А. Г.Венецианов: атаулары мен суреттемелері бар картиналар

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Венецианов фамилиясы бар ресейлік суретшінің шығармашылығы көбінесе қалай анықталады? Шаруалар өмірінің жанрлық көріністерін бейнелейтін картиналар живописьтегі тұрмыстық жанрдың бастауы деп аталады, бұл құбылыс, сайып келгенде, кезбелер дәуірінде өркендейтін болады.

Бірақ Венециановтың көркемдік талантының ауқымы, оның адами болмысының ауқымы бір жанрлық бағыт аясында ғана емес, орыс бейнелеу өнерінің дамуына орасан зор әсер етті. Бұл әсіресе оның кенептеріне мұқият қараған кезде байқалады.

"Ананың портреті" (1802)

Алексей Гаврилович Венецианов 1780 жылы мәскеулік көпес отбасында ата-бабалары Грециядан шыққан. Ресейде олар Венециано лақап атын алды, кейінірек орыс фамилиясына айналды. Алексей сурет салуға қызығушылық танытқан кезде, оның оқуы ата-анасына маңызды нәрсе сияқты көрінбеді. Сондықтан да қалыпты көркемдік білім алмаған шығар. Ол кескіндеме техникасы туралы алғашқы білімді «ағасынан» алған деп есептеледі -педагог, ал Венецианов алған көркемдік білімнің негізгі көзі мұражайлардағы ескі шеберлердің картиналары және салондар мен галереялардағы заманауи суретшілердің туындылары болып табылады.

Ол кездегі орыс кескіндемесіндегі негізгі жанр портрет болды, сондықтан бізге белгілі Венециановтың алғашқы кескіндеме тәжірибесі осы жанрға жатады. Бұл ананың портреті - Анна Лукинична, не Калашникова.

Жиырма екі жасар жастың әлі де сурет салу шеберлігі жетіспейтіні, оған дыбысты, ауаны, жарықты жеткізу қаншалықты қиын екені байқалады. Бірақ тағы бір нәрсе көрінеді - оның матаның әртүрлі текстурасын жеткізу қабілеті, суретке жеткілікті сенімділік. Ең бастысы, ол өзінің үлгісінің сезімін жеткізе білді: ананың ерекше рөлінен ұялуы мен шиеленісуі және оған деген нәзік көзқарасы.

Автопортрет (1811)

1802 жылдан кейін Венецианов Санкт-Петербургке көшіп, сол жерде атын шығаруға және сурет салу арқылы күн көруге тырысады. Көп ұзамай ол пошта бөлімшесінде кішігірім шенеуніктің қызметіне кіруге мәжбүр болды. Бақытты мүмкіндік оған атақты портретші В. Л. Боровиковскийді (1757-1825) кездестіруге мүмкіндік берді, ол Венециановтың картиналарын жоғары бағалап, кәсіпте де, өмірде де оның тәлімгері болды. Мүмкін оның ықпалына байланысты Венецианов Өнер академиясына ресми суретші атағын беру туралы өтініш берді. Академия жарғысына сәйкес талапкер өз жұмысын тапсыруы керек еді. Осы мақсатта Венецианов автопортрет салады.

Бұл суретте әлдеқашан көрініп тұрсуретшінің техникалық шеберлігінің жоғары деңгейі. Бұл нағыз реалисттің романтикалық әсерден, әшекейден ада дәл де шыншыл туындысы. Суретші жасаған образдың психологиялық тереңдігі де жоғары бағаланды. Жұмысқа зейін қою және өзін-өзі бағалау сезімі айқын.

Венециановты Өнер академиясының кеңесі «тағайындалды» - суретшінің ресми біліктілік деңгейлерінің бірі ретінде анықтады, бұл Кеңес жүктеген тапсырманы орындағаннан кейін академик атағын алуға мүмкіндік берді. Венецианов К. И. Головачевскийдің берілген портретін салған соң академик болады.

"Самара" (1821)

Кескіндеме академигі атағын алғаннан кейін көп ұзамай Венецианов күтпеген жерден астана мен қызметтен кетіп, Тверь губерниясындағы Сафонково жерінде орналасады. Мұнда ол шаруа өмірін поэтикалауға арналған ең маңызды туындыларын жасайды.

«Самба» картинасын жасауды бастамас бұрын, суретші құлдарына астық сақталған үлкен сарайдың алдыңғы қабырғасын бұзуды бұйырды. Ол француз суретшісі Франсуа Граненің картиналарындағы оған ұқсас сызықтық перспектива мен тереңдікті жеткізу міндетін қойды. Сол кездегі таң қалдыратын бөлменің алыстан бара жатқан бейнесінен басқа, әртүрлі позаларда қатып қалған шаруалар мен жануарлар фигураларының мұқият реттелген композициясы таң қалдырады. Олар ежелгі мәнге және таңғажайып поэзияға толы.

Картинаны император Александр I жоғары бағалап, оны сатып алды.суретшіден, сонымен қатар авторға гауһар тасты сақина сыйлады. Бұл оның қаржылық жағдайын біршама жеңілдетті.

"Егістік алқапта. Көктем» (1820 жж.)

Алексей Гаврилович Венециановтың көптеген картиналары әлі де кәсіби мамандар мен кескіндеме әуесқойларының бақылауынан тыс қалған құпиялар мен жұмбақтарға толы. Бұл Боттичелли атағы бар шағын кенеп (65 х 51 см) және Қайта өрлеу дәуірінің ең ұлы туындыларына сәйкес келетін поэтикалық дыбыс. Бұл сурет жыл мезгілдеріне арналған циклдің бөлігі деп саналады.

