Кескіндеме негіздері: түстану, композиция, перспектива

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Көпшілікті қуантатын жақсы суретті кескіндеме негіздерін білмей жасау мүмкін емес. Әрине, заманауи өнер мұны дәлелдейді: піл жасаған туындылар жүздеген мың долларға сатылады немесе кейбіреулерге жұлдызды аспанды елестететін екі қылқалам штрихы. Бірақ бұл өнер мәңгілік пе? Мүмкін емес. Бірақ «Мона Лиза» немесе «Мадонна мен бала» - бұл картиналар өте ұзақ уақыт бұрын жасалған, бірақ әлі де көрерменді қуантады. Кескіндеменің негіздерін үйрену үшін не істеу керек?

Неден бастау керек

Шедевр жасау үшін отырмас бұрын, сізге біраз теорияны үйрену керек. Сондай-ақ өзіңіздің музыңызды ұстау немесе кенепте не бейнеленетінін алдын ала ойластыру өте маңызды. Бірақ, ең алдымен, әр суретші өз жұмыс орнының қамын ойлауы керек.

Әрине, қазіргі әлемде сіз жасай алатын материалдар өте көп.- кәдімгі қағаз парағынан басталып, графикалық планшетке дейін. Әр адам өзіне ең ұнайтын картина жасаудың 1-2 әдісін таңдауы керек. Егер бұл мольберт болса, онда кенептің өзі және оны бекіту үшін бөлмеде жеткілікті орын болуы керек.

Кеңес: Көлденең бетке сурет салмаңыз. Вертикаль әлдеқайда сау болады және кем дегенде 30-40 градус бұрыш жақсырақ бояуға көмектеседі.

Көркем ыдыс

Жеткілікті орын мен мольберттен басқа адамға түрлі бояулар, қарындаштар, пастельдер, қылқаламдар мен су қажет болады. Жалпы, суретті жасау үшін пайдалы болуы мүмкін барлық нәрсе. Мұның бәрі қолыңызда болуы керек, бірақ шынтағыңызға оңай тиетіндей жақын емес.

Кескінді жасаудың бастапқы кезеңінде әр түрлі жұмсақтықтағы қарындаштарды ғана жақын жерде ұстауға болады. Егер сіз бір күнде эскиздерді жасай алсаңыз да, бояуға арналған материалдар мен құралдар үшін аздап жүру пайдалы болады. Бұл сіздің басыңызды тазартады және адам өз жұмысына басқа қырынан қарайды, бұл бояуды қолданбас бұрын да кейбір кемшіліктерді көруге мүмкіндік береді.

Цехтегі жарық

Кескіндеме негіздерін зерттей отырып, кейде бір-екі реңктің түсі идеалдан ерекшеленетінін және мүлдем күлкілі болып көрінетінін түсінуге болады. Сондықтан суретте тек табиғи жарықта ғана жұмыс істеу керек. Ол күн астында болса жақсы. Бірақ күндіз жасаудың жолы болмаса, онда сіз жасай аласызкүн сәулесіне еліктейтін қуатты шамдарды қойыңыз.

Бұл құрылғыларда іс жүзінде түс бұрмаланбағанымен, оларға техникалық қызмет көрсету өте, өте қымбат. Сондықтан күндізгі уақытта терезенің жанында жұмыс істеу бюджеттік болады. Бұл кескіндеме негіздерінің алғашқы сабақтарының бірі.

Тәжірибе және қиял

Білім алумен қатар адамның бойында шығармашылық қасиеттерді дамыту қажет. Кескіндеменің негіздерін оқу болашақ шедеврлерді жасауға кепілдік бермейді. Бұл шығармашылық кәсіпте суретші жай ғана не салу керектігін білмеуіне байланысты дағдарысқа ұшырайды.

Қиялды дамытудың бір жолы - атақты суретшілердің сабақтарына қатысу. Мысалы, сіз Мәскеуде өтетін ең танымал майлы кескіндеме мастер-классына жазыла аласыз. Сондай-ақ қашықтағы вебинарлар бар. Бірақ іс-шараларға тікелей эфирде қатысқан дұрыс, бұл басқа әртістермен байланысуға мүмкіндік береді.

Сонымен қатар көп жаттығулардың қиялды жақсартатынын атап өткен жөн. Егер адам не салу керектігін білмесе, сіз көзіңізге түскеннің бәрін сала аласыз. Немесе тіпті әлемдік шедеврлерді жаңғыртуға тырысыңыз. Тәбет түскі ас кезінде қалай пайда болса, шығармашылық үдерісте суретшінің музасы солай көрінеді.

Кеңес: басқалардың картиналарын әркім қайта жазғысы келмейді, бұл жағдайда бір сюжетті қайта жасауға болады, бірақ басқа жанрда.

