Орыстың ұлы суретшілерінің картиналары: тізімі, жасалу тарихы, сыншылардың пікірлері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Пейзаждар орыстың ұлы суретшілерінің картиналарындағы дербес жанр ретінде 18 ғасырдың ортасында пайда болды. Бұрын оның бейнесі композицияларға, негізінен икондық картиналарға фон ретінде ғана қызмет етті. Бірақ 19 ғасырдың ортасына дейін қызықсыз, түсініксіз деп саналатын ресейлік пейзаждарды салу әдетке айналған жоқ.

19 ғасырдың бірінші жартысы

Өнер мен шығармашылықтың туған жері Италияның жарқын, бай табиғаты негізінен ресейлік кескіндеменің түпнұсқа шеберлерінің кенептерінде көрсетілді. Сондықтан еуропалық шеберлерден кескіндемені үйренген орыстың ұлы суретшілері С. Ф. Щедрин, Ф. Я. Алексеев, А. М. Матвеевтердің Петербургтің императорлық саябақтары, жағалаулары мен ескерткіштері бейнелеріндегі картиналары әсерінің ізін қалдырады. итальян мектебі.

Орыс табиғат кескіндемесінің алғашқы қадамдары кезінде мамандар реалистік және романтикалық кезеңдерді ажыратады. Олар бір-бірімен байланысты емес, бірақ анық ерекшеленеді. Орыс романтизмі концепциясы пайда болды, оның дамуы пейзаждық кескіндемеде келесі салаларда жүрді: табиғаттан жұмыс, орыс тілін зерттеуитальяндық мектеп арқылы табиғат пен ұлттық ландшафтты жеке қабылдау.

Сильвестр Феодосиевич Щедрин

Орыстың ұлы суретшісінің «Санкт-Петербургтегі Петровский аралынан көрініс» картинасы дәстүр бойынша әлемге орыс табиғатын танытқан алғашқы пейзаждық суретшілердің бірінің академиялық жұмысы болып саналады. Ол үшін шығарманың жас авторы алтын медаль алды.

Тарихшылар мен өлкетанушылар қатысқан бұл кенептің үш суреті бар. Сірә, суретші суретті салған жер Нева атырауы болса керек. Алдыңғы қатарда содан бері бағытын өзгерткен Ждановка өзені мен қадалардағы Тучков көпірі, ол да басқаша бағытталды. Көпірде бір топ жанды сөйлейтін адамдар, бақташы сиырларын арғы бетке айдап жібереді, ал жағалауда ақылды мырзалар қайыр сұраған қайыршының алдына тоқтады. Петровский аралының өзі қалалық емес, ауылдық жерлерге ұқсайды.

Отандық кескіндемедегі орыс пейзаждары

Орыс мәдениетін, оның ішінде кескіндеме өнерін жете бағаламау 19 ғасырдың ортасынан бастап зиялы қауым мен суретшілердің әңгімелері мен шығармаларында байқала бастайды. Мәдениеті мен табиғаты бай Ресейді әдеттегі еуропалық нормалардан бөлек деп есептейтіндер бар. Еліміздің өзіндік даму жолы бар және ол әдебиетте де, музыкада да, суретте де өнер адамдарының назарына лайық.

Әрине, орман мен даланың арасында өскен, ғашық болып, олардың арасынан өткен орыс суретшілері ғана.табиғаттың қарапайым, ақылды, бірақ шексіз қымбат бұрыштарын қабылдау.

Орыс пейзажының дамуына И. Н. Крамской жетекшілік ететін Саяхат көрмелер қауымдастығы (Wanderers) орасан зор үлес қосты. Ол және оның пікірлестері өздерінің шынайы туындыларымен ауыл пейзаждарының сұлулығын және орыстың ашық кеңістігінің шексіздігін жырлады. Сіздерді орыстың ұлы пейзаж суретшілерінің әлемге әйгілі картиналарымен танысуға шақырамыз.