Шаруа еңбегінің көрінісі қасиетті, ғарыштық мағынаға толы әрекет ретінде көрінеді. Ең жақсы киімін киіп, ауыр жұмысқа барған жас әйелдің бейнесі, даланың шетіндегі бала, сюжетті Құдай Анасының белгішесіне ұқсатып, тереңдікте кетіп бара жатқан басқа шаруа әйелінің айнадағы бейнесі - бәрі жұмбақтарға толы. Ландшафт мәнділік пен асқан қарапайымдылыққа толы, оған қарсы осы қарапайым және сонымен бірге ұлы оқиғалар орын алады. Суреттерін белгілі бір жанрға жатқызу қиын Алексей Венецианов орыс поэтикалық пейзажының негізін салушылардың бірі болып саналады.

Орақшылар (1820 жж.)

Бірақ портрет Венецианов үшін басты жанр болып қала береді, ал оның шешетін басты міндеті – өзі сомдаған адамдарға деген шынайы қызығушылық пен құрметті білдіру. Жоғары бейнелеу шеберлігі композицияның лаконистік және талғампаздығымен ұштасып, Венециановтың көрерменге алған әсерін күшейтеді. Мазмұны бірнеше сөз тіркестеріне сыйып кететін суреттер, тереңдігімен және таң қалдырадыолардың кейіпкерлері қарапайым шаруалар болса да, жан-жақтылық.

Бір минут демалуға тоқтаған орақшының қолына екі көбелек отырды. Бала олардың сұлулығына таңырқап, иығынан асып қарайды. Суретші тырнақтай дерлік сурет салды – енді жеңіл қанаттары жаздың аптап ыстығында қалқып, жоғалып кететін сияқты. Басты кейіпкерлер де сондай шынайы – олардың жүздері, қолдары, киімдері. Жас келіншек пен баланың айтқан сезімдері де шынайы болып көрінеді, ең бастысы, Венециановтың оларға қалай тамсанатынын сезе аласыз.

Үй иесінің таңы (1823)

Венециановтың орыс кескіндемесінде жанрлық әртүрліліктің негізін салушы ретіндегі рөлі даусыз. Алғашқылардың бірі болып ол орыс табиғатының ерекше сұлулығына назар аударуға тырысты, болашақ тамаша пейзаждық суретшілерге - Левитанға, Шишкинге, Куинджиге, Саврасовтарға жол ашты. Портретте ол мүлдем ерекше басты кейіпкерлерді - халықтан шыққан адамдарды көрсетті. Бірақ күнделікті жанрдың поэтикалануы ерекше жаңашыл құбылыс болды.

Шебер әйелі Марфа Афанасьевна мен оның сері қыздарын өз суретінің кейіпкерлеріне айналдырған деген пікір бар. Бұл кенепке енетін жылы сезімді түсіндіреді. Үй иесі мен оның мәжбүрлі қызметшілері арасында ешқандай қарама-қайшылық жоқ - бұл қыздардың өз қадір-қасиеті мен сабырлы сұлулығы бар отбасылық көрініске ұқсайды. Суретте қоршаған орта да бірдей маңызды рөл атқарады: интерьердің сүйіспеншілікпен боялған толтыруы және - әсіресе таң қалдыратыны - жұмсақ, бірақ толық жарық.

Захарка (1825)

Шаруа балалары Венецианов салған портреттер мен жанрлық картиналардағы жиі кейіпкерлер. «Ұйқыдағы шопан», «Бұл әкенің кешкі асы», «Мүйізді шопан» картиналарында балалар иконалар мен классикалық картиналардағы денесіз керубтер ретінде емес бейнеленген - олар өздерінің мінез-құлқы бар, күшті эмоцияларды бастан кешіретін толыққанды кейіпкерлер. біздің әлемнің үйлесімінің бөлігі. Венециановтың картинасының бас кейіпкері Захарка осындай. Суретшінің осындай шығармаларының аттары мен сипатталуынан оның орыс кескіндемесінде өзіндік ізін қалдырған ұстаздық қызметі айқындала түседі.

Тақтаға бормен бірдеңе сызуға тырысқан ауладағы баланы көргенде, бостандық болып туған дарынды балалардың тағдыры туралы ойлады. Көп ұзамай осыдан «Венецианов мектебі» дүниеге келді. Ол өнерпаздық кәсіптің қыр-сырын үйретумен қатар, шаруа балаларын паналап, тамақтандырып, суарып, көбін еркіндікке қайтаруға тырысты. Венециановтың шәкірттерінің арасында тамаша Григорий Сорока және 70-ке жуық суретшілер бар, олардың көпшілігі Мәскеу өнер академиясын бітірген. Мектептің қызметі Венециановқа кескіндеме мұғалімі деген атақ бермеген ресми академиктердің қарсылығына қарамастан жүрді.

"Егін жинауда. Жаз» (182?)

Оның өмірін алаңсыз деп атауға болмайды, ол әрқашан жұмыс пен қиыншылыққа толы. Оның соңы да қайғылы және күтпеген болды - 1847 жылы Алексей Гаврилович қайтыс болды, ол кезде вагонына мінген аттар кенет қорқып кетіп, оларды тоқтатпақ болып, жолға құлап кетті.

Жердегі адам,оның табиғатпен, оны қоршаған бүкіл әлеммен қарым-қатынасының үйлесімділігі - суретші Венециановтың басты тақырыбы, мұрасының негізгі мәні мен құндылығы, оның есімін орыс кескіндемесінің білгірлері мен әуесқойлары құрметтейді. Танымал орыс пейзажының фонында орақшы бейнеленген картина ғарыштық мәнге ие, ұлы орыс суретшісі шығармашылығының шыңдарының бірі болып табылады.