Жаңа Орлеан джазы: тарих, орындаушылар. джаз музыкасы

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

1917 жыл бүкіл әлем үшін бетбұрыс және белгілі бір дәрежеде дәуірлік жыл болды. Егер Ресей империясы үшін бұл революциялық оқиғалармен ерекшеленсе, Францияда Феликс д'Херель бактериофагты ашты, ал Нью-Йоркте Виктор дыбыс жазу студиясында алғашқы революциялық джаз жазбасы жазылды. Бұл Нью-Орлеан джазы еді, дегенмен орындаушылар бала кезінен «қара музыканы» естіп, сүйетін ақ нәсілді музыканттар болды. Олардың рекордтық Original Dixieland Jazz Band тез арада беделді және қымбат мейрамханаларға тарады. Бір сөзбен айтқанда, Жаңа Орлеан джазы төменнен шығып, жоғары қоғамды бағындырып, бірте-бірте элитаның музыкасы санала бастады. Дегенмен, бұл күні бүгінге дейін солай саналады.

Джаз дегеніміз не?

Бұл музыкалық жанр күштеп әкелінген қара құлдардың әуендері негізінде қалыптасқан.американдық континент ақ отырғызушыларға қызмет етеді. Сондықтан ұзақ уақыт бойы джаз музыкасы төмен нәсілдің музыкасы болып саналды. Ол ақ американдық қоғамда танымал болғаннан кейін де, мысалы, нацистік Германияда, оған тыйым салынды, өйткені ол негр-еврей диссонанттық какофониясының дирижері болып саналды. КСРО-да оған да ұзақ уақыт тыйым салынды, өйткені «жоғарыдағылар» оны буржуазиялық өмір жолының апологисі, сондай-ақ империализмнің агент-бағытшысы деп есептеді.

Мүмкіндіктер

Дәстүрлі джазды революциялық музыка деп атауға болады, өйткені бұл стиль өзінше «күресші». Ешбір музыкалық жанр өзінің қалыптасу жолында мұншалықты көп кедергілер мен кедергілерді көрген емес. Джаз орындаушылары өмір сүру құқығы, күн астында өз орны үшін үнемі күресті. Алғашында қалың көрерменнің алдында өнер көрсетуге мүмкіндіктері болмады, үлкен концерттік алаңдар мен стадиондармен қамтамасыз етілмеді. Дегенмен, мұның бір, мүмкін одан да көп артықшылығы бар. Бұл музыканың жанкүйерлері арасында кездейсоқ адамдар жоқ. Нағыз әуесқойлар джазды ойлау және жалпы өмір сүру тәсілі ретінде қабылдады. Джаз - бұл импровизация, бұл еркіндік! Шектеулі көзқарасы бар, өмір туралы стандартты идеялары бар адам Жаңа Орлеан джазының не екенін түсіне алмайды. Оның ерекшеліктері оның өзіндік тыңдаушысы бар екендігінде. Бұл әрқашан жоғары сапалы және мағыналылықты бағалайтын жарқын, интеллектуалды және рухани бай адамдармузыка.

Жаңа Орлеан джаз тарихы

Бұл музыкалық стиль 19-20 ғасырлар тоғысында Африка мен Еуропа музыкасының қосылуы нәтижесінде пайда болды. Америка континентіне Африкадан әкелінген құлдарды миссионерлік діни қызметкерлер христиан дінін қабылдап, оларға шіркеу гимндерін айтуды үйретті. Және оларды өздерінің діни «рухани» әндерімен араластырды. Бұл музыкалық коктейльде Жаңа әлемнің барлық бөліктерінде кең таралған блюз мотивтері де бар. Сүйемелдеу үшін барабандардан басқа үрмелі аспаптар мен үй гармоникалары да қолданылды. Бұл музыка бірте-бірте Жаңа Орлеандық ақ музыканттардың көзайымына айналды және осының нәтижесінде, жоғарыда айтылғандай, джаз стиліндегі музыкасы бар алғашқы патефон пластинкасы 1917 жылы жасалды.

Джаз дәуірі

Музыка тарихында бұл кезең 20 ғасырдың 20 жылдары деп аталды. Тіпті осы кезеңдегі жазушыларды қазір «Жаңа Орлеандық джаз» жазушылары деп атайды. Ал Фрэнсис Скотт Фицджеральд солардың бірі. Соған қарамастан, осы кезеңде джаздың астанасы болып Жаңа Орлеан емес, Канзас-Сити саналды. Мұнда бұл музыкалық бағыт керемет жылдамдықпен тарады және бұған кешкі уақытта джаз музыкасы шырқалатын көптеген мейрамханалар мен кафелер көмектесті. Оның негізгі тыңдаушылары кештерді мейрамханаларда өткізуді ұнататын гангстерлер мен мафиоздар болды. Олардың көпшілігінде көріністер пайда бола бастады жәнеоркестр шұңқырлары, онда клавиатурашы, барабаншы, үрмелі музыканттар мен вокалшылардан тұратын джаз тобы орналасқан. Олардың көпшілігі блюз ойнады, тек баяу, классикалық емес, сонымен қатар жылдам. Содан кейін көптеген музыканттар бағын сынап көруді шешіп, үлкен қалаларға - Чикаго мен Нью-Йоркке кетті. Мейрамханалар мен көрермендер көп болды.