Иван Иванович Шишкин

Орман бұрыштарына деген сүйіспеншілігі, жарық пен көлеңкенің болмашы нюанстарын кенепке жеткізе білуі үшін оны замандастары «орман патшасы» деп атаған. Сондай-ақ оның жұмысына қарап, осы орманда жүргендей әсер, иіс пен дыбыс пайда болғаны үшін. Оның жұмысы қарапайым, бірақ мұндай қарапайымдылықты жазу үшін шексіз талант пен шеберлік қажет болды.

Суретшінің соңғы туындысы «Кеме тоғайы». Оны көбінесе өсиет суреті деп атайды. Жіңішке қарағайлар көкке ұшады, күн орман ағынының суын көзге көрінбейтін түстермен нұрландырады. Бұл жерде тыныштық, тастардың үстінен су ағындары ғана төгіліп, аралар ызылдайды.

«Қара бидай» - ұлы орыс суретшісінің пейзаждық суреті де тыныштықпен тыныстайды, бірақ мұнда нанның піскен құлағы бар шексіз кең дала қуаныш тудырады. Желдің тар құлақпен қалай ойнағаны сезіледі, ал жолдың жанындағы сабақтар дәннің салмағынан жерге құлады. Шуақты күн көрген суреттен де, жақсы егін күтуден де қуанышты көңіл-күй тудырады.

Иван Константинович Айвазовский

Баланың қабілеті көріндібалалық шақ. Кішкентай адам әкесінің білім алуына жан-жақты үлес қосқаны үшін бақытты болды. Әрі қарай өмір жолында ол оған білім алуға және жетілдіруге мүмкіндік берген адамдарды кездестірді. Императорлық өнер академиясын бітіргеннен кейін жас суретші ұзақ уақыт оқып, Еуропаны аралады. Ақша жинап, ол туған жерінде, Қырымда, Феодосияда, жүрегіне қымбат. Императорлық әулеттің еркелетуіне, құрметіне бөленіп, Айвазовский өзінің сүйікті тақырыбын салды: теңіз пейзажы - ресейлік суретшінің ең ұлы картиналары.

«Тоғызыншы толқын» суретшінің замандастарын дүр сілкіндіргені сонша, аз уақыт ішінде әйгілі шедеврге айналды. Сондықтан ол император Николай I коллекциясында аяқталды, ал атақты коллекционер П. М. Третьяков жас теңіз суретшісінің жұмысына таң қалып, оның қызметін мұқият қадағалай бастады. Кенепте автор бала кезінен білетін аңыздың сюжетін бейнелеген. Қара теңіз жағалауында өскен, көптеген теңізшілермен таныс болғандықтан, олардың әңгімелерін тыңдай отырып, ол қорқынышты дауыл кезінде үлкен тоғызыншы толқыннан өлімнен қорқады. Кемені қиратқан дауыл бірнеше аман қалғандарға тағы бір тоғызыншы соққы беруге дайындалып жатыр. Бір-біріне діңгек қирандыларында қалуға көмектесіп, тағдырларын күтеді. Бірақ күннің еніп жатқан сәулелеріне, олардың толқындардағы ұялшақ шағылуына қарап, нәтиженің сәтті болатынына сенімділік бар.

«Кемпірқосақ» картинасы Айвазовскийдің дәл осындай стильде жасалған, сюжеті де Т.бұл суретші. Бірақ сарапшылар түспен жұмыс істеу техникасы мүлдем басқаша екенін атап өтеді. Әдеттегі қаныққан түстер жоқ, реңктер ұстамды, оқиға шындыққа жақын. Орыстың ұлы суретшісінің картинасында шарпыған теңіз мен батып бара жатқан кеме бейнеленген. Қайықтардағы теңізшілер қай бағытта жүзетінін анықтауға тырысуда. Олардың жағдайы бұлыңғыр, бірақ кенет аспанда әрең байқалатын кемпірқосақ пайда болады. Және ол құтқарылуды уәде етеді.

