамен 20 000 доллар. Осы кезде «Көктем», «Балкондағы Кизет», «Биік жаз», «Қолғапты қыз», «Әулие Мориц», «Сұлу Рафаэлла» шығармалары жазылды. Бұл оның атақ-даңқының шыңы, отыз тапсырыстан кейін азайып, сын көбейе түсті. Art Deco танымалдылығын жоғалтты, онымен бірге суретші ретінде Лемпика. Ол әлі де қоғамдық шаралардың қонағы болды, бірақ шығармашылықтағы сәтсіздіктер оны қатты алаңдатты.

Жасыл Бугаттидегі әйел

Көбісі бұл жұмысты автопортрет деп атайды, суретшінің өзі де портретпен тым ортақ. Лемпика оны жазады1929. Біраз уақыттан кейін бұл жұмыс Die Dame мұқабасында көрсетіледі. Бұдан былай портрет дәуірдің және заманауи әйелдің бейнесі болып саналады - күшті, тәуелсіз, еркін және сезімтал. Композиция диагональ бойынша салынған, бұл кенептің динамикасын береді. Түс схемасында жасыл және болаттың охра екпіні бар үйлесімі басым. Кескіндеменің түстері жарқыраған, өте таза.

Америкадағы өмір

1933 жылы барон Рауль де Куффнерге үйленгеннен кейін суретші Тамара Лемпицка бірінші күйеуінің фамилиясын қалдырып, екіншісінен де дыбыстық префиксін алды. Оның өмірінің жаңа кезеңі бұл жолы Америкада басталады. Егер онжылдықтың басында сапарлар эпизодтық болса, екінші дүниежүзілік соғыстың басында отбасы Нью-Йоркке қоныстанды. Лемпицканың өзі Америка Құрама Штаттарын шексіз мүмкіндіктер елі деп атады, бірақ ол оған қатыгез болып шықты. Америкада «Тасты баронесса» деген лақап ат оған жабысып қалды, оның жұмысына реніш білдіру сынды болды, ал тапсырыстар жыл сайын азая берді. Отызыншы жылдарға «Жасыл тақия», «Ира П. портреті», «Марджори паромының портреті», «Саман қалпақ», «Көгершін бар әйел» шығармалары кіреді. Суретші депрессия мен сұраныстың жоқтығынан зардап шегеді. 30-40-жылдардың аяғында ол діни тақырыпта кенептерді көбірек жасайды. Ең жиі кездесетін мотив - көзіне жас алған қайғылы Құдай Анасы. 1930 жылы Лемпицка «Тереза Авилалық» деген шығармасын жазды, бұл оның негізгі шығармаларының бірі.

Тереза Авила

Бұл жұмыс Бернинидің «Әулие Тереза экстази» барокко мүсініне негізделген. Әйелдің беті өте жақыннан берілген, ол негізгі орынды аладыжұмыс аймағы. Ол жердегі әлемнен толықтай алшақтауды, басқа мәселелерге батыруды оқиды. Онда қайғы да, бақыт та бірдей оқылады. Әулиенің көлеңкелі көздері толық, нәзік, жер тәрізді еріндерімен ерекшеленеді.

Бірден көз тартатыны – портреттің мүсіндік сипаты. Барлық бет әлпеттері - көз, қас, мұрын, ерін қатпарлары - нәзік және анық анықталған. Мүмкін портрет прототипі болған мүсіннен де мүсіндік болуы мүмкін. Әулие Тереза басындағы перденің қатпарлары текстуралы. Шаптаманың көлемділігі сонша, ол кенептің жазықтығынан шығып тұрады.

Суреттің бояуында екі негізгі түс бар: болат және очер. Дегенмен, хиароскуромен шебер жұмыста жартылай реңктердің көптігінен кедей болып көрінбейді. Түстер ашық және таза, Лемпицканың басқа картиналарындағыдай, олар жарқырамайтын сияқты. Сурет эмоционалды түрде өте мәнерлі, ол техниканы жақсы меңгеріп қана қоймай, суретшінің терең эмоционалды тартылуын көрсетеді.

Мансаптың батуы

Лемпицка баронмен некеде 29 бақытты жыл өткізді. Бұл суретшінің жұмысының ең құмарлығы болды, ол оны және оның картиналарын пұтқа айналдырды. 1962 жылы жүрек талмасынан қайтыс болғанда, Лемпикка бәрін жоғалтқанын жазды. Ол Мексика провинциясында сәнді сарай салып, сонда тұрақты түрде көшіп келді. Өмірінің соңғы күндеріне дейін ол сән-салтанат пен жастардың ортасында болды. Қасында анасының немқұрайлылығын кешірген қызы Кисетта мен немересі болды. Суретшінің соңғы туындыларының ішінде «Сюрреалистикалық қол», «Франсуа Саганның портреті», «Жүзім салынған ыдыс».

1972 жылы Люксембургте суретшінің ауқымды көрмесі өтті. Мұнда оның гүлдену кезінде жазылған ең жақсы картиналары қойылды. Көрме әркім үшін де, суретшінің өзі үшін де күтпеген жерден өскелең ұрпақ арасында керемет табысқа айналды. Қартайған Тамара Лемпицка әйгілі картиналарды қайталауға көптеген тапсырыстар алды. Көшірме ретінде жасалған картиналар, өкінішке орай, түпнұсқадан айтарлықтай төмен болды. Осы жылдар ішінде суретші өзінің бұрынғы қолына деген сенімділігін және түстерді қабылдау айқындығын жоғалтты.

Лемпика 1980 жылы 81 жасында қайтыс болды. Ол бүгінде тағы да ең қымбат суретшілердің қатарында екенін білуге қуанышты болатыны сөзсіз. Ретроспективті көрмелер үнемі өткізіліп тұрады. Оның туындылары көптеген ықпалды адамдардың жеке жинақтарында. Мадонна - өз жұмысының ең адал білгірлерінің бірі. Суретшінің күлі, ол өсиет еткендей, Мексикадағы Попокатепетль жанартауының үстіне шашылды. Лемпика мәңгілік арт-деко және ұрпағы үшін 20 ғасырдың басындағы аласапыранның символы болып қала береді.