Кескіндеменің теориялық негіздері

Тәжірибе өте маңызды болғанымен, теориясыз адам жасай аладыкемелдікке жету үшін ондаған жылдар жұмсайды. Бірақ қазіргі әлемде кескіндеме және сызу негіздері бар көптеген тегін дереккөздер болса, неге мұндай құрбандықтарға бару керек. Алдымен графикалық нүктелерді зерттеген жөн.

Тікелей сызықтар, шеңберлер, беттің тегіс сопақшалары - мұның бәрі суретші импровизациясыз сурет сала білуі керек. Әрине, табақты бейнелеу үшін компасты қолдануға болады, бірақ содан кейін ол даралық пен шынайылыққа ие болмайды. Мүмкін Малевич өзінің атақты шаршыларын қолмен сызбағанда, соншалықты танымал болмас еді.

Геометриялық пішіндерді жасауды үйрену үшін жаттығу қажет. Күнделікті мольбертті алып, сызықтар мен шеңберлер салған дұрыс. Егер суретші өзін оқуға жете алмаса, кез келген сурет мектебіне барған дұрыс.

Ақ-қара сурет

Студент геометриялық фигураларды меңгергеннен кейін күрделірек негіздерге көшуге болады. Әрбір дерлік болашақ суретші өз шедеврлерін тегіс кеңістікте емес, жасауды жоспарлайды. Бұл жарық пен көлеңкені көруді үйренуді қажет етеді.

Әрине, кез келген заттың қаншалықты қашықтықта орналасқанына және оған қаншалықты жарық түсетініне байланысты әртүрлі қабылданатынын бала да біледі. Эскиз кезінде кенепте көлемді жеткізу үшін көлеңкелеу және тегістеу сияқты әдістерді қолдану қажет. Айтпақшы, бұл кез келген өнер мектебінде де оқытылады.

Жобаға көп уақыт жұмсамаңыз. Ең бастысы - объектілерді схемалық түрде бейнелеу және ұстаубүкіл суреттің ақ-қара сызбасы.

Кескіндемедегі композиция дегеніміз не?

Суретші үшін білімнің келесі бөлігі перспектива туралы сұрақтар болуы керек. Ең алдымен, сіз деп аталатын құдықты қалай жасау керектігін үйренуіңіз керек. Әртүрлі қарындаш қысымының көмегімен ерікті диаметрлердің өзара тоғысқан шеңберлерін сызыңыз. Бүкіл құрылым ұңғымаға, жоғарғы көрініске ұқсауы керек. Яғни, ең үлкен және ең үлкен жарқын шеңберлер жоғарғы жағында орналасқан, ал өрнек неғұрлым терең болса, қысым соғұрлым әлсіз және шеңбер кішірек болады. Осы қарапайым жаттығу арқылы суретші перспектива салуды үйренеді.

Композициядағы бірдей маңызды негіз «Үштік ережесі» болып табылады. Шартты түрде сурет тігінен және көлденеңінен бірдей өлшемдегі үш бөлікке бөлінеді. Суретті жасаудың алғашқы кезеңдерінде мұндай торды жеңіл қысыммен салуға болады. Қиылысу нәтижесінде алынған нүктелер нысанның орналасқан жері үшін өте қолайлы.

Бұл ереженің мағынасы – адам ең алдымен дәл осы жерлерге еріксіз қарайды.

Табиғаттан сурет салу

Толыққанды жұмыс жасауды бастамас бұрын, суреттің жанрын таңдау керек. Алғашқы шедеврлер үшін жемістерді, көкөністерді, гүлдерді және басқа импровизацияланған құралдарды қолданған дұрыс.

Орындаушы жанр туралы шешім қабылдағаннан кейін, қоюды бастауға болады. Инвентаризацияны бірден әдемі және ұқыпты орналастыру керек, өйткені бұл жұмысты айтарлықтай жеңілдетеді. Мұнда бар жарықтандыруды ескере отырып, объектілерді орналастырған жөн екенін атап өткен жөн. Дегенменқосымша көздерді, мысалы, жұмсақ немесе керісінше, қарама-қарсы көлеңкелер жасау үшін пайдалануға болады.

Кеңес: материалды жақсы меңгеру үшін белгілі суретшілер өмірден қалай құрастыру және сурет салу керектігін нақты көрсететін ашық дәрістерге барған дұрыс. Барудың тамаша нұсқасы жыл сайын Мәскеуде өтетін майлы кескіндеме бойынша шеберлік сыныбы болады. Айтпақшы, оған онлайн кіруге болады.

Кеңістіктік түс қасиеттері

Эскиз сызылғаннан кейін суреттің өзін жасауға тікелей кірісуге болады. Сызбаны боямас бұрын, түпкілікті нәтижені мұқият ұсынып, қажетті диапазонды таңдаған жөн. Болашақта барлық қажетті реңктер алдын ала жасалса, бұл әлдеқайда оңай болады.