Исаак Ильич Левитан

Болашақ суретші еврей отбасында дүниеге келген, еврей ортасында өскен, бірақ өз шығармашылығымен орыс табиғатының әншісі атағын алған. Бірде-бір пейзаж шебері өз картиналарына табиғатпен жалғыз адамның жеке, жақын жалғыздығын енгізе алмады.

«Наурыз» картинасы суретшінің ең әйгілі, «оқулық» шығармаларының бірі болып саналады. 1895 жылы жазылған ол бірден көрмеге қойылып, оны П. Третьяков сатып алды. Қазір ол Третьяков галереясында. Сурет тудыратын өмірді қуаттайтын көңіл-күйге, көктемнің келуін күтуге автор сюжеттің жұмсақ бояулы бейнесімен қол жеткізе алған. Қардың көптеген реңктері, көк аспан, күн сәулесімен жарықтандырылған ағаш діңдері - бұл сюжетті кейіннен көптеген ұлы орыс суретшілері өз картиналарында қайталаған.

Василий Поленов

Бұл шебердің есімі бәріне белгілі. Оның жұмысының ерекшелігі - ол барлық жерде кездесетін жартылай қалалық, жартылай ауылдық пейзаждар.

Оның алғашқы жұмысы – «МәскеуПатио.» Ескі Мәскеуде таң. Аула енді ғана оянады: әйел құдыққа барады, жылқы иесін күтіп тұр, балалар шөпте ойнайды. Артқы жағында ақ тастан жасалған шіркеу. Бейбітшілік пен тыныштық.

Өскен тоған да Мәскеу, бірақ оның шеткі жері. Қараусыз қалған үй баяу тозды. Саябақ көбейіп кеткен, лайлы тоған тартылып жатыр. Мұнда тыныш және жұмбақ. Сурет көптеген реңктерге «бөлінген» жасыл түстің басымдығымен жасалған.

Алексей Кондратьевич Саврасов

«Саврасов орыс пейзажын жасады…», - дейді суретшінің шеберлігі туралы Левитан. Мамандардың айтуынша, ол пейзаждық кескіндемені минордан үлкенге дейін жеткізген.

Оның «Қыршықтар келді» атты жұмысы Wanderers-тің алғашқы көрмесінде қатты әсер қалдырды. Қазір ол Третьяков галереясында сақтаулы. Исаак Левитан «Роксты» суретшінің ең жақсы картиналарының бірі деп санады. Өте қарапайым сюжет, бірақ бұл кенепке қарап, көрермен жаңаруды тек табиғатта ғана емес, жан дүниесінде де сезінеді. Сыншы Асафиев Саврасов «көктем мен көктемнің жаңа сезімін» ашты деп жазды.

Орыстың ұлы суретшісінің қыс туралы салған суреттері өте әсерлі. «Қысқы пейзаж» 1873 жылы салынған. Ең қарапайым болып көрінетін қыс кенеттен көңілді көтеріп, аязды ауамен, қытырлақ қармен, күміс ағаш бұтақтарымен қуантады.

Фёдор Яковлевич Алексеев

Орыстың ұлы суретшісінің табиғат туралы суреттеріорыс өнерінде ерекше орын алады. Алдымен ол натюрмортпен айналысты, бірақ кейін жас жігіт пейзаждық сыныпқа ауыстырылды. Бірнеше жылдан кейін Алексеев кенепте «пейзаждағы архитектураны», яғни қалалық фрагментті бейнелеген, бірақ көркем әдістермен өзгертілген жаңашыл болды.

Мысалы, оның «Тас көпірден Мәскеу Кремлінің көрінісі» шығармасы. Біріншіден, ол 1812 жылғы өрт алдында Мәскеудің қалай көрінгенін дәлелдеп, өз ұрпақтарының шынайы алғысына лайық болды. Екіншіден, оның Мәскеу мен Санкт-Петербург туралы сериалдары замандастарының мойындауы мен сүйіспеншілігіне ие болды. Оның кейбір картиналарын император отбасы сатып алған.