Жаңа Орлеан джаз әртістері

Канзас штатында Чарли Паркер есімді қара нәсілді бала өмір сүрді. Кешке ол мейрамханалар мен асханалардың ашық терезелерінен серуендегенді ұнататын және олардан шыққан музыканы тыңдайтын. Содан кейін ол бірнеше күн бойы ыңғайсызданып, сүйікті әуендерін ызылдады. Бірнеше жылдан кейін ол джаз музыкасының реформаторы болды. Осы уақытта шығыс жағалауда тамаша қара музыкант пайда болды - кернейші, клавишник және вокалист. Оның есімі Луи Армстронг болатын. Оның ерекше дауыс тембрі болды, сонымен қатар ол өзімен бірге жүрді. Ол үнемі Чикаго мен Нью-Йорк арасында гастрольдік сапармен болды және өзін ұлы Жаңа Орлеандық кернейші Король Оливердің мұрагері деп санады. Көп ұзамай Big Apple-ге жанр бесігінен шыққан тағы бір джазмен келді - Джелли Ролл Мортон. Ол фортепиано виртуозында ойнады, сонымен қатар керемет вокалға ие болды. Барлық плакаттарда ол джаздың негізін салушы деп жазуды талап етті. Көпшілік солай ойлады. Осы уақытта Нью-Йоркте Флетчер Хендерсон керемет оркестр құрды. Осыдан кейін танымалдығы кем түспейтін тағы біреуі пайда болды. Оның жетекшісі болдыжас пианист Дьюк Эллингтон. Ол өз оркестрін үлкен топ деп атай бастады.

30с

1930 жылдары Жаңа Орлеан джазы жаңа музыкалық стильге – свингке айналды. Оны үлкен топтар орындай бастады, олардың арасында Дюк Эллинтонның оркестрі ерекше көзге түсті. Бұл музыкалық топ виртуоз музыканттар – импровизация шеберлерінен құралған. Әр концерт келесіден өзгеше болды. Күрделі ұпайлар, қоңыраулар, ырғақты фразалар, қайталаулар және т.б. Оркестрлерде жаңа позиция пайда болды - оркестрлерді жазған аранжировщик, бұл бүкіл үлкен топтың табысының кілті болды. Дегенмен, негізгі екпін бұрынғысынша клавишник, саксофонист және кернейші бола алатын импровизаторға аударылды. Жалғыз нәрсе, ол «шаршылардың» нақты санын байқауға мәжбүр болды. Герцог Эллингтон оркестрінің құрамында Баббер Майли, Кути Уильямс, Рекс Стюарт, Бен Вебстер, кларнетист Барни Бигард және басқалары болды. Соған қарамастан, «әлемдегі ең көп тербеліс» ырғақ бөлімі пианист Бейси, барабаншы Джо Джонс, контрбасист Уолтер Пейдж және басқалары болды. гитарист Фредди Грин.

"Хрусталь дыбыс" құбылысы

40-жылдарға жақын Гленн Миллер оркестрі джаз музыкасының жанкүйерлері арасында танымал болды. Білгірлер бұл үлкен топты басқалардан ерекшелендіретін белгілі бір ерекшелікті бірден байқады. Оның шығармаларында кейбір тән «хрусталь дыбыс» естіледі, сонымен қатар оркестрдің керемет сәтті аранжировкаға ие болғаны сезілді. Дегенмен, Жаңа Орлеан джазының ырғақтары енді олардың музыкасында сезілмеді. Бұл ерекше нәрсе болды, бірақ негр музыкасынан өте алыс.

Қызығушылықтың төмендеуі

Екінші дүниежүзілік соғыстың басталуымен байсалды музыканың орнына «ойын-сауық» өркендей бастады. Бұл әткеншек дәуірінің аяқталғанын білдірді. Джаз музыканттарының көңілі қалды, олар өз орындарын біржола жоғалтқандай және олардың музыкасы енді ешқашан 30-шы жылдардағыдай жетістікке жете алмайтындай көрінді. Дегенмен, олар қателесті, өйткені джаз әуесқойлары 20-шы ғасырдың аяғы мен 21-ші ғасырдың басында болған және қазір де бар. Рас, бүгінде бұл стиль жаппай шығарылмаған, бірақ бүкіл әлемдегі элитаның музыкасы болып табылады.