Әр суретші түстерді үйлестіре білуі керек, бірақ мұндай дағды бірнеше жыл үздіксіз жұмыс істегеннен кейін ғана қалыптасады. Ең жиі кездесетін қателерді болдырмау үшін, мысалы, қышқыл жасылды меруерт қоңырмен біріктіру үшін түсті дөңгелектерді қолдануға болады. Ең жақсы бірлескен жұмыстарды жасау үшін қарама-қарсы екі реңк алынады. Бірақ үш немесе төрт түсті біріктіру қажет болса, онда бір жолақта бір-біріне жақын орналасқан реңктердің қажетті саны таңдалады.

Кескіндемеде түстерді араластыру жеке тақырып болғанымен, реңктерді таңдауға барлық жауапкершілікпен қарау керек.

Перспективалар түрлері

Нысанның орны оның ақ-қара үлгісіне және өлшеміне әсер ететініне қарамастан,объектінің реңі де өзгереді. Әр адам перспективаның екі негізгі түрін ажыратады. Эскиздерді жасағаннан кейін суретші суретті жасаудың қай жолын таңдау керектігін түсінеді.

Тура сызықтық. Перспективаның бұл түрі бір нүктеде көруді бекітуге арналған. Мысал ретінде жол бойындағы аллеяны келтіруге болады. Суретшіге ең жақын ағаштар алыс жерде орналасқан ағаштарға қарағанда биік және күшті болып көрінеді. Перспектива қағазда дәл осылай жұмыс істейді. Бірақ бұдан басқа, заттардың анық еместігін бейнелеу керек. Яғни, ағаш неғұрлым алыс болса, соғұрлым ол ашық / қараңғы болады. Сондай-ақ контрастты өзгерту, алыстағы нысандарды өшіру қажет.

Тональды перспектива. Суретті құрудың бұл нұсқасында шеңбер негізге алынады. Негізгі нысанды бейнелегеннен кейін оның айналасындағы шеңберді ойша елестету керек, оның артында өзгерістер болады. Мәліметтер неғұрлым алыс болса, соғұрлым олар контраст аз болады. Бұл перспектива түрі жоғарыда сипатталған ұңғымаға ұқсайды.

Кескіндемедегі түс туралы ғылым

Суретші барлық негіздерді түсінгеннен кейін, тереңірек зерттеуге көшуге болады. Бұл ретте әрбір теория тәжірибе арқылы бекітілетінін есте ұстаған жөн. Ал адам неғұрлым көп сурет салса, соғұрлым ол кемелдікке тез жетеді.

Кескіндемедегі түс туралы ғылым, ең алдымен, жоғарыда талқыланған шеңбер. Ол бүкіл кемпірқосақтың ауысуы жазылған реңктердің спектрлерін қамтиды. Кез келген түс дөңгелегі ортасында сұр түсті болады. Себебі бұл көлеңкекескіндемеде бейтарап болып саналады.

Үш негізгі түс бар - қызыл, сары және көк, әрине. Олар кез келген реңкті жасау үшін қажет. Бірақ бұл тек теорияда, іс жүзінде идеалды комбинация үшін әрқайсысының қажетті пропорцияларын табу өте қиын. Дегенмен, тек негізді қолданатын үш жаңа түсті оңай жасауға болады - бұл қызғылт сары, күлгін және жасыл. Осылайша, жаңадан келген суретшіге реңктердің барлық түрін сатып алу үшін көп ақша жұмсаудың қажеті жоқ.

Суық және жылы түстер

Сонымен қатар түстердің сәтті үйлесуі және оларды кескіндемеде пайдалану үшін оларды температура бойынша ажырату қажет. Бұл өте оңай жасалады. Ең алдымен, ең ашық сары реңк жоғарғы жағында орналасуы үшін бұрыннан таныс шеңбер алынады. Енді суретшінің оң жағында тек жылы түстер, ал сол жағында - суық түстер болады. Оның үстіне бұл спектрлердің барлық реңктері бір-бірімен жақсы үйлеседі.

Ең үйлесімді екі реңкті таңдау үшін кішкене эксперимент жүргізуге болады. Қарама-қарсы түстерді таңдай отырып, оларды шындықта мүмкіндігінше дәл қайта жасау керек. Осыдан кейін әр көлеңкеден аз мөлшерде бояу бір-бірімен араласады. Түс сұр болып шықса, суретші палитраны тамаша таңдап алды.

Әрине, іс жүзінде мұндай әсерге жету мүмкін емес, бірақ нәтиже шамамен реңк болса, онда мұны қазірдің өзінде сәтті деп санауға болады.

Шедеврді салу үшін көп жылдар жұмсау керек. Бірақ бұл сізге бас тарту және бас тарту керек дегенді білдірмейді. Мүмкін,оқу кезінде салынатын суреттер жұртшылықты сүйсіндіреді. Қалай болғанда да, сіз көпшіліктің пікіріне емес, жүрегіңізге назар аударуыңыз